Todas las películas del oeste de Sam Peckinpah, clasificadas

Décadas antes de que Quentin Tarantino fuera coronado como el director más genial del planeta, Sam Peckinpah era uno de los cineastas más controvertidos, violentos y extravagantes de Hollywood. El creador detrás de thrillers viscerales y violentos como el escapeepopeyas de guerra como Cruz de Hierroe historias de terror psicológico como Perros de pajaPeckinpah era un maestro en su estilo, pero tenía un talento excepcional para dirigir películas del oeste.

La mayoría de las historias que contó Sam Peckinpah estaban ambientadas en Occidente o influenciadas por el género de alguna manera. Probablemente porque Peckinpah era occidental y su bisabuelo se estableció en el centro de California a mediados del siglo XIX. Nacido en 1925, Peckinpah pasó gran parte de su infancia en el rancho de su abuelo y, después de un período en la Marina, donde fue testigo de torturas y violencia mientras estaba en China, se embarcó en una carrera cinematográfica que se ubicaría entre las mejores del género occidental. nunca vería.

8 Compañeros mortales fue un primer paso complicado

Con los compañeros mortales Al ser el primer largometraje de Sam Peckinpah, no sorprende que lo descartara por considerarlo saboteado por los productores de la película. Dicho esto, todavía encontró una manera de inyectar algo de lo que los fanáticos asociarían con su estilo con algunos detalles característicos en esta historia sobre un ex soldado que accidentalmente mata a un niño y luego acompaña la procesión fúnebre del niño a través de territorio peligroso como una forma de disculpa.

Antes de conducir los compañeros mortalesSam Peckinpah sólo había trabajado en televisión, principalmente en la popular serie el occidental. Esto significaba que no estaba preparado para dar el salto de la pantalla chica a la gran pantalla con éxito. Aunque más tarde revolucionó la acción en el cine (especialmente en lo que respecta a los westerns), aquí se muestra muy poco de ese talento.

7 Junior Bonner ofreció a Peckinpah en su forma más controlada

Algunos críticos e historiadores del cine consideran que la película de Sam Peckinpah[…] Júnior Bonner La mejor película de rodeo de todos los tiempos. Es cierto que, para empezar, es un pequeño elogio considerando la falta general de estas películas. Sin embargo, esta película sigue siendo entretenida gracias a la presencia de Steve McQueen en un papel inspirado en la vida de la leyenda del rodeo Freckles Brown, quien a sus 46 años montó en el Rodeo lo que muchos consideran «el toro imparable», Tornado. de las Finales Nacionales de 1967.

A pesar de lo condecorado que estuvo el actor durante este tiempo, las habilidades de actuación de Steve McQueen están en plena exhibición en Júnior Bonner. Además, la habilidad de Sam Peckinpah detrás de la cámara le llevó a rodar la película en un estilo cinéma vérité, que aprovechó la trama para contrastar la historia de un veterano jinete de rodeo con la decadencia del oeste americano.

6 La balada de Cable Hogue era la favorita personal de Peckinpah

Al final de su carrera, Sam Peckinpah a menudo se refería a La balada de Cable Hogue como su favorita personal entre sus películas. Esta admisión es sorprendente considerando que esta película va en contra de su tipo, ya que es una historia cómica y relativamente no violenta sobre una rata del desierto (interpretada por Jason Robards) que encuentra agua y amor.

Desafortunadamente, La balada de Cable Hogue fue un fracaso de taquilla. Desde entonces, el tiempo ha sido mucho más amable con la película y ha desarrollado un considerable culto de seguidores. El dominio general que Peckinpah ejerció sobre la película también sugiere que tal vez el hombre perdió su vocación y debería haber pasado más tiempo explorando historias occidentales con una subtrama romántica completa u otros florecimientos de género.

5 Ride the High Country mostró el talento de Peckinpah por primera vez

Protagonizada por las leyendas de la actuación Randolph Scott y Joel McCrea al final de sus ilustres carreras, Paseo por el país alto se hizo a bajo precio y el estudio de la película, MGM, lo consideró una causa perdida. Imagínese su sorpresa cuando Sam Peckinpah logró un éxito premiado (llevando a casa el primer premio en el Festival de Cine de Cannes), ahora ampliamente considerado como uno de los mejores westerns jamás realizados.

La segunda película de Sam Peckinpah cuenta la historia de un exsoldado de la Unión a quien un exsocio contrata para transportar oro desde un remoto pueblo minero a través de una traicionera extensión de tierra peligrosa. Este exsoldado de la Unión no sabe que su amigo planea traicionarlo. Aunque el primer largometraje de Peckinpah causó poca o ninguna impresión entre la crítica y el público, Paseo por el país alto lo anunció como un talento digno de ver.

4 Pat Garrett y Billy the Kid vieron cómo su reputación aumentaba lentamente

Protagonizada por James Coburn y Kris Kristofferson respectivamente en los papeles principales. Pat Garrett y Billy el Niño confundió en gran medida al público y dejó a los críticos mirándose el ombligo durante su lanzamiento inicial. Quizás esto tenga que ver con que la película sea el debut actoral de Bob Dylan (incluso escribió «Knockin’ On Heaven’s Door» para la banda sonora de la película). Sin embargo, lo más probable es que se deba a que MGM le quitó la película a Sam Peckinpah durante el proceso de edición y cortó una versión que al director nunca le gustó.

Afortunadamente, al menos dos versiones del director de Sam Peckinpah escaparon del estudio de MGM. Una de estas versiones Pat Garrett y Billy el Niño finalmente obtuvo mucho tiempo de emisión en Turner Classic Movies, donde nuevas audiencias descubrieron y se enamoraron de la única película biográfica de Peckinpah.

3 El mayor Dundee fue ampliamente incomprendido

No todo el mundo lo sabe, pero Sam Peckinaph Mayor Dundee Se suponía que sería un recuento de la historia clásica de Moby Dick. Peckinpah imaginó esta película como un estudio complejo del personaje del Mayor Dundee, a la par de la exploración del Capitán Ahab por parte de Herman Melville. Pero en esta versión falta la ballena y toda esa agua fue sustituida por los desiertos de México. Desafortunadamente, la relativa falta de experiencia del director en esta etapa de su carrera pudo más que él (al igual que su arrogancia), y la película se convirtió en un fracaso espectacular.

Como la mayoría de las otras decepciones cinematográficas de Sam Peckinpah, gran parte Mayor Dundee Los problemas pueden atribuirse a una abrumadora cantidad de interferencia en el estudio. Protagonizada por algunos grandes nombres de la industria, incluidos James Coburn y Charlton Heston como el soldado titular, Mayor Dundee La reputación ha mejorado con el tiempo y ciertamente vale la pena verlo hoy, especialmente en su versión extendida, lanzada en 2005.

2 Tráeme la cabeza de Alfredo García es un clásico neooccidental

Con una historia ambientada en la actualidad en una frontera sin ley, Tráeme la cabeza de Alfredo García. Es más una entrada neo-western que una entrada de género puro. Temáticamente, Sam Peckinpah explora el clásico western de John Houston, El Tesoro de la Sierra Madrepara explorar el poder corruptor de la codicia en esta historia sobre un magnate rico que ofrece una gran recompensa por la cabeza decapitada del gigoló que dejó embarazada a su hija.

Derrotado por la crítica en su lanzamiento inicial (ese es el tema de Sam Peckinpah), Tráeme la cabeza de Alfredo García. Desde entonces, se ha ganado la reputación de ser una obra de arte oscura, demente e inquietante que combina el nihilismo con una historia de amor, al mismo tiempo que aborda temas de honor, venganza, coraje y dedicación.

1 The Wild Bunch cambió el género occidental para siempre

La obra maestra de Sam Peckinpah es sin duda El grupo salvaje. A menudo se menciona al mismo tiempo que otros clásicos occidentales de todos los tiempos, como John Ford. los investigadores y sergio leona Lo bueno, lo malo y lo feo, El grupo salvaje Es sin duda un texto con más matices que cualquiera de estas dos películas. Conocido en el momento de su estreno por la increíble cantidad de violencia en la película. El grupo salvaje es una historia trágica al nivel de Shakespeare sobre un grupo de forajidos que deben enfrentar el hecho de que han sobrevivido a su tiempo y a su utilidad.

Dirigido por actores icónicos como William Holden y Ernest Borgnine, El grupo salvaje Ha influido en innumerables directores, guionistas y cineastas desde su estreno en 1969. También fue uno de los primeros westerns en lidiar abiertamente con el legado del género, sugiriendo que los Estados Unidos en evolución hicieron bien en abandonar los valores del Detrás del oeste americano. . Junto al igualmente impresionante Érase una vez en OccidenteEl género occidental nunca se recuperó completamente de esta deconstrucción de sus valores, incluso si las propias películas se beneficiaron enormemente de la exploración final de este nuevo y complicado territorio moral.