Desde las películas de terror mudas de los años 30 hasta el clásico de George A. Romero de 1968 Noche de los muertos vivientes Dada la reciente ola de películas que colocan a los zombis en situaciones cada vez más inesperadas, las criaturas no muertas han fascinado al público durante mucho tiempo. A lo largo de las décadas, los zombis han adquirido las características por las que son conocidos hoy en día. Y al mismo tiempo, muchas de las mejores películas de zombies de las décadas de 2010 y 2020 los ubican en nuevos géneros y les dan a estos salvajes antagonistas nuevas habilidades. Esta es una gran noticia para los fanáticos del cine de zombies, que ahora tienen un catálogo más diverso para elegir.
Desde 2015 se han estrenado en todo el mundo interesantes películas de zombis. El musical británico Anna y el Apocalipsis va más allá a la hora de reinventar géneros y mezcla una comedia musical navideña con el fin del mundo de los muertos vivientes. En cambio, el drama australiano Carga se basa en el realismo y destaca la experiencia individual durante el apocalipsis de una manera emocionalmente profunda pero entretenida. Y quizás ningún otro país haya estrenado tantas grandes películas de zombis en la última década como Corea del Sur, con temáticas de terror y acción. #Vivo como uno de los ejemplos más recientes.
10 Los muertos no mueren, son zombies al estilo Jarmusch
Los muertos no mueren cuenta con un elenco repleto de estrellas que incluye a Bill Murray, Adam Driver, Chloë Sevigny, Selena Gomez, Tilda Swinton y Austin Butler. Ha tenido una base de fans cada vez mayor desde su lanzamiento en 2019, pero sin duda es una de las películas menos populares del elenco y la carrera del director Jim Jarmusch. Al infundir extraterrestres en el género zombie y el distintivo sentido del humor satírico de Jarmusch, esta película puede haber tardado algún tiempo en encontrar su audiencia porque es muy diferente de cualquier otra película de zombies anterior o posterior.
Ambientado en el pequeño pueblo de Centerville, un misterioso evento cósmico hace que los muertos resuciten de sus tumbas. Con mucho metahumor y autoconciencia, los personajes de Los muertos no mueren Suelen romper la cuarta pared y reconocer sus papeles en una película de zombies. Este enfoque irónico le permite a Jarmusch jugar con las convenciones del género y las expectativas del público, creando una película verdaderamente impredecible. El diálogo es deliberadamente seco y a menudo absurdo, realzando la atmósfera surrealista y creando un universo único en esta película. Y además de sus peculiaridades, la película también presenta algunos comentarios sociales interesantes sobre el consumismo y el colapso ambiental.
9 La noche se come el mundo es oscura e introspectiva.
La noche devora el mundo. es una película francesa de terror de 2018 dirigida por Dominique Rocher, basada en la novela de Pit Agarmen. La película ofrece una mirada introspectiva al género zombie, centrándose en el enloquecedor aislamiento durante tal evento. Interpretado por Anders Danielsen Lie, Sam es un músico que se despierta en un apartamento de París después de una fiesta y descubre que todos los presentes se han convertido en zombis menos él. Atrapado y solo, convierte su encierro en la mejor experiencia que puede.
Desde crear instrumentos musicales a partir de objetos esparcidos por el apartamento hasta arriesgar su vida para entrar en contacto con un gato, la película explora diferentes formas en las que Sam se adapta al aislamiento y lo sufre. Este enfoque en los aspectos mundanos de la vida diaria en un mundo post-apocalíptico proporciona una visión refrescante del género. Con un poderoso giro argumental al final, esta película deja al espectador con una sensación terrible a medida que avanzan los créditos. Apenas tiene las emociones tradicionales de las películas de zombies, siendo más bien un drama oscuro y contemplativo, al estilo clásico del cine europeo.
8 The Odd Family: Zombie a la venta hace que los zombies sean lindos
La extraña familia: Zombie en oferta es una película de comedia surcoreana de 2019 dirigida por Lee Min-jae. Sigue a la familia Park, que dirige una gasolinera remota en un pueblo rural. Sus vidas dan un giro inesperado cuando descubren a un extraño joven que resulta ser un zombi creado mediante experimentos con drogas ilegales por parte de una empresa farmacéutica. Apodado Jjong-bi, este zombie es inofensivo e incluso entrañable, lo que llevó a la familia Park a adoptarlo como una especie de mascota y explotar su condición única para su propio beneficio.
Cuando el padre de familia es mordido y su cuerpo rejuvenece, los Parques comienzan a ofrecer una mordedura de zombi como tratamiento antienvejecimiento a los residentes ancianos, lo que, por supuesto, no podía terminar bien. Cada miembro de la familia reacciona de manera diferente ante la situación, creando conflictos divertidos. A pesar del tono cómico, también aborda temas más profundos, como la trama secundaria romántica entre Hae-gul y Jjong-bi. A medida que la familia se acerca a Jjong-bi, comienzan a verlo menos como un monstruo y más como un miembro de su extraña familia. La película explora la idea de familia y comunidad, mostrando que las personas pueden encontrar conexión y significado en cualquier situación.
7 Overlord reinventa la historia con zombies
¿Qué hubiera pasado si los horribles experimentos humanos llevados a cabo en la vida real por la Alemania nazi hubieran dado lugar a un brote de zombis? Esa es la extraña pregunta del terror de ciencia ficción de 2018 Señor Supremo respuestas. La historia sigue a un grupo de soldados estadounidenses que son arrojados detrás de las líneas enemigas en la Francia ocupada por los nazis en vísperas del Día D. Su misión de destruir una instalación alemana da un giro horrible cuando descubren que los nazis están creando súper soldados.
La brutalidad de la guerra y la premisa caótica y claustrofóbica de estar atrapado con zombis nazis se unen para crear una atmósfera de tensión constante. Los zombis en Señor Supremo transformando lo que inicialmente parece ser una película de guerra en una película de terror de ciencia ficción llena de sangre. Dado que los ejércitos militares o paramilitares son tropos clásicos de las películas de zombies, la perspectiva de la guerra encaja perfectamente. No es acción de alto octanaje, pero tiene secuencias llenas de acción, desdibujando la línea entre los géneros cinematográficos posapocalípticos y de guerra.
6 Anna y el Apocalipsis es un musical de zombies
A pesar de Anna y el Apocalipsis Puede atraer más a los fanáticos de las comedias musicales que a los fanáticos de las películas de zombies, es una de las versiones más creativas del género zombie desde 2015. La película está ambientada en la pequeña ciudad escocesa de Little Haven en la época navideña, donde Anna y sus amigos de De repente se encuentran luchando por sobrevivir. . Interpretada por Ella Hunt, Anna es una adolescente harta de su ciudad natal y planea tomarse un año sabático antes de la universidad. Pero como si los zombies en Navidad no fueran suficiente giro, esta película también tiene personajes cantando y bailando.
El apocalipsis zombie sirve como telón de fondo para el viaje hacia la mayoría de edad de los personajes, mientras Anna y sus amigos enfrentan el final de sus vidas en la escuela secundaria y las difíciles decisiones que conlleva. Aunque es una comedia Anna y el Apocalipsis también retrata el lado dramático del apocalipsis y Anna atraviesa un difícil crecimiento emocional cuando se da cuenta de que extrañará su antigua vida. Equilibra muy bien su mezcla de zombies, musical, comedia, terror y drama, lo que la convierte en una película de múltiples capas que es a la vez divertida y conmovedora.
5 Cargo mezcla drama de supervivencia con zombies
Aunque la mayoría de las películas de zombies tienen a los protagonistas intentando sobrevivir al apocalipsis, Carga cambia el guión del drama de supervivencia y se pregunta qué le pasaría a alguien que ya ha sido mordido pero necesita proteger a otra persona. El drama postapocalíptico australiano de 2017 dirigido por Ben Howling y Yolanda Ramke está basado en su cortometraje del mismo nombre. Está protagonizada por Martin Freeman como Andy, un padre al que solo le quedan 48 horas para sucumbir a la infección zombie y que está desesperado por encontrar un lugar seguro para su hija Rosie.
La ambientación de la película en el interior de Australia añade una dimensión única a la narrativa, aumentando la sensación de aislamiento. También incorpora elementos de la cultura indígena australiana a través de Thoomi, una joven interpretada por Simone Landers. Cuando Andy se da cuenta de que algunas personas están lidiando con las consecuencias del brote zombi de maneras inquietantes, encuentra amistad y esperanza en Thoomi.
4 Little Monsters es una conmovedora comedia de terror.
pequeños monstruos es una película de comedia de terror de 2019 dirigida por Abe Forsythe y protagonizada por Lupita Nyong’o como Miss Caroline, la encantadora y optimista maestra de jardín de infantes que lleva a su clase a una excursión en el peor día posible. Alexander England interpreta al músico fracasado Dave, quien se ofrece como voluntario para acompañar al viaje de estudios de su sobrino a un zoológico. El viaje da un giro aterrador cuando ocurre un repentino brote de zombis en las instalaciones militares al lado del zoológico y los dos adultos deben proteger a los niños.
La película yuxtapone hábilmente la inocencia y el humor de los niños con la horrible realidad de un apocalipsis zombie, lo que la convierte en el escenario perfecto para que Dave esté a la altura de las circunstancias y finalmente crezca. Asimismo, la señorita Caroline se convierte en una versión más honesta y valiente de sí misma bajo presión. Mientras tanto, la película también critica sutilmente la industria del entretenimiento a través del presentador de programas infantiles Teddy McGiggle, interpretado por Josh Gad, quien revela un lado oscuro cuando queda atrapado en la tienda de regalos del zoológico.
3 #Alive destaca el aislamiento durante el apocalipsis
La película de terror surcoreana de 2020 #Vivo explora el aislamiento y la supervivencia en el mundo digital. La historia gira en torno a Oh Joon-woo, quien se encuentra solo y atrapado en su apartamento cuando un repentino apocalipsis zombie aterroriza a Seúl. Con recursos limitados y sin contacto con otras personas durante mucho tiempo, la experiencia de encierro y desesperación del protagonista es increíblemente identificable.
Además, la evolución improvisada de Joon-woo de un joven irresponsable a un sobreviviente ingenioso y decidido es una parte clave de la historia. Su mejora se pone a prueba cuando se presenta un segundo superviviente más cauteloso, lo que contrasta con la imprudencia inicial de Joon-woo. Sus interacciones brindan momentos de esperanza y conexión humana en medio del caos, y su trabajo en equipo demuestra el poder de la solidaridad. La película equilibra intensas secuencias de acción con momentos introspectivos, convirtiéndose en una descripción matizada de la tragedia del superviviente.
2 Tren a Busan es un completo thriller
La película coreana de acción y terror de 2016. Tren a Busán se ha convertido en un fenómeno global por buenas razones. Dirigido por Yeon Sang-ho, el thriller se desarrolla principalmente en un tren de alta velocidad que viaja de Seúl a Busan y sigue a Seok-woo y su hija Su-an. A pesar de utilizar tropos dentro del género, lo que la distingue de las típicas películas de acción de zombies es su fuerte enfoque en el desarrollo de los personajes y el comentario social sobre el egoísmo. Tren a BusánTambién se destaca la elección de los ambientes con su atmósfera claustrofóbica y llena de movimiento con trenes, estaciones y vías de ferrocarril.
Los personajes son diversos y están bien escritos, desde el hombre de negocios rico y egoísta hasta la mujer embarazada y su marido protector o un grupo de jugadores de béisbol de secundaria, etc. Nada en esta película está obsoleto: las relaciones y dinámicas entre estos personajes en el tren añaden profundidad a la historia, que también encuentra múltiples formas creativas de construir escenas de acción. El protagonista comienza como un administrador de fondos egocéntrico, pero gradualmente se transforma en un héroe compasivo y valiente.
1 One Cut of the Dead es hilarante y creativo
Un corte de los muertos es una comedia de terror japonesa de 2017 que es una de las películas más creativas y entretenidas de los últimos diez años. El metacine por sí solo no es fácil de lograr, pero esta película dirigida por Shin’ichirō Ueda lo hace de manera magistral. Comienza como una película de zombies de bajo presupuesto filmada en una sola toma, pero de repente la línea entre la realidad y la ficción se vuelve borrosa.
La estructura única de la película es uno de sus aspectos más atractivos, con la secuencia inicial de un solo plano que capta instantáneamente la atención del público y establece un giro importante en la trama desde el principio para presentar el siguiente acto. Una vez que la película cambia de perspectiva, los espectadores ven los contratiempos técnicos y las improvisaciones sobre la marcha que ocurrieron detrás de escena de lo que acaban de ver en el acto anterior. Esta ingeniosa narrativa en capas no sólo recontextualiza escenas anteriores sino que también las enriquece con un nuevo humor y profundidad narrativa. Es una película llena de trucos cinematográficos, pero no sólo depende de estas herramientas cinematográficas para ser interesante: desarrolla sus personajes y conflictos para crear una historia verdaderamente convincente.