Steven Soderbergh analiza cómo Fauces lo inspiró a hacer películas, por qué comenzó a hacer películas de género y cómo tener éxito en la era del streaming.
Steven Soderbergh es un cineasta querido. Cambió el juego del cine independiente con su película. Sexo, mentiras y cintas de vídeo en 1989 y ha estado haciendo películas icónicas desde entonces, incluyendo Contagioel Océano trilogía y Mike mágico. Más recientemente lo hizo kimi y Círculo completo. Habló en TIFF (Festival Internacional de Cine de Toronto) como su última película, The Ghost Story Presenciaestá a punto de tener su debut internacional. Allí habló sobre su trayectoria en la industria cinematográfica, desde su juventud hasta la actualidad.
Para Soderbergh, todo empezó con Fauces. Recuerda haber visto la película cuando tenía 12 años en un cine de San Petersburgo, Florida, según lo registrado por El reportero de Hollywoody al terminar hizo dos preguntas: “¿Qué significa dirigido? ¿Y quién es Steven Spielberg? Estas preguntas lo guiarían en el camino hacia la dirección a medida que aprendiera El registro de las mandíbulas. de Carl Gottlieb para satisfacer su deseo de aprender más sobre la realización cinematográfica y cómo los directores resuelven problemas en el set. “Llevé este libro conmigo, era como la Biblia. Gasté muchas copias”, dijo. En la escuela secundaria, Soderbergh se involucró con equipos cinematográficos y comenzó a hacer cortometrajes.
¿Qué significa dirigido por? ¿Y quién es Steven Spielberg?
Con el tiempo estrenaría su primer largometraje. Sexo, mentiras y cintas de vídeouna película que tendría un gran impacto en la escena del cine independiente y ayudaría a crear un renacimiento del cine de autor, un cine centrado en el director como un visionario creativo singular. “Parecía que la gente estaba lista para volver a ver algo hecho por un individuo después de detenerse para tomar un respiro. Querían ver una firma. Querían sentir como si una persona real les estuviera hablando”, dijo Soderbergh. Los autores de hoy son un poco diferentes a los de los primeros días de Soderbergh. Esta superposición de películas comerciales y una fuerte presencia de directores últimamente, para ser honesto, es más evidente en las películas de terror”, dijo.
El consejo de Soderbergh para los cineastas
Soderbergh defendió los beneficios del cine de género, especialmente de terror. Sostiene que su trabajo reciente -desde su película en dos partes Che–han sido películas de género. “Siento que todos ganan si respetas los pilares del género. Puedes cargar esto con cualquier cosa que te interese”, explicó Soderbergh. Él está realizando esta perspectiva con Presenciaque cuenta una historia de fantasmas desde el punto de vista de un fantasma, literalmente, cuando la cámara toma el punto de vista del fantasma.
La era actual está dominada por el streaming. Sin embargo, los estrenos en cines siguen siendo importantes. Soderbergh tiene algunos consejos para las películas de teatro: «Para que las películas funcionen, necesitan estrellas de cine. Es genial si la historia es lo suficientemente grande como para atraer a la gente por sí sola, pero eso es difícil, y cada vez más difícil de hacer». Es difícil triunfar en el panorama cambiante de Hollywood. «Se ha vuelto más difícil cuantificar qué lleva a la gente a ver una película específica y qué hace que una película específica sea un éxito», señaló Soderbergh. Pero enfatiza un elemento importante para sobrevivir a la era moderna: “En última instancia, la única solución es la buena mierda. Tienes que hacer algo bueno.. Tienes que concentrarte en eso”.
Fuente: El reportero de Hollywood.