
Evangelion Neón Génesis es una de las mayores obras maestras del anime. Es difícil encontrar un fanático del anime en cualquier lugar que no haya visto o al menos oído hablar de la serie. Esto puede deberse en parte a la temprana incorporación de la serie a Netflix cuando se expandió al género del anime, pero incluso antes de eso, siguió siendo un clásico de culto entre los fanáticos, con series y películas que abarcan un total de 26 años. Las películas más recientes han generado críticas mixtas por parte de los fanáticos, pero eso es comprensible en cuanto a la distancia entre la serie y las películas. Solo las dos películas más recientes tuvieron 9 años de diferencia, lo que definitivamente le dio al público mucho tiempo para desarrollar su canon sobre cómo debería progresar la serie, y también dejó el entusiasmo sin control.
Una cosa es segura, el arte se detiene. Evangelion es una de las experiencias visuales más creativas en el anime, y a lo largo de los años los diseños y el arte han evolucionado y cambiado. A medida que los personajes envejecen, la tecnología mejora y se dedica más tiempo a la producción de animación. Al igual que la serie original, aunque fue un éxito de audiencia cuando se emitió por primera vez, todavía tenía problemas de presupuesto y plazos de producción ajustados. Lo más notable del episodio final es que los fanáticos pueden sentir que hubo una enorme restricción presupuestaria, lo cual no es raro en la animación en general. Los artistas y directores tienen que elegir sus batallas sobre dónde quieren mejorar la calidad y gastar su presupuesto.
Evangelion recibe una nueva capa de pintura con CGI
La tecnología es a la vez un beneficio y un perjuicio para el anime original.
Cuando se habla del arte de Evangelion separando la serie original de las siguientes dos películas Muerte y renacimiento y El fin de Evangelion de la más reciente serie de películas Rebuild of Evangelion es importante, ya que ha habido muchos avances técnicos a lo largo de los años que han llevado a muchos cambios. Uno de los mayores puntos de discordia entre los fans es que las películas de Rebuild utilizan mucho CGI, lo que en Algunos lugares parecen tan asombrosos, pero la mayoría de las veces llegan a ese valle misterioso..
Las secuencias CGI más notables se encuentran en la película final de la serie, Tres veces una vez, donde muchas de las escenas de lucha se realizaron en CGI. El entusiasmo por la película final fue muy real debido al intervalo de 9 años entre ella y la película anterior, y uno tiene que preguntarse por qué no pudieron haber rehecho estas escenas con animación 2D o al menos animación 3D de mayor calidad. Existen muchas teorías de que esta elección de diseño fue intencional. Esta idea tiene cierto mérito, ya que el creador Hideaki Anno ha mencionado en entrevistas que las partes que no le gustan de Evangelion son las partes en las que se ve a sí mismo. Esto tiene mucho sentido, ya que Evangelion es una experiencia muy emotiva como espectáculo.
Cómo han cambiado las unidades de Ángeles y Eva a lo largo de los años
Diseños simplificados para animaciones más fluidas.
El diseño de mecha y ángel de Evangelion Neón Génesis Es uno de los aspectos más apetitosos del espectáculo. Las unidades Eva fueron construidas para combatir a los ángeles. A veces, Estas unidades Eva parecen muy humanas.con la forma en que sangran y reaccionan. Eva Unidad 01 y Eva Unidad 02 son los mejores ejemplos de esto, especialmente la Unidad 01. Las unidades Eva son el intento del hombre de reproducir una existencia angelical para luchar por la supervivencia de la humanidad y, en ocasiones, estos mechas se acercan mucho a los ángeles que son. imitando y siendo poseído. Esto nos lleva a los ángeles mismos, todos con base bíblica, algunos se sienten completamente sobrenaturales y otros casi humanos.
Los mayores cambios artísticos en términos de diseño se producen entre la serie original y las películas de Rebuild. Con Eva Unit 1, por ejemplo, el diseño general siguió siendo bastante similar. Los mayores cambios se produjeron con la simplificación del diseño del torso y las piernas y los colores se volvieron mucho más ricos. La simplificación del diseño les facilita mucho a los animadores intentar realizar animaciones fluidas, y la diferencia de colores proviene del avance de la tecnología. Los animadores en 1995 no usaban After Effects ni Photoshop, eso es seguro. Los Ángeles también han visto una gran mejora gracias a la tecnología, específicamente con Ramiel, el Sexto Ángel, vemos que el CGI juega un papel muy importante en las mejoras visuales. Pero no todo mejoró. Algunos diseños han cambiado mucho con respecto a la serie original. Varios de los diseños de los Ángeles han sido rehechos, principalmente debido a los avances en la tecnología CGI que han hecho posible representar formas, diseños y animaciones más complejos.
La estética de la ropa está en reconstrucción.
Los personajes van envejeciendo.
Los diseños de personajes sufren muchos cambios. La mayoría de los personajes han envejecido. Aparte de Shinji y Rei en las películas de Rebuild, aunque los diseños se han vuelto más sencillos, los diseños de personajes en las películas de Rebuild tienen una estética de diseño mucho más moderna. Y eso es antes de entrar en las opciones de ropa. En la serie original, los personajes solían vestir ropa al estilo de los años 90 y 80. En las películas más recientes, se ciñen principalmente a trajes y trajes más familiares. Los trajes enchufables también han sufrido algunos cambios, el traje enchufable Shinji ha pasado de un diseño azul y blanco a un diseño negro y azul, y los diseños generales de los trajes se han vuelto un poco más complejos, combinando un poco mejor con las unidades Eva.
La mayor diferencia general en los diseños de personajes es que los personajes han envejecido, pero mirando más allá podemos ver algunos personajes se cortan el pelo o cambios de estilo. Asuka y Misato presentan los cambios de diseño más notables. Comenzando con Asuka usando un parche en el ojo y un sombrero y una chaqueta nuevos, eventualmente también recibe un nuevo Plugsuit. Al agregar elementos de diseño en blanco y negro a sus brazos y piernas, Misato es casi irreconocible desde la distancia con su ridículo atuendo militar. Nota al margen: ella es la única vestida así en las películas de Rebuild. Las películas de Rebuild también presentan a Mari, que es un personaje nuevo. Su atuendo está en línea con los nuevos elementos de diseño del traje enchufable de Asukas.
El diseño de marketing de Evangelion Neon Genesis
El arte que consumen los fans, carteles y cajas.
Uno de los lugares donde Evangelion cambió mucho fue en el diseño del DVD y de los carteles. La serie original para sus portadas de DVD se centró en el arte de los personajes con texto gráfico grande, las 2 películas anteriores se centraron en el arte clave y luego las películas de Rebuild cambiaron por completo y pasaron al diseño gráfico completo, enfocándose en un diseño de color sólido con un mínimo de texto. Las películas de Rebuild se destacan mucho del resto de la serie simplemente por el arte de la caja, que es una elección de diseño muy intencionada. Aunque las primeras películas de Rebuild son una reinvención/remezcla de la serie original, las diferencias gráficas en el arte de la caja tienen un impacto visual desde lejos. Podríamos ir más allá y decir que los diseños de DVD Rebuild no son muy anime en general, mientras que a la mayoría de series les gustaría tener un arte de personajes muy llamativo para atraer compradores.
Evangelion Rebuild fue llevado a cabo por su base de fans preestablecida, lo que le permitió hacer algo un poco diferente de la norma. El cartel y el arte clave de la serie también experimentaron un cambio importante, mientras que la serie y las películas originales se centraron en imágenes visualmente impresionantes e intensas. La serie Rebuild se centró más en los personajes que simplemente estaban allí, relajándose en una escalera, de pie en la playa. Este diseño no es necesariamente algo que otro anime no haría, pero se presta a un poco más de misterio, ya que los fanáticos sabrán que la serie trata sobre robots gigantes que luchan contra monstruos de otro mundo, un recién llegado podría no hacer esa suposición. del diseño de carteles.
A lo largo de los años, El arte de Evangelion Neon Genesis ha evolucionado desde sus temas religiosos occidentales originales a un concepto más independiente.. Si bien los elementos iniciales de la historia y el diseño se basaron al principio en entidades bíblicas combinadas con temas culturales japoneses, la serie de películas más reciente Evangelion Rebuild ha tomado su dirección, rompiendo con sus raíces y yendo en una dirección más singular como una forma de terminar la historia. serie. La mayor diferencia con las películas de Rebuild más recientes es que están diseñadas para ser un poco más atemporales y un poco menos de los típicos tropos de marketing del anime. Con el enfoque simplista del diseño de las cajas de DVD y Blueray, las cajas se destacarán entre otras cajas de anime en los años venideros con sus vibrantes combinaciones de colores. Los carteles pierden su sensación de frescura con las impresionantes imágenes, pero los carteles más nuevos tienen una sensación general de misterio mucho mayor. Puede que las películas de Rebuild no sean perfectas, pero eso es lo que terminamos obteniendo.