Antes de Spider-Man, la idea de un superhéroe común y corriente era un concepto extraño. El editor de Marvel Comics, Martin Goodman, dudó en publicar la nueva característica propuesta por Stan Lee: después de todo, ¿comprarían los lectores un superhéroe adolescente que no fuera un compañero? Sesenta y dos años y una franquicia de mil millones de dólares después, es seguro decir que los lectores la han aceptado.
El atractivo perdurable de Spider-Man radica en su identificación universal: los lectores se ven a sí mismos en las luchas diarias de Peter Parker, aplaudiendo cuando persevera y lamentándose con él cuando falla. A lo largo de los años, Web-Slinger ha tenido muchos creadores notables que han contribuido a su mito. Desde nuevos escenarios hasta nuevos adversarios, estos creadores contribuyeron decisivamente a hacer de Spider-Man uno de los superhéroes más emblemáticos de la cultura popular.
10 Spider-Man de Dan Slott fue una de las carreras más largas de todos los tiempos
De 2008 a 2018, Slott llevó a Spider-Man a nuevos máximos emocionantes y mínimos devastadores.
Dan Slott pasará a ser uno de los escritores de Spider-Man más prolíficos de la historia. En su paso de 10 años El asombroso Hombre Arañael escritor se asoció con varios artistas como Humberto Ramos, Marcos Martin y Ryan Stegman para contar muchas historias que los lectores nunca habían visto. Si bien muchas de las decisiones creativas de Slott en ese momento fueron polarizantes, su creatividad siempre estuvo impulsada por un amor genuino por el personaje.
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El Hombre Araña Superior: |
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Aunque muchos fanáticos consideran historias como Isla Araña y Hombre araña superior Con sus puntos altos creativos, el trabajo más ambicioso de Slott se produjo en el crossover «Spider-Verse» de 2014. Esta historia involucró a todas las versiones publicadas de Spider-Man hasta la fecha uniéndose para luchar contra los herederos mortales. El concepto inmediatamente conmovió a los fans e influyó directamente en el gran éxito. Spider-Verso películas, destacando aún más la influencia del autor.
9 Tom DeFalco y Ron Frenz le dieron a Spidey un traje nuevo
El dúo favorito de los fanáticos dirigió el título insignia de Marvel de 1984 a 1986.
Tom DeFalco y Ron Frenz son dos de los equipos creativos de Marvel Comics más desconocidos de todos los tiempos. Habiendo trabajado juntos por primera vez como editores/artistas en Equipo MarvelLos dos descubrieron que disfrutaban trabajar juntos y trabajaron en varios de los principales héroes de Marvel. Su carrera continúa El asombroso Hombre Araña sigue siendo icónico a pesar de que muchas cosas iban en su contra.
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Chica Araña: |
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En el apogeo de la era oscura y cruda de los cómics de la década de 1980, DeFalco y Frenz crearon una serie que se remontaba a los primeros días de Spider-Man. Su tarea más notable en ese momento, sin embargo, fue la introducción del traje negro de Spider-Man. Sabiendo que los fanáticos se rebelarían contra esta nueva dirección, el equipo tuvo la previsión de revelar que el traje era un simbionte alienígena, lo que requirió que Spider-Man volviera a su traje original. Irónicamente, su trabajo hizo que a los fanáticos les gustara el traje, y sigue siendo uno de los looks más icónicos de Spider-Man.
8 JM DeMatteis y Mike Zeck sacaron a Spider-Man de la oscuridad
1987 fue un año decisivo para Kraven y Spider-Man
Aunque varios de los villanos de Spider-Man han derrotado al héroe antes, un enemigo improbable le ha enseñado el significado de la derrota. A lo largo de seis números repartidos en tres títulos de Spider-Man, el escritor JM DeMatteis y el artista Mike Zeck contaron la historia más oscura de Spidey en «Kraven’s Last Hunt», situando al héroe en una muerte y un renacimiento metafóricos de los que todavía hablan los fans.
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Momentos destacados: |
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Aunque la discusión en torno a “La última caza de Kraven” a menudo gira en torno al villano titular, la historia sigue siendo uno de los momentos decisivos en la historia de Spider-Man. Al ser enterrado vivo durante dos semanas enteras, al héroe prácticamente no le quedó nada en el tanque. Y, sin embargo, salió adelante de todos modos, impulsado únicamente por pensamientos sobre lo que era más importante para él. «Kraven’s Last Hunt» es una gran historia de Spider-Man de todos los tiempos, no como una deconstrucción, sino como una afirmación de la característica definitoria de Spider-Man: Siempre perseverando contra viento y marea.
7 David Michelinie y Todd McFarlane presentan Venom
El trabajo del equipo de 1987 a 1990 marcó la pauta para Spider-Man de los 90.
Con un impresionante período de escritura de siete años El asombroso Hombre ArañaDavid Michelinie contribuyó con varias historias importantes en varias de las principales épocas del héroe. La primera mitad de su carrera lo vio emparejado con el sensacional Todd McFarlane, una estrella en ascenso luego de su exitoso paso por El increíble Hulk. El impresionante estilo artístico de McFarlane rápidamente se convirtió en lo más destacado del título, con sus contorsiones únicas y su característica «telaraña de espagueti» (innovada por Michael Golden) dejando una marca permanente en el diseño de Spider-Man.
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Origen del Veneno: |
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Por supuesto, la contribución definitoria del dúo fue la incorporación de Venom al mundo de Spider-Man. La pareja rápidamente estableció al personaje como el enemigo más peligroso de Spider-Man: Venom fue implacable en su búsqueda para matar a Spider-Man, quien ni siquiera podía confiar en su sentido arácnido para advertirle. Venom se convirtió en una estrella destacada de Marvel Comics, y Spider-Man ha estado plagado de problemas con los simbiontes desde entonces.
6 Spider-Man de Roger Stern y John Romita Jr es una obra maestra sutil
De 1980 a 1984, Stern y Romita destacaron al hombre de Spider-Man
La carrera de Roger Stern continúa El asombroso Hombre Araña se define no sólo por lo que hizo, sino también por lo que no hizo. Habiendo ya tenido una campaña exitosa en el título hermano El asombroso Hombre ArañaHabría sido muy fácil para el escritor rehacer la clásica galería de pícaros de Spider-Man. Afortunadamente, tomó una dirección diferente. Junto al artista John Romita Jr., Stern enfrentó al Wall-Crawler contra villanos de otros rincones del Universo Marvel, demostrando que Spider-Man puede adaptarse y superar cualquier cosa.
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Aspectos destacados de la carrera: |
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El dúo presentó un nuevo villano icónico en la forma de Hobgoblin, cuya identidad secreta no revelada siguió siendo un punto de intriga durante años. Su historia más notable, sin embargo, fue “El niño que colecciona a Spider-Man”, una conmovedora historia en la que el héroe visita a un niño con leucemia. El trabajo definitorio de Stern y Romita preparó el escenario para que futuros creadores como Paul Jenkins y Chip Zdarsky contaran historias profundas y dramáticas de Spider-Man, renunciando en gran medida a la acción en favor del interés humano.
5 J. Michael Straczynski aportó misticismo a Amazing Spider-Man
De 2001 a 2007, Straczynski exploró los rincones ocultos del pasado de Spider-Man.
¿La araña siempre iba a morder a Peter Parker? Esta pregunta motivó la mayor parte de la carrera de J. Michael Straczynski. El asombroso Hombre Araña. Junto al veterano artista John Romita Jr., Straczynski introdujo la idea del «tótem espiritual», que es la idea de que la araña estaba destinada a imbuir a Peter de una fuerza mística. Esta gran revelación creó varias historias nuevas para el personaje, con personajes destacados como Ezekiel y Morlun introducidos en esta serie.
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Aspectos destacados de la carrera: |
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Por supuesto, eso no es todo lo que hizo Straczynski. Su trabajo en Spider-Man fue un retorno a la forma para el personaje, devolviéndolo a Midtown High y redefiniendo sus relaciones con la tía May y Mary Jane. Aunque los mandatos editoriales hicieron que los últimos años de su mandato fueran bastante polarizantes, el tiempo de J. Michael Straczynski en El asombroso Hombre Araña sigue siendo una de las series definitivas de Spider-Man de su época.
4 Brian Michael Bendis y Mark Bagley dieron a los lectores el mejor Spider-Man
El trabajo del dúo llevó al Universo Ultimate de 2000 a 2011.
A principios del nuevo milenio, Marvel Comics hizo historia con la línea de cómics “Ultimate”. Con la esperanza de atraer a más lectores nuevos que nunca, la iniciativa produjo varios títulos nuevos en una continuidad completamente nueva. El último hombre araña fue el primer título producido, con el improbable dúo de La sensación independiente Brian Michael Bendis y el veterano artista de Spidey Mark Bagley elegido para crear la serie. La serie cautivó instantáneamente al público con su nueva versión del siglo XXI de Spider-Man.
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Millas Morales: |
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Bendis demostró un talento incomparable para escribir diálogos para jóvenes, y su interpretación de Peter Parker ha sido una influencia clave en la mayoría de las adaptaciones mediáticas desde entonces. Mientras tanto, Bagley agregó características más angulares al diseño existente de Spider-Man, dándole a la serie una apariencia única. El dúo trabajó en la impresionante cifra de 111 ediciones de último hombre araña, Reimaginar muchos de los momentos decisivos del personaje y consolidar su tiempo con el personaje como el La carrera definitiva de Spider-Man en el siglo XXI.
3 Gerry Conway, Gil Kane y John Romita Sr. le dieron a Spider-Man su mayor pérdida
Las ramificaciones de la carrera de Conway entre 1972 y 1975 continúan afectando el presente de Spider-Man.
Es difícil pensar en una tarea menos envidiable que seguir a Stan Lee El asombroso Hombre Araña. Sin embargo, Gerry Conway demostró estar más que a la altura del trabajo. Junto a artistas legendarios como Gil Kane y John Romita Sr., el prodigio de 19 años contaría algunas de las historias más atrevidas de la época, preparando el escenario para la entrada de Spider-Man en la Edad de Bronce de los cómics.
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Aspectos destacados de la carrera: |
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Conway no perdió el tiempo: diez números después, escribió «La muerte de Gwen Stacy», posiblemente la historia definitiva de Spider-Man, sólo superada por su origen. Los lectores nunca habían visto a un héroe fracasar tanto, y tampoco tenía precedentes acabar con un interés amoroso principal. Al cambiar para siempre la forma en que Peter Parker trataba con sus amigos, enemigos y seres queridos, el viaje de Conway se erige como la línea de demarcación definitiva de Spider-Man.
2 Stan Lee y John Romita Sr. hicieron crecer a Spider-Man
La carrera de Lee y Romita entre 1966 y 1973 llevó a Spider-Man más allá de su primera edición centenaria.
Cuando se anunció que Steve Ditko se marcharía El asombroso Hombre ArañaMuchos lectores se preguntaron quién podría adaptar el estilo del legendario artista. La elección de Stan Lee para reemplazarlo no podría haber sido diferente. Aunque inicialmente dibujó con el estilo de Ditko, John Romita Sr. eventualmente se convertiría en uno de los artistas definitivos en la historia de Spider-Man.
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Aspectos destacados de la carrera: |
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Este cambio en el estilo artístico complementó perfectamente el cambio de dirección de Lee para Spider-Man. Los dos finalmente lograron que Peter Parker superara su incomodidad adolescente, dándole al héroe amistades duraderas y su primer gran romance. Sin embargo, a medida que el círculo social de Peter creció, también creció el precio que el hecho de ser Spider-Man tuvo en su vida personal. Si bien no tuvo un impacto tan inmediato como la carrera que la precedió, el tiempo de Stan Lee y John Romita en El asombroso Hombre Araña Perfeccionó la fórmula que hacía funcionar al personaje.
1 Stan Lee y Steve Ditko presentaron a Spider-Man al mundo
La temporada 1962-1966 del equipo estableció un nuevo estándar en la narración de superhéroes.
La mayoría de los fans de Spider-Man están familiarizados con el relato de Stan Lee sobre cómo concibió al personaje: Necesitando un buen gancho para su nueva idea, el escritor vio accidentalmente una pequeña araña tejiendo una red en un rincón de la habitación. Como hacía a menudo, Lee le llevó el concepto a Jack Kirby, pero no estaba satisfecho con el diseño de Kirby. La pieza que faltaba en el rompecabezas de Spider-Man sería el artista Steve Ditko, y el 5 de junio de 1962, los lectores finalmente conocieron al héroe trepamuros.
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Aspectos destacados de la carrera: |
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Lo que es realmente increíble es lo mucho que Stan y Steve han logrado construir en sus cuatro años con el título. En treinta y ocho ediciones y dos anuarios de El asombroso Hombre ArañaEl dúo creó la gran mayoría de la galería de pícaros y el elenco secundario de Spider-Man y presentó a AMBAS mujeres que se convertirían en sus intereses amorosos definitorios. Como suele ser el caso, todavía existe cierta controversia en torno a qué hombre creó realmente el personaje. Pero el hecho es que Spider-Man no sería nada sin Stan Lee y Steve Ditko (no se pudo localizar a la araña en la esquina para hacer comentarios).