Cuando surge el tema de Tim Burton, muchos fans piensan en sus obras más famosas, como La pesadilla antes de Navidad o Alicia en el País de las Maravillas. Podría decirse que la relación del director con Disney es muy difícil, ya que Burton ha sido contratado y despedido varias veces. Sin embargo, cuando ambas partes están al unísono, son capaces de crear algunas de las películas más emocionantes y visualmente atractivas jamás realizadas.
Con la secuencia de Jugo de escarabajo Llegará a los cines muy pronto y, a veces, es difícil imaginar a este artista gótico mezclándose con películas como Disney. Sin embargo, uno de los primeros proyectos de Burton con el estudio fue una adaptación de Hansel y Gretel. Pero sólo se emitió una vez, en Halloween de 1983, porque se consideraba demasiado aterrador para el público joven. Pero, ¿qué hace que la versión de Tim Burton de este clásico cuento de hadas sea tan aterradora?
Hansel y Gretel son retratados como niños muy tortuosos.
- El presupuesto para este cortometraje fue de unos modestos 116.000 dólares.
- La película se rodó con una cámara de 16 mm para garantizar que pudiera replicar la misma esencia que las películas tradicionales de artes marciales.
- Al principio, se exhiben varios juguetes japoneses antiguos, que simbolizan el amor de Burton por la cultura.
A pesar de la controversia que rodea a esta película, sigue una trama muy similar a la historia original. Dos niños llamados Hansel y Gretel son llevados repetidamente al bosque por su madrastra abusiva. Después de muchos intentos fallidos, los niños finalmente se pierden en el vasto paisaje y encuentran una casa hecha de dulces. Sin embargo, este país de las maravillas está controlado por una malvada bruja que se prepara para engordarlos para poder comérselos cuando menos lo esperen. Sin embargo, el uso de maquillaje y música aterradores por parte de Burton transforma este espeluznante cuento de hadas en 35 minutos de miedo implacable. Como tal, la película sólo se mostró una vez en televisión y luego estuvo perdida en los archivos durante más de tres décadas. En 2014, un experto en medios perdidos descubrió el metraje y lo remasterizó para que los fanáticos pudieran disfrutarlo en YouTube.
Aunque los actores que interpretan a Hansel y Gretel son muy lindos, hacen un excelente trabajo al hacer que estos personajes parezcan francamente malvados y engañosos. Al comienzo de la película, la madrastra sirve pequeñas porciones de avena en cuencos de madera. Después de compartir algunas miradas traviesas, Hansel escupe un bocado de comida sobre la mesa. Este es el primer ejemplo de niños groseros y obliga al público a preguntarse si la madrastra es realmente malvada o si simplemente está castigando su comportamiento travieso. Ahora bien, es importante mencionar que las amenazas físicas que reciben los niños son completamente inapropiadas. Pero al observar de cerca el mal comportamiento de los niños, el público no puede evitar preguntarse si merecen un trato tan cruel.
Más adelante en la película, Hansel y Gretel se encuentran con un hombre de jengibre absolutamente horrible llamado Dan-Dan. Aunque parece un payaso glorificado y tiene dientes muy afilados, Hansel todavía le da un mordisco. Después de comerse sus piernas y uno de sus brazos, el niño decide que ya ha tenido suficiente y arroja al monstruo a medio comer contra una pared y lo rompe en pedazos. Aunque debería haberlo hecho en primer lugar, el hecho de que Hansel sólo descarte a Dan-Dan cuando ha comido lo suficiente demuestra que es un niño bastante descuidado. Además, aunque el hombre de jengibre es muy siniestro, Hansel todavía es capaz de entablar una conversación con él, lo que sugiere que han logrado formar un vínculo. Entonces, deshacerse de él de manera tan descarada demuestra que es posible que el niño no sienta mucha simpatía por Dan-Dan. En general, estos niños hicieron un trabajo fantástico al interpretar a estos personajes de cuentos de hadas e hicieron bien en mantener el mismo tema que el cuento original de Grimm. Como tal, los elementos más oscuros de esta película también podrían ser una representación del amor de Burton por los cuentos de hadas tradicionales.
Esta película lleva el antropomorfismo a un nivel completamente nuevo.
- Aunque la película se estrenó en Disney Channel, ocupó un horario poco convencional de las 22:30 horas.
- Supuestamente, esta era la primera vez que Burton trabajaba con actores en vivo.
- A pesar de interpretar a la madrastra de los niños, el personaje es interpretado por un actor llamado Michael Yama.
El antropomorfismo es el acto de atribuir características humanas a objetos inanimados y se ve en muchas otras películas de Disney.Coches es un gran ejemplo de cómo el estudio puede transformar objetos no humanos en personajes completamente realistas. Todavía, Hansel y Gretel Utiliza esta técnica para hacer que sus villanos parezcan aún más horribles. A lo largo del corto, objetos aleatorios cobran vida y colocan a los niños en diversas situaciones angustiosas. Cuando los niños están acostados en las camas que se encuentran en la casa de la bruja, rápidamente cobran vida y atan a los niños para que no puedan moverse. Esto no sólo ayuda a darle a la película una dosis de tensión y proporciona a los fanáticos un antagonista inusual, sino que también le da al público una falsa sensación de confianza. Las camas suelen asociarse con la seguridad y el descanso, por lo que no deben verse como un instrumento de tortura. Así, esta popular técnica de narración permitió a Burton dar vida a estas misteriosas propiedades y garantizar que el público quedara aterrorizado por las cosas más pequeñas.
Al comienzo de la película, los niños también reciben un pato rodante, que se convierte en un robot y los lleva a la casa de la bruja. Estos juguetes recuerdan a los años 30 y serían vistos como increíblemente anticuados incluso para el público de principios de los 80. Como tal, estos tiernos patos de madera tienen un aspecto bastante dulce y delicado. Así, al transformarlos en un robot parecido a un pájaro, sugiere que la inocencia de los niños ha quedado atrás. El stop-motion utilizado en esta secuencia también es impresionante, ya que ayuda a dar la impresión de que al pato le están saliendo patas y tiene un escáner en la parte superior de su cabeza. Esto también sugiere que el pato siempre fue un robot y se lo dio su madrastra para asegurarse de que pudieran llegar a la casa de la bruja sin perderse ni regresar a casa.
A pesar de su oscuridad, la película ahora tiene seguidores de culto.
- Jim Ishida, que interpreta al padre de los niños, también interpretó al jefe de Marty McFly en Regreso al futuro parte II.
- Muchas fuentes afirman que la duración total de la película es de 45 minutos, pero la versión completa nunca se publicó.
- Joe Ranft fue el responsable de controlar a Dan-Dan y luego ganó un Oscar por su trabajo como escritor en historia del juguete.
Hansel y Gretel Puede que no haya sido un éxito cuando se emitió por primera vez en Disney Channel, pero desde entonces se ha convertido en un activo importante en el fandom de los medios perdido. Todo el trabajo de Burton es muy criticado, por lo que parece extraño que uno de sus primeros proyectos junto a Disney haya estado desaparecido durante tanto tiempo. Algunos afirman que Burton se sintió avergonzado por el corto y sintió que sería mejor mantenerlo en lo más profundo del archivo en lugar de mostrarlo al público en general. Sin embargo, se cree ampliamente que los ejecutivos de Disney creían que el corto daba demasiado miedo para los niños y no querían arriesgarse a gastar más dinero en una película que estaba condenada al fracaso desde el principio.
Sin embargo, muchos fans de Disney creen que la película de Burton debería ser celebrada, no necesariamente por sus efectos especiales, sino por su gran admiración por la cultura japonesa. Además de un reparto totalmente japonés, la película utiliza muchas secuencias de artes marciales, incluida una en la que la bruja se arroja a su propio horno. Estas secuencias son muy comunes en Oriente, pero rara vez se mostraban en las películas occidentales, especialmente en Disney Channel en ese momento. Así, se puede argumentar que, aunque Hansel y Gretel No es exactamente la mejor película de terror del mundo y ciertamente no está en consonancia con la imagen familiar de Disney, pero hace un trabajo fantástico al combinar culturas ricas en un género especializado.
Hoy en día, la película sólo se proyecta en festivales de cine independiente y exposiciones de museos, junto con sus otros cortometrajes. Vicente y Frankenweenie. Es cierto que la película no se compara con otros clásicos de Burton como Charlie y la fábrica de chocolate o Sombras oscuraspero aún resalta lo que hace que su trabajo sea tan especial. Incluso en sus primeras producciones, el director utiliza una variedad de temas góticos y surrealistas para ofrecer al público algo totalmente diferente, mostrando su papel como un talento único.