Los cómics de Spider-Man que más llegaron a la edad adulta

Spider-Man es un personaje con una amplia variedad de cómics, muchos de los cuales son muy accesibles para nuevos lectores de cualquier grupo de edad. Desde las hazañas modernas del personaje hasta sus orígenes en la Edad de Plata, había algo para todos, y gran parte de la base de lectores del personaje creció junto a él.

Quizás una de las partes más impactantes del encanto de Spider-Man es la capacidad de sus historias para resonar más profundamente en los mismos lectores, incluso años después. Desde cómics que parecen más alegres u optimistas, como Los enemigos superiores de Spider-Man y La verdadera saga de clones, a historias más deprimentes, como la muerte contada de la tía May o Hombre Araña: AzulMuchos de los cómics de Spider-Man se centran más en la visión retrospectiva que sólo un adulto puede tener.

10 Los enemigos superiores de Spider-Man eran sorprendentemente maduros

A pesar de ser un cómic muy reciente lanzado en 2013, Los enemigos superiores de Spider-Man es un cómic clásico de culto que impresionó a los lectores y encaja en la lista de favoritos de muchos fanáticos de Spider-Man. Siguiendo las desventuras de unos aspirantes a Sinister Six formados por sólo cinco de los villanos de la lista C de Spider-Man (el sexto, un robot, fue robado por Spider-Man) Enemigos superiores Parecía una simple comedia en la superficie. Aún así, evolucionaron hacia algo más profundo a medida que avanzaba el libro.

Entre las locas travesuras en las que se involucraron los supervillanos había una historia sobre los sentimientos de mediocridad que acompañan al sentimiento de estancamiento en la vida. Cada miembro de los aspirantes a Sinister Six tiene sus propios sueños y metas en la vida, todos los cuales surgen de un sentimiento de descontento. Esto iba desde Shocker que quería retirarse hasta Overdrive que quería ser un superhéroe. Pero una faceta Enemigos superioresLa comedia más oscura surgió del hecho de que los protagonistas siempre tropezaban antes de lograr su objetivo, atrapados para seguir siendo para siempre villanos de segundo nivel.

9 Vermin exploró su trauma infantil

Uno de los muchos arcos excelentes de la carrera de JM DeMatteis El asombroso Hombre Araña“The Child Within” equilibró una multitud de tramas secundarias, desde el colapso mental de Harry Osborn hasta el enfado de Peter Parker. Pero el eje principal de la historia fue el examen psicológico del villano menos conocido Vermin, con matices que no se habían visto en él antes.

Nacido como Edward Whelan, Vermin sufrió en silencio horribles abusos por parte de su padre cuando era niño. Aunque Edward pudo reprimir estos recuerdos durante años, sus transformaciones y deterioro mental como Vermin trajeron el trauma de vuelta con venganza. Esto contrastaba excelentemente con Harry Osborn que tenía alucinaciones de su difunto padre, Norman, menospreciándolo constantemente de la misma manera que durante su infancia. Las implicaciones de la historia sobre cómo fueron tratados Edward y Harry respectivamente son oscuras, pero no se entienden completamente sin el nivel adecuado de madurez.

8 La separación de los Parker fue dolorosa

“One More Day” es una de las historias más controvertidas e infames del canon Marvel, junto con desastres como Vengadores #200 – y por una buena razón. La trama hizo que Peter Parker cambiara su matrimonio con Mephisto para revivir a la tía May después de los acontecimientos de Guerra civil.

Sin embargo, el arco menos conocido de «Un momento en el tiempo», que abarca El asombroso Hombre Araña #638-641 fue quizás aún más controvertido entre los fanáticos porque la historia especificaba exactamente cómo Mephisto rompió el matrimonio de Parker. Con una pizca de engaño, el demonio arruinó el día de la boda de Peter, sacó a relucir la animosidad de Mary Jane por su vida como Spider-Man y arruinó cualquier posibilidad de que los dos se casaran. Aunque fue causada enteramente por magia, la historia fue impactante debido a su descripción algo realista de una relación en deterioro entre dos personas que realmente se amaban pero no podían hacer que funcionara.

7 La muerte de Jean DeWolff tuvo un gran impacto

“La muerte de Jean DeWolff” y su sucesora “El regreso del devorador de pecados” son historias notablemente oscuras que serían excelentes películas policiales. El primero no pierde el tiempo en mostrar al lector la sangrienta escena del crimen que rodea al capitán de policía muerto, Jean DeWolff. Luego, la historia siguió a un violento asesino en serie impulsado por fervor religioso, y su secuela profundiza aún más en la psique del asesino.

La historia fue violenta, al menos tan violenta como se permitía que lo fuera un cómic de Spider-Man en la década de 1980. Sin embargo, algunos de los aspectos más contundentes de la saga Sin-Eater fueron más sutiles que la muerte de un personaje establecido. La historia profundizó en el impacto que la violencia podría tener en los demás, cómo podría impulsarlos a hacer cosas que de otra manera ni soñarían. La historia también abordó las desventajas de la policía y las instituciones en torno a la salud mental y cómo sus fallas pueden dañar tanto a los individuos como a la sociedad en general.

6 La lucha de Harry contra la adicción fue dolorosamente real

La Comics Code Authority fue una organización que ejerció una presión letal sobre la industria del cómic durante años, censurando los cómics que no cumplían con un conjunto de pautas muy estrictas. Entonces vino El asombroso Hombre Araña #96-98, tres números que se publicaron sin la aprobación de la CCA y abordaron temas de sobredosis de drogas, con el personaje de Harry Osborn como sustituto.

La historia en sí estaba madura para el momento en que se publicó y contenía muy poco sobre los efectos nocivos del abuso de sustancias. Pero si bien el mensaje antidrogas era fuerte, lo que realmente tuvo un impacto en la trama fueron las circunstancias que llevaron a Harry a comenzar a consumir drogas: una mezcla de mucha presión por parte de su padre y sentimientos de incompetencia con respecto a sus esfuerzos románticos con Mary. Jane Watson. También hubo un intento por parte de los cómics de comentar sobre temas sociales que contribuyeron a una crisis de drogas, involucrando temas que iban desde la raza hasta la clase social.

5 La saga True Clone fue una visión de lo que podría haber sido

La Saga Clon fue una era controvertida para Spider-Man, famosa por su complicada historia en las páginas del cómic y el drama detrás de escena. Debido a esto, es fácil olvidar que incluso había un plan con la infame trama. Sin embargo, una miniserie titulada Spider-Man: La verdadera saga de los clones Fue un intento de los creadores del cómic original de contar la historia que querían.

Siguió una versión comprimida del desastre de varios años, que abarca seis ediciones. Un cómic apreciado por los fans no sólo por su calidad superior, sino también por su trama mucho más optimista. Peter y Mary Jane lograron criar a su hijo, Ben Reilly y Kaine Parker sobrevivieron y los Osborn tuvieron un final satisfactorio. Aunque no es particularmente oscuro, La verdadera saga de clones. Fue un duro golpe porque fue una visión tentadora de lo que podría haber sido en la vida de Peter Parker si no hubiera salido mal, un sentimiento comprensible para muchos.

4 La muerte de la tía May fue el fin de una era

The Clone Saga fue una era complicada de Spider-Man en los años 90, lo que complicó la historia del héroe y alejó a muchos lectores de la serie. A pesar de ello, lo más destacado de aquella época, antes de que su calidad sufriera un péndulo, fue El asombroso Hombre Araña #400– un cómic sobre la muerte de la tía May.

Aunque luego fue completamente reconfigurada, la historia inicial después de la muerte de May fue extremadamente conmovedora y poderosa. May fue un factor importante en la vida de Peter Parker mucho antes que cualquier villano o novia. Ella estuvo allí desde el principio, por lo que verla partir fue tan doloroso para cualquier lector como lo fue para los personajes relacionados con ella. Esto y la muerte de alguien que era una figura materna agregaron otra capa de tragedia, ya que es un paso desafortunado en el crecimiento de muchas personas.

3 Gwen Stacy fue llorada en silencio años después

Una historia que sacudió la industria del cómic hasta sus cimientos, “La noche en que murió Gwen Stacy” fue una tragedia. Narraba la muerte permanente de la entonces novia de Peter Parker, Gwen Stacy, a manos del Duende Verde. Esta historia rara vez sucedió en un cómic de superhéroes importante, ya que los intereses amorosos generalmente se libraban de una muerte espantosa.

La muerte de Gwen fue profunda, no sólo porque ella había muerto, y el año 2002 Hombre Araña: Azul Me metí en eso. Las secuelas de su muerte fueron un examen realista del dolor y una mirada retrospectiva al primer amor: la idea de conocer a una persona con la que uno quisiera pasar toda la vida, tener una idea de un futuro idealizado con ella, sólo para que todo suceda. quitado en una fracción de segundo. Si bien una persona más joven puede comprender el dolor y la pérdida, la combinación de estos sentimientos intensificados con el amor joven crea una historia verdaderamente devastadora para recordar.

2 La última caza de Kraven involucró amor e identidad

La historia de “La última caza de Kraven”, originalmente conocida como “Fearful Symmetry”, fue un cómic revolucionario y un éxito inmediato. Fue la última serie de encuentros entre Spider-Man y Kraven el Cazador, y el villano incluso enterró vivo al héroe para ocupar su lugar. La historia era sucia y gótica, y culminó cuando Kraven se quitó la vida después de creer que había superado a Spider-Man.

Aunque la historia era oscura en muchos sentidos, «La última caza de Kraven» tenía facetas que probablemente los lectores más jóvenes pasaron por alto, siendo el matrimonio entre Peter Parker y Mary Jane Watson la clave entre ellas. Los lectores más jóvenes no sabrían que el cómic tuvo lugar poco después de la boda de la pareja, y que les robaron dos semanas de su período de luna de miel cuando Peter fue enterrado vivo. Los temas de la historia sobre la identidad también tenían bastantes matices, y Kraven no entendía que nunca podría convertirse realmente en Spider-Man, solo en lo que él consideraba Spider-Man.

1 Spider-Man siempre ha tenido problemas con el dinero

Mientras Spider-Man lucha a diario contra todo tipo de supervillanos y amenazas gigantescas, Peter Parker siempre ha tenido que lidiar con problemas más prácticos. Ya sea que se trate de relaciones dramáticas o de su trabajo con el Daily Bugle, la más destacada de estas luchas siempre ha sido sus problemas con el dinero y las finanzas personales.

Estas luchas fueron exploradas en las dos primeras ediciones.s de El Sorprendente Hombre Arañainmediatamente después del debut de Spider-Man. Después de la muerte del tío Ben, Peter quedó como el único capaz de mantenerse a sí mismo y a la tía May, lo que lo dejó desesperado por encontrar trabajo. Sus intentos abarcaron desde actuar como Spider-Man hasta intentar ser contratado por los Cuatro Fantásticos y unirse al Daily Bugle, y aunque estas desventuras parecían divertidas, era una situación muy real y muy cercana a la de un adolescente que necesitaba crecer. y encuentra una manera de cuidar de ti y de tu tía. Es posible que los lectores más jóvenes no lo entiendan, ya que cuidar a un pariente mayor es un concepto extraño para la mayoría de los niños que se vuelve un poco más real para los adultos.