Detrás de su nivel superficial de acción sangrienta y diseños y conceptos ridículos (incluso humorísticos), hay un sorprendente nivel de profundidad en la película de Tatsuki Fujimoto. hombre de motosierra. La serie explora temas sutiles sobre la búsqueda de la felicidad y la subjetividad moral, lo que constantemente la hace chocar con los ideales de la teología. Tiene sentido, entonces, que CSMLas imágenes están llenas de metáforas y simbolismos religiosos en todo momento, desde iconografía teológica abierta hasta cosas más sutiles como nombres de personajes con orígenes bíblicos.
No es sólo la espiritualidad la que encuentra su lugar CSM Sin embargo, a través de imágenes simbólicas. Hay numerosas referencias al arte clásico, y dado que Fujimoto es un gran cinéfilo, hay otro nivel de simbología a través de referencias al cine popular repartidas a lo largo de la serie. Si bien Fujimoto ya incluyó suficiente simbolismo para desentrañar de por vida en su manga original, el anime hace un gran trabajo al agregarlo a través de sus secuencias de créditos finales. A diferencia de las escenas de disfunción eréctil más genéricas de otras series de anime populares. CSM Utiliza plenamente sus momentos finales para agregar un último simbolismo subliminal a cada episodio. Esto desarrolla los temas del episodio en sí y prepara a los espectadores para eventos futuros, ya sea en el próximo episodio o en algún momento posterior.
ED del episodio 1 es un tributo privado al amor de Fujimoto por el cine
Título del episodio: Perro y motosierra
Música: Chainsaw Blood de Vaundy
En el episodio 1, hombre de motosierra Comienza extremadamente simple en términos de la escena de la disfunción eréctil. A diferencia del MV que MAPPA subió a su YouTube oficial, en el episodio en sí, la escena de los créditos finales es solo una pantalla negra con créditos continuos. Si bien es extremadamente básico, hay algo que decir sobre lo vacío que está. Este tipo de secuencia de créditos finales no es la norma en el anime, lo que en sí mismo plantea dudas.
El creador de hombre motosierraTatsuki Fujimoto es un conocido cinéfilo y aplica muchos tropos cinematográficos y referencias a películas populares en sus obras. El enfoque en una pantalla negra con créditos continuos se parece más a los créditos de una película que a un anime. Esto también se relaciona con la secuencia inicial, que está repleta de referencias cinematográficas en todo momento. «Chainsaw Blood» de Vaundy es una gran elección de canción al comienzo de la serie, ya que encarna perfectamente la energía robusta de Denji, hasta el punto de que fácilmente podría pasar como un segundo tema de apertura.
El ED del episodio 2 es una introducción optimista a las personalidades de los personajes que insinúa sus destinos.
Título del episodio: Llegada a Tokio
Música: El tiempo que queda de Zutomayo
La escena del ED de CSM El episodio 2 comienza con una forma de corazón en el centro de la pantalla, acompañada de un riff de guitarra súper pegadizo. Esto va acompañado de las líneas de un monitor cardíaco, ambas claras referencias al corazón de Denji, lo cual es de obvia importancia. Luego, la escena pasa a una escena de Tokio, y Denji está tirado sobre un montón de basura en un callejón bajo la lluvia mientras la voz de Zutomoyo suena. Es probable que esta escena refleje su Denji con Aki que ocurrió en el episodio. En particular, Denji agarra un paraguas de un bote de basura cercano, lo que recuerda un poco a la imagen icónica de la puerta que Denji ve constantemente en sus sueños.
Que Denji duerma en la basura no es inusual para él, y esto contrasta mucho con las siguientes tomas de Power y Aki en el edificio encima de él. Luego, Power salta por la ventana y detrás de ella hay un letrero que dice 6F. Esto podría significar el sexto piso, pero también podría ser una obra de teatro con el término seis pies, sugiriendo su muerte inevitable.
Después de que la pantalla muestra a Makima, bebiendo té tranquilamente en su oficina, Denji se despierta asustado y se muestra una imagen de un juego de fichas de dominó empujadas. Esta colección de imágenes reproducidas en conexión expresa muy claramente cómo Makima controla las cosas y todas las piezas encajan para ella. De repente, el mundo de Denji se pone patas arriba en un sentido muy literal y él comienza a caer por el cielo. En ese momento, Power parece derribarlo y Denji, de mala gana, acompaña a Power y Aki por las calles de la ciudad mientras sale el sol. Es innegable que el mundo de Denji se pondrá patas arriba una vez que los planes de Makima se hagan realidad, pero Power y Aki estarán allí para protegerlo, ya sea física o espiritualmente.
ED del episodio 3 es un montaje caleidoscópico de simbolismo
Título del episodio: El paradero de Meowy
Música: Hawatari Niku Centi de Maximum the Hormone
La secuencia ED del episodio 3 es un poco más abstracta que muchas de las otras y, sin embargo, sigue siendo simbólica. También es extremadamente intenso en términos de imágenes y música de Maximum the Hormone, que sigue perfectamente la imagen de Denji transformándose en Chainsaw Man al final del episodio.
Hay una serie de imágenes caleidoscópicas significativas que se muestran en todo el departamento de urgencias, pero incluso más importante que cualquier imagen individual es la sensación general de la escena misma. Es inconexo, confuso, a veces aterrador y conmovedor, y todas estas cosas se unen para dar a los espectadores una idea de cómo podría sentirse Denji cuando acelera su motor y se convierte en Chainsaw Man. En este contexto, el riff de guitarra de la canción adquiere la apariencia de una motosierra, encajando perfectamente en la escena.
Aunque Denji sigue siendo relativamente consciente de sus acciones como Chainsaw Man, hay un aspecto bestial en su comportamiento que sólo puede entenderse completamente a través de una secuencia frenética como esta. Cuando la música se detiene brevemente, hay una imagen de Makima vestida con un vestido y asumiendo una pose casi religiosa, una noción que luego duplica cuando Denji se arrodilla y se inclina ante ella. El atuendo que usa Makima en esta escena recuerda mucho a su vestido durante la pelea con Gun Devil, quizás haciendo una referencia inicial al clímax de la Parte 1 del manga.
ED del episodio 4 invita a los fans a adorar el poder como lo hace Denji
Título del episodio: Rescate
Música: Tableta de TOOBOE
Para comprender la secuencia de créditos finales del episodio 4, es importante tener en cuenta dónde entra en la serie. El episodio 4 termina con la escena icónica de Denji manoseando a Power en el baño. Denji llama a Power “ángel” y aquí es donde termina el episodio. A partir de ahí, la escena de los créditos pasa a un montaje caótico de los cuernos de Power, claramente destinado a reflejar el adorable tipo de caos que es la propia Power. La banda sonora de TOOBOE es la máxima expresión del poder como personaje, que estalla en florituras casi aterradoras que dan paso a melodías siniestras interpretadas con sonidos que no son tan aterradores como pretenden ser. Cuando comienza el canto termina siendo una armonía agradable a los oídos, lo que refleja cómo hay profundidad en cada canción. CSM el demonio favorito de los fanáticos debajo de la superficie.
Más que nada, esta escena de ED es un homenaje a Power, destinada a pintarla bajo la linda luz en la que Denji la ve. Esto lo logra, ya que aparecen y salen escenas en las que ella usa diferentes disfraces, desde oficial de policía hasta animadora. En cierto modo, esta escena también podría verse como las muchas formas en que Power se ve a sí mismo. Power es una persona excéntrica que a menudo afirma que puede hacer o ser cualquier cosa, afirmando su dominio sobre cualquier tarea, ya sea que pueda hacerla o no. A medida que aparecen escenas de Power vestida como graduada y médica, los fanáticos no pueden evitar recordar los momentos en los que Power afirma que podría ganar el Premio Nobel o gobernar el mundo. Como sugiere la escena final del episodio 4, Power es definitivamente alguien que desempeña muchas funciones.
La disfunción eréctil del episodio 5 es tan surrealista como el concepto de eternidad
Título del episodio: Gun Devil
Música: En la trastienda de Syudou
El DE de CSM El episodio 5 es uno de los episodios más llenos de simbolismo de la primera temporada. Está lleno de imágenes sobre el Diablo de la Eternidad, quien actúa como el principal antagonista de este y los dos siguientes episodios. Todo el Departamento de Emergencias tiene una atmósfera surrealista, con imágenes abstractas que tienen un claro significado simbólico. Mezclada con «In the Backroom» de Syudou, que a menudo usa sonidos poco ortodoxos para mezclar horror con belleza, toda la escena evoca de manera única los sentimientos confusos que uno podría tener cuando está atrapado dentro de un acogedor hotel.
Una foto interesante muestra un caballo negro corriendo en una habitación de hotel, con una cama en el techo. Esta escena en particular parece representar cómo el grupo queda atrapado en el hotel y por mucho que corran, nunca podrán llegar a ninguna parte. Además, el símbolo del caballo negro podría simbolizar la influencia de Makima, quien es uno de los Cuatro Jinetes del Apocalipsis. Escenas inconexas muestran una vista alucinante del hotel y a los miembros de la División Especial Cuatro caminando a través de él, sirviendo como la representación perfecta del hotel interminable del Demonio de la Eternidad. La escena rápidamente se vuelve surrealista, cuando el caballo negro se transforma en un unicornio rosa. Incluso hay una referencia a Neón Génesis Evangelionescena final, pero en lugar de que la cara de Rei se hunda en la sangre de Lilith, es un agente de Seguridad Pública siendo atropellado por otros. Esta no es la primera vez que CSM el anime hace referencia a NGE, ya que el OP también contiene una escena de Denji recreando una imagen icónica del Eva 01.
Luego, las secuencias pasan a una escena casi paradisíaca con más agentes de Seguridad Pública y Centuar corriendo en el lugar. Esto nuevamente parece hacer referencia a los Cuatro Héroes del Apocalipsis, y el simbolismo religioso también encaja con una gran cantidad de referencias cristianas utilizadas en CSM, especialmente en relación con Makima. Las imágenes de armas que prevalecen en ED se usan claramente para hacer referencia a Gun Devil, quien desempeñará un papel importante en episodios futuros y de quien se nombra el episodio 5. Otras imágenes cristianas se muestran con una imagen particularmente impactante de una pintura de Makima. llevando a Denji como María cargando a Jesús. Incluso hay fotos de Makima rodeada de vidrieras y con un halo. En general, el arte surrealista continúa volviéndose cada vez más abstracto a medida que avanza el ED, casi como si se basara en escenas anteriores.
En cierto modo, esta es la representación definitiva del Diablo de la Eternidad, porque crea un ciclo de retroalimentación interminable de nuevas imágenes basadas en las anteriores, que luego se convierten en la base de imágenes aún más nuevas. Cuando todo gira en torno a Denji en la escena final, da la impresión de que todo está sobre los hombros de Denji; un hecho que finalmente resulta cierto en el siguiente episodio, cuando Denji se lanza de cabeza a luchar solo contra el Demonio de la Eternidad.
ED del episodio 6 sigue a Denji hasta el vientre de la bestia
Título del episodio: Mata a Denji
Música: Rendezvous de Kanaria
En el episodio 6, la escena de los créditos finales sigue directamente de una escena increíble en la que Denji se sumerge en la boca del Demonio de la Eternidad. Justin antes de que la canción comience con un coro instrumental extremadamente memorable de Kanaria, los espectadores son llevados por una escalera interminable que tiene implicaciones obvias.
La escena comienza con una sola bala del Gun Devil golpeando el suelo, un claro presagio de los eventos del Episodio 8. Luego desciende a imágenes artísticas surrealistas similares al ED del Episodio 5, aunque esta vez utiliza imágenes que recuerdan a M.C. Es la famosa pintura de Escher. , “Relatividad”. Esta es una alusión a cómo el grupo no puede escapar del Demonio de la Eternidad, e incluso intenta subir una escalera solo para llegar exactamente al mismo piso nuevamente.
A medida que la escena cambia a una escalera de caracol que desciende sin fin, los espectadores automáticamente sentirán Deja Vue después de ver a Denji sumergirse en un pozo sin fin similar. Curiosamente, mientras tres pinturas caen en el agujero, las dos primeras son retratos de Himeno y Aki, la tercera pintura es un conjunto de tumbas que se parecen inquietantemente a las del cementerio donde Denji tuvo su enfrentamiento final con Makima al final de la parte. 1. del manga.
ED del episodio 7 es un juego retro bien hecho
Título del episodio: El sabor de un beso
Música: Chu, Tayousei de Ano
La escena ED del episodio 7 es una secuencia simple y divertida que atenúa el simbolismo de los puntos estilísticos. Presenta el televisor de tubo del apartamento de Himeno, jugando un videojuego que recuerda los acontecimientos del episodio anterior. El juego tiene la mecánica de un juego de rol clásico con pixel art de principios de los 90, lo que tiene mucho sentido considerando que es cuando se desarrolla Chainsaw Man. “Chu, Tayousei” de Ano crea el ambiente al brindar una increíble mezcla de tambores nostálgicos. irrumpe con una guitarra animada y una melodía pegadiza que ayuda a que este sea uno de los ED más reproducibles de la temporada 1.
El juego también parece tener un elemento romántico, lo que explica cómo se dirige a las mejores chicas del mundo. CSM en poses y disfraces sugerentes (o falta de ellos). A medida que la escena desciende a escenas más abstractas de Himeno arrojando arcoíris en la boca de Denji, emite una sensación espeluznante, como para emular cómo pudo haberse sentido Denji a medida que se emborrachaba cada vez más a lo largo del episodio. En la última escena, mientras el grupo brinda al unísono con sus jarras de cerveza, adquiere un toque casi agridulce, pues sin duda será la última vez que todo el grupo podrá volver a disfrutar de un momento de descanso considerando como transcurrirán los acontecimientos de la siguiente. El episodio irá.
La disfunción eréctil del episodio 8 mantiene la intensidad a medida que la trama se complica
Título del episodio: Disparos
Música: Primera muerte por TK de Ling Tosite Sigure
El episodio 8 termina con una nota extremadamente emotiva, con Himeno completamente consumido después de darle todo al Demonio Fantasma. Esto hace que el corte del heavy rock de TK sea un poco discordante al principio, aunque al final encaja ya que todo esto todavía tiene lugar en medio de la batalla. La canción definitivamente transmite bien esa intensidad, lo que realmente la hace sentir como el primer encuentro de Denji con el jefe final de la temporada 1.
Las imágenes de la escena de los créditos finales del episodio 8 están llenas de escenas de Aki y Himeno juntos, lo que realza aún más la tragedia de lo que Aki acaba de presenciar. Incluso hay una breve toma de Aki bajo el agua, siendo estrangulado: probablemente el equivalente físico de las emociones que debió haber estado sintiendo en ese momento. Todo esto se mezcla con fotos de Aki en un cementerio, sosteniendo un ramo de rosas, probablemente para visitar la tumba de su ex pareja.
ED del episodio 9 le da a Himeno una despedida apropiadamente conmovedora
Título del episodio: Desde Kioto
Música: Deep Down de Aimer
La escena de los créditos finales del episodio 9 comienza con Himeno alejándose de la pantalla, mientras sus extremidades desaparecen lentamente de la misma manera que lo hicieron cuando se sacrificó al Demonio Fantasma. Acompañada por lo que bien podría ser la canción más conmovedora de la banda sonora de “Deep Down”, maravillosamente cantada por Aimer, toda la secuencia realmente fuerza la realidad de que Himeno realmente se ha ido para siempre. La sangre y las entrañas que se muestran en el siguiente montaje pueden representar las partes del cuerpo que ella donó como parte de su contrato con el Demonio Fantasma, cuando lo ofreció todo a cambio del rescate de Aki.
Esto también explica el ojo incorpóreo que emerge de la sangre, ya que es probable que Himeno le diera su ojo como sacrificio al Demonio Fantasma, razón por la cual usa un parche en el ojo. Los motivos religiosos cristianos también continúan en esta escena, mientras una cruz extremadamente breve pero prominente da paso a una figura que probablemente sea Himeno una vez más. Las referencias a Himeno continúan mientras se quema un cigarrillo en los últimos segundos del servicio de urgencias, uniéndose a lo último que Aki recibe de ella a través del Demonio Fantasma después de su muerte.
ED del episodio 10 mezcla anime con realidad
Título del episodio: Magullado y golpeado
Música: Dogland de People 1
Las imágenes de perros alrededor de Denji en el ED del episodio 10 son extremadamente simbólicas para Denji como personaje y para los eventos que vendrán en la historia. No sólo son representativos de los perros de Makima, sino también del hecho de que Denji es tratado como un perro. Por supuesto, también está Pochita, que también toma forma de cachorro.
A partir de imágenes de los perros de Makima, las fotos de varias comidas cocinadas también pueden insinuar el destino del propio Makima al final de la Parte 1, especialmente considerando que la comida se parece a las entrañas humanas. El estilo visual de la escena es una mezcla de animación y vídeo, dándole una sensación casi de Realidad Aumentada que combina perfectamente con el estilo musical dinámico y pesado de People 1.
ED del episodio 11 es el brindis final por una primera temporada increíble
Título del episodio: Inicio de la misión
Música: Violencia de Queen Bee
En todo caso, el estilo visual del episodio 11 es una de las secuencias finales más geniales del programa. Combinada con una canción divertida y bailable de Queen Bee, esta secuencia definitivamente se siente como un momento de celebración a medida que la serie comienza a llegar a su episodio final. Si bien sus imágenes parecen un poco menos simbólicas que las de algunos de los otros ED de la serie, hay algunas cosas que se pueden descubrir.
Al comienzo de la escena, se muestra a Makima con una rejilla que se expande fuera de su cuerpo, mostrando cómo tiene el poder de organizar y controlar organizaciones y gobiernos enteros como el Diablo Control. En un momento, se muestra a Denji de pie dentro de una estructura triangular gigante alrededor de la cual cae vidrio. Esto podría tener como objetivo mostrar visualmente cuán frágiles son las vidas de quienes lo rodean.
El ED del episodio 12 les da a los fanáticos mucho que esperar
Título del episodio: Katana contra motosierra
Música: Canción de lucha de Eve
Como final de la temporada 1, la escena de créditos finales del episodio 12 finaliza la serie con una nota alta. Una canción alegre de Eve acompaña fotos divertidas de Aki, Denji y Power juntos en la ciudad, uniéndose en casa y compartiendo una comida. Es una conclusión emocional de lo que de otro modo habría sido una montaña rusa emocional en la primera temporada. Sin embargo, en términos de simbolismo, no hay mucho interés en la escena de los créditos iniciales del episodio 12.
Sin embargo, una vez finalizados los créditos, los fanáticos disfrutan de tres escenas clave posteriores a los créditos que amplían los personajes e insinúan lo que vendrá en la temporada 2 y más allá. La primera de estas tres escenas es un emotivo momento en el que Aki fuma el último cigarrillo que recibió de Himeno, mientras se libera del dolor que sentía por su muerte. Después de esto, se muestra una escena de Denji cuando era niño, donde intenta abrir una puerta misteriosa, solo para que Pochita le advierta que no lo haga. Esta puerta se vuelve aún más notable a medida que avanza la serie, lo que la convierte en un presagio interesante para futuros arcos.
Con diferencia, la más conmovedora de estas escenas post-créditos es la tercera, que muestra a una joven subiendo una escalera y cruzando un callejón. Los fanáticos del manga lo saben muy bien: este es Reze, la estrella del próximo arco del manga y personaje principal de El hombre de la motosierra – La película: Arco Reze. Ella recita una línea icónica del manga que involucra a un ratón de campo y un ratón de ciudad, lo que da más pistas sobre su identidad si su moño morado y sus zapatillas altas no lo revelaron ya a los fanáticos.