Hace 30 años, una de las mejores adaptaciones de Stephen King fracasó en taquilla

Hollywood a menudo mide el éxito únicamente por las cifras de taquilla. A pesar de décadas de plataformas alternativas como videograbadoras, televisión por cable y servicios de streaming, el éxito teatral de una película todavía subraya su destino final. Las películas que encuentran su público más tarde apenas pasan desapercibidas, al menos hasta que entran silenciosamente en la categoría de clásicos. Numerosas películas de la época dorada del vídeo se convirtieron en clásicos queridos sólo después de lúgubres proyecciones teatrales, mientras los espectadores los captaban en casa meses o años después del hecho.

Hasta el día de hoy, el mundo del espectáculo se aferra al talismán de los retornos de taquilla, a pesar de que decenas de millones de personas simplemente esperan a que se reproduzca una película en su servicio de streaming favorito en lugar de pagar los gastos adicionales de una sala de cine. No hay mejor ejemplo que La redención de Shawshank, un clásico cinematográfico indiscutible y sin duda una de las mejores películas jamás realizadas. En 2015, se incorporó al Registro Nacional de Cine, después de décadas de elogios que no dan señales de disminuir. En 2024 se cumple el 30º aniversario de su estreno, lo que provoca una reflexión no sólo sobre la gran película que es, sino también sobre su singular camino hacia el éxito tras un fracaso de taquilla. Contiene lecciones importantes que todavía se aplican a Hollywood hoy.

La redención de Shawshank fue una historia diferente de Stephen King

«Rita Hayworth y Shawshank Redemption» apareció por primera vez en 1982. Diferentes estacionesuna antología de novelas en cuatro partes que no pertenecían al género de terror característico de King. Otras piezas del libro incluyen «The Body», que se convirtió en la película clásica sobre la mayoría de edad. quédate a mi ladoy la todavía controvertida historia del Holocausto «Apt Pupil». “Shawshank Redemption” es la primera de la antología y quizás la más alejada de lo que los fans de Stephen King esperaban en su momento.

Se trata esencialmente de una fuga de prisión, la versión de King de El Conde de Montecristo. La historia recorre 30 años en una penitenciaría estatal y la amistad que se forma entre dos reclusos: Ellis «Red» Redding, un «condenado a cadena perpetua» condenado por asesinar a su esposa y vecinos en un plan de seguros, y Andy Dufresne, un ejecutivo bancario condenado de manera similar por asesinar a su esposa. Red es culpable, Andy es inocente y los dos son esencialmente los únicos prisioneros que son honestos acerca de su situación. Red actúa como narrador de la historia y se convierte en el confidente de Andy.

A lo largo de los años, Andy trabaja en la biblioteca de la prisión, donde su experiencia en finanzas lo hace útil para el director. Al principio, ayuda a los guardias y administradores penitenciarios a completar sus declaraciones de impuestos. Esto se expande gradualmente a asistencia crediticia, contratos políticos y, eventualmente, lavado de dinero directo. A cambio, Andy amplía la biblioteca de la prisión y ayuda a varios presos a mejorar su educación y sus perspectivas de vida después de la cárcel.

Cuando surge evidencia de la posible inocencia de Andy, el alcaide corrupto la suprime y tortura a Andy para quebrantar su espíritu. Varios años después, Andy desaparece de su celda. Resulta que pasó 28 años cavando cuidadosamente un agujero en la pared, que mantuvo oculto con una serie de carteles de pin-up. El director se ve obligado a dimitir y Andy huye a México con parte del dinero malversado. Varios años después, Red está en libertad condicional y sigue las pistas dejadas por su amigo sobre un alijo de dinero que le dejó. Decide romper su libertad condicional y reunirse con su amigo en México al final de la historia.

The Shawshank Redemption fue el proyecto que apasionaba al director

El director Frank Darabont tenía vínculos de larga data con Stephen King y comenzó su carrera con el corto de 1983 «The Woman in the Room», basado en el cuento del autor. Según un artículo de 2014 en Variedadel autor vendió los derechos a Darabont por un dólar. King lo escribió como una expresión de dolor por la muerte de su madre por cáncer de útero (la historia trata sobre un hombre que sacrifica a su madre igualmente enferma) y habla de la confianza que depositó en el cineasta.

En 1987, Darabont compró los derechos de «Shawshank Redemption» a King por 5.000 dólares. Después de varios años de desarrollo, Castle Rock Entertainment acordó financiar el proyecto. El cofundador de la empresa, Rob Reiner, dirigió quédate a mi lado y ayudó a llevar la nueva película a la pantalla. La producción contó con un elenco increíblemente bueno, encabezado por Tim Robbins como Andy y Morgan Freeman como Red. Este último recibió una nominación al Oscar por su trabajo, perdiendo ante Tom Hanks. Gump del bosque.

Los resultados justifican plenamente el estatus tan querido de la película. Darabont captura la esencia de la novela de Stephen King al tiempo que añade algunos adornos dramáticos para embellecer los puntos clave. El director comete un asesinato, por ejemplo, y luego se suicida cuando las autoridades finalmente van tras él. Robbins es un protagonista profundamente convincente, como un hombre que pensó que tenía el sistema resuelto hasta que este se lo tragó. La actuación de Freeman es posiblemente la mejor de su impresionante currículum, y la amistad inmediata entre los dos personajes engancha al público casi antes de que nadie se dé cuenta.

Cuentan con la ayuda de un elenco de reparto estelar que incluye a Bob Gunton, Clancy Brown y William Sadler.este último regresa a las adaptaciones de Stephen King con la versión 2024 de Lote de Salem. La película está bellamente filmada por el legendario director de fotografía Roger Deakins, y la música de Thomas Newman es una de las más evocadoras y conmovedoras de la historia del cine. La exquisita estructura oculta su propósito hasta el final, mientras el público comparte la perspectiva de Red y su pequeña idea de lo que Andy está haciendo hasta que un día se despierta y descubre que su amigo se ha ido.

La fuga parece tanto más ingeniosa cuanto que ocurre más o menos a plena vista y nunca socava la conexión entre los dos protagonistas en medio de las vidas raramente agradables de los criminales convictos. Esto forma una parte importante del atractivo de la película, dándole un espíritu humanista que trasciende cualquier tema o causa. Podría verse como un argumento a favor de la reforma penitenciaria, pero es mucho menos pedante y, en cambio, defiende la dignidad y el respeto universales de una manera sorprendentemente eficaz. Su final abiertamente feliz parece bien merecido y La redención de Shawshank no afecta menos su vigésima visualización que la primera. Pocas películas están tan sólidamente construidas o tienen la capacidad de llegar a la gente de una manera tan amplia.

The Shawshank Redemption encontró un camino único hacia el éxito

A pesar de la pasión de Darabont por el material, La redención de Shawshank se abrió con elogios silenciosos y una taquilla horrible, sin poder recuperar su presupuesto relativamente modesto de 25 millones de dólares. A los críticos les gustó la película y a menudo destacaron la actuación de Freeman. Sin embargo, la mayoría consideró que esto no era nada fuera de lo común. Recibió siete nominaciones al Oscar, pero se quedó con las manos vacías ante las críticas de Robert Zemeckis. Gump del bosque. Posteriormente, la estima crítica de este último cayó en picado, mientras que ambos shawshank y otro también compitió por el Oscar ese año – Quentin Tarantin ficción pulp – ahora se consideran clásicos perennes.

Sucedieron varias cosas que cambiaron su suerte, y todas sucedieron relativamente rápido después. La redención de Shawshank terminó su ejecución inicial. Las nominaciones al Oscar de la película llevaron a un relanzamiento a principios de 1995, lo que ayudó a impulsarla hacia la rentabilidad. Warner Bros. ordenó una cantidad inusualmente grande de copias en VHS, confiando en la campaña de alto perfil de los Oscar para despertar el interés de los espectadores que tal vez se perdieron la película en los cines. El riesgo valió la pena y La redención de Shawshank se convirtió en el vídeo más alquilado de 1995. Esto no era algo inaudito en ese momento, y muchas películas de los años 1980 y 1990 que fueron consideradas bombas en su estreno se convirtieron más tarde en clásicos gracias al alquiler de vídeos.

La verdadera resurrección de la película, sin embargo, llegó a través de la televisión por cable. La compañía de Ted Turner era propietaria de Castle Rock en ese momento, lo que significaba que su estación TNT tenía los derechos para transmitir. La redención de Shawshank. La película comenzó a proyectarse en junio de 1997 y el público pronto se disparó. Millones de espectadores descubrieron esto por primera vez y la programación agresiva de la cadena hizo que fuera difícil evitarlo por un tiempo. La proyección de la película en la estación la transformó de otra película ganadora del Premio de la Academia a una obra maestra muy querida. Darabont dirigió otras dos adaptaciones de King muy bien recibidas – 1999 La milla verde y 2007 la niebla – además de ayudar a desarrollar la sensación del apocalipsis zombie No-muertos.

Hollywood sigue obsesionado con los ingresos del fin de semana de estreno, lo que lleva a la percepción de que tres días de venta de entradas pueden hacer o deshacer una película. La verdad es mucho más compleja que eso, y con más personas que nunca obteniendo entretenimiento a través de servicios de streaming y descargas, la idea de que el estreno de una película en cines signifique su vida o muerte es casi absurdamente miope. La redención de Shawshank Lo demostró hace más de 30 años. Al igual que su héroe, jugó a largo plazo y salió del otro lado oliendo a rosa.

The Shawshank Redemption ahora se transmite de forma gratuita con anuncios en Tubi.