10 anime con los mejores pilotos y las peores finales

Crear una serie de anime no es fácil. Aunque el entorno se puede usar para contar historias épicas y que cambian la vida, muchas cosas pueden convertir rápidamente una serie fantástica en odiada. A veces, una historia de la historia no toma como el escritor imagina, lo que lleva a la confusión de la audiencia masiva. A veces, el final de un anime falla porque el estudio juzga el ritmo, creando un espectáculo que parece demasiado largo o dolorosamente apresuradamente.

Los factores externos también pueden afectar enormemente a medida que se desarrolla una serie de anime de la agenda del cambio, lo que obliga a los horarios de producción a cambiar a recortes de presupuesto repentino, lo que obliga a los creadores a apoyar sus ideas. Por esta razón, la historia del anime está llena de series que comenzaron fantásticamente, pero han completado episodios terribles, que agrió a los fanáticos de la serie en su conjunto.

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Kuma Miko: La niña sabe que Bear hace que el personaje central sea poco probable

A pesar de tener una premisa acogedora, el episodio final tiene un tono oscuro

Kuma Miko: La chica encuentra oso La vida comenzó como un manga escrito por Masume Yoshimoto. El anime sigue a Machi Amayadori, una joven doncella del santuario que pasó toda su vida viviendo en un remoto pueblo de montaña con solo Natsu, su oso de guardia parlante, para compañía. Sin embargo, un día Machi declara que quiere asistir a la escuela secundaria en una gran ciudad, sacudiendo a Natsu en esencia. Kinema Citrus y EM Squared producirían una versión de anime de la historia en 2016. El primer episodio hizo un buen trabajo estableciendo la premisa y haciendo que Machi y Natsu sean encantadores y comprensivos.

El episodio final ve a Machi competir en un concurso Idol. Mientras actúa, Machi alucina y cree que la multitud aplaudiendo es arrojarle piedras, algo que la hace abandonar su sueño de vivir en la ciudad. A pesar de saber que esto no es lo que sucedió, Natsu celebra y apoya la decisión de Machi. La escena final salta varios meses para mostrar que Machi retrocedió dramáticamente, perdiendo todo el desarrollo que logró durante el anime. Mientras se presentó como un final feliz, esto aplastó a muchos fanáticos y le dio a Natsu una extraña vibración Hizo que parezca que el oso exploró los problemas de salud mental de su ala. por tu propia ganancia.

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Fena: Pirate Princess pasó de una divertida aventura a un desastre confundido

Los espectadores que comenzaron el Fena esperando una aventura divertida se sorprendieron por un toque repentino

Fena: princesa pirata Fue producido por el IG de producción y lanzado en 2021. El primer episodio establece rápida y efectivamente el mundo y la premisa, presentando a los espectadores a Fena Houthman, una misteriosa niña huérfana que vive en una versión alternativa del siglo XVIII, donde los marineros Todavía deambulan por el mar salvaje. Si bien Fena ha renunciado a una vida atrapada en una isla, descubre que puede haber más en el pasado de lo que parece, comenzando una aventura que la llevará por todo el mundo.

Sin embargo, el episodio final da un giro extraño. En este episodio, Fena se encuentra confrontada por un misterioso ser llamado Observer. El observador le dice a Fena que ella es la doncella para elegir y luego ofrece dos opciones: redefinir el mundo y comenzar una nueva que contiene almas puras o permitir que el mundo continúe de su manera presente, una decisión que despierta varias escenas extrañas. Este fin molesta a los fanáticos así Dejó los cables restantes del anime sin respuesta e introdujo muchas preguntas nuevas Fena: princesa pirata No pude responder.

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El final del anime de Claymore no hace que su historia sea integral justicia

Claymore crea un nuevo final que no paga muchos de sus puntos de la trama

Basado en el manga de Norihiro Yagi, Casa antigua Fue lanzado en 2007 y animado por Madhouse. La serie de anime tiene lugar en una tierra ficticia y medieval, donde Yoma, criaturas que cambian de una manera que se alimentan de carne humana, acechan en las sombras y atacan a los inocentes. Para combatir esto, un grupo llamado la organización envía a los guerreros híbridos humanos llamado Claymores. La historia sigue a Raki, un niño cuya familia es asesinada por Yoma, lo que hace que su comunidad lo exille. Mientras caminaba, encuentra un Claymore llamado Clare y comienza a seguirlo en sus viajes, aprendiendo mucho sobre el mundo como él.

EL Casa antigua El manga todavía se estaba escribiendo cuando se producía el anime, obligando al equipo a escribir un nuevo final. Este final ve a Clare confronta al antiguo oponente Priscilla, y aunque la pelea tiene momentos emocionantes, El tono no se ajusta a lo que vino antes. Por esta razón, el final parece muy desarticulado, algo solo empeoró al provocar un acantilado que no pude cumplir.

7

Soul Eater terminó sin fanfarria

Soul Eater no adaptó todo el manga y sufrió por ello

Basado en la serie Manga, escrita e ilustrada por Atsushi Ohkubo, 2008's Soul come Fue animado por Bones. El primer episodio establece el fantástico concepto central del programa, presentando a los espectadores a Maka Albrran y Soul Eater, su compañero de arma, al tiempo que explica la naturaleza frecuente del arma de muerte, la Academia Meister. También se esfuerza por mostrar la estética característica del anime, mostrando los personajes estilizados, el humor loco y las peleas exageradas que se convertirían en Soul comeFirma. Sin embargo, el anime se estaba produciendo cuando se estaba escribiendo el manga, lo que llevó al manga y al anime muy divergente.

Después del episodio 36, el anime y la ruptura del manga, lo que lleva a una notable caída de calidad. En los episodios finales, Heroes Battle Asura, un Kishin que incorpora miedo. Aunque esta batalla podría haber sido épica, fue dramáticamente sorprendente. Después de vencer, los héroes reciben un segundo viento repentino y, después de anunciar que la fuerza proviene de la valentía, derriba sin esfuerzo Asura, Hacer que el episodio parezca otra parodia del género de anime shonen que un verdadero fin de la historia.

6

Platinum End intentó hacer un punto, pero no lo trató bien

Platinum End intentó hablar sobre grandes temas, pero su manejo condujo a la confusión

Escrito por Tsugumi Ohba e ilustrado por Takeshi Obata, el Platino El manga debutó en 2015. En 2021, Signal.md produjo una versión de anime de la historia. El primer episodio presentó a los espectadores a Mirai Kakehashi, un estudiante de secundaria que salta de un edificio después de perder el deseo de continuar su vida. Sin embargo, Mirari es salvado por un ángel llamado Nasse, que quema al joven con armas sobrenaturales. Entonces no le informa a Mirari que Dios se retirará pronto y que Mirari y otros 12 fueron seleccionados para reemplazarlos.

El primer episodio hace un buen trabajo al establecer el personaje de Mirari y establece una situación única de Battle Royale. El resto del espectáculo es igualmente interesante, presentando muchos giros únicos. Sin embargo, el episodio final requiere un cambio extraño e inesperado. Después de que Shuji se convierte en el nuevo Dios, decide quitarse la vida, algo que también borra al viejo Dios y conduce a todos los seres vivos de la tierra que lentamente desaparecen. Mientras que el anime debe ser elogiado por probar un final simbólico, El cambio repentino combinado con lo poco común Todo el episodio quedó más confundido que los fanáticos intrigados.

5

¡Guerras de comida! No le dio al héroe el momento en que se merecía

A pesar de ser amado, ¡el arco final de la comida!

Cuando se lanzó en las páginas de Salto de shōnen semanal En 2012, Yūto Tsukuda y Shun Saeki's ¡Guerras de comida! Rápidamente se estableció como una serie querida. Algo similar sucedió cuando la adaptación de anime de JCstaff llegó a las pantallas en 2015, ya que muchos fanáticos se enamoraron de los personajes y el mundo del anime, especialmente el encantador mal, el personaje principal. Las primeras cuatro temporadas del anime continuarían esta tendencia, con todos los episodios recibiendo elogios de fanáticos y críticos.

Sin embargo, las cosas se deshicieron en el quinto y la temporada pasada. ¡Guerras de comida! La temporada 5 presentó muchas preguntas de ritmo, con todo en movimiento a un ritmo vertiginoso. Además, las secuencias de cocina que permanecieron en tierra (por los patrones de anime y manga) rápidamente se volvieron un poco fantásticas, alienando a muchos fanáticos. Peor aún, el El episodio final fue un enorme anticlímaxA pesar de superar muchos obstáculos, Sum nunca completó su objetivo original y terminó la temporada en segundo lugar nuevamente, haciendo que todo el viaje parezca inútil.

4

El final de la prioridad del huevo no tenía sentido

A pesar de su prometedor comienzo, el episodio final de Wonder Egg Priority mostró cuán confundida estaba la producción

Cuando el primer episodio de Maravillosa prioridad del huevo El 13 de enero de 2021, recibió enormes cumplidos de los críticos de fanáticos y anime, y muchos llamaron la atención sobre su compleja trama y su hermosa animación. El espectáculo sigue a Ohto, una chica con problemas que de repente comienza a escuchar una voz misteriosa. Esta voz conduce a una máquina que te da un huevo, y esto está a cargo de salvar a las niñas con problemas de los monstruos que atacan sus inseguridades más profundas.

A pesar de este fuerte comienzo, el Maravillosa prioridad del huevo El anime tuvo una producción notoriamente perturbada, lo que condujo a una lenta disminución de la calidad. En el episodio final, la trama se confundió, perdió de vista su concepto original e introdujo algunos temas problemáticos que parecían desplazados en un anime moderno. Esto condujo a un episodio final desordenado que hizo fríos a los fanáticos, especialmente porque muchos ritmos en la trama no se resolvieron. El especial «My Priority» (lanzado unos meses después del final del programa) trató de completar la historia con un nuevo final. Este fin fue peor que el original Porque confundió la historia aún más y dañó la mayor parte del desarrollo del elencoque lleva a los obstinados fanáticos que se alejan.

3

Death Note no pudo cumplir con la primera mitad

Death Note tiene un impacto instantáneo, pero no puede continuar

Basado en el manga de Tsugumi Ohba, el primer episodio de The Madhouse Animated Portátil de la muerte Es una clase magistral para establecer rápidamente el tono y la atmósfera. En pocos minutos, el anime establece el shinigami, presenta el concepto de nota de muerte, establece sus reglas y ofrece a los espectadores un vistazo a la personalidad de la luz, manteniendo el ritmo apretado y estableciendo una atmósfera pesada que deja en claro que estas cosas malas están en el horizonte. La primera mitad del anime puede mantenerlo así, con el juego de gato y rata entre la luz y L es una de las tramas más tensas y memorables en la historia del anime.

Sin embargo, las cosas se salen rápidamente de las pistas después de que L se mata en el medio del anime. Después de eso, la trama se vuelve cada vez más artificial, y la dinámica del personaje no tiene la chispa que hizo de la parte una parte emocionante. Esto es más notable en el episodio final; La historia es desordenada, la mayoría de los personajes se sienten un poco fuera y La conclusión no tiene el golpe que los fanáticos esperaban. Aunque no es el peor episodio de anime jamás realizado, el último episodio de Portátil de la muerte Parece una notable descenso del primero.

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El prometido Neverland quemó sus puentes

Inicialmente, a los fanáticos les encantó el prometido Neverland, pero un cambio de producción llevó a ser odiado

El prometido Neverland El anime puede ser el niño moderno para cambiar la opinión de los fanáticos. Basado en el manga Kaiu Shirai y Posuka Demizu y animado por Cloverworks, la primera temporada fue uno de los espectáculos más virales de 2019. Una razón para esto fue el primer episodio, que pasó la mayor parte de su tiempo de ejecución creando un escenario acogedor (si misterioso ), solo para subvertirlo violentamente en las escenas finales, mostrando una muerte de un parachoques Orfanato que realmente estaba vendiendo a los niños a la carne.

Mientras El prometido NeverlandLa primera temporada fue bien recibida en general, las cosas cambiaron con el comienzo de la segunda temporada. En lugar de simplemente adaptar un solo arco, la segunda temporada contó el resto de la historia, obligando al programa a moverse a un ritmo vertiginoso y saltar sobre arcos enteros, incluido el alabado arco de batalla de la laguna dorada. Debido a esto, El último episodio apresuradamente tiene una falta de impacto emocional. Como la configuración requerida para dar los eventos, el peso no se había adaptado. Combine esto con las escenas finales de presentación de diapositivas, y es fácil ver por qué los fanáticos estaban molestos.

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Uzumaki: la espiral con horror no ha fallado en romper la maldición Ito

El primer episodio llenó Fans With Hope, pero las cosas rápidamente salieron mal

Junji Ito es ampliamente considerado el mejor y más querido creador manga de terror en la era moderna. Desafortunadamente, Ito tiene una historia terrible con el anime, ya que muchas adaptaciones de su trabajo no pudieron capturar la chispa que hizo que las historias originales fueran tan amadas. 2024 Uzumaki: espiral con horror Parecía que podía romper esta maldición, ya que su primer episodio (producido por Fugaku) ​​hizo un trabajo impresionante al capturar la atmósfera incómoda del legendario manga de Ito.

Sin embargo, el segundo episodio (producido por Akatsuki) rápidamente frustró estas esperanzas cuando la animación disminuyó visiblemente, y el ritmo y la atmósfera del anime colapsaron, perdiendo la tensión que hizo Uzumaki tan memorable. Mientras que el cuarto y último episodio (una vez más producido por Fugaku) ​​retiró un poco las cosas, fue Incapaz de pegar el aterrizaje debido a lo malos que los episodios anteriores habían disminuido la tensión. Esto empeoró con el contenido del anime que tuvo que saltar para adaptarse al manga en cuatro episodios, lo que significa que toda la trama parecía un poco cocinada, yendo Uzumaki Como uno de los animes más dolorosos «¿Y si?» Historias.