Las películas policiales más valientes de todos los tiempos.

Los thrillers policiales centrados en policías y detectives siempre han estado presentes en el cine. El cine negro de la década de 1940 preparó el escenario para el tipo de personajes valientes y duros que poblarían las películas de suspenso y crimen. El género evolucionó a medida que comenzaron a surgir diferentes tipos de películas durante la década de 1970, que empezaron a adoptar un enfoque más realista y valiente. Thriller policial como La conexión francesa Casi parecen películas de serie B por la forma en que están filmadas, pero fue una elección activa hacerlas de esa manera.

La gente tiene una fascinación inherente por las películas policiales, ya que exploran a personas en la línea de fuego y realizan movimientos arriesgados que la mayoría de la gente nunca imaginaría hacer. Ser policía significa que la acción puede ocurrir en cualquier momento, y saberlo, como espectador, es una experiencia cinematográfica emocionante.

10 Heat es un thriller lleno de adrenalina que se siente real

La película de Michael Mann es icónica para el brillante dúo formado por Al Pacino y Robert De Niro.

El teniente Hanna (Al Pacino) persigue al cerebro criminal Neil McCauley (Robert De Niro) mientras planea un último atraco antes de retirarse. Neil se asocia con un grupo de criminales experimentados en los que confía, pero la incorporación de un nuevo miembro de la tripulación desvía la primera parte del atraco. Sus brutales acciones atraen atención no deseada mientras Neil se encuentra constantemente vigilado por el vigilante oficial de policía de Pacino.

El icónico thriller criminal de Michael Mann tiene una serie de tiroteos llenos de adrenalina que dejaron a los espectadores fascinados mientras miraban con una intensidad casi incomparable. La intensidad proviene de las secuencias de acción realistas de la película combinadas con una banda sonora vibrante. Hay un realismo descarnado Calentamiento ya que cada conjunto de acción tiene lugar en las calles de Los Ángeles. Cada bala que pasa suena y se siente auténtica de una manera inquietante que atrae al espectador.

9 Prisioneros es un thriller oscuro que se basa poco en los tropos tradicionales.

Denis Villeneuve elige a Hugh Jackman y Jake Gyllenhaal para un escalofriante thriller

El thriller de venganza de Denis Villeneuve Prisioneros Sigue a Keller Dover (Hugh Jackman), un padre cuyo hijo desaparece inexplicablemente, quien se ve obligado a tomar el asunto en sus propias manos ya que la vida de su hija corre grave peligro. El detective Loki (Jake Gyllenhaal) está en el caso y realiza un arresto, pero sin pruebas que demuestren que Alex Jones (Paul Dano) es el secuestrador, se ve obligado a liberarlo. Las acciones de Keller son deshonestas y moralmente cuestionables, pero su intención es clara y no dejará que nada se interponga en su camino. Dennis Villeneuve

Prisioneroscomo se7enestá extremadamente bien hecha y no representa los arquetipos de las películas policiales que habitaron los años 70, cuando el subgénero del thriller estaba en auge. Filmadas por el experimentado director de fotografía Roger Deakins, las imágenes son oscuras y realistas, con el objetivo de enfatizar la interminable desesperanza que siente el Keller de Jackman. El detective de Gyllenhaal opera como un lobo solitario que está decidido a capturar al secuestrador según los libros, lo cual es frustrante ya que el espectador se da cuenta desde el principio de las misteriosas acciones del antagonista de Dano.

8 Ningún país para viejos nunca retrocede ante la violencia

Los hermanos Coen se oscurecen mientras exploran a un asesino sin corazón y a un sheriff anciano

No hay país para viejos es inquebrantable en su retrato de la violencia como Anton Chigurh (Javier Bardem), un asesino, que mata a sus víctimas una por una. Llewelyn Moss (Josh Brolin), un veterano de la guerra de Vietnam, mientras caza, se topa con un alijo de dinero en efectivo después de que un negocio de drogas sale mal, dejando dos personas muertas y el dinero sin reclamar. Su vida cambia para siempre cuando el despiadado asesino lo persigue. El sheriff Ed Tom Bell (Tommy Lee Jones) intenta encontrar a Moss para protegerlo después de enterarse de la terrible situación de Moss.

Aunque el sheriff es un tipo diferente de policía, el papel de Lee Jones es comparable al de la mayoría de los policías en pantalla. Sin embargo, Bell se encuentra en una fase reflexiva de su vida mientras cuestiona su impacto en un mundo violento. Qué No hay país para viejos lo que hace tan bien es orquestar enormes cantidades de tensión, obligando al espectador a estar constantemente nervioso ya que el asesino es absolutamente implacable todo el tiempo. Es sin duda una de las películas más existenciales e inquietantes del género.

7 Touch of Evil es Orson Welles en su forma más valiente

Orson Welles dirige y protagoniza este clásico del cine negro

Toque del mal Comienza cuando un coche bomba explota en el lado estadounidense de la frontera con México. Se produce una investigación que involucra a la policía estadounidense y mexicana, pero las sospechas comienzan a surgir cuando el capitán de la policía estadounidense Hank Quinlan (Orson Welles) toma algunas medidas dudosas. El policía mexicano que sospecha de él es Miguel Vargas (Charlton Heston); él cree que el oficial de policía estadounidense plantó pruebas.

Toque del mal Es un cine negro, ya que encarna el estilo visual, la narrativa y el tono cínico del subgénero. La descripción que hace Orson Welles de la corrupción policial es brutalmente honesta e inquebrantable, ya que expone la corrupción que está profundamente arraigada dentro de la fuerza policial. Nunca rehuye la dura realidad de los problemas que enfrentan las fuerzas del orden, al mismo tiempo que muestra el lado justo de una manera igualmente intrigante mientras Vargas intenta probar sus sospechas.

6 El día de entrenamiento es un thriller intenso e inquebrantable

Denzel Washington y Ethan Hawke interpretan a dos policías opuestos

Jake Hoyt (Ethan Hawke), un policía joven y ambicioso, está asociado con el detective Alonzo Harris (Denzel Washington), un oficial de narcóticos con reputación de romper las reglas. Los dos salen a patrullar las calles mientras Alonzo le enseña a Jake la realidad del trabajo con narcóticos en las calles de Los Ángeles. Las acciones turbias de Alonzo y las cosas que obliga a Jake a hacer no son una broma, a pesar de que parece una prueba exagerada para el recién llegado.

dia de entrenamiento Es intenso, divertido y a veces impredecible. Tener un oficial de policía errático con un arma naturalmente aumenta la intensidad de las escenas, ya que Washington se divierte con su personaje, pero se vuelve terriblemente serio cuando entra en acción. La actitud y el enfoque policial de Alonzo trascienden los límites en esta interesante y valiente visión de las vidas de dos tipos muy diferentes de agentes de policía.

5 Harry el sucio de Clint Eastwood es el epítome de las películas policiales de los 70

Clint Eastwood interpreta a un policía en Rogue Tendencies

Clint Eastwood es conocido por sus películas del oeste, pero su interpretación de Harry Callahan, un policía imprudente y lleno de actitud, en harry el sucio es igualmente icónico. Harry es enviado a buscar y capturar al «Asesino de Escorpiones» que ha estado disparando a sus víctimas desde los tejados. El antagonista está inspirado en el Asesino del Zodíaco de la vida real, pero la película le da un giro cinematográfico valiente al infame caso sin resolver mientras Harry deambula por San Francisco casi como un justiciero.

harry el sucio es una película policial dura que representa perfectamente el tipo de thriller policial que se hacía en los años 70. Está rodada de forma dinámica para realzar el caos y la emoción de la intensa persecución de Harry. Además, Harry es un héroe moralmente complejo, que era un personaje común en el cine de acción de los años 70, que tiene el gatillo fácil y está dispuesto a violar las reglas de la ley para detener a los criminales. harry el sucio nunca retrocede ante la violencia y se convierte en una película de acción en su forma más cruda e implacable.

4 Dragged Through Concrete es el thriller criminal moderno más violento

El director S. Craig Zahler continúa la pelea en el pabellón 99 con otra película llena de tensión

Después de ser expuestos públicamente por usar la violencia para llegar a los sospechosos, dos amigos convertidos en socios trabajan juntos en un caso no oficial que les permitirá ganar el dinero extra que tanto necesitan. Brett Ridgeman, interpretado por Mel Gibson, es explorado en el inframundo criminal donde se entera de un robo que está a punto de ocurrir, pero la pareja no se da cuenta de cuán mortal es el asesino profesional al que están a punto de enfrentarse.

Arrastrado a través del concretoComo sugiere el título, es una película brutal que avanza con dificultad con un tiempo de ejecución lento y serpenteante que se centra en generar la mayor tensión posible. La brutalidad expuesta es sorprendente y casi repugnante por su naturaleza gráfica. Es una película de acción de la vieja escuela que sigue a dos policías duros con una precisión adicional de David Fincher en las imágenes. Es un reloj fascinante y desafiante, con una calidad cruda y sucia como ninguna otra película de la historia reciente.

3 The Untouchables de Brian De Palma es valiente y grandiosa

Kevin Costner se enfrenta a Robert De Niro en esta icónica película de gánsteres

Con la tarea de detener a Al Capone (Robert De Niro) y sus actividades ilegales, el agente federal Eliot Ness (Kevin Costner) recibe ayuda de un policía duro e inteligente llamado Jim Malone (Sean Connery). Ness recluta un equipo de policías de confianza que no están en el bolsillo de Capone con el objetivo de derribar a Capone, ya sea mediante la acción o la evasión fiscal.

El equipo, apodado «Los Intocables», es inquebrantable en sus esfuerzos, pero se pone a prueba cuando Capone se entera de sus planes. La película de Brian De Palma tiene temas similares a otras películas sobre crímenes, pero su exploración de la justicia y la corrupción no tiene paralelo, ya que el elenco ofrece actuaciones fantásticas combinadas con una banda sonora épica y una excelente dirección dramática. Los intocables es una de las películas más completas y emotivas de su tipo que nunca se aleja de la dura realidad de ser un policía en un mundo violento.

2 The Departed explora los límites del inframundo de Boston

Leonardo DiCaprio interpreta al policía encubierto de Boston

los que se fueron comienza con la presentación de Frank Costello (Jack Nicholson), un despiadado jefe de la mafia, mientras prepara a Colin Sullivan (Matt Damon) desde una edad temprana para que sea un espía en la fuerza policial. Mientras tanto, Billy Costigan (Leonardo DiCaprio) es elegido para ser espía en la operación de Costello por el Capitán Queenan (Martin Sheen) y el Sargento Dignam (Mark Wahlberg).

Martin Scorsese es uno de los mejores directores de todos los tiempos y finalmente ganó su primer Oscar con los que se fueronun thriller criminal que tiene el tipo de personajes moralmente cuestionables que a Scorsese le encanta explorar. La película arrastra al espectador a la doble vida de los personajes, permitiéndole quedar atrapado en la intensidad de vivir al límite. Sin estar seguro de si la muerte está cerca, Scorsese retrata una visión del mundo cruda y moralmente compleja que tiene importantes ramificaciones para los personajes a los que los espectadores se apegan emocionalmente.

1 La conexión francesa cuestionó la percepción de la policía en Hollywood

William Friedkin definió el cine policiaco antes de hacer lo mismo con el terror

La conexión francesa Sigue a los oficiales de policía de Nueva York Jimmy “Popeye” Doyle y Buddy “Cloudy” Russo mientras intentan acabar con un cartel francés. Al enterarse de que llega un cargamento de heroína desde Marsella, Francia, la pareja comienza a perseguir a los miembros del cartel por las concurridas calles de Nueva York. Lo que sigue es una búsqueda interminable que cuestiona la representación de los agentes de policía en el pasado.

Si hay una película que mejor representa la palabra «valiente», esa es la de William Friedkin. La conexión francesa. Una serie de persecuciones icónicas por las calles reales de la ciudad de Nueva York añaden autenticidad a la película; se siente habitado y conectado a tierra. Como muchas de las mejores películas policiales, los detectives principales son moralmente ambiguos y se pide al espectador que determine si su justicia es correcta o está más allá de lo aceptable.