En el Panhandle de Texas, las comunidades viven y mueren por dos cosas: energía y ganado. Después de que se encontraron enormes reservas de petróleo y gas natural en el área en la década de 1910, esta tierra que tradicionalmente había estado ocupada por ranchos ganaderos desde que fue colonizada por colonos europeos a fines del siglo XIX se dedicó en gran medida a la recolección de recursos energéticos naturales. Sin embargo, a pesar de la enorme cantidad de dinero y tierras dedicadas al petróleo y al gas, la ganadería nunca se detuvo en los enormes ranchos del Panhandle de Texas (el Rancho XIT tenía más de 3 millones de acres en un momento). En verdad, Las granjas, tanto corporativas como familiares, son responsables de una gran parte de los empleos y del dinero que ingresa hoy al Panhandle.
Debido a que depende de la tierra, la industria ganadera de Texas es altamente susceptible a la naturaleza, incluido el clima, los incendios forestales y las enfermedades transmitidas por las vacas. Esto podría marcar la diferencia entre prosperar y perderlo todo en el Panhandle, y así ha sido durante más de 100 años, desde que se introdujeron las vacas en las vastas y extensas llanuras del norte de Texas. La historia de los altibajos en Texas se cuenta una y otra vez en la vida real, y en 1963 el subestimado director de cine Martin Ritt tomó una novela del escritor de paloma solitaria y lo convertí en una película increíble, conmovedora y maravillosamente en blanco y negro llamada hud. Protagonizada por el legendario Paul Newman seis años antes de que interpretara a uno de los antihéroes más queridos del oeste como Butch Cassidy, hud cuenta la historia de un rancho ganadero generacional de Texas llevado al borde de la extinción por un brote de la temida fiebre aftosa, y es uno de los mejores westerns serios jamás realizados.
Paul Newman es Hud Bannon, un ranchero bebedor y jinete que quiere dejar atrás el pasado.
- Hud Bannon es un personaje rico y complejo, interpretado excelentemente por Paul Newman.
- La familia de Hud es una antigua familia de agricultores que está en desacuerdo por una posible enfermedad en su ganado.
- El personaje de Hud es a la vez el vaquero ideal y una persona que se rebela contra su identidad, y la forma en que se desarrolla esto es el quid de la película.
hud Es un tipo diferente de western. de lo que se definió el género en sus días de gloria, cuando era una fuerza dominante en la taquilla. Los coches e incluso tecnologías como las radios de bolsillo son habituales, las armas sólo se utilizan para tareas ganaderas y los “enemigos” son la naturaleza del hombre y la desesperación que la propia naturaleza puede provocar. El sexo y la infidelidad, el abuso y el alcoholismo, la muerte y las agresiones se discuten muy directamente, temas que a menudo se ignoran, se pasan por alto e incluso se glorifican en el heroico Occidente y, de hecho, en el mundo occidental. hud Se ocupa en gran medida temáticamente de la compleja idea del vaquero como figura admirable. hud es extremadamente rico en este sentido, muestra directamente la lucha que acompaña a la elección de la vida de vaquero, especialmente en un mundo que continúa modernizándose rápidamente, y proporciona un conjunto profundo de perspectivas sobre el tema a través de los personajes del anciano ranchero Homer Bannon (Melvyn Douglas). , su futuro nieto Lonnie/Lon Bannon (Brandon deWilde), su sabia doncella Alma Brown (Patricia Neal) y, lo más importante, el impetuoso Paul. El hermoso Hud de Newman.
El personaje de Hud y el conflicto central de la película se establecen de inmediato. en la escena inicial donde Lon es enviado a un pequeño pueblo cercano (filmado en la verdadera ciudad de Claude en Panhandle, un escenario occidental perfecto) para encontrar a Hud para que lo ayude con una vaca que murió sin razón aparente. Lon descubre las consecuencias de la noche de Hud en la ciudad, con el barman local barriendo una ventana rota en la que Hud está implicado y un rastro de pistas que rápidamente lo llevan a la casa de una mujer casada, que Hud abandonó descaradamente. su auto estacionado junto a un zapato de tacón desechado. Cuando Lon logra sacar a Hud de la cama de la mujer, su esposo llega a la escena e inmediatamente confronta a Hud sobre la situación obvia de acostarse con su esposa, pero Hud arroja a Lon debajo del autobús y culpa a su sobrino, hablando rápidamente de cómo él. Me encargaré de esto y me iré rápidamente con Lon en su enorme y lujoso Cadillac que es la envidia de la gente del pueblo.
Es revelador que Lon solo se enoje brevemente por la traición, ya que claramente admira el encanto y el estilo de vida de Hud, y cuando Homer y sus peones del rancho se unen a los dos, el complejo carácter de Hud se revela aún más. Hud no quiere en absoluto estar allí e intenta superar la situación e ir a más fiestas lo más rápido posible, pero también el lo hace Viene en su día libre cuando su padre se lo pide, y su opinión sobre la situación de la vaca muerta es, con diferencia, la más respetada. En muchos sentidos: infinitamente capaz y experimentado y luciendo como la viva imagen de la portada de una novela occidental clásica, perfectamente estilizado y robusto y atractivo (Newman estuvo con rancheros reales durante semanas para perfeccionar sus movimientos y su habla), Hud es el vaquero consumado. Él, a pesar de todas las apariencias y de mucho de lo que dice, se preocupa por el rancho, pero también rápidamente queda claro que Hud, por encima de todo, quiere divertirse y perseguir mujeres.y abandonará el trabajo, la responsabilidad e incluso la seguridad pública si eso significa continuar con su estilo de vida.
Este último aspecto adquiere una importancia mortal, ya que Hud no encuentra ninguna razón por la que la vaca debería haber muerto, lo que lleva a Homero a creer que puede ser la peor pesadilla del granjero: la fiebre aftosa, una enfermedad tan temida que encontrarla en un rebaño garantiza que el gobierno exigirá que se maten todos los animales de granja para evitar su propagación. El antihéroe de Hud, que oscila entre el interés propio impulsivo y muestra un mínimo de sentido común y cuidado por las personas que lo rodean y el lugar que los define, se muestra aquí pesando mucho del lado del egoísmo y la impaciencia. En el momento en que se entera de que la granja y el programa de cría que considera su derecho de nacimiento están amenazados, Hud intenta intimidar a los miembros de su familia, tratando de obligarlos a vender inmoralmente su ganado antes de que se pueda demostrar que están enfermos. Hud sabe muy bien que esto no sólo es malo para otros agricultores, sino que literalmente podría causar una pandemia a nivel nacional, pero a pesar de ello grita y gesticula salvajemente e insulta a su cauteloso y moral padre.
Ahí es donde el brillo de hud Mentiras: Hud es una contradicción ambulante, claramente brillante pero actúa como un tonto, difícil a propósito porque no ha procesado sus sentimientos sobre sí mismo, su vida en la granja y, lo más importante, su relación con un padre que fue duro con él. , una madre y un hermano fallecidos que fallecieron debido a un accidente automovilístico causado por Hud y sobrevivieron mientras bebían. Hud es la definición del meme, ya que se divertirá hasta morir y culpará y alienará a todos los que lo aman antes de ir a terapia, lo cual, por supuesto, no era una opción en ese entonces (especialmente en la zona rural de Texas), pero en lugar de un terapeuta, son sus su padre con una sabiduría de vaquero ganada con tanto esfuerzo, su sobrino con un amor y respeto por Hud que aparentemente ningún desprecio o insulto puede sacudir, y la doncella Alma, que ha vivido lo suficiente y ha viajado lo suficiente como para poder navegar en un mundo de hombres rudos. hábilmente. Hud claramente lo está pasando bien aquí, hasta el punto de que puede salir de fiesta abiertamente y acostarse con mujeres casadas debido a su reputación en la ciudad, e incluso con los problemas con el ganado, su familia sobrevivirá a los tiempos difíciles. . Sin embargo, La incapacidad de Hud para reconciliar su propia culpa y su resentimiento hacia aquellos a quienes culpa lo lleva a arremeter repetida e impetuosamente.Siempre listo para explotar ante cualquier levedad.
El director Martin Ritt y el director de fotografía James Wong Howe hicieron algo especial con Hud (y merecen más reconocimiento del que reciben)
- El director Martin Ritt es uno de los directores estadounidenses más brillantes, pero su inclusión en la lista negra le ha hecho no ser tan conocido como algunos de sus contemporáneos.
- El brillante director de fotografía chino-estadounidense James Wong Howe filmó hudutilizando técnicas experimentales que le resulten familiares para crear una apariencia increíble.
- Ritt y Howe trabajando juntos en hud Hizo una de las vistas más realistas del paisaje del Panhandle de Texas y de la gente que vive allí.
En términos actuales, esto se llamaría comportamiento autodestructivo que surge de capas complejas de odio hacia uno mismo, y parte de lo que mantiene la película extremadamente atractiva es que, a diferencia de muchos de estos personajes, Hud no se siente completamente involucrado. El agujero del narcisismo absoluto. Tiene momentos de puro encanto, de cuidar a su familia y de estar dispuesto a apoyar a los demás cuando lo necesitan, pero como ve cualquier tipo de vulnerabilidad, especialmente ser visto como alguien que se preocupa o necesita a los demás, como debilidad, Inmediatamente daña a todos y a todo lo que lo rodea a la primera señal de ser visto como algo menos que el hombre más duro y salvaje del mundo.. Newman es extraordinario en el papel, al igual que el resto del elenco, y está claro que gran parte de esto recae en la hábil dirección del verdadero autor Martin Ritt.
«[Ritt is] Uno de los directores estadounidenses más subestimados, magníficamente competente y silenciosamente imaginativo.» – Stanley Kauffmann
Un protegido del gran Elia Kazan (Un tranvía llamado deseo, Por el mar, Al este del Edén), Martin Ritt fue uno de los mejores directores americanos de su época. (excepto hudSus obras más conocidas son El largo y caluroso verano, El espía que volvió del frío., Sonda y Norma Rae), pero es mucho menos conocido que muchos de los contemporáneos que lo admiraban. Gran parte de esto se debe al hecho de que quedó atrapado en el segundo miedo rojo culturalmente desastroso del macartismo, que lo incluyó en la lista negra de Hollywood durante muchos años, pero finalmente encontró trabajo nuevamente y regresó para ganar dinero rico y con conciencia social. funciona como hud. A hudRitt contrató a otro héroe anónimo de la época, el brillante e innovador director de fotografía chino-estadounidense James Wong Howe.
Howe, que ha filmado películas importantes desde 1923 (a menudo varias al año e incluidos clásicos de 1934). el hombre delgado todo el camino hasta 1975 dama graciosa) y obtuvo nueve nominaciones al Oscar y dos premios, no tuvo miedo de utilizar talento artístico y técnicas experimentales para amplificar el mensaje de sus películas, y hud es un ejemplo brillante. No era un género conocido por traspasar los límites en ese momento (aunque la Nueva Ola estadounidense pronto puso sus manos en el Western), Howe y Ritt realizan un increíble truco de tiro hud en blanco y negrolo que hace sentir anticuado y aceptable para las sensibilidades tradicionales, pero 1963 fue obviamente muy temprano en la llegada del color, y la elección de hacerlo es un movimiento estético audaz destinado a resaltar y amplificar los horizontes infinitos y austeros y las ciudades sencillas del Panhandle de Texas. Para acentuar aún más lo remota y extraña que es la zona, tan visual y culturalmente diferente de cualquier otro lugar de Estados Unidos, Howe también elevó sus cámaras Panavision de pantalla ancha a un contraste extremadamente alto, mostrando los vastos cielos contra paisajes igualmente vastos e iluminando a los personajes desde abajo. dándoles un hermoso aspecto expresionista casi alemán que resulta bastante llamativo.
Esta comprensión de cómo fotografiar el paisaje del Panhandle de Texas y resaltar dramáticamente a su gente contra los increíbles horizontes por los que el área es famosa fue un golpe de genialidad. esto contradice el hecho de que Ritt y Howe nacieron y crecieron en ningún lugar cerca de Texas. Pocas películas han capturado tan perfectamente la horrible belleza del paisaje de Texas, y esa comprensión de exactamente dónde estaban haciendo una película se extiende a su gente y sus alegrías y luchas. El cine de pueblo, el restaurante al que va todo el mundo, la contradicción que en realidad no es una contradicción entre los valores rurales y las ruidosas peleas de bar, y el innegable amor por el ganado que literalmente se cría para matarlo y comerlo siguen siendo todo. allí forma parte de la cultura actual del Panhandle de Texas, al igual que el personaje Hud, que es un vaquero del Panhandle pero que choca violentamente contra las paredes metafóricas y literales de un lugar que odia tanto como no puede salir.
A medida que avanza la película, Ritt y Newman muestran que el estado de ánimo de Hud fluctúa cada vez más, el afecto del hombre por Lon y Alma crece al mismo tiempo que se vuelve más reactivo y problemático, llegando incluso a poner en marcha un plan con consecuencias potencialmente devastadoras para su familia. El comportamiento autodestructivo de Hud culmina en una noche de borrachera en la que se ataca a Alma, que apenas se evita que se convierta en una violación cuando Lon interfiere y Hud no puede golpearlo, un momento que fue suavizado por el ataque del material original (Alma también fue convertida). en una mujer negra por una mujer blanca, ya que los creadores no pensaron que Estados Unidos permitiría el coqueteo interracial). Es en esta escena y este cambio que Hud pasa de ser un personaje totalmente despreciable a convertirse en un personaje justo. principalmente horrible cuando brilla la brillantez de Ritt. Al final de la película, Hud es un personaje complejo, difícil de encasillar y de procesar después de la impresionante escena final, lo que le da al público la oportunidad de decidir si Hud tenía razón. enfureciéndose contra la vida que sentía que estaba obligado a vivir o si sus acciones desagradables hacia quienes lo rodeaban crearon una prisión que él mismo creó. Para principios de la década de 1960 y para un western, ésta era una forma notablemente profunda y moralmente ambigua de hacer una película.
Hud surgió en un momento interesante de la historia de Estados Unidos y su legado es fascinante.
- hud Fue un gran éxito y un gran éxito en los Oscar.
- El personaje de Hud fue acogido de forma sorprendentemente positiva por la juventud influenciada por la contracultura de su época.
- hud se encuentra entre los westerns más importantes y se ganó un codiciado lugar en la Biblioteca del Congreso.
Alma también fue un personaje sorprendente, una mujer occidental que tolera lo que hoy se llamaría abuso de poder y eventualmente abuso físico y que además se queda porque, en su opinión, siguen siendo algunos de los mejores hombres que existen. A pesar de la agresión, Alma sale completamente victoriosa de la película por sus capacidades intelectuales informadas por su profunda y dañada experiencia con el mundo, que la lleva a saber cuándo es el momento de irse, y representa un personaje feminista precoz en un género no típicamente conocido por eso (y en un lugar donde muchos occidentales habrían dicho que era imposible serlo). Por sus excelentes esfuerzos, La actriz Patricia Neal fue nominada y ganó el Oscar a la Mejor Actriz.
La película fue nominada a un total de siete premios Oscar, incluidos Mejor Actor y Mejor Director, ganando Mejor Actor de Reparto (Melvyn Douglas como Homer) y Mejor Fotografía – Blanco y Negro, así como Mejor Actriz, y la película fue un gran éxito financiero. . 10 millones de dólares con un presupuesto de 2,4 millones de dólares. Curiosamente, este fue el comienzo de la vida de Newman como una gran estrella, teniendo que cambiar de hotel varias veces debido a que los fans intentaban entrar para verlo, y lo que es aún más interesante, el personaje de hud resultó ser extremadamente popular entre los jóvenes de la época. Según Ritt, el cambio cultural de la década de 1960 hizo que muchos jóvenes coincidieran con el deseo de Hud de abandonar el mundo del pasado para avanzar hacia una vida de autodeterminación, y Newman agregó:
«Pensamos [the] Lo último que la gente haría es aceptar a Hud como un personaje heroico… Su amoralidad acaba de pasar. [the audience’s] cabeza; Todo lo que vieron fue a este heroico individuo occidental».
La popularidad de un personaje cuyos rasgos negativos son muy difíciles de ignorar hoy contradice la visión de una contracultura que a menudo se representa desde la perspectiva de 2020 como una forma de revolución moral, pero la complejidad de la situación en la que hud se estrenó es exactamente lo que la convierte en una película tan importante y duradera. hud hace preguntas, preguntas sobre tradición, sobre rebelión, sobre uno mismo versus familia, sobre uno mismo versus comunidad, sobre género, sobre lo moderno versus lo nuevo, y sobre casi todo lo demás, todo envuelto en un paquete que se parece a un típico western en la superficie, pero rápidamente se revela como todo lo contrario. Es una película con pocos pares en cuanto a la forma en que teje de manera artística y magistral una historia que se desarrolló a lo largo de muchas vidas, incluso en 2024, pero que se vuelve brillante y única en su profundidad y ejecución. No es de extrañar que la Biblioteca del Congreso haya dado hud el raro honor de ser incluida en el Registro Nacional de Cine por sus contribuciones históricas, culturales y estéticas, y es una película que pertenece al debate junto a los westerns más importantes de todos los tiempos.