Debutando el 5 de septiembre de 1992, Batman: la serie animada ha recibido importantes elogios a lo largo de las décadas, celebrado como un programa innovador «para todas las edades» que desafió las nociones preconcebidas sobre el material de superhéroes en la televisión. Elogiado por su escritura, diseño de producción, partitura orquestal e interpretaciones vocales, a menudo sofisticadas, Ordenanza definió al personaje y su mundo para una generación de fanáticos. Pero el programa que el público conoce hoy siguió a otros intentos abandonados por parte de una cadena. Ordenanza serie. Aún queda mucho por saber, pero parte del trabajo realizado para producir estos intentos rechazados ha surgido en los últimos años.
La tragedia golpea a un súper amigo
Antes Batman: la serie animada, La serie más reciente del héroe fue de 1977. Las nuevas aventuras de Batman, producido por el estudio de animación económico Filmation para la programación del sábado por la mañana de CBS. Hanna-Barbera Superamigos La serie, que se emitió por ABC, también estaba en producción en ese momento, lo que generó problemas de derechos que impidieron que Riddler y Scarecrow hicieran apariciones reales. (Y Nuevas aventuras‘el reclamo de otros villanos también impidió que el Joker apareciera en el Superamigos por un tiempo.)
Adam West y Burt Ward de Batman ’66 La fama repitió sus papeles de acción real en esta serie, que luego fue retransmitida como parte de Batman/Tarzán Hora de Aventuracombinado con segmentos de Tarzán reciclados de otra serie. El programa se destaca por presentar a Bat-Mite, el diablillo de la Edad de Plata de una era mucho más tonta de los títulos de Batman, cuando Batman y Robin se encontraron con extraterrestres o hombres de las cavernas en una programación creíble. Bat-Mite, un ser mágico e infantil de la dimensión Ergo, es el mayor fanático de Batman y una clara indicación de que el programa estaba dirigido a niños pequeños.
Cualquier intento de adaptar Batman como una serie animada en cadena parecería condenado a este destino, pero el escritor y productor Alan Burnett tenía una visión mucho más seria para Caped Crusader. En 1985, Hanna-Barbera Superamigos fue renovado como El equipo de superpoderes: Guardianes galácticosempatando con Kenner Superpoderes línea de figuras de acción y presenta una interpretación un poco más madura de los héroes icónicos de DC. (Aunque, por supuesto, sigue siendo lo suficientemente seguro para los censores del sábado por la mañana.) El cuarto episodio de la serie, «The Fear», escrita por Burnett, que más tarde contribuiría en gran medida al desarrollo de Batman: la serie animadaSe destaca por ser la primera adaptación cinematográfica del origen de Batman.
En los primeros momentos del episodio, Batman y Robin persiguen a Scarecrow hasta el Crime Alley de Gotham, el lugar de las trágicas muertes de Thomas y Martha Wayne. Regresar al callejón despierta en Batman un recuerdo impulsado por el miedo. En un flashback, la familia Wayne regresa a casa después de salir de la proyección de una película de Robin Hood, una de las favoritas del joven Bruce. La familia decide tomar un atajo a través de Park Row, en las primeras etapas de la evolución hacia «Crime Alley», donde se encuentran con un atracador llamado Joe Chill. Se produce una tragedia.
Obligado a revivir esta angustia, Batman debe superar sus cicatrices psicológicas y perseguir al Espantapájaros. Wonder Woman actúa como su caja de resonancia y, finalmente, se revela que el dudoso profesor Jonathan Crane es el Espantapájaros y Batman lo detiene. La secuencia de flashback baila en torno a las prácticas de censura de la época, siempre alejándose de Joe Chill para que su arma de fuego nunca aparezca y usando el estruendo de los truenos para ahogar el sonido de los disparos. De todos modos, la secuela traspasó los límites de la televisión infantil y dejó una impresión significativa en los espectadores jóvenes.
Según se informa, Alan Burnett escribió «The Fear» para que sirviera como piloto de una nueva serie de Batman más seria, pero ABC consideró que el material era demasiado oscuro para una audiencia joven. (En el primer borrador de Burnett, antes de que el guión fuera utilizado en superpoderes, El papel de Wonder Woman en la historia fue escrito para Vicki Vale). Pero eso no significaba necesariamente que una serie animada de Batman estuviera condenada al fracaso. Gracias a las reposiciones sindicadas de la serie de acción en vivo de Adam West y al estatus continuo de Batman como un superhéroe ampliamente comercializado, las cadenas al menos sentían curiosidad por un nuevo Batman. Serie de los años 80.
J. Michael Straczynski presenta su propuesta
Fundado en 1971, el estudio de animación canadiense Nelvana tiene una larga trayectoria entre los fanáticos del género. Incluso el título del estudio rinde homenaje a los cómics: Nelvana of the Northern Lights fue la primera superheroína nacional de Canadá. George Lucas, impresionado por la película Una Navidad Cósmicareclutó a Nelvana para crear un segmento de 10 minutos para el infame programa de CBS Especial navideño de Star Wars en 1978. Apodada «The Faithful Wookiee», la obra presentaba al ícono geek y cazarrecompensas Boba Fett, dos años antes de su debut cinematográfico en El imperio contraataca en 1980.
Con el auge de la animación televisiva en la década de 1980, Nelvana encontró el éxito con la franquicia Care Bears, produciendo tres películas animadas y una serie animada. Continuando con la relación con George Lucas, Nelvana también produjo droides y ewoksDos series de sábado por la mañana basadas en la franquicia Star Wars. A medida que el estudio se diversificó hacia la acción real, Nelvana fue incluso la primera productora en comprar los derechos de la película X-Men de Marvel a principios de la década de 1980, aunque perdió los derechos antes de que el guión pudiera entrar en producción.
Nelvana casi tuvo otro encuentro con superhéroes durante los años 80, acompañada por el guionista favorito de los fanáticos, J. Michael Straczynski. En años anteriores Babilonia 5, Straczynski fue un exitoso escritor de animación que dirigió series como Los verdaderos cazafantasmas para DiC. Concebido originalmente a finales de los años 1980, Batman y el nuevo Robin Habría protagonizado a un Batman un poco mayor, continuando su guerra contra el crimen años después de la partida de Dick Grayson como Robin. Después de encontrarse con un valiente pelirrojo llamado Jason Todd, Batman se inspira para entrenar a un nuevo Robin para que se una a él.
En la biblia del espectáculo de Straczynski, se detallan los planes para Batman, su elenco secundario y la galería de pícaros. La premisa toma mucho prestado de lo contemporáneo. Ordenanza y cómics de detectives Serie de DC, publicada durante los primeros días de Denny O’Neil como editor. Mientras Straczynski desarrollaba el programa, DC decidió convertir a Jason en un «adolescente con problemas», una decisión que lo hizo aún más impopular entre los lectores y allanó el camino para su muerte. El Robin de Straczynski es infantil y divertido, no el mocoso gruñón que los fanáticos descartaron más tarde. Este Jason Todd tiene elementos tanto de pre-Crisis y post-Crisis retratos, descrito como «perpetuamente alegre, alegre y entusiasta», el hijo de acróbatas de circo, huérfano tras una tragedia, que ahora vive en la calle, esquivando a los trabajadores sociales.
En el piloto propuesto, Batman se encuentra con Jason después de que infla los neumáticos del Batimóvil. Batman, que persigue al chico pendenciero, queda impresionado cuando Jason rechaza una oferta para unirse a una pandilla local. En un desarrollo de la trama similar al futuro origen de Robin en Batman: la serie animada En el episodio «Sins of the Father», Jason se involucra en actividades callejeras supervisadas por un enemigo establecido de Batman. En «Pecados del Padre», es Dos Caras. Este es el Guasón. Y presagiando «A Lonely Place of Dying», una historia de 1989 en los cómics, Jason se pone un disfraz de Robin y rescata a Batman después de que Joker lo derriba. (En la historia del cómic, es un neófito Tim Drake disfrazado de Robin y salvando a Batman de Two-Face).
Los rostros familiares (y desconocidos)
Los villanos establecidos cubiertos en la Biblia incluyen algunas caras esperadas, como el Joker, el Pingüino, Catwoman y Riddler, así como una aparición inesperada de Catman y la mayor sorpresa de todas, el Ventrílocuo. Esto es una sorpresa porque las fechas preliminares para el Straczynski La Biblia va desde diciembre de 1987 hasta marzo de 1988. El ventrílocuo de DC debutó en cómics de detectives # 583, portada de febrero de 1988 (lo que significa que salió a la venta alrededor de noviembre de 1987).
El ventrílocuo de Straczynski no se identifica como Arnold Wesker por su nombre, pero se lo describe como «un hombrecito calvo con gafas». El truco original del ventrílocuo de hacerle mezclar la letra «B» con la letra «G» está presente, pero hay una desviación de los cómics, ya que el títere se llama César en lugar de Caracortada. Es curioso que Ventriloquist todavía fuera considerado un «nuevo» villano cuando hizo su debut animado en 1993… pero si esta serie se hubiera vendido, ¡habría aparecido en animación años antes!
Las descripciones bíblicas de los enemigos clásicos resultarán familiares para los fanáticos de los cómics: el Joker tiene sus orígenes en Caperucita Roja, el Pingüino obsesionado no solo con los pájaros sino también con su falta de estatus, Catwoman enamorada de Batman y el Acertijo decidido a demostrar su superioridad intelectual. sobre Batman. El origen tradicional de Two-Face permanece sin cambios, aunque Straczynski promete a la cadena que no se mostrará en detalle. También se menciona la devoción de Batman por reformar a su viejo amigo, otro elemento Batman: la serie animada Posteriormente se adaptará con éxito.
El origen de Poison Ivy la hace volverse contra la humanidad después de que se cancelan sus experimentos de botánica y, a la inversa de la interpretación de Catwoman, desprecia a Batman pero se enamora de Bruce Wayne. Clayface, ya reinventado varias veces en los cómics de los años 80, es descrito como un “bulto informe y deforme”, sin ninguna referencia a un pasado dramático. El nombre de Catman se escribe extrañamente como «Cat-Man», que es un personaje independiente que debutó en 1940 en la revista Tem Publishing. Cómics de colisión y luego revivido en la década de 1980 por AC Comics. (Wikipedia no existía en 1988, por lo que Straczynski probablemente debía un cambio ortográfico). Catman dio su pre-Crisis origen como un cazador de fama mundial que adopta un truco de gato, robando directamente el estilo y el equipo de Batman. Al igual que Kraven de Marvel, Catman ve a los superhéroes como la presa definitiva.
Straczynski también ofrece actuaciones estándar de miembros secundarios del reparto como Alfred Pennyworth y el comisionado Gordon. (Straczynski ya abrazó la idea de que Alfred ayudó a crear a Bruce, que en realidad era una retcon de Batman: año uno en ese momento.) Se describe que Gordon tiene una relación de confrontación con Batman, pero ahora trabajan como aliados. Straczynski señala que Gordon no debería aparecer en todos los episodios, advirtiendo contra el uso del personaje como muleta para Batman. Dick Grayson también se menciona como una estrella invitada ocasional, regresando como Nightwing. La tensa relación entre los fanáticos de Nightwing y Batman puede recordar algunas historias del origen de Nightwing, sin embargo, no está presente.
Años antes Batman: la serie animada Al presentar a Renne Montoya al público, Straczynski concibió una nueva figura femenina del GCPD, la asistente especial Frederica (Freddie) Miles. Descrito como duro y también «sexy y atractivo como todos los demás», al joven oficial le gusta la moda masculina de los años 40 y no está del todo convencido de los métodos de Batman. También se siente atraída físicamente por el luchador contra el crimen, lo que puede ocasionar algunos problemas y, a veces, actúa como confidente de Robin. Straczynski indica que su padre, un detective de policía retirado, tiene un secreto. Uno que se niega a contarle a la cadena a menos que compren el programa.
La nueva creación más sorprendente es la señorita Chandra, que cumple el antiguo papel de la tía Harriet como dama de Wayne Manor. Chandra actúa como una figura materna para Jason, una amiga divertida y sabia que nunca regaña pero que siempre está dispuesta a escuchar los problemas de Jason. Miss Chandra también es un androide realista, entregado a la Baticueva por Superman (su participación sólo está implícita, debido a cuestiones de derechos). Mientras los residentes de Wayne Manor duermen, la señorita Chandra recargará sus baterías en su mecedora por la noche.
Un nuevo Robin y una oportunidad perdida
La inclusión de la señorita Chandra es el único elemento que parece verdaderamente “sábado por la mañana” en el discurso de Straczynski. Sorprendentemente, la Biblia de Straczynski se considera un tratado bien informado sobre Batman de la época y un modelo sobre cómo contar historias de Batman que atraerán tanto a niños como a adultos. Suponiendo que se siguieran los estándares y prácticas de transmisión, una serie fiel a los cómics podría haberse unido a la programación de ABC, al igual que la de Tim Burton. Ordenanza Llegó a los cines. Dado el fervor que rodeaba a “Batmania” a finales de los años 1980, esta debería haber sido un gran éxito. Y quizás algunos ejecutivos de ABC se dieron cuenta de esto, pero demasiado tarde para hacer algo al respecto.
Casi un rumor desde hace décadas, el Batman y el nuevo Robin Biblia salió a bolsa en 2016 . Algunos de los creadores involucrados en la propuesta también dieron a conocer parte del trabajo de producción a lo largo de los años. El ex coeditor de DC Comics, Dan DiDio, quien anteriormente trabajó en el departamento de programación infantil de ABC, compartió un collage promocional para el programa. en tus redes sociales, Con un estilo de arte de cómic tradicional. El arte enfatiza a Jason como el «nuevo» Robin dándole cabello rojo en lugar de negro. (Jason siempre fue concebido como pelirrojo, pero se tiñó el cabello como Robin en sus primeras apariciones en los cómics).
El artista canadiense Michael Thorner también publicó su trabajo de diseño para la serie. revelando una mirada muy diferente. Los diseños de Thorner están muy estilizados, casi una mezcla del famoso caricaturista de los años 80 Al Hirschfeld y Frank Miller. Dados estos diseños contrastantes y la presencia de lo que parece ser Freddie Miles en el arte promocional, es probable que haya una gran cantidad de trabajo de diseño para el. Serie que nunca fue revelada al público. Con suerte, en esta era de continuos descubrimientos de medios perdidos, más Batman y el nuevo Robin Se descubrirán trabajos de producción.