Innumerables películas de terror se basan en el terror inherente de una figura enmascarada, y este tropo no es nada nuevo. Gaston Leroux horrorizó al público con El Fantôme de la Óperay la posterior edición de la película muda de 1925 fue suficiente para desmayar al público. En 1933 se estrenó la adaptación cinematográfica de H.G. Wells. El hombre invisible Pegó al público a sus asientos. Las inquietantes cualidades de una máscara, el fino velo entre el villano arquetípico y su presa, le confieren un atractivo global.
Si bien es fácil argumentar que la fascinante actuación de Lon Chaney en El fantasma de la ópera puede ser el catalizador de la obsesión del terror moderno por las máscaras, hay otra inspiración francesa para este tropo clásico. Treinta y cinco años después de que Mary Philbin levantara el velo de tela de Chaney, el director Georges Franju ha estrenado Les Yeux Sans Visage – o, en inglés, ojos sin rostro – a un mundo desprevenido. Tras su lanzamiento, el clásico de terror de noventa minutos de Franju fue, en muchos sentidos, universalmente criticado. Después de todo, Franju era conocido por sus obras maestras cinematográficas; una oscura película de terror impresionista desperdició ese legado. ojos sin rostro Cayó en un relativo olvido hasta 1986, cuando un relanzamiento internacional le dio a la película su merecida segunda oportunidad.
Ojos sin rostro es un thriller magistralmente ejecutado
- ojos sin rostro está basada en una novela de Jean Redon, aunque esta fuente es más oscura que su adaptación teatral.
- Pocos directores franceses contemporáneos se aventuraron en el género de terror antes de Franju. Les Yeux Sans Visage.
- El compositor de la película, Maurice Jarre, es mejor conocido por su trabajo en Doctor Zhivago y La escalera de Jacob.
Hoy, la trama de ojos sin rostro Puede parecer trillado. Sin embargo, lo creas o no, la película generó mucha controversia tras su estreno. Todo lo relacionado con esto cabreó a alguien. Su violencia implícita escandalizó al público francés, mientras que su villano científico loco arquetípico golpeó demasiado cerca de casa en Alemania. A nivel internacional, la mera sugerencia de crueldad animal en la trama enfureció a los críticos.
Por supuesto, el resultado es inofensivo según los estándares actuales. Sin embargo, en muchos sentidos, esta sutileza juega a favor de la película. El enhebrado casi imposible de la aguja por parte de Franju crea un ejemplo magistral de suspenso. Mientras que una adaptación moderna estaría llena de sangre gráfica y violencia desenfrenada, la visión de Franju es alegre. Confía en la imaginación del público y nada dará más miedo que lo desconocido.
ojos sin rostro Gira en torno a Christine (Édith Scob), una joven que se da por muerta después de que su rostro quedó desfigurado en un accidente automovilístico. De hecho, vive con su padre, el doctor Génessier (Pierre Brasseur), y su asistente, Louisa (Alida Valli).
Por supuesto, éste no es un arreglo doméstico típico. A puerta cerrada, Génessier sólo quiere lo mejor para su hija. Queriendo restaurar la belleza natural de Christine, el médico secuestra a mujeres y les realiza injertos de piel en la cara antes de arrojar sus cuerpos al río local.
Mientras más cadáveres sin rostro flotan en las orillas de los ríos, el inspector Perot (Alexandre Reginault) dirige una investigación oficial. Solicita la ayuda de Paulette Mérodon (Béatrice Altariba), ofreciéndole retirar los cargos de robo si actúa como señuelo. Su renuente conformidad desentraña las desquiciadas tramas de Génessier, llevando la salvaje carga de la película a su fin.
La cámara del terror del Doctor Fausto
- A pesar del título del doblaje, no aparece ningún personaje llamado Doctor Fausto en la regionalización.
- Según informes, siete miembros de la audiencia se desmayaron durante ojos sin rostrose estrena en el Festival de Cine de Edimburgo.
- El título regionalizado alude a la obra de Christopher Marlow. doctor faustouna obra de teatro del siglo XVI sobre un hombre que hace un pacto con el diablo a cambio de conocimiento.
Vale la pena señalar que existe otra versión de ojos sin rostro. Antes del lanzamiento oficial de la versión en inglés, la mayoría del público estadounidense sólo conocía La cámara del terror del Doctor Fausto. El doblaje abreviado eliminó unos seis minutos de película y agregó algunos ajustes menores a la trama.
En una situación que recuerda a la occidentalización de GodzillaSe eliminan los temas más sutiles de la película. Mientras que Génessier, interpretado por Franju, se muestra como un padre compasivo pero equivocado, el lanzamiento de Lopert Pictures lo presenta como un científico loco y serio. Los cambios sutiles también añaden un sentido implícito de comedia negra al papel del inspector Perot. El Génessier de Franji es un villano afable y es fácil ver cómo las autoridades ignoran el estereotipo del médico del barrio. Sin embargo, su tendencia al mal total en La cámara del terror del Doctor Fausto lo convierte en un sospechoso claramente aparente.
Curiosamente, el estreno estadounidense de 1962 elimina una parte de la escena más controvertida de la película. A pesar de promover la sádica cirugía plástica experimental de la película, falta la mayor parte de la escena de la cirugía. La cámara del terror del Doctor Fausto. Sin embargo, su doble socio de lanzamiento, el maestrocompensó la pérdida con su propio estilo de horror de explotación cursi y casi de mediados de siglo.
La influencia de una simple máscara.
- Georges Franju nunca consideró ojos sin rostro una película de terror.
- La primera proyección en inglés de ojos sin rostro Fue en Halloween de 2003.
- El equipo de producción modeló la máscara de Scob a partir de su rostro natural, contribuyendo a su naturaleza surrealista e inquietante.
Sin embargo, en ambas versiones, el look más icónico de Franju es el de Édith Scob. mascarilla vacía. Se parece mucho a la máscara clásica del actor, aunque con una expresión claramente no afectada. La sencilla fachada permanece al borde del misterioso valle, mientras que la mera sugerencia de lo que hay debajo constituye la mayor parte del horror de la película. Sólo los ojos de Scob son visibles detrás del plácido velo.
Ahora, los fanáticos del terror reconocerán este tropo. Es la misma mirada desplegada décadas antes en el libro de Lon Chaney, que retrata con precisión El Fantôme de la Ópera. Un rostro muy oscurecido también forma el núcleo de la El hombre invisiblees el horror subyacente. Una vez más, las máscaras no son nada nuevo. Han sido una característica siempre presente durante siglos, y las máscaras intencionalmente aterradoras han sido un producto popular desde tiempos prehistóricos.
Sin embargo, al igual que el sencillo velo de tela de la obra de Lereux Fantasma de la ópera, ojos sin rostro hacer algo diferente. La máscara no da miedo intencionadamente.; Funcionalmente, es poco más que una señal visual para la audiencia. Les recuerda lo que Christine ha perdido e implica que debajo se esconde un horror o un vacío inimaginable.
Si esta idea te suena familiar es porque innumerables directores han hecho lo mismo. Desde ojos sin rostroVarias películas de terror han seguido el modelo de Franju. Al igual que la máscara de Scob, objetos que de otro modo serían mundanos, incluidas vendas, máscaras de hockey e incluso una versión del Capitán Kirk en una tienda de disfraces, se han convertido en emblemas del horror.
Muchas películas también siguen. ojos sin rostroinfluencia temática. Gritos en la noche (El terrible doctor Orloff) y Vampiro de la era del átomo son películas contemporáneas con tramas similares centradas en científicos locos que roban caras. Sin embargo, los avances en la cirugía plástica moderna han hecho que la inquietante premisa quirúrgica sea aún más relevante. El plan de robo de rostros de Franju era una hipótesis de ciencia ficción en la década de 1960, pero los avances científicos modernos han hecho que los trasplantes de rostros sean una realidad.
De Jason Vorhees a Michael Meyers
- La dependencia de la película de la violencia implícita fue una maniobra utilitaria, ya que el exceso de sangre entró en conflicto con los censores de los medios de la época.
- La máscara que lleva Édith Scob es una combinación de una máscara física y muchas capas de maquillaje práctico.
- Sí, la canción de Billy Idol «Eyes Without a Face» está basada en esta película.
Quizás la referencia más famosa y explícita a ojos sin rostro es john carpenter Víspera de Todos los Santos serie. Aunque las tramas de cada película varían, Michael Meyers y su inquietante vacío son una presencia constante. Con algo de maquillaje y ropa, el Víspera de Todos los Santos El equipo convirtió una máscara barata del Capitán Kirk en uno de los íconos más notables del terror. Y ese emblemático lienzo en blanco se inspiró explícitamente en el rostro inexpresivo de Édith Scob.
Sin embargo, la idea de una mirada en blanco e inquietante es una presencia prolífica en el terror moderno. viernes 13 Lleva una tonta máscara de hockey para reforzar la ya imponente presencia de Jason Vorhees. El abominable doctor Phibes se acerca aún más a la visión de Franju, utilizando la actuación inexpresiva de Vincent Price para impulsar el suspenso.
Aunque no todos estos ejemplos están directamente relacionados con ojos sin rostroLa influencia de Franju es innegable. Quizás gracias a Víspera de Todos los SantosLa película, alguna vez subestimada, llegó a una nueva audiencia. Inspiró a nuevos creadores y dio lugar a nuevas historias de horror existencial. La visión de Franju es claramente evidente en el libro de Michael Flanagan. Silencioen el que la máscara del asesino se parece mucho a la de Scob. Aunque un poco más expresivo, GritarGhostface usa una máscara igualmente no afectada.
El horror inherente a una identidad perdida
- ojos sin rostroSus efectos prácticos pioneros hicieron que la escena quirúrgica fuera tan realista que la película fue prohibida en varios países.
- El primer trasplante facial completo tuvo lugar el 20 de marzo de 2010, pocos días después del cincuentenario del ojos sin rostrolanzamiento.
- Casualmente, las primeras cirugías modernas de reconstrucción facial fueron dirigidas por el cirujano Harold Gillies de la Primera Guerra Mundial, unos cincuenta años antes. ojos sin rostro.
La mayor parte del horror detrás de las máscaras es puramente psicológico. Incluso las máscaras más terroríficas, como la máscara carnosa de Leatherface en Masacre con motosierra de Texas, Se basan en los mismos principios que el tenso thriller de Franju.
La gente teme lo que no entiende y las máscaras presentan un doble problema. En primer lugar, ocultan la identidad del usuario y dificultan determinar sus intenciones. Sin embargo, en el horror, las máscaras son una marca implícita de alteridad. Denotan una deformidad moral o física que impregna el carácter del usuario.
Christine es un ejemplo de deformidad física. Víspera de Todos los SantosMichael Meyers, Fantasma del paraísoWinslow Leach y Espantoso‘s Art the Clown son ejemplos importantes. En algunas versiones, GritarGhostface usa la icónica máscara inspirada en Edvard Munch para ocultar cicatrices físicas.
Luego están las máscaras morales. Óscar Wilde El retrato de Dorian Gray presenta un prototipo del concepto, utilizando una máscara metafórica para ocultar el verdadero y desgastado rostro del personaje principal. Más recientemente, la violencia que asola la vida de James DeMonaco la purga se esconde detrás de caras sonrientes de plástico.
En ambos casos, las máscaras ocultan las verdaderas intenciones de quien las usa. Aprovechan un miedo natural a lo desconocido, que a menudo desencadena profundas respuestas psicológicas. Al mismo tiempo, la máscara de Franju representa la belleza. El doctor Génessier se esfuerza por recuperar la belleza perdida y recuperar la antigua juventud e inocencia de su hija. La búsqueda es paralela a las búsquedas antiguas para revertir o prevenir el envejecimiento.
A medida que avanza la ciencia, los tratamientos Génessier son cada vez más probables. Sólo unos meses después ojos sin rostro debutó, Zona Crepuscular repitió sus temas con una inversión visual de la premisa de la película en «Eye of the Beholder». Ahora, los autores de terror exploran el tedio moral tangible de las cirugías modernas de trasplante de rostro. Juan Woo Cara/Apagado gira en torno a las intervenciones quirúrgicas y utiliza la escena quirúrgica de Franju como inspiración. Al mismo tiempo, Pedro Almodóvar citó explícitamente el énfasis de Franju en los tratamientos de belleza poco éticos como inspiración para La piel en la que vivo.
Estas películas no son ni el primero ni el último ejemplo de terror inspirado en Franju. ojos sin rostro los temas son atemporales, y la creciente relevancia de su reivindicación central sitúa a la película, a veces abstraccionista, al borde del terror moderno. Del mismo modo, la cautivadora angularidad de su cinematografía en blanco y negro de inspiración impresionista alemana todavía inspira a los cineastas modernos, generando maravillas apasionantes como la película de Robert Eggers. El faro.