«Juzgar los libros por sus portadas» es una función en la que selecciono mis portadas de cómics favoritas de las solicitudes mensuales de varias compañías de cómics.
Así que aquí estamos, de regreso después de un mes y no, ya sabes, QUINCE AÑOS como el intervalo entre los dos libros anteriores, Juzgando libros por sus portadas.
La forma en que esto funciona es que simplemente voy a contar mis diez portadas favoritas de las solicitudes (tenga en cuenta que aún no se han revelado todas las portadas para los lanzamientos de Marvel de septiembre de 2024, por lo que solo me guiaré por lo que realmente se presentó). en las solicitudes, que puede hacer clic aquí para seguir). Estoy pensando en trabajar en una o dos imágenes de portada que no creo que hayan funcionado muy bien, pero creo que por ahora me quedaré con los «pros» y sin los «contras». Esta vez algunas menciones honoríficas, pero en general no soy partidario de las menciones honoríficas si puedo evitarlas. Esta vez solo algunas menciones honoríficas interesantes de las que no quería usar puntos reales de la lista para hablar.
Es interesante ver a Patrick Gleason continuar con su serie de covers de «head» (su original «Webhead» El asombroso Hombre Araña portada cuando Gleason era el artista habitual en El asombroso Hombre Araña se convirtió en una sensación, sobre lo cual escribí en un artículo sobre diez cómics modernos que son valiosos solo por sus portadas)
Está versionando «Metalhead» como una de las muchas versiones variantes de Glotón #1. ¡Estoy disfrutando ver a Gleason continuar con la serie de portadas de «head»!
El Capitán América está formando un nuevo equipo de Vengadores con base en la Tierra que operará desde la Mansión de los Vengadores, y en esta portada variante del artista del primer número Cory Smith, vemos que todos usan chaquetas de cuero, como en la década de 1990.
¡Me encantó ver estas chaquetas! Es un buen período de cobertura, ¡pero me estoy divirtiendo con las chaquetas!
Walter Simonson se honra con esta diversión ¿Y si el pato Donald tuviera los poderes de Thor? portada variante one-shot y estrella del cómic de Disney,
Claudio Sciarrone, hizo un divertido homenaje a la portada de Ed Hannigan y Klaus Janson para Vengadores #223 (otro cómic que se volvió un poco popular a lo largo de los años debido a lo genial que era la portada, y esto fue ANTES de que Marvel Studios rindiera homenaje a esa portada con una escena en Avengers: Infinity War donde Ant-Man tuvo la oportunidad de montar uno). de las flechas de Hawkeye).
Cosas divertidas. Bien, ¡vamos a los diez primeros!
Como he observado varias veces, una de las tendencias que más me ha decepcionado a lo largo de los años ha sido la aparición de la portada pin-up, esa portada que nada tiene que ver con la historia del libro. Marvel, sin embargo, ha sido muy buena a la hora de equilibrar estos enfoques. El punto es que hacen portadas pin-up, pero las portadas tienden a tener al menos ALGO que ver con la historia que hay dentro. Por supuesto, también hay varias portadas que son simplemente pin-ups, pero en su mayor parte, hacen un buen trabajo al vincular las portadas con la historia.
Entonces, aunque esta es una portada pin-up, estoy seguro de que esta portada de John Romita Jr. coincidirá con la historia de ese número de El asombroso Hombre Arañaque marca el comienzo de la trama final de la serie Zeb Wells/John Romita Jr. El asombroso Hombre Araña. John Romita Jr. es uno de los mejores artistas de todos los tiempos en cuanto a dibujo se refiere hombre araña bajo la lluvia (tiene una capa famosa exactamente este tipo de cosas).
En cuanto a las portadas pin-up, obviamente, en el pasado también hubo portadas que eran una especie de portada pin-up, pero obviamente estaban ligadas al concepto del cómic en sí, aunque técnicamente eran portadas pin-up. . Por ejemplo, varias portadas excelentes de Nick Fury hechas por Jim Steranko funcionaron como pin-ups, pero también como vínculos con el cómic en cuestión.
Asimismo, esta portada de Greg Capullo para Wolverine: Revenge parece ser una pin-up, pero está claramente ligada a la serie en sí. Lobezno: Venganzaque trata sobre Wolverine enfrentándose a algunos de sus villanos más famosos (piense en “Hush”, una oportunidad para que un excelente artista superestrella dibuje a todos los villanos más geniales en la historia del personaje). Además, por supuesto, es una portada realmente genial, algo que uno imaginaría que sería una portada clásica si se hubiera lanzado en la década de 1980. ¡Sigue siendo una portada excelente ahora también!
Esta portada de David Mack para Hombre lobo en la noche: cinta roja toca muchas notas familiares de las portadas normales de David Mack, pero el hecho es que las portadas normales de David Mack son increíblemente INCREÍBLES, así que no creo que eso signifique mucho en términos de si es una gran portada o no. ¿El uso de la silueta del hombre lobo para que sirva como una especie de cuadro de imagen en el que aparezca la escena romántica? Esto es MUY inteligente por parte de Mack y da como resultado una portada sólida que también se relaciona con la historia del tema, lo cual siempre es bueno.
El mes pasado, Juan Ferreyra fue el número uno en mi cuenta regresiva con su portada extrañamente oscura para el primer número de Guerra Venenosa: Zombisdonde dibujó una representación maravillosamente oscura de un zombie con un simbionte controlándolo (lo cual es una idea realmente genial, por cierto), y esta vez ocupa el séptimo lugar en la portada del próximo número.
Está un poco ocupado (un problema que tuve con algunas portadas interesantes este mes fue que probablemente estaban demasiado ocupadas, como la portada principal de Vengadores), pero lo compensa con creces con algunos de esos conceptos retorcidos expresados en la portada, ¡como She-Hulk arrancándole la mandíbula a un chico de esa manera! Esta es una idea muy inteligente. The Venom War está inspirando una serie de portadas interesantes este mes, aunque solo otra portada figura en la lista.
Eso Fénix La portada variante de Ben Harvey podría verse como una portada pin-up, pero no sé, creo que encaja muy bien con lo que Stephanie Phillips intenta hacer con esta serie, que envía a Jean Grey al cosmos, como ella es tan poderoso como para el Fénix, realmente no hay tanto lugar para él en la Tierra como en las estrellas (este es casi exactamente el razonamiento que usó Carol Danvers cuando se volvió binaria y abandonó la Tierra).
Entonces, esta portada de Harvey captura esa sensación de poder INMENSO en el espacio exterior, muy al estilo del álbum icónico de Frank Quitely. Superman de las estrellas Portada n.° 1, con Superman relajándose en una nube. Aquí, Jean Grey se relaja en un asteroide, con un fénix en llamas aterrizando suavemente en su brazo. Harvey dice mucho con esta escena tranquila.
Paco Medina ha realizado algunos de los mejores trabajos de su carrera en chico araña con el escritor Dan Slott, y eso se extiende también a sus portadas. Creo que poder ser el primer artista principal de un personaje les da a los artistas una especie de mayor apego al personaje en cuestión, lo que a su vez resalta sus mejores habilidades en la tarea.
De todos modos, en esta portada, Spider-Boy tiene que regresar a la escuela con su identidad secreta, y luego vemos a Spider-Boy regresar a la escuela haciendo autostop en un autobús escolar de una manera adorable. Esto realmente parece algo que verías en alguna pieza de música americana. como Norman Rockwello algo así. Muy bien hecho.
Mark Brooks es uno de los mejores artistas de portadas que trabajan en la industria del cómic hoy en día, y ha sido (y será) una presencia constante en estas listas, ya que tiene un maravilloso sentido del diseño de portadas. Lo que realmente destaca es cuánto conoce la importancia de las imágenes icónicas en las portadas, y aquí sabe que el concepto de ser dominado por supervillanos es algo que se aplica a prácticamente todos los superhéroes, pero cuando eres un superhéroe nuevo que usaba vivir en otro universo como Ghost-Spider (el nombre oficial de superhéroe de Spider-Gwen. La serie se llama Spider-Gwen: La Araña Fantasma), el efecto es aún más impresionante.
Ahora bien, ¿cuando tomas en consideración su uso del espacio negativo y la forma en que hace que los villanos salgan de una esquina mientras Gwen cae en la esquina inferior derecha de la esquina? Brooks realmente sabe cómo hacer que el diseño de portada funcione para él. ¡No puedo esperar a ver qué tiene bajo la manga para el próximo número!
La primera portada de una nueva serie siempre es muy importante. Quieres destacar, pero también quieres darles a los lectores una idea de lo que obtienen en los cómics, y eso es exactamente lo que el gran Martin Cóccolo logra en ambos aspectos en su portada del primer número de la nueva revista. Glotón Serie del escritor Saladin Ahmed y Cóccolo.
Wolverine se ha retirado al desierto y en cierto modo abrazó su lado animal, y Nightcrawler lo saca a rastras, quien necesita su ayuda, y Coccolus usa el aliento caliente que proviene de Wolverine en el frío para mostrar dónde está (el desierto frío). , pero también lo tiene parado sobre una pila de huesos para mostrar que, bueno, ya sabes, este sigue siendo Wolverine aquí, ¡es un completo tipo rudo!
CAFU (Carlos Alberto Fernández Urbano) es un gran dibujante de cómics, pero estoy particularmente impresionado con su trabajo en la portada de Veneno #37, que, al igual que Capullo y Brooks, se basa en algunos conceptos de cómics bastante clásicos, pero lo hace porque son conceptos que funcionan muy, muy bien. La idea de utilizar un grupo de expertos para mostrar quién está atacando al personaje principal de la portada es similar a la icónica portada de Todd McFarlane para Increíble Hulk #340.
Sin embargo, una vez más, estamos hablando de una situación en la que se usa el tropo porque es REALMENTE BUENO. Esta es una portada nítida que realmente llama la atención y exige que le prestes atención.
Taurin Clarke también se ha convertido lenta pero seguramente, al igual que Mark Brooks, en uno de los mejores portadistas que Marvel tiene mes a mes. Ha hecho un excelente trabajo en la actualidad. Dead pool serie, y con este número que supuestamente presenta la «Muerte» de Deadpool, hace un trabajo maravilloso al darle a un número «importante» como este una portada que se destaca.
¿La audacia de tener una mano sobre el pecho de Deadpool sosteniendo el logo del libro? Este es un concepto de portada brillante de Clarke y lo ejecutó a la perfección.
De acuerdo, esta columna es un poco menos interactiva para el lector, pero bueno, si quieres compartir tu opinión sobre las portadas de Marvel de septiembre de 2024, no dudes en comentar o enviarme un correo electrónico a [email protected].
