Las mejores películas de kung fu, clasificadas

Aunque tienen sus raíces en el cine chino, las películas de kung fu se han vuelto icónicas y queridas en todo el mundo. Desde acrobacias que desafían la gravedad hasta patadas altas, estas películas han cautivado al público durante décadas con su estilo fascinante. Algunas de las mejores películas de kung fu también fueron responsables de convertir a leyendas de la pantalla ahora familiares en nombres muy conocidos.

El género cinematográfico de kung fu saltó a la fama a principios de la década de 1970 tras la disminución de la popularidad de las películas de Wuxia.caracterizado por sus tropos sobrenaturales de mitos y leyendas chinos. A medida que la acción del kung fu más contundente llegó a costas internacionales, el subgénero de las artes marciales provocó una revolución cultural en la historia del cine. Varias de estas películas han sido amadas en todo el mundo, pero solo las mejores películas de kung fu han resistido realmente la prueba del tiempo.

Actualizado por Robert Vaux el 12 de agosto de 2024: Las patadas chopsocky y los golpes de kárate ayudaron a que el género cinematográfico de kung fu fuera un éxito en la década de 1970. Desde entonces, varias películas de kung fu han llevado el género aún más lejos gracias a una acción increíble y giros únicos en temas familiares. Aunque el kung fu ya no es tan prominente en la pantalla grande como antes, varias películas han mantenido relevantes nombres como Jackie Chan, Jet Li y Bruce Lee durante generaciones. La lista se actualizó con cinco nuevas entradas, incluido un par de películas wuxia destacadas que se cruzan con películas de kung fu más simples, y se actualizó para que coincida con las pautas actuales de CBR.

20 Todo en todas partes a la vez ofrece Kung Fu de salto dimensional

Por decir lo menos, están pasando muchas cosas Todo en todas partes al mismo tiempoMientras la propietaria de la lavandería abusada de Michelle Yeoh se embarca en un viaje a través de la realidad para reconciliarse con su hija alienada. En el camino, sin embargo, disfruta de un espectáculo de artes marciales, realzado por una brillante coreografía de lucha que hace un uso impresionante de las habilidades de Yeoh.

Aunque las artes marciales son sólo un aspecto de la película. Todo en todas partes al mismo tiempo El tan cacareado estatus de ganador de Mejor Película abrió el género a una audiencia completamente nueva.. El merecido Oscar a la Mejor Actriz de Yeoh también sirve como validación de todo su trabajo en películas de artes marciales y, por extensión, también de otras estrellas del género.

19 Fearless destaca una leyenda del Kung-Fu de la vida real

Valiente aparece en el CV de la leyenda de las artes marciales Jet Lique se encontraba entonces en el apogeo de la fama internacional, y la aprovechó con un proyecto eminentemente apropiado. Interpreta una versión fuertemente ficticia de Huo Yaunjia, un célebre artista marcial de finales del siglo XIX que ayudó a mantener vivo el honor de la nación durante un oscuro período de ocupación.

La película fue fuertemente criticada por tomarse libertades con la vida de Huo, pero no se puede negar el poder de las escenas de lucha o de la estrella en el centro de ellas. El versátil director Ronny Yu se centra en los negocios y mantiene la atención en Li, quien pone el signo de exclamación en su impresionante carrera.

18 Fist of Fury es uno de los primeros clásicos de Bruce Lee

Como Intrépido, puño de furia Se trata de Huo Yaunjia, quien actúa como mentor del héroe que necesita venganza. Bruce Lee interpreta a su alumno Chen Zhen, un personaje ficticio que lucha contra todo tipo de villanos en el camino hacia la justicia. La película altera varios hechos históricos en nombre del entretenimiento, aunque también tiene un mensaje anticolonial sorprendentemente fuerte en su historia.

Sobre todo está Lee: adecuado Puño de furiaEl personaje está como un guante y muestra todas sus legendarias habilidades de lucha. Sólo jugó contra Chen Zhen una vez. pero el personaje vivió en varias películas después de él, protagonizado por nombres como Jackie Chan, Jet Li y Donnie Yen.

17 Ong-Bak destaca las artes marciales tailandesas

Las artes marciales Muay Thai no eran muy conocidas fuera de los entusiastas cuando Tony Jaa las protagonizaba. Ong-Bak: guerrero de muay thai en 2003. El actor se había formado en el estilo desde muy joven y quería utilizar la película para presentarlo a un público más amplio. Fue un gran éxito internacional y estableció las credenciales de Jaa como estrella de cine de acción rentable.

Ong BakLa trama de Jaa no es gran cosa: los criminales roban la cabeza de un Buda sagrado de la pequeña ciudad natal de Jaa, y él se abre camino entre ellos para recuperarla. Es lo suficientemente útil como para justificar el verdadero punto de venta de la película. con Jaa brindando una clase magistral de movimientos ayudada por una coreografía de lucha constantemente inventiva. Para los entusiastas del género, es una excelente demostración de muay thai, que recibió el impulso que Jaa esperaba cuando la película se convirtió en un éxito.

16 La verdadera estrella de Superpolicía no es Jackie Chan

Jackie Chan historia policial Las películas son uno de los hitos de su carrera, con cuatro películas en el primer ciclo seguidas de un reinicio de dos películas a partir de 2004. La tercera película, Historia policial 3: Superpolicía generalmente se considera un punto alto, gracias a otro guión divertido que coloca al héroe policial Chan Ka-kui encubierto para acabar con un cartel de la droga. Las increíbles habilidades físicas de la estrella y su siempre impecable coreografía de acrobacias también están en plena forma.

Superpolicía La verdadera atracción, sin embargo, no es Chan, sino su protagonista. Michelle Yeoh se retiró de la actuación en 1987 después de hacer algunas películas de artes marciales. Regresó al juego con estilo con Superpolicíainterpretando al compañero de Chan y robándose el espectáculo delante de sus narices. Su impresionante aterrizaje de motocicleta sobre un tren en movimiento es el punto culminante indiscutible de la película y la lanzó al estrellato internacional.

15 Crippled Avengers (1978) es una sangrienta historia de venganza y honor.

En el apogeo de su rivalidad con Golden Harvest, los hermanos Shaw emplearon a seis actores en papeles principales (famosamente llamados Venom Mob en el mundo de habla inglesa). Vengadores lisiados era su tercera película juntos en un año y su química se demostró en las elaboradas escenas de lucha.

Cuando cuatro hombres son mutilados a manos de un tirano y su clan, Vengadores lisiados se nota que se unen para vengarse o morir en el intento. El director Chang Cheh, a menudo considerado el “abuelo del cine de Hong Kong”, utilizó esta premisa inusual para crear una historia de venganza sencilla. Vengadores lisiados Tiene sus defectos, pero es todo lo que hace grande al género del kung fu.

14 La leyenda del maestro borracho (1994) le ofrece a Jackie Chan más acrobacias y un mayor presupuesto

En los años 90, Jackie Chan se convirtió en una auténtica estrella del cine de acción. Pero ha pasado más de una década desde la última vez que probó películas de artes marciales tradicionales chinas. Con Leyenda del maestro borracho, Chan volvió a lo básico de Maestro borrachoaunque con un presupuesto mayor y escenas de acción exageradas.

Retomando su papel del famoso héroe popular Wong Fei-hung de su clásico de 1978. Maestro borrachoChan subió la apuesta con su increíble trabajo de acrobacias. El clímax de la película, que representa la escena de la pelea entre Fei-Hong y John de Ken Lo, tardó cuatro meses en filmarse, lo que destaca la dedicación de los actores a su oficio.

13 The Grandmaster (2013) es una obra maestra de Kung Fu visualmente suntuosa

El célebre director Wong Kar-wai es conocido por su poesía visual. Cada escena puede parecer congelada en el tiempo, pero dice mucho. Sobre el papel, una película de kung fu podría no parecer adecuada para tal esfuerzo, especialmente con la tendencia a convertirse en acción ligera. Sin embargo, El gran maestro cumple en todos los niveles gracias a su excelente cinematografía, actuación y banda sonora.

Protagonizada por un elenco estelar de actores que incluye a Tony Leung, Zhang Ziyi y Zhang Jin, El gran maestro presenta una parte de la vida de Ip Man, mejor conocido como el instructor de Bruce Lee. La coreografía parece casi un ballet, con poderosas actuaciones frente a la cámara que borran cualquier recuerdo de que la película estuvo en desarrollo durante años. El gran maestro La espera valió la pena, convirtiéndose en una de las mejores películas de kung fu de todos los tiempos.

12 Five Deadly Venoms (1978) es un espectáculo lleno de acción

Cinco venenos mortales fue la primera colaboración de Chang Cheh y Venom Mob que todavía resiste la prueba del tiempo. También aportó un estilo visual único al mundo cinematográfico del kung fu. Curiosamente, las artes marciales retratadas en la película tomaron prestada su estética de los animales más tóxicos que se encuentran en la naturaleza: serpientes, escorpiones, ranas, lagartos y ciempiés.

Cinco venenos mortales teje una red de asesinatos, conspiraciones y traiciones. Una de las películas más subestimadas del género, su coreografía de acción de primer nivel sigue siendo un ejemplo ejemplar de una época pasada. Cinco venenos mortales se convirtió en un clásico de culto tras su lanzamiento en Norteamérica, dejando una amplia huella cultural que aún se encuentra en los medios y la música extranjeros.

11 Police Story (1985) es el mayor éxito de Jackie Chan

Jackie Chan estableció una identidad distintiva en la pantalla al principio de su carrera, con personajes como Hiena intrépida y el primero Maestro borracho abrazando el potencial cómico del kung fu. historia policial– y su larga serie de secuelas – ayudaron a elevar su perfil fuera de Asia y allanaron el camino para un eventual éxito en Estados Unidos. El propio actor considera que ésta es su mejor película, en la que interpreta a un policía acusado falsamente de asesinato que debe limpiar su nombre mientras arresta al narcotraficante responsable.

Como ocurre con la mayoría de las películas de Chan, historia policiallos detalles son menos importantes que la personalidad cómica característica del actor– inspirándose en Buster Keaton y Bruce Lee – y las asombrosas acrobacias que él y su equipo realizan ante la cámara. El adorno es una persecución de autos inicial en la que Chan y un vehículo bajan a toda velocidad una colina a través de un barrio pobre. Todavía tienes que verlo para creerlo.

10 Iron Monkey (1993) es un escaparate para Yuen Woo-Ping

Yuen Woo-ping es mejor conocido como coreógrafo de lucha, ya que creó algunas de las escenas de combate más imaginativas y memorables de la historia del cine, incluidas mono de hierro. El público americano conoce mejor su obra desde los tres primeros Sede películas y las dos partes de la película de Quentin Tarantino matar a bill. Varias películas de esta lista presentan escenas de lucha de Yuen, y él también ha dirigido docenas de películas del género.

El mejor de ellos es sin duda mono de hierroBasado en historias legendarias de un maestro justiciero de kung-fu que roba a los ricos y se lo da a los pobres como Robin Hood. La historia es simplista y los personajes son de una sola nota, pero una vez que los puños comienzan a volar, Yuen está en su elemento y los resultados son realmente impresionantes.

9 The Raid: Redemption (2011) es una acción indonesia superior

Meneos referidos La invasión como Lucha: la películaY la descripción no es del todo inexacta. Sigue a un oficial de policía indonesio mientras asalta un edificio de apartamentos de bajo costo que sirve como bastión para un jefe criminal buscado. Los personajes y la trama se mantienen al mínimo absoluto. El protagonista es un buen hombre con una esposa embarazada a la que ama. El señor del crimen es un monstruo insensible pero inteligente. Eso es todo lo que necesita la película, y pedir más es perder el punto.

A partir de entonces, escritor/director Gareth Evans La invasión desata un aluvión interminable de algunas de las escenas de lucha más innovadoras ya puesto en película. Gran parte involucra tiroteos y artes marciales, pero nunca deja de ser fascinante durante más de 90 minutos. Constituye un punto culminante en la fuerte tradición de Indonesia en el género.

8 Érase una vez en China (1991) es una epopeya digna de su estrella

Muchos actores han interpretado a Wong Fei-hung en la pantalla grande, pero sólo unos pocos son tan icónicos como Jet Li en este papel. Érase una vez en China convirtió a Li en una estrella rentable de la noche a la mañana y lanzó una franquicia exitosa. La película era más que una simple película de kung fu. Ha resistido la prueba del tiempo y se ha convertido en un clásico histórico.

El director Tsui Hark se desempeñó como productor, director y escritor de Érase una vez en China, cuya premisa política estaba profundamente arraigada en la historia de la China de finales del siglo XIX. La película es acción de pared a pared, con el intrépido Jet Li mostrando sus acrobacias mientras está rodeado de enemigos por todos lados. El cantante George Lam proporcionó el tema principal, que sigue siendo tan memorable e inspirador como las zapatillas de Li.

7 Ip Man (2008) es solo el comienzo de una franquicia llena de acción

antes del futuro John Wick: Capítulo 4 El actor Donnie Yen se convirtió en la estrella de la película de artes marciales de Hollywood, el actor tuvo problemas en la industria cinematográfica de Hong Kong a pesar de que sus películas recibieron elogios de la crítica. hombre ipEl gran éxito de Yen cambió para mejor la trayectoria de su carrera, registrando su mayor éxito desde una perspectiva de taquilla.

hombre ip Es un lujo poco común en una película de kung fu.Especialmente a este lado del siglo. Una historia semibiográfica, la atención se centra en la vida de Ip Man y su estilo Wing Chun mientras usa sus puños para sobrevivir a la dura vida bajo la ocupación japonesa. No sería mentira decir eso. hombre ipLa popularidad del Wing Chun influyó directamente en la locura del Wing Chun en todo el mundo. Asimismo, impulsó la conciencia internacional sobre el legado de Ip Man.

6 El Camino del Dragón (1972) enfrenta a Bruce Lee contra Chuck Norris

El legendario artista marcial Bruce Lee hizo su debut como director en 1972. Camino del Dragón. Él coprodujo la película con Golden Harvest mientras actuaba, escribía y doblaba casi todas las partes en inglés. Alejándose del tono más valiente de sus dos últimas aventuras, Lee se divirtió más elaborando el guión con varios aspectos humorísticos. El resultado fue una de las películas de kung fu más emblemáticas de Lee.

Camino del Dragón cuenta la historia de Tang Lung mientras visita a sus compatriotas en Roma, que intentan administrar un restaurante pero tienen problemas con el sindicato local. En un título con un nombre acertado, Lee muestra su estilo de kung fu desarrollado por él mismo. Sin embargo, la impresionante pelea final entre Bruce Lee y el inefable Chuck Norris se lleva la palma. enfrentando a los dos luchadores notables entre sí.

5 Héroe ejemplifica la Wuxia del siglo XXI

El éxito de Tigre agazapado, dragón escondido dio a las películas de wuxia y kung fu nueva respetabilidad artística en el escenario mundial. Héroe aprovecha la oportunidad con una de las películas más visiblemente notables de los últimos 25 años. Jet Li interpreta a un guerrero legendario de la antigua China que se acerca a un poderoso rey con pruebas de que salvó al gobernante de un trío de asesinos mortales.

Mientras cuenta la historia en HéroeEl director Zhang Yimou evoca un paisaje deliberadamente mítico de colores y composiciones llamativos. Las escenas de combate son elegantes e imaginativas, con artistas marciales capaces de realizar hazañas sobrehumanas durante los enfrentamientos. Aunque no tiene la resonancia emocional de Tigre agazapado, dragón escondido, HéroeLa poesía cinematográfica expuesta eleva el género como pocas películas antes o después.

4 Kung Fu Hustle (2004) es una comedia que revoluciona el género y tiene corazón

La primera verdadera fama de Stephen Chow se produjo a principios de la década de 2000, cuando el público occidental experimentó el humor bufonesco fuera de marca de Chow en Fútbol Shaolín. Su próxima película – 2004 Alboroto de Kung Fu – no se parecía a nada que el mundo hubiera experimentado en mucho tiempo. Esto llevó al comediante Bill Murray a decir: «Debería haber habido un día de luto por la comedia estadounidense el día que se estrenó la película». Combinando acción de kung fu con chistes hilarantes que involucran a propietarios enojados y un vagabundo tonto, la película contó la historia de un desastre ambulante que se convierte en un maestro de kung fu.

Alboroto de Kung Fu sigue a Sing, un aspirante a gángster que se involucra en el mundo oculto de los maestros de kung fu. Lleno hasta el tope de referencias a la cultura pop y huevos de Pascua de películas, Alboroto de Kung Fu Se ganó a las masas con su descripción identificable de las luchas de la vida y las dejó entretenidas con sus peleas caricaturescas. Su comedia lo ayudó a trascender géneros y encontrar fanáticos más allá de los aficionados al cine de kung-fu. Asimismo, fue una gran influencia en la kung-fu-panda serie.

3 La 36ª Cámara de Shaolin (1978) tiene algunas de las mejores secuencias de lucha

No es exagerado decir La Cámara 36 de Shaolin es la película de kung fu shaolin por excelencia en la historia del cine. Lo más impresionante es la forma en que la película combina drama de época, una historia de venganza y montajes de entrenamiento para trazar el curso del viaje del héroe desde el desventurado rebelde hasta el arma letal.

Protagonizada por Gordon Liu en el papel de su vida, La Cámara 36 de Shaolin es una historia de vida fuertemente ficticia de un monje Shaolin llamado San Te. La actuación de Liu, combinada con las luchas del personaje por dominar diferentes formas de artes marciales, hacen de esta película una saga legendaria que hará que cualquiera se una a la lucha de San Te.

2 Tigre agachado, dragón escondido (2000) redefinió lo que era el Kung Fu

El kung fu nunca ha sido un género particularmente respetado. La mayoría –incluso las obras maestras– se hicieron con presupuestos bajos y claramente pensando en las ganancias. Durante décadas, estuvo limitado a grindhouses y autocines, e incluso durante el auge del VHS de los años 1980 y 1990, los fanáticos tuvieron que buscarlo en los rincones más sórdidos de los videoclubs. Aparte de alguna que otra película de Bruce Lee, pocas personas ajenas al género habían visto alguna.

Tigre agazapado, dragón escondido Cambió todo eso a la vez. El director Ang Lee se basa en gran medida en la wuxia de su juventud en la historia de una espada mágica, dos parejas de amantes y el trágico conflicto entre ellos. La película fue un gran éxito internacional (ganó premios y elogios de la crítica en el proceso) y atrajo a millones de nuevos fanáticos al género que siempre habían considerado que el kung fu era barato. No hace falta decir que envejece como un buen vino.

1 Enter the Dragon (1973) es una película clásica de Stone Cold Kung Fu.

La primera película de kung fu chino producida por Hollywood y posiblemente la mejor de todos los tiempos. Entra el dragón inmortalizó a Bruce Lee como un fenómeno internacional. La película cuenta con un elenco multicultural y diverso que le da un aire de festival, celebrando el mundo de las artes marciales. Del mismo modo, Entra el dragón incorpora elementos de películas de espías, como el James Bond serie. Este alcance ampliado consolidó aún más su estatus clásico.

entra el dragón No se trata sólo de Bruce Lee rompiendo cráneos con sus habilidades de nunchuck o pateando a los enemigos hasta el olvido. También contiene profundos dichos filosóficos aplicables a la vida misma. Desde la excelente banda sonora del famoso compositor Lalo Schifrin hasta elegantes escenas de lucha que pueden rivalizar con la acción actual, Entra el dragón dejó un legado gigantesco que influye en las películas de artes marciales hasta el día de hoy. Como resultado, casi siempre figura entre las mejores películas de kung fu de todos los tiempos.