Este anime romántico en movimiento resistió una tendencia de 61 años de hinao miyazaki

Hayao Miyazaki y Studio Ghibli han encantado a la audiencia con sus películas durante décadas. Eran tan populares en todo el mundo que muchos otros cineastas japoneses se sintieron dominados por Juggernaut Ghibli. Todo esto ha cambiado con la película de 2016 de Makoto Shinkai, Su nombre.

Su nombre Fue un éxito con su impresionante animación e historia lo que cruzó el corazón que trajo esperanza a otros creadores. Ghibli ya no parecía el único estudio japonés que podría lograr el éxito. Las películas de Shinkai continuaron con la aclamación, abriendo el camino para que otros creadores prueben suerte a escala global. Las películas de Ghipli y la dirección visionaria de Miyazaki aún son amadas, pero Shinkai demostró que Miyazaki no es la única mente grande en la industria de la película de animación japonesa.

Hayao Miyazaki impactó profundamente el mundo del cine

Las películas de Miyazaki han sido amadas durante décadas

Las películas animadas de Hayao Miyazaki son algunas de las propiedades japonesas más populares desde los años 80. Las hermosas historias de Miyazaki sobre alegrías simples en la vida ayudan a la audiencia a echar un segundo vistazo al medio ambiente. Las películas permiten a los espectadores reevaluar la belleza a su alrededor y apreciar las alegrías más pequeñas de la vida. Aunque cada película tiene detalles increíbles, la animación de Ghibli enfatiza un estilo más caprichoso que resalta el tono más acogedor de cada película.

Muchas de las películas de Miyazaki se centran en las personas que se comunican con la naturaleza y aprecian la belleza natural a su alrededor, incluido el increíble poder de los cielos. Miyazaki se hizo conocido por sus escenas de máquina voladora que parecen llevar a la audiencia con ellas. Miyazaki amplifica cada uno de los elementos naturales en sus piezas para mostrar cómo todos funcionan en armonía para crear el encanto natural de la tierra.

Otras características de las películas de Miyazaki son el amor y el romance. Sin embargo, cada pareja no se trata de la misma manera que las novelas tradicionales. En cambio, las parejas se recopilan a través de circunstancias o pasiones mutuas. Luego eligen amarse a sí mismos, porque sienten las mejores versiones de sí mismos cuando están entre ellos. En cierto modo, Miyazaki retrata un tipo de romance más puro que se esfuerza por considerar a cada pareja como una persona entera, en lugar de centrarse solo en los aspectos exclusivamente románticos de la asociación.

Con el tiempo, las nuevas generaciones de niños se presentan a las películas de Miyazaki, continuando una querida tradición de contar historias. Los adultos que amaban las películas de estudio de Ghibli cuando eran jóvenes ahora comparten las mismas experiencias con sus propios hijos en todo el mundo. Por lo tanto, el monopolio que anteriormente estaba orgulloso de Miyazaki sobre el género de cine de animación japonés ahora se ha alejado, pero de manera diferente, historias convincentes como las películas de Makoto Shinkai.

Su nombre Champion Love & Nature, así como las películas de anime de Miyazaki

Su nombre se expande en las ideas y técnicas de Hayao Miyazaki

Mientras que las películas de Miyazaki muestran brillantemente The Power of Love and Relations, un director más joven ha dejado su huella con su romántica película de 2016, Su nombre. La impresionante historia de amor de Makoto Shinkai conquistando todo con la hierba aún con los espectadores casi 10 años después. Su nombre Se centra en la floreciente novela entre Mitsuha Miyamizu y Taaki Tachibana, con varias barreras sobrenaturales para su acoplamiento. De este modo, Su nombre imita las historias de amor de amor de Miyazaki como una poderosa fuerza poderosa.

Su nombre También destaca la dinámica de la familia de los dos protagonistas y cómo las expectativas de sus familias dan forma a sus vidas. Mitsuha, en particular, lucha con la reconciliación de su deseo de ajustarse a sus colegas o continuar con la fabricación de Saki y la trenza de la cuerda de su familia. Miyazaki generalmente muestra la importancia de la familia en sus películas, especialmente cuando se trata de tradiciones continuas. Sin embargo, hay más enfoque en hacer tradiciones personales para el individuo. Esto todavía se alinea con Shinkai, que usa un punto de trama similar en Su nombre.

Además, la naturaleza juega un papel muy importante en Su nombre – Aunque es un papel más celestial que muchas de las películas de Miyazaki. Mitsuha y Taaki se reúnen con la aparición de un meteorito. Sin embargo, su relación con el meteorito es muy diferente de lo que se tomaron el uno al otro. Miyazaki también compara a sus personajes con fenómenos naturales y defiende su comunión con el mundo natural.

Finalmente, Shinkai y Miyazaki destacan el destino en sus películas. Aunque ninguno de ellos cree que el destino está predeterminado, ambos muestran cómo las personas pueden vincularse a través de conexiones pasadas y futuras. Mitsuha y Taaki están conectados por el meteorito, así como su primera reunión en un tren. Del mismo modo, personajes como Howl y Sophie de Howl está moviendo el castillo Están conectados durante el viaje en el tiempo y están destinados a reunirse nuevamente. Ambos cineastas muestran a la audiencia que todas las fuerzas del amor, la naturaleza y el mundo espiritual están en juego en la vida de todos.

Shinkai se centra en ejemplos más concretos de romance

Shinkai se desvía del estilo cinematográfico de Miyzaki

Hay muchas similitudes entre las obras de Miyazaki y Shinkai, pero hay varias otras diferencias. Primero, la animación de Shinkai tiende a centrarse más en el realismo y la saturación de alto contraste. Cada sombra y brillo de la película Shinkai se crea meticulosamente para crear una de las empresas animadas más visualmente impresionantes. Esta no es una luz para la hermosa animación de Miyazaki. Studio Ghibli simplemente se enfoca más en sentimientos caprichosos y justificados, mientras que las películas de Shinkai trabajan para aumentar y aumentar la realidad. La animación parece extraordinaria porque la historia es extraordinaria.

Dicho esto, las películas de Shinkai tienden a tener mensajes más sólidos y basados ​​en la realidad. Miyazaki usa su plataforma para hacer que la audiencia piense y haga más preguntas filosóficas sobre la vida y el universo. Ambos enfoques son válidos. Simplemente muestra que los mensajes variados en un entorno pueden ayudar al público a obtener diferentes perspectivas. Además, la audiencia mundial tiende a relacionarse más con mensajes concretos que filosóficos, lo que ayuda en su popularidad general.

Otra diferencia entre Shinkai y Miyazaki es que muchos de los personajes principales de Miyazaki tienen entre 5 y 13 años. Howl y Sophie de Howl está moviendo el castillo Son una excepción, pero la mayoría de sus películas se centran en la infancia o los cuentos maduros. Shinkai, sin embargo, se centra más en los adolescentes y en cómo forman relaciones en un momento en que las relaciones no familiares son más importantes para ellos. Shinkai también se centra en el amor más tradicionalmente romántico, en lugar de amar a través de la inspiración como en las películas de Miyazaki. Ambos puntos de vista de la narrativa, aunque diferente, merecen estar en el centro de atención, y la película Shinkai ha demostrado que la audiencia aún le encantará la animación japonesa, incluso si no proviene de Miyazaki.

Shinkai demostró que Miyazaki no es la única voz en la animación japonesa

La popularidad de su nombre ganó la mejor película de Miyazaki

Su nombreLa popularidad mundial demuestra que la industria de la animación Miyazaki no es la única gran mente en la animación hoy haciendo películas. Miyazaki puede tener premios para muchos de sus proyectos, pero Shinkai y otros cineastas no pueden llegar demasiado tarde. Su nombrePor sí mismo, recaudó alrededor de $ 400 millones en los Estados Unidos, ganando el título de Miyazaki anteriormente Remoto. Su nombre solo fue reemplazado por Slayer Demon: Mugen Train en 2020.

Este cambio en las ventas mundiales demuestra que si bien diferentes voces están ganando importancia en la comunidad de animación japonesa, todos tienen valor. La variedad ayuda al público a experimentar con una amplia gama de estilos e historias para ayudar a ampliar sus horizontes cinematográficos. Su nombre Trabajó para demostrar que los criadores prometedores tienen valor y deberían esforzarse por la grandeza que Miyazaki y Shinkai han logrado. Su nombre Aporta credibilidad a la creación de películas de animación japonesas, no Gibli, y la audiencia apenas puede esperar a ver lo que los creadores japoneses han reservado más.

En resumen, no se puede negar la increíble y poderosa narrativa que Miyazaki ha logrado crear en el transcurso de sus muchos años en la industria. Sus películas todavía son apreciadas por las familias, incluso si debutan hace varias décadas. Pero Miyazaki no es el único director de animación japonesa que crea grandes películas. Artistas como Shinkai todavía están sentados en la mesa si corren el riesgo de crear algo poderoso y significativo para ellos.

El trabajo de Shinkai es muy querido porque muestra un lado más maduro y profundo de la vida que el capricho de las películas de Studio de Gibli. Ambos tienen su lugar en la sociedad y ambos son extremadamente convincentes. Afortunadamente, otros creadores pueden sentirse reforzados por el reciente éxito de Shinkai y poner otra voz en el mundo de la animación japonesa. Los medios de comunicación japoneses en general han ganado mucha tracción en todo el mundo en los últimos años. El mercado está preparado para aceptar más proyectos de animales japoneses que nunca. La clave es que los creadores saltan y siguen vigorosamente sus pasiones. Compartir estas conmovedoras historias puede ser difícil, pero los beneficios de tocar la vida de los espectadores con sus películas no tienen precio.