10 películas que no valen la pena volver a ver después de que sepas su toque

En Hollywood, muchos directores construyeron sus carreras en sus finales de aturación, por M. Night Shyamalan's El sexto sentido Para el cantante de Bryan Los sospechosos habituales. Estas finales pueden hacer que la audiencia permita que la película todavía piense en sus temas y mensajes años después de verlo. Desafortunadamente, no todas las películas lo logran, y no hay escasez de críticas a los directores que se esfuerzan por ser subversivos, solo para socavar su película.

Un buen cambio debe obligar al espectador a querer volver a visitar la historia de inmediato para pequeños detalles y pistas a medida que avanzan. Por muchas razones, algunas películas simplemente no son lo suficientemente buenas como para asegurar la segunda vista. A veces es el giro en sí que perjudica la película, mientras que otros son demasiado débiles para otro reloj, independientemente de cuán bueno sea el cambio. De cualquier manera, estas películas muestran que la subversión de las expectativas no siempre conduce a una buena película.

10

El ruinado abandonó su horror sobrenatural

Dirigido por Eytan Rockaway

El abandonado Centrado en una mujer, Julia, que hace un trabajo trabajando en el turno de noche como guardia de seguridad en un hotel vacío mientras lucha por la custodia de su hija. Su primera noche en el trabajo lleva al descubrimiento de que el edificio está embrujado y, antes de darse cuenta, está sujeto a la ira de los espíritus. Desafortunadamente para los fanáticos del horror sobrenatural, todo esto resulta ser una invención de la imaginación de la mujer, y reveló que estaba muriendo trágicamente en el mundo real.

Durante casi todo su tiempo de ejecución, El abandonado Es una película decente y aterradora que ofrece muchos talones y un ambiente tenso y misterioso. Sin embargo, después de la gran revelación, se convierte en otro cliché, usando el tropo cansado de «todo está en la cabeza» que puede perturbar las mejores películas de terror. Algunos pueden disfrutar del repentino cambio de Tom, pero convierte una divertida película de terror en una tragedia deprimente. Si se hace la película, es mejor apagarla antes de la gran revelación.

9

Reeaker pierde su suspenso la segunda vez

Dirigido por David Payne

Aposto Sigue a un grupo de personajes en un motel aislado, donde son perseguidos por una entidad aterradora que los mata lentamente. A medida que avanza la historia, el público recibe consejos que no todo es como parece. Al final, se revela que los asesinatos realmente ocurren en un mundo del limbo, y todos los personajes Death reflejan sus lesiones en un accidente automovilístico.

Incluso antes del cambio, Aposto Es una película que lucha por deleitar a su audiencia, y es solo a través de su villano aterrador y su tono de miedo que siguen interesados. Después del reloj, realmente no hay intriga en la historia, el villano pierde su efectividad y todo lo que queda es recordar que una película de terror mediocre es simplemente una analogía para ser reclamada por la muerte.

8

El cambio de diablo es muy predecible

Dirigido por M. Night Shyamalan

Demonio Se centra en un grupo de cinco personajes arrestados en un ascensor, donde se ven obligados a considerar el hecho de que uno de ellos es el mismo Satanás. Esto se vuelve aún más angustiante cuando son asesinados, uno, restringiendo la lista de sospechosos a la policía que los observa. En lo que sigue siendo el cambio más sorprendente en Shyamalan que todos podrían ver, se revela que uno de los hombres fue responsable de la muerte de la familia de detectives, y la anciana en el ascensor era el diablo.

Demonio De hecho, es una unidad sobrenatural, donde el público se ve obligado a adivinar cuál de los pasajeros del ascensor es el titular. Una vez revelado, no hay mucho sentido para volver a visitar la película no porque el misterio se haya resuelto, sino porque la película no deja suficientes pistas para justificar una segunda vista. Un buen misterio dejará suficientes detalles para hacer que una experiencia sea gratificante, mientras que esta película simplemente vuelve a pasar por los movimientos.

7

Serenity revierte por completo su género

Dirigido por Steven Knight

Serenidad Se centra en un hombre, Baker, cuando su ex esposa acude a él en busca de ayuda para defenderla a ella y a su hijo contra su nuevo esposo abusivo que lo da. Durante la mayor parte de la historia, el público recibe una mirada profunda a la conciencia del hombre mientras lucha por tomar una decisión. Después de esperar para ver lo que Baker decide hacer, la alfombra se toma de la historia, ya que toda la película se revela como una simulación, y todos sus personajes, excepto el hijo, son programas de IA.

Serenity's Twist es uno de los momentos más altos de cebo de género en el cine moderno, redefiniendo completamente su historia como un trágico drama de ciencia ficción Padre-hijo. El thriller de la película es lo suficientemente agradable, pero simplemente no tiene el peso previsto cuando el espectador sabe que es simplemente un programa de IA en el trabajo, no es la conciencia de una persona real.

6

Viernes

Dirigido por Danny Steinmann

Viernes 13 Parte V V Sucede años después de que Tommy Jarvis mató a Jason Voorhees, ahora después de un joven adulto que vivía en una casa de recuperación. Después del trágico asesinato de uno de sus residentes, Tommy y sus amigos pronto son atormentados por el aparente regreso del asesino asesino. Al final, sin embargo, se reveló al padre del paciente muerto, quien decidió vengarse del tratamiento de su hijo.

Mientras Viernes 13 Parte V V Hay algunas fortalezas, a saber, su representación necesita el TEPT, no tiene nada que ver con la historia de Jason, y su escena final fue una mala dirección para Tommy Jarvis. Después de verlo, la película puede encontrarse con una secuencia de fanáticos no oficiales de qué parte de la franquicia, y no es raro que los fanáticos de la serie salten sobre ella. La gran revelación de que el TEPT ha llevado a Jarvis a convertirse en «Next Jason» no tiene sentido, y la sexta película se disfruta más si se olvidan los eventos en la película anterior.

5

Indiana Jones y el reino del cráneo de cristal no deberían haberse hecho

Dirigido por Steven Spielberg

Indiana Jones y el reino del cráneo de cristal Empujó al héroe de las antiguas reliquias y al reino de la ciencia ficción mientras busca un extraterrestre. Aquí, la audiencia recibe una serie interminable de giros divisivos, de Jones con un hijo que nunca supo sobre la Mac de Ray Winstone que trae a todos a la vista. En un momento, estas «grandes revelaciones» casi se sienten obligatorias, lo que constantemente lo hace imposible de una historia débil.

Mientras que Spielberg no estaba particularmente entusiasmado por hacer la película, la habitación Indiana Jones Está lejos de ser una obra de amor. Si bien los fanáticos de Harrison Ford Hero pueden amarlo solo para ver más de él, la inclusión de extraterrestres interdimensionales estaba fuera de marca muy fuera de la franquicia. La historia de Indiana Jones es mejor apreciada como una trilogía original, que terminó con la calificación perfecta con él y sus compañeros caminando al atardecer.

4

El asesinato en Orient Express no es vapor

Dirigido por Kenneth Branagh

Asesinato en Orient Express Tras la historia del famoso detective privado Hercule Poirot, mientras investiga un asesinato a bordo del tren inicial. Con un número fijo de sospechosos y sin lugar para correr, interroga a todos, lo que eventualmente lleva a una revelación única en el género: todos a bordo tuvieron una mano en el asesinato. El final es una gran subversión de género, ya que significa que todos los espectadores tienen razón al sospechar de quién pensaron que hicieron, pero incorrectamente no sospechar a los demás.

Aunque su cambio puede ser divertido por primera vez, toda la fascinación de una buena unidad de trabajo depende de la audiencia que intente reunir pistas para descubrir al asesino. En Asesinato en Orient ExpressLa revelación de que todos los sospechosos son realmente culpables de decepción de la historia después de la segunda vista. Donde las otras historias de Agatha Christie dejan un espacio para que el público aplique a su detective interno, simplemente no funciona cuando todos son culpables.

3

Luego ruina completamente

Dirigido por Lee Tamahori

Próximo Se centra en la historia de un hombre que tiene el poder de ver el futuro, lo que le permite superarlo a su alrededor. Sin embargo, cuando lo llevan a una trama terrorista, usa su capacidad para tratar de frustrar el ataque, aterrizando en las vistas del gobierno en el proceso. Desafortunadamente para la audiencia, la película recibe uno de los giros más cansados ​​del cine: los eventos no sucedieron, pero todos fueron una premonición evitable de su personaje principal.

Próximo Big Reveal parece que el escritor simplemente cubre el hecho de que no sabían cómo terminar su historia en una nota que al público le gustaría. Después de invertir en la historia, es una gran decepción saber que la historia no tiene sentido, perdiendo el tiempo del público de una manera que antes antes.

2

Triángulo desechos buen horror

Dirigido por Christopher Smith

Triángulo A continuación se muestra un grupo de amigos, como después de dejar un bote, descubren un crucero abandonado a la deriva en el mar. Poco después de abordar, son perseguidos por un asesino enmascarado que los mata lentamente. Inicialmente comenzando como un slasher fantástico, la película pronto revela un lado sobrenatural, ya que se muestra que los personajes están atrapados en un ciclo de tiempo, y su héroe es el asesino.

Para la mayor parte de la película Triángulo Es una gran pieza de horror de suspenso, haciendo un gran uso de su escenario aislado y un asesino aterrador. Después de que el cliché revela que la chica final fue la asesina todo el tiempo, la película se vuelve algo genérica, incluso si su final agrega cierta profundidad a la historia. La película puede valer una segunda vista inmediata solo para satisfacer el truco de tiempo, pero todo lo que agrega es la inutilidad de la situación del personaje, pero en realidad no es una película suficiente para valer la pena.

1

El pueblo es una de las finales más divisivas de Shyamalan

Dirigido por M. Night Shyamalan

Aldea Cuenta la historia de una pequeña comunidad del siglo XIX que vive con miedo a los monstruos, cuya presencia les impide irse. Cuando uno de los residentes intenta viajar para encontrar ayuda, las criaturas se vuelven agresivas con los residentes, paralizándolos con miedo. Al final, toda la comunidad se revela como el objeto de un experimento psicológico moderno y las criaturas son solo personas con trajes elaborados.

Se convirtió en un cliché en sí mismo que M. Night Shyamalan incluye un cambio obligatorio que terminó en todas sus películas, con un efecto variable. En AldeaLimitó lo que podría haber sido una fantástica historia de terror y la convirtió en un experimento psicológico, tomando el elemento de terror de una película que se basó en ella. El suspenso para el primer acto es excelente, pero desaparece cuando sabes cuáles son los «monstruos».