Todas las películas de John Wayne certificadas como frescas en Rotten Tomatoes, clasificadas

Cuando se trata de estrellato actoral, pocos actores profesionales tienen tantas películas «nuevas y certificadas» en su cartera de trabajos como el hombre, el mito, la leyenda, John Wayne. Para lograr tal hazaña, cualquier película en la que haya aparecido un actor debe tener una puntuación de al menos el 75% o más, con al menos cinco reseñas de los mejores críticos, y al mismo tiempo contar con un mínimo de 80 reseñas en el sitio de agregación Rotten Tomatoes.

Hay que reconocer que John Wayne protagonizó siete películas a lo largo de su prolífica carrera, lo que le valió la distinción de «fresco certificado». John Wayne, que abarca una amplia gama de géneros, incluidas películas de guerra, romances y, por supuesto, westerns, sigue demostrando ser uno de los talentos más notables de Hollywood hasta el día de hoy, ya que muchas de sus mejores películas siguen siendo amadas por la crítica. de Hollywood. todas las generaciones.

7 Back to Bataan es una de las mejores películas de John Wayne, que a menudo se pasa por alto.

Aunque casi siempre se asocia a John Wayne con los westerns, hay otro género en el que también tuvo presencia: las películas bélicas. Casi todo lo demás en esta lista está lleno de las pruebas y tribulaciones del Duque en el Salvaje Oeste, pero aquí en Volver a Bataán llegó la película de guerra más aclamada por la crítica de Wayne, en la que interpreta a un oficial del ejército que intenta reunir a los ciudadanos filipinos comunes y corrientes para que se levanten contra el poder de las fuerzas japonesas que intentan tomar la ciudad de Bataan.

Mientras Volver a Bataán La historia es en parte sensacionalista, hay suficientes recreaciones desgarradoras de eventos reales poco representados, como la Marcha de la Muerte de Bataan, para diferenciar esta película de la mayoría de las otras películas centradas en la Segunda Guerra Mundial. Al prestar mucha atención a las duras realidades de la guerra y alardear de secuencias de batalla increíblemente poderosas, Bataán sigue siendo una de las exploraciones más desgarradoras de John Wayne sobre el costo de la guerra y cómo algunas personas comunes y corrientes se enfrentaron a ese desafío.

6 Río Bravo tomó una pequeña rivalidad y la convirtió en un clásico en ciernes.

Lo increíble de Fred Zinnemann Mediodía Durante mucho tiempo ha sido aclamado como uno de los mejores westerns jamás realizados. Pero hay un hombre que discrepa vehementemente de este sentimiento: John Wayne. Siendo la crítica del macartismo y la obvia alegoría de la lista negra de Hollywood, John Wayne despreciaba Mediodía y consideró la película «antiamericana». En respuesta a la historia de la película, en la que su personaje principal buscaba ayuda de cualquiera que estuviera dispuesto a ayudarla (sólo para no encontrar prácticamente a nadie), Wayne contó con la ayuda de su buen amigo y director Howard Hawks para crear Río Bravouna película que utiliza una premisa sorprendentemente similar a Mediodía pero eso proporciona un poco más de «coraje americano».

Después de su lanzamiento en 1959, Río Bravo se convirtió en una de las diez películas más taquilleras del año. Desde entonces, su reputación ha seguido creciendo, e incluso Quentin Tarantino la llama su “película de citas” favorita. Hace poco más de doce años, Visión y sonido listado Río Bravo como la 63ª mejor película de todos los tiempos, lo que fue suficiente para convertirla en el segundo western mejor valorado de la lista. Si bien los 141 minutos de duración de la película son ciertamente lo suficientemente largos como para hacer que algunas partes se sientan un poco hinchadas (especialmente en comparación con Mediodía ritmo enseñado), hay suficiente acción y emoción en esta película para mantener a todos entretenidos durante los próximos sesenta años también.

5 Stagecoach fue el nacimiento de John Wayne y el gran western americano

Diligencia Durante mucho tiempo se ha considerado uno de los mayores logros de John Wayne. Dirigida por el célebre director del Oeste (y otro de los colaboradores más queridos de Wayne), John Ford, no se puede negar que Diligencia es uno de los westerns en blanco y negro más bellamente interpretados jamás realizados. Entre 1926 y 1939, Wayne protagonizó más de 80 películas, ninguna de las cuales lo impulsó al escalón superior del talento de Hollywood hasta Diligencia Finalmente llegó. De hecho, esta película hizo más que elevar la carrera del Duque; Transformó el western, que hasta entonces había quedado relegado a un segundo plano, en uno de los géneros más prolíficos de la industria, y seguiría siéndolo durante más o menos el resto del siglo.

Diligencia Cuenta la historia de un grupo de viajeros que son amenazados por miembros de la tribu Apache mientras cruzan la frontera. Aunque la descripción que hace la película de los nativos americanos como salvajes simplistas se destaca hoy en día, ha demostrado ser una de las películas más influyentes jamás realizadas. Orson Welles incluso sugirió que vio la película más de 40 veces mientras se preparaba para dirigir su obra maestra. Ciudadano Kane. Desde entonces, Diligencia Fue nombrado el noveno mejor western de Hollywood de todos los tiempos por el American Film Institute.

4 El hombre tranquilo vio a John Wayne ir en contra del tipo con gran efecto

Casi no esperarías encontrar una comedia romántica en la lista de las películas más celebradas por la crítica de John Wayne y, sin embargo, aquí estamos, mirando el cañón, no de un arma, sino de un beso. Si bien la mayor parte de la carrera de Wayne ciertamente se durmió en los laureles como un tipo duro, en 1952, Wayne estiró sus músculos como actor en el hombre tranquilouna película rodada en Irlanda y en la que Wayne interpreta a un boxeador estadounidense retirado que se enamora de una chica irlandesa llamada Mary Kate Danaher (interpretada por Maureen O’Hara).

Por supuesto, desde el hombre tranquilo Es una película de John Wayne, las cosas no son tan simples. El hermano de Mary desaprueba su nueva relación y, para que todo salga bien, su nuevo novio tendrá que ganarse el respeto de su hermano. Desde la magnífica fotografía de la isla esmeralda hasta la relación sorprendentemente sincera en su centro, el hombre tranquilo ofreció a los fanáticos la oportunidad de conocer el lado más suave, más sensible y, sí, más tranquilo de Wayne. Si bien a la mayoría de los fanáticos les habría gustado más como un héroe de acción, la filmografía de Wayne no sería tan completa como lo es sin esta película como parte de ella.

3 True Grit empujó a John Wayne a lugares incómodos y grandes recompensas

Cuando llegó la década de 1960, John Wayne había sido el vaquero favorito de Hollywood durante tres décadas y, sin embargo, el hombre nunca había ganado un Oscar. En 1969 todo cambió con el lanzamiento de verdadero coraje, en el que Wayne da vida al personaje de Rooster Cogburn, un alguacil estadounidense tuerto y alcohólico, contratado por una joven para localizar y matar al asesino de su padre, papel que finalmente le valió el Oscar al Mejor Actor.

La década de 1960 fue una época de cambios en Hollywood y, al aceptar interpretar a una nueva generación de “antihéroe”, John Wayne reconoció efectivamente que los tiempos estaban cambiando. Mientras verdadero coraje no es tan revolucionario para el género occidental como otras películas estrenadas aproximadamente al mismo tiempo, como El grupo salvaje o Érase una vez en Occidenteseñaló que la resistencia más rigurosa de Hollywood a la vieja era era finalmente admitir la derrota. Sin duda, fue una experiencia humillante para el veterano canoso, pero aun así valió la pena con una brillante estatua dorada.

2 El hombre que disparó a Liberty Valance vio unirse a dos leyendas del cine

En muchos sentidos, las películas tratan sobre la creación de mitos, y pocas películas lo hacen más evidente que El hombre que disparó a Liberty Valance.​​ La película comienza con un senador, interpretado por James Stewart, asistiendo al funeral de un viejo amigo llamado Tom Doniphon (John Wayne), quien una vez le salvó la vida. A partir de ahí, el senador recuerda los hechos ocurridos unos 25 años antes que lo llevaron a pararse allí junto al ataúd de Tom. En cierto modo, es como si Wayne, Stewart y el director de la película, John Ford, estuvieran utilizando la historia de Tom. Valencia de la Libertad Comentar y deconstruir el mito del Salvaje Oeste.

El hombre que disparó a Liberty Valance abrió el telón de los tropos occidentales al cuestionar la glorificación de los forajidos, los vaqueros y otros sinvergüenzas adorables y se convirtió en un trampolín hacia donde inevitablemente irían los westerns. Al mostrar el poder de la narrativa y su uso en el derecho, la justicia, el periodismo y la política, El hombre que disparó a Liberty Valance rastrea la estructura misma de la sociedad estadounidense y demuestra que todavía tenemos problemas para sensacionalizar la verdad, como mejor se resume en la frase icónica de la película: «Cuando la leyenda se convierta en un hecho, imprima la leyenda».

1 The Searchers no es sólo el Best Western de John Wayne, es su mejor película

Basada en la novela de 1954 de Alan Le May, los investigadores Está protagonizada por John Wayne como Ethan Edwards, un veterano de la Guerra Civil que pasa años recorriendo el oeste americano para encontrar a su sobrina secuestrada, Debbie, después de que una tribu de comanches asesinara al resto de su familia. Esta película ocupa un lugar tan alto porque, en Ethan Edwards, Wayne descubrió el personaje más complicado (y convincente) de su carrera. Al no rehuir la exploración de ideas que invitan a la reflexión, como el racismo y la obsesión, el director John Ford creó no sólo un triunfo visual, sino también temático.

Como una de las películas de larga duración del género occidental, los investigadores Abrió la puerta al movimiento Nuevo Hollywood y se convirtió en una de las películas más queridas de todos los tiempos por futuros cineastas como Martin Scorsese. En pocas palabras, las películas más complejas desde el punto de vista emocional y temático de finales de los años 60 y 70 no existirían si no fuera por los investigadores señalando el camino. Ésa es una de las principales razones por las que el American Film Institute nombró los investigadores como el mejor western de Hollywood jamás realizado y la duodécima mejor película estadounidense de todos los tiempos. Los elogios no son mucho mayores que eso, ni siquiera para un actor como John Wayne.