Stephen King es una industria artesanal unipersonal que genera un universo de franquicia expansivo y viable únicamente a partir de su imaginación. Es una verdadera rareza en el entorno de la cultura pop actual, y se planean nuevas adaptaciones cinematográficas y televisivas de su trabajo para el futuro cercano. La gran cantidad de su canon es del tipo que sólo un escritor prolífico puede producir durante décadas. Incluso podría respaldar una gran cantidad de proyectos, y dado que los remakes son ahora la norma en Hollywood, el ciclo probablemente podría continuar indefinidamente. Esto incluye varios de sus cuentos, que han sido adaptados con tanta frecuencia como sus obras más largas, y ofrecen desafíos únicos para una versión cinematográfica o televisiva.
El ejemplo más reciente de esto es el mono, basado en un breve trabajo que básicamente expuso lo aterradores que son los juguetes mecánicos. La historia es bastante aterradora, pero las perspectivas de llenar un largometraje son sombrías, como lo han demostrado muchas adaptaciones anteriores de King. El guionista y director Osgood Perkins es una de las voces más emocionantes del género de terror, recién salida de su película de 2024. piernas largas. Su enfoque hacia el mono es muy diferente y prácticamente inaudito en las adaptaciones de King: convertirlo en una comedia de terror. Podría terminar siendo una decisión brillante.
La brevedad de «El Mono» presenta un desafío
Los cuentos de Stephen King funcionan mejor como puñetazos, utilizando su brevedad para golpear fuerte al lector y seguir adelante. Esto puede funcionar muy bien como un cortometraje o una adaptación breve similar, pero puede generar problemas cuando es necesario ampliar el material a un largometraje. Quizás el mejor ejemplo sea su cuento de 1971, «The Boogeyman», que tiene sólo 10 páginas y sólo sirve para ofrecer una historia devastadora. Zona Crepuscular-giro de estilo al final. La historia se convirtió en un eficaz cortometraje de bajo presupuesto que duró unos veinte minutos, así como en una adaptación cinematográfica estrenada en 2023.
Este último, sin embargo, sufre de exceso de relleno y malestar general, a pesar de una atmósfera espeluznante y algunas buenas actuaciones. También tiene que inventar la mayor parte de una historia completamente nueva desde cero. El cortometraje es mucho más preciso y aterrador, a pesar del microscópico presupuesto y la producción independiente. El patrón continúa con innumerables otras adaptaciones de las historias de King. Un tiempo de ejecución reducido, como segmentos de ambos espectáculo de monstruos películas de antología o el contenido de Pesadillas y paisajes oníricos serie: tiende a producir una adaptación más sólida y precisa de la historia.
Intentar ampliar una historia corta para llenar un largometraje enfrenta serios problemas, y las filas de adaptaciones de King están plagadas de productos de nivel inferior que intentaron hacer demasiado con muy poco contenido. los gustos de El turno de noche, el destrozadory el propio rey Sobremarcha máxima Puedo dar fe de los resultados: películas lo suficientemente malas como para pertenecer Teatro de ciencias misteriosas 3000. El propio King pareció entender el dilema y creó su programa “Dollar Baby”, donde vendía los derechos cinematográficos de sus historias por un dólar. Permitió a los jóvenes cineastas destacarse y al mismo tiempo preservar el ritmo de las historias al mantener el tiempo de ejecución corto. El programa finalizó en 2023.
«El Mono» está cortado con el mismo patrón que sus otras historias. Fue publicado originalmente como un inserto en Galería revista en noviembre de 1980, aunque la mayoría de los fanáticos probablemente la descubrieron en su colección de 1985 Tripulación esqueleto. El mono mecánico de la historia apareció en la portada de la tapa dura original. Tiene 39 páginas sólidas, lo que la hace un poco más larga que algunas de sus otras obras y más capaz de soportar una adaptación de largometraje. Sin embargo, su historia es bastante simple. El protagonista, Hal, descubre el juguete entre las pertenencias de su difunto padre, sólo para descubrir que está maldito. Cada vez que golpea los platos, alguien a su alrededor muere. Finalmente lo arroja a un lago, lo que parece liberarlo de la maldición, aunque provoca que todos los peces mueran, lo que sugiere que su maldad sigue viva.
El mono necesita más que un juguete aterrador
“El Mono” funciona a pesar de su sencillez, sobre todo porque el juguete en cuestión da mucho miedo. Los juguetes «Jolly Chimp» o «Musical Chimp» evolucionaron a partir de diseños anteriores y comenzaron a aparecer en Japón en la década de 1950. El diseño se convirtió en estándar para una variedad de juguetes similares, hasta que se convirtieron en una institución. Han aparecido en varias películas y programas de televisión, incluidos Historia del juguete 3 y netflix Cosas más extrañasdonde su naturaleza singularmente aterradora siempre los hace destacar.
Los movimientos violentos y repetitivos del juguete y sus ojos saltones son bastante inquietantes, pero la idea de que de alguna manera fue hecho para niños agrega algo realmente horrible a la ecuación. King entendió esto implícitamente, y «El Mono» esencialmente sirve para controlar los miedos secretos y tácitos de todos los que rodean el juguete. Desafortunadamente, todavía presenta desafíos importantes similares a adaptaciones anteriores. El truco repetitivo de «El Mono» facilita agregar otra secuencia de asesinato a la lista de asesinatos del juguete, convirtiendo la historia en lo que equivale a una película de terror con el mono como asesino.
Alternativamente, el mono Podría explorar el pasado del juguete y descubrir cómo fue maldecido, junto con otras posibles víctimas en el pasado. Ninguno de ellos resulta especialmente apetecible y, aunque el mono presumiblemente podrían lograr así un tiempo de ejecución adecuado, no son fórmulas para algo más exitoso. Parte del problema es que el juguete en sí no puede hacer mucho más que tocar los platillos. King podría evocar el malestar psicológico creado por el juguete, pero lo filma y de repente se vuelve más ridículo que amenazador..
Una lección práctica se puede encontrar en El regalo del diablo una película de bajo presupuesto de 1984 que básicamente repite la trama de “El Mono”. La película es aburrida, amarga y desagradable, pero nunca aterradora. De hecho, sus intentos de presentar el juguete como algo digno de horror tropiezan con el absurdo, haciéndolo mucho más ridículo que aterrador. Posteriormente, la película fue condensada y reempaquetada como parte de la antología. La tienda de maravillas místicas de Merlínquien fue ella misma el objetivo de un brutal episodio de MST 3K. Sin mucho cuidado, el mono está sujeto a caer en la misma trampa, a pesar de tener un mejor pedigrí y un mayor presupuesto.
El Mono busca mezclar comedia con terror
Afortunadamente, Osgood Perkins ya se ha establecido como un director de terror de primer nivel y claramente tiene algunas ideas sobre cómo hacerlo. el mono para trabajar. El tráiler publicado recientemente retrata activamente la película como una comedia, equilibrando risas con niveles de violencia verdaderamente horribles (e imaginativos). Parece seguir el esquema general de la historia, con Theo James interpretando a unos gemelos que se topan con el mono y quedan atrapados por sus horribles poderes.
La clave del humor –al menos en el tráiler– proviene del mismo absurdo que derriba El regalo del diablo. El mono es descrito como «… una bestia que no es de esta Tierra, que lastima a quienes lo merecen, a quienes no lo merecen y a todos los demás. Quien lo controla controla la vida y la muerte… y estas muertes son realmente jodidas». *levántate.” La narración transmite esto con pétrea seriedad, incluso cuando los detalles se vuelven cada vez más ridículos.
el mono tráiler seguido de los momentos surrealistas de gran violencia de Guignol, como un hombre que sale tambaleándose de una casa con la cabeza en llamas y el héroe de James escupiendo el dedo cortado de una mujer en una habitación salpicada de sangre. La expresión del actor a lo largo del tráiler sugiere que, al igual que en la historia, teme que el mono esté detrás de todos los horrores y le cuesta creer que algo así sea posible. La película ve claramente el lado divertido de los terrores cósmicos envueltos en una baratija tan kitsch y pretende aprovecharlo al máximo.
Es una sorpresa para Perkins, cuyas películas de terror anteriores como piernas largas y La hija del abrigo negro eran tan graves como los ataques al corazón. Pero también son justamente celebrados por su profunda comprensión del material y la forma en que Perkins logra evocar un estado de ánimo profundamente perturbador en circunstancias aparentemente ordinarias. el mono Es una oportunidad para aplicar eso al material aterrador de una manera muy diferente. Si tiene éxito, romperá la tendencia predominante de adaptar los cuentos de King y demostrará que cualquier cosa que él haya escrito se puede llevar a la pantalla con un poco de creatividad y atención al detalle.
The Monkey se estrena en cines el 21 de febrero de 2025.