Una luna nueva está saliendo como hombre lobo carreras hacia los cines, con Blumhouse revelando sus estrategias perfectas para revivir a los Monstruos Universales. Estos personajes icónicos han dado forma al panorama del terror durante casi un siglo, y películas como Drácula, la momiay La novia de frankenstein Ocupará para siempre un lugar en la historia del cine. Sin embargo, Universal Pictures enfrentó desafíos al resucitar estos monstruos en la pantalla grande para una nueva generación. Ahora, mientras Blumhouse toma el mando, guiando la franquicia a través de las misteriosas profundidades de Black Lagoon y más allá, surge una comprensión más profunda sobre lo que hace que estos personajes sean verdaderamente atemporales.
Fundada en 2000 por Jason Blum y Amy Israel, Blumhouse Productions se ha convertido en una potencia del Hollywood moderno. Aunque el estudio ha incursionado en otros géneros, con títulos como el infame Jem y los hologramas adaptación, su imperio se basa en productos básicos de terror como Cinco noches en Freddy’s, M3GANy la purga franquicia. Conocido por los bajos presupuestos y la libertad creativa otorgada a cineastas como Aquaman Director James Wan, Blumhouse ha revitalizado más recientemente series de terror clásicas como Víspera de Todos los Santos, El proyecto de la bruja de Blairy los monstruos universales. Tras expandirse a la televisión, los libros, los videojuegos e incluso las atracciones de los parques temáticos, Blumhouse es ahora una de las fuerzas más influyentes en el entretenimiento y continúa ofreciendo horrores nuevos y clásicos a audiencias de todo el mundo.
¿Por qué los monstruos de Universal peleaban en la pantalla grande?
En todo el mundo y a lo largo del tiempo, historias de El jorobado de Notre Dame, El hombre loboy frankenstein son legendarios. Estas estrellas de terror se han convertido en un elemento básico de la cultura pop y han atormentado al público desde los primeros días del cine gracias a Universal. Desde el cine hasta la televisión y el merchandising, los Monstruos Universales se han abierto camino en todos los rincones del espíritu cultural de la época, volviéndose tan inmortales como el Conde Drácula. Sin embargo, a pesar de los frecuentes relanzamientos y remasterizaciones, siempre ha existido el temor persistente de que el público moderno no acepte los clásicos y pierda influencia, ya que personajes como Jigsaw, Chucky y Xenomorph llenaron las pesadillas de los espectadores modernos. A lo largo de los años, ha habido varios intentos de hacer que Universal Monsters vuelva a ser aterrador, emocionante, cómico e incluso erótico. Algunos de los desarrollos más importantes casi acaban con la icónica franquicia de terror de Universal, dejando al público preguntándose dónde salieron mal estos remakes y reimaginaciones antes de que Blumhouse les diera nueva vida.
Aunque las películas de terror de Hammer sirvieron como sucesoras espirituales de las clásicas películas de monstruos de Universal, no fue hasta 1999 que la momia que el estudio vio uno de sus raros reinicios exitosos. Privilegiando la acción y la comedia sobre el susto, la película dirigida por Brendan Fraser y Rachel Weisz se sintió más como una Indiana Jones aventura que una película de terror tradicional. A pesar de estar muy lejos del original de Boris Karloff, la momia Rápidamente se convirtió en un clásico de culto, generando secuelas y una caricatura del sábado por la mañana que sentó un modelo para el enfoque de Universal hacia sus monstruos. Esto llevó a 2004 Van Helsingdonde Hugh Jackman se enfrentó al icónico enemigo de Drácula en una mezcla de monstruos llena de acción. Aunque tuvo una precuela animada, una serie de cómics y una adaptación de un videojuego, el tono cursi y la recepción mixta de la película, combinados con decepciones de taquilla, la mantuvieron Van Helsing de lanzar una franquicia exitosa. El intento posterior de Universal de reavivar la momia con La Momia: Tumba del Emperador Dragón en 2008 tampoco logró recuperar la magia de sus antecesores. Entonces, después la momia trilogía, Universal lo intentó de nuevo con una nueva versión de 2010 de El hombre lobo. Sin embargo, a pesar de El hombre lobo Con un reparto estelar y altos valores de producción, se convirtió en uno de los «fracasos de taquilla más caros», lo que indica la lucha constante del estudio por modernizar sus monstruos.
El siguiente gran intento de revivir a los Monstruos Universales se inclinó aún más hacia la acción, esta vez inspirándose en el éxito del Universo Cinematográfico de Marvel y el auge de las películas de superhéroes. Esta nueva era comenzó en 2014. Drácula no contadaque reinventó a su personaje principal como un antihéroe, sugiriendo un universo compartido construido alrededor de las figuras de terror clásicas de Universal. Sin embargo, no fue hasta 2017. la momia remake, protagonizado por Tom Cruise, que se estrenó oficialmente el “Universo Oscuro”. Con grandes estrellas como Johnny Depp como el Hombre Invisible, Universal imaginó una franquicia de gran éxito. Desafortunadamente, el fracaso crítico y comercial de la momia dejó el Universo Oscuro en el limbo, mientras los medios cuestionaban si todavía vivía a través de películas como Renfield y la nueva versión de Blumhouse de El hombre invisible. En definitiva, como otras películas como abigail fueron liberados, era seguro decir que 2017 la momia fue el primer, último y único clavo en el ataúd del Universo Oscuro.
Cómo Blumhouse está reinventando con éxito los monstruos universales
Todo fanático del terror sabe que un buen monstruo nunca muere y siempre existe la posibilidad de que regrese. Después de que el Universo Oscuro no logró reunir a los Monstruos Universales, era solo cuestión de tiempo antes de que estas criaturas icónicas volvieran a manifestarse en la pantalla grande. Sin embargo, la forma que tomarían, el camino que seguirían y qué monstruo clásico lideraría la carga no estaban claros hasta 2020. El hombre invisible. En un giro invisible, Blumhouse, un estudio conocido principalmente por su terror moderno, ha recurrido al pasado para aterrorizar al público contemporáneo. La película de Leigh Whannell tuvo un éxito de crítica y sentó una base sólida para futuras entregas. Tras su lanzamiento en 2020, el secreto detrás de la fórmula ganadora de Blumhouse no podría haber sido más claro a menos que The Invisible Man la hubiera usado, mientras el estudio centró su atención en otros íconos del terror de Universal.
Tenía sentido que Dark Universe se centrara en un universo cinematográfico compartido, especialmente porque Universal Monsters fue pionero en el concepto con películas como 1943. Frankenstein conoce al hombre lobo. Sin embargo, los cines ya estaban saturados con MCU, DCEU y MonsterVerse. Los superhéroes dominaron la taquilla, pero pocos podían competir con la fórmula que Marvel perfeccionó. Si bien el hecho de que los monstruos universales volvieran a coexistir era tentador en términos conceptuales, necesitaban un nuevo enfoque. Blumhouse El hombre invisible Tuvo éxito porque iba en la dirección opuesta a lo que estaban haciendo otras franquicias. Era una historia independiente y de bajo presupuesto, centrada más en su narrativa que en el espectáculo de estrellas de primer nivel o decorados exagerados.
Si bien «modernizado» y «reiniciado» a menudo se consideran malas palabras en el cine, Blumhouse sabía exactamente lo que estaban haciendo. Entregaron algo atmosférico, inquietante y que refleja las películas que los inspiraron. En lugar de rehacer el clásico de 1933, 2020 El hombre invisible tenía como objetivo hacer que el personaje volviera a dar miedo, utilizando un entorno moderno y temas como la paranoia, la iluminación con gas y la invasión de la privacidad a través de la tecnología. Asimismo, los primeros teasers de El hombre lobo sugiere utilizar la transformación del protagonista como metáfora del abuso de sustancias y los problemas familiares, mientras que la de James Wan Criatura de la Laguna Negra el remake promete una versión más “fundamentada” del querido clásico. Blumhouse entendió que, por encima de todo, Universal Monsters necesitaba volver a dar miedo, y lo lograron utilizando estos personajes icónicos para explorar los miedos modernos. Estas nuevas interpretaciones de Blumhouse parecen estar forjando su propia identidad mientras construyen sobre el legado de sus predecesores, en lugar de intentar reemplazarlos o superarlos.
Por qué los monstruos universales de Blumhouse merecen una oportunidad
Hay mucho que esperar mientras Blumhouse continúa reinventando los clásicos. hombre lobo sugiere un enfoque más tenue y matizado de una historia de hombres lobo, introduciendo nuevas ideas para explorar. Sobre eso, Criatura de la Laguna Negra representa un remake muy esperado que ha estado estancado en el limbo del desarrollo durante años. Si bien algunas preocupaciones son comprensibles, Blumhouse ya ha demostrado que sabe cómo manejar los monstruos de Universal y aportar un nuevo potencial a su visión.
Las películas originales de Universal Monster pueden ser atemporales, pero eso no significa que sus personajes icónicos hayan terminado de contar historias. Los monstruos de Universal están tan arraigados en la cultura pop que, incluso después de casi un siglo, siguen siendo instantáneamente reconocibles para el público de todas las edades. Personajes como Drácula han sido héroes, villanos, personajes cómicos y han desempeñado innumerables papeles más. Si bien respetar su pasado es importante, eso no debería impedir que Universal les dé un futuro a estas leyendas. El lugar de Universal Monsters en la historia del terror es irrefutable y un reinicio no garantiza el fracaso. Si bien Blumhouse le da al público mucho que temer en la actualidad, ya sean muñecos asesinos, asesinos en serie o fuerzas sobrenaturales, volver a visitar a los Monstruos Universales no debería estar entre ellos.