Las 10 películas de ciencia ficción más controvertidas de todos los tiempos

La ciencia ficción, ya sea fundamentada o grandilocuente, es uno de los pocos géneros cinematográficos que debería traspasar los límites y desafiar las convenciones siempre que sea posible. Después de todo, la ciencia ficción es un género construido sobre visiones del futuro o espejos conmovedores del presente. Estas expectativas innovadoras no sólo se aplican a las historias que cuentan estas películas, sino también a la tecnología cinematográfica que utilizan para dar vida a sus mundos. Como era de esperar, es por las mismas razones que algunas películas de ciencia ficción se vuelven históricamente controvertidas.

Estas películas de ciencia ficción son divertidas o incluso geniales cuando se ven en el vacío. pero causaron tanta confusión cuando todavía estaban en los cines que sus cualidades positivas tienden a pasarse por alto o olvidarse por completo. A veces la película en cuestión y sus realizadores no hicieron nada malo. La película fue sólo una víctima de fuerzas externas que nadie podía controlar, y mucho menos querer. Pero en algunos casos raros y extremos, la propia película y sus realizadores se han provocado la controversia.

10 La paradoja de Cloverfield fue una estrategia de marketing cínica

Durante el Super Bowl LII, los fanáticos del fútbol se sorprendieron cuando apareció un avance de La paradoja de Cloverfield se estrenó poco antes del lanzamiento de la película en Netflix, justo después de que terminara el juego. el tercero campo de clover El marketing de la película fue inicialmente elogiado por ser audaz e innovador. Pero cuando La paradoja de Cloverfield Se tuvo en cuenta la calidad real y se reevaluó su estrategia de marketing como una cínica pérdida de tiempo.

La paradoja de Cloverfield fue una película aburrida del multiverso que hizo referencias ocasionales a campo de clover ya que era un guión original que fue adaptado para ser una secuela. La película también estuvo salpicada de “Mystery Boxes” del productor JJ Abrams, que contribuyó poco a la historia y solo provocó una revelación decepcionante. La paradoja de Cloverfield fue un breve éxito de audiencia, pero desde entonces ha sido considerado una de las ganancias de efectivo más transparentes del género.

9 La Isla de las Almas Perdidas fue acusada de blasfemia religiosa

Hoy, Isla de las almas perdidas Es una película casi olvidada de la época dorada de la ciencia ficción (es decir, de los años 20 a los 30). La única razón por la que el público casual sabría esto es porque se basó en un libro escrito por la leyenda de la ciencia ficción HG Wells. Sin embargo, Isla de las almas perdidas Fue una de las películas más controvertidas e incluso blasfemas de su época. Esto fue porque su horror “excesivo” y su reconocimiento de la teoría de la evolución.

Isla de las almas perdidas se hizo cuando la hipótesis científica de que las personas evolucionaron a partir de animales se consideraba religiosamente ofensiva. El propio Wells, calificando la película de “terrible”, ciertamente no ayudó. Cuando se separa de sus controversias, Isla de las almas perdidas Fue una curiosa película de serie B en su peor momento. La película sobrevivió a controversias, como lo demuestra el lanzamiento tardío del video (incluido un DVD de Criterion Collection), pero tomó décadas escapar de la oscuridad.

8 Battlefield Earth adaptó una novela escrita por el fundador de una religión controvertida

Debido a su estatus como uno de los hazmerreíres y placeres culpables más queridos del cine, es fácil olvidar lo controvertida que es la ópera espacial. El campo de batalla de la Tierra realmente lo es. En pocas palabras, El campo de batalla de la Tierra Adaptó la novela del mismo título escrita por el fundador de Scientology, L. Ron Hubbard. Aunque el elenco y el equipo se esforzaron por negar cualquier conexión con la Cienciología, la película todavía estaba indisolublemente ligada a esta fe tan controvertida.

El campo de batalla de la Tierra No es la escritura principal ni la base de la iglesia, pero aún contiene muchas de las ideas y términos de la religión. Lo que no ayudó fue el hecho de que la estrella de la película y principal patrocinador, John Travolta, era un devoto cienciólogo que utilizó la película como un proyecto vanidoso. Las numerosas críticas, controversias y similitudes de Scientology con sectas peligrosas pintan una El campo de batalla de la Tierra legado tonto bajo una luz más oscura y seria.

batalla real estuvo lejos de ser la primera película japonesa que abordó la lucha del país contra la delincuencia juvenil, pero fue una de las más violentas en hacerlo. Esto lo convirtió en el blanco principal de las campañas moralizadoras dirigidas por políticos conservadores. Las mordaces críticas de la película distópica a las sofocantes expectativas sociales de Japón, la desigualdad generacional, el desprecio de la sociedad por los jóvenes y la inhumanidad inherente del gobierno solo agregaron más leña al fuego.

Batalla real Las controversias afectaron incluso su lanzamiento (o la falta de él) en el extranjero. Aparte de algunos festivales, la película nunca tuvo un gran estreno en Estados Unidos. El hecho de que los tiroteos en las escuelas y otros actos de violencia se hayan vuelto tan rampantes en Estados Unidos sólo ha hecho que batalla real -especialmente sus remakes americanos- son ahora más tabú que nunca. La película sigue siendo uno de los clásicos de culto de ciencia ficción más queridos de todos los tiempos, pero no puede (y probablemente nunca lo hará) escapar de sus controversias.

6 La violencia extrema y el sexo de La Naranja Mecánica fueron prohibidos en muchos países

Cuando se trata de representaciones controvertidas de sexo y violencia en películas de ciencia ficción, casi nada se acerca a La naranja mecánica. Esto no debería sorprendernos, especialmente porque La primera mitad de la película mostró la ola de crímenes de Alex y sus Droogs con meticuloso detalle. Las brutalidades (tanto físicas como sexuales) en las que Alex participó y luego experimentó después de su “rehabilitación” fueron diseñadas para que fueran lo más incómodas posible.

Entonces y ahora, La película distópica ha sido acusada de glorificar e influir en la violencia y la agresión sexual en el mundo real. Como era de esperar, esto llevó a su prohibición en muchos países, y algunas prohibiciones solo se levantaron en la década de 2000. De hecho, el propio escritor y director Stanley Kubrick incluso aprobó algunas de estas prohibiciones. Incluso hoy, La naranja mecánica Sigue siendo un punto crítico para los debates sobre la violencia ficticia y su impacto en la realidad.

5 La polémica elección de casting para Ghost in the Shell (2017) fue acusada de racismo

Adaptación del clásico del anime fundamental Fantasma en el caparazón en acción real fue controvertido en sí mismo, pero las cosas empeoraron para el remake cuando Scarlett Johansson fue elegida como la Mayor Motoko Kusanagi. El mayor problema fue que Johansson era un actor estadounidense blanco y The Major era un personaje japonés. Lo que no ayudó fue cómo The Major aparentemente se transformó en el protagonista blanco genérico «Mayor Mira Killian».

Antes de que la película llegara a los cines, fue objeto de graves acusaciones de blanqueo. Esta controvertida elección de reparto estuvo en cierto modo justificada por la revelación de que Los rasgos de «Mayor Killian» y Johansson eran una identidad falsa injertada en el cuerpo robado de Motoko Kusanagi. un adolescente japonés fugitivo. Aunque esto alivió parte del efecto negativo, Fantasma en el caparazón El casting y sus implicaciones raciales en el mundo real siguen siendo motivo de controversia.

4 Matrix fue apropiada por los peores malos actores posibles

La matriz sigue siendo, hasta el día de hoy, la película de ciencia ficción más innovadora de la década de 1990. Sus técnicas cinematográficas y su historia cargada de filosofía cambiaron la ciencia ficción para siempre, hasta el punto de que remodelaron el género para el nuevo milenio y más allá. Pero sin ser culpa suya, La matriz fue secuestrado por actores de mala fe que utilizaron sus ideas, temas e incluso su título para justificar su misantropía.

En lugar de su estética de anime de acción real y sus reflexiones existencialistas, el legado más visible de la película hoy se puede encontrar en las palabras clave y las visiones del mundo de los grupos de odio. Estos no sólo distorsionan maliciosamente La matriz mensajes y temas progresistas, pero se utilizan para promover el odio y la violencia reales. No sorprende que la escritora y directora Lana Wachowski combatiera esto recuperándose La matriz mensaje y punto a través de la meta-deconstrucción Las resurrecciones de Matrix.

3 Los Cazafantasmas (2016) fueron un importante catalizador para los grupos de odio en línea actuales

Por tu cuenta, Cazafantasmas (o Cazafantasmas: responde la llamada) es inofensivamente normal. Fue una versión superficial del original de 1984 que se basó demasiado en un humor improvisado sin rumbo. Sin embargo, no fue por eso que se convirtió en una de las películas de ciencia ficción más controvertidas jamás realizadas. Porque se atrevió a encabezar un equipo exclusivamente femenino de Los Cazafantasmas, Cazafantasmas (2016) fue objeto de algunas de las peores turbas de odio en línea de la historia.

En el momento en que se subió el primer tráiler, el elenco y el equipo fueron atacados en línea por las peores personas imaginables. El odio lanzado contra la película puede estar relacionado con algunos de los peores malos actores y figuras de derecha de la actualidad. La reacción a Cazafantasmas (2016) fue el catalizador de los grupos de odio más viles de la actualidad, especialmente aquellos motivados por la misoginia y el racismo. Aunque no es más que una comedia olvidable, Cazafantasmas (2016) todavía está ensombrecido por las controversias.

2 Star Wars: Episodio VIII – El último Jedi fue el punto sin retorno de la cultura pop

Star Wars: Episodio VIII – El último Jedi fue el mas importante guerra de las galaxias película jamás realizada, pero no por las razones que nadie predijo o quiso. Aunque llamó la atención por cómo se deconstruyó. guerra de las galaxias Mitos, la película tuvo fuertes críticas y ventas. Sin embargo, El último Jedi la reputación fue destruida lenta pero seguramente por fanáticos legítimos y figuras de mala fe.

El último Jedi Sin saberlo, se convirtió en el punto de no retorno para guerra de las galaxias y toda la cultura pop. Desde su lanzamiento, Disney ha hecho todo lo posible para apaciguar a los fanáticos. Peor aún, sus detractores más reprensibles vieron esto como el permiso que necesitaban y aplicaron tácticas igualmente atroces a otras franquicias. Hoy es imposible juzgar o incluso mirar. El último Jedi por sí solo, sin reconocer el odio que de algún modo inspiraba.

1 Twilight Zone: la película mató a tres personas durante el rodaje

Idealmente, La zona del crepusculo: la película Sería un sincero homenaje al clásico programa de televisión de ciencia ficción. La zona del crepusculo, por cuatro de los mejores directores del género de los años 70 a los 80 Desafortunadamente, La antología de ciencia ficción quedó inmortalizada en la infamia porque tres actores murieron mientras filmaban el segmento de John Landis “Time Out”. Vic Morrow, Myca Dinh Le y Renee Shin-Ye Chen murieron cuando un helicóptero se estrelló sobre ellos. Seis personas más resultaron heridas durante el fatal incidente.

El accidente fue causado en parte por la imprudencia e irresponsabilidad de Landis. No ayudar fue la forma en que violó las leyes sobre trabajo infantil. A pesar de un largo juicio y juicio, Landis y otros miembros de la producción fueron absueltos. Aunque Landis nunca fue a prisión y dirigió más películas, su carrera y reputación nunca se recuperaron. Hoy, La zona del crepusculo: la película es más una advertencia que cualquier otra cosa, mientras que Landis ha estado efectivamente en la lista negra desde la década de 2000.