El director de esta icónica película de terror realizó un western increíblemente oscuro

Las películas aparentemente están diseñadas como entretenimiento, pero como sabe cualquiera que haya visto una película que los conmovió más allá de simplemente mantenerlos gratamente ocupados, generalmente son mucho más que eso. En algunos casos, las películas pueden llevar al público a una alegría o inspiración demasiado profunda para ser considerada el resultado de una mera distracción placentera, y estas películas tienden a ser elevadas a un estatus icónico, elogiadas y transmitidas de persona a persona. décadas. si no más. Luego hay otro tipo de película, una que funciona como un puñetazo psicológico, afectando a las personas a través de la devastación que las imágenes en pantalla causan en la mente del espectador. Estas películas viven en un lugar muy diferente en la mente cultural, y 2018 El ruiseñorla segunda película de El Babadook La directora Jennifer Kent está en esta segunda categoría.

El ruiseñor está ambientada en 1825, en vísperas de un horrible período de violencia colonial contra la población indígena australiana, y cuenta la historia de una convicta irlandesa llamada Clare que trabajaba como sirvienta para las fuerzas del ejército británico. Lo que le sucede a Clare a manos de los soldados británicos es tan desgarrador e implacablemente violento como se puede encontrar en prácticamente cualquier película, al igual que la violencia extrema y el racismo hacia los personajes aborígenes y, al final, hacia casi todos los personajes de la película. Aunque bien hecha y actuada con un alto nivel de talento, la película es una pesadilla de 136 minutos sin nada que la condimente y, como tal, generó reacciones extremas por parte de los espectadores.

El arte habla su propio idioma y el ruiseñor tiene algo que decir

Hay un complot de venganza y un entendimiento cada vez mayor entre Clare y el rastreador aborigen Mangana (también conocido como Billy), pero la gran mayoría de El ruiseñorLa carrera está dedicada a mostrar esta violencia incesante de la forma más realista posible. Tal como, El ruiseñor No es una película para todos los tiempos, situaciones o personas y, de hecho, gran parte de la discusión al respecto gira en torno a la idea de si se debe ver o no.

El ruiseñor se desarrolla en vísperas de lo que se conoció como la Guerra Negra, un conflicto entre los colonos imperiales británicos y la población aborigen indígena que fue tan desigual en el número de aborígenes asesinados que muchos historiadores se refieren a partes del mismo, particularmente a la pérdida de pueblos indígenas. La vida en Tasmania, como un genocidio. Como colonia penal británica, Australia tenía una gran población de presos y los británicos literalmente enviaban mujeres allí en masa para equilibrar la población. Muchas de estas mujeres eran de países colonizados como Irlanda, por lo que se muestra a Clare como una convicta irlandesa encarcelada como sirvienta en el ejército británico. Estas injusticias y lo que fue experimentarlas como pueblo oprimido es lo que El ruiseñor se trata enteramente de.

Un concepto importante es que todo arte habla su propio lenguaje, es decir, cada obra de arte en cualquier medio, desde la música hasta la literatura, el cine e incluso los videojuegos, decide cómo quiere decir lo que tiene que decir. Si bien la habilidad y la situación del creador de una obra de arte pueden afectar fácilmente la comprensión del idioma que habla, todo arte intenta comunicar algo a otras personas. A veces esto es simple entretenimiento y otras veces son temas embriagadores como la violencia y el trauma continuos que resultan de la colonización para la gente del mundo. Eso es lo que Jennifer Kent quería hacer con El ruiseñoroptando por el lenguaje de las representaciones directas de la violencia colonial y patriarcal. El resultado para el público, a pesar de ser sin duda una de las películas más polémicas de la última década, es al menos universal en un aspecto: prácticamente todo el que la ve El ruiseñor entender de qué se trata.

El Ruiseñor es el terror más realista.

1825 Australia, como se muestra en El ruiseñorFue realmente horrible para los negros, las mujeres, los reclusos y básicamente para cualquiera que no fuera blanco, hombre y de una nación colonial dominante. Además, a pesar de estar profundamente arraigada en el tiempo y el lugar de la que trata, la película funciona como una metáfora de toda la opresión y violencia que ha ocurrido en todo el mundo en sus numerosas civilizaciones y épocas. Clare, Mangana y los demás sobre quienes se representa esta violencia del cuerpo, la mente y la cultura en la película actúan como sustitutos de todas las personas que han sido sometidas a tales atrocidades. En este sentido, la película tiene un gran éxito. La mayoría de la gente entiende la violencia mundial en un nivel abstracto, hasta cierto punto, especialmente cuando la larga sombra del colonialismo aún cubre las naciones y las historias del planeta, pero El ruiseñor obliga al espectador a vivirlo.

Como era de esperar, estas no son cosas que nadie quiera probar. Cuando alguien accede a prácticamente cualquier página de revisión pública de El ruiseñorHay un estribillo que se repite a lo largo de las reseñas: esta es una de las películas más difíciles de ver que la gente haya visto jamás. El destino de las evaluaciones a partir de ahí varía mucho, pero generalmente se divide en dos bandos. Algunos argumentan que la película es demasiado brutal para verla y se vuelve explotadora, mientras que otros argumentan que, sí, es increíblemente brutal, pero lo que dice es real e importante, y eso hace que valga la pena el horror.

De hecho, el terror es generalmente la categoría El ruiseñor cae en streaming y otros sitios. Sin embargo, no hay elementos sobrenaturales. El horror está en lo real que es lo que está sucediendo, en lo investigable que es todo y, como tal, en lo completamente creíble. Para algunos, este realismo es demasiado, ya que Kent y sus actores han retratado estos actos con tal precisión y habilidad brutal que hace que todo parezca que le está sucediendo literalmente al espectador mientras mira.

Si alguien pudiera silenciar el impacto emocional y psicológico de la película, El ruiseñor Es una película bellamente filmada e increíblemente bien interpretada. Ha habido pocos personajes más odiosos en la historia del cine que los oficiales coloniales aquí, y los corazones se rompen continuamente por los pueblos indígenas y por Clare. Pocas películas han tenido un contraste tan marcado entre lo que hacen los humanos y el paisaje en el que lo hacen, con el paisaje salvaje de Tasmania que parece una tierra de fantasía, y Kent lo filma todo con una habilidad que va más allá incluso El Babadook.

Es difícil discutir El ruiseñor No es una buena película artística. Aún así, no se puede ignorar lo que la película realmente muestra y trata, ya que la violencia golpea al espectador sin alivio. La película fue producida con aportaciones directas de la comunidad de ancianos aborígenes de Tasmania, muchos de los cuales apoyaron abiertamente la película y su mensaje. Se trata de un respaldo poderoso, y podría decirse que la película tiene un mensaje igualmente poderoso. Para algunos, sin embargo, este mensaje no es suficiente para justificar presenciar imágenes tan desencadenantes.

Bueno o malo, el ruiseñor hace violencia.

Una cosa El ruiseñor lo que ciertamente hace es demostrar el poder del arte. Desde reseñas en línea hasta múltiples huelgas masivas reportadas, parece que nadie escapa El ruiseñor sin verse fuertemente afectado por ello. Todo el mundo (o casi todo el mundo) tiene su arte favorito, pero todo el mundo también está familiarizado con la sensación de que otras personas no reaccionan ante algo que les afectó profundamente. Si hay una persona que puede pasar El ruiseñor y no estar profundamente conmovido parece ser muy raro.

Dicho esto, las increíbles, abrumadoras y generalizadas reacciones a El ruiseñor están divididos casi por igual entre las personas que piensan que lo que se muestra vale la pena verlo y aquellos que piensan que no lo es en absoluto. Además de señalar posibles problemas raciales en la película, hay muchos que piensan que se podría haber defendido el tema sin hacer una película completamente llena de estas escenas.

No hay una respuesta fácil a si El ruiseñor y películas tan brutales que vale la pena verlas para cualquiera. Todas las obras de arte incluidas El ruiseñorPuede hablar su propio idioma y, de una forma u otra, depende del público, si quiere tomar algo de una obra de arte, encontrar artistas intermediarios, aprendiendo habilidades como la visión crítica y la apertura de mente a otras perspectivas. . Pero la idea de aprender a comprender el lenguaje de una obra de arte tiene que ver con poder interactuar teóricamente de manera productiva con el arte. Lo que sucede después o por qué de esa comprensión y participación es una historia completamente diferente.

Si El ruiseñor hace que una persona que es víctima de violencia y/u opresión se sienta vista, si ayuda a una persona a comprender mejor cómo suceden estas cosas, o si le da a la gente más empatía, o tiene cualquier otro efecto positivo que los creadores pretendían, entonces eso es excelente. La película fue un éxito y nada podría quitárselo a él ni a ningún espectador. Sin embargo, si El ruiseñorEl aluvión de terrores y maldades del mundo real es demasiado para una sola persona, por lo que esta es también la historia de la película tanto como cualquier visualización positiva.

El ruiseñor es sólo una de las entradas más recientes y complejas en una larga historia de arte controvertido que incluye desde el baño de Duchamp como arte hasta «La consagración de la primavera» de Stravinsky, sin mencionar una enorme serie de películas, entre ellas antecristo, Réquiem por un sueño, Salò, o los 120 días de Sodomaetc. Sin embargo, aquellos que miren descubrirán El ruiseñor ser una experiencia cinematográfica inolvidable.