10 películas de animación de 2010 (que todos olvidaron)

El 2010 fue un momento crucial para las películas de animación. Disney abrió la nueva década con su película de acción y aventura Enredado Mientras DreamWorks comenzó una franquicia de fantasía exitosa con Cómo entrenar a tu dragón. Estudio animado recientemente retirado favorito de Blue Sky Río y la siguiente parte del Edad de hielo franquicia, Edad de hielo: deriva continental. Mientras la década continuó, lo mismo sucedió con el catálogo de cine expansivo, incluido Kubo y las dos cuerdas, Zootopia, y Spider-Man: en Spiderverse.

Estas películas han tenido un impacto duradero que proyectó el camino a seguir para muchos de estos estudios. Sin embargo, algunas películas animadas no pudieron llamar la atención de la audiencia como lo hicieron estos títulos. Ya sea debido a un marketing aburrido o una crítica mixta, estas películas aún merecen ser discutidas por su originalidad y expansión del campo de animación.

10

Alpha y Omega no pudieron encontrar a su audiencia

Esta serie tiene 6 películas aún menos memorables que la primera

Protagonizada por dos de los actores más populares de la época, la dramática actriz Hayden Panettiere y el comediante y actor de terror Justin Long, Alfa y omega Dijo una historia de amor que no atribuyó a los opuestos que no aterrizaron tan bien como las comedias románticas de animales similares. El futuro líder de Willpower y Humphrey, despreocupado y divertido, planea cumplir con sus papeles predeterminados en su mochila. Sus vidas se despiertan cuando se envían a Idaho con la intención de repoblar el área.

Al principio, las dos peleas y se niegan a ver las cosas desde el punto de vista del otro, pero a medida que avanza la película, los dos se ablandan y se dan cuenta de que tienen una conexión profunda que puede enviar ondas de choque a lo largo de su mochila. Aunque la película lo ha hecho en la taquilla, fue criticado por los críticos por ser incomprendido, artificial y lleno de muchos chistes groseros. La película es notable por ser la última presentación del legendario actor Dennis Hopper, quien murió de cáncer de próstata antes del lanzamiento de la película.

9

Epic es una de las películas de Blue Sky menos comentadas

Incluso con un elenco lleno de estrellas, esta película solo logró un éxito moderado

En comparación con Edad de hielo franquicia y Río Duología, Épico Se quedó corto en términos de comprender la recepción pública. La película recaudó $ 268 millones con un presupuesto de $ 100 millones, pero no tuvo mucho impacto en el mundo de la animación. Muchos YouTubers de películas y animación hablaron sobre la película en profundidad, principalmente señalando su estado olvidado dentro del canon animado. El marketing de la película ha confiado fuertemente en el elenco para catapultar la película por éxito, con las estrellas de cine para adultos Amanda Seyfried y Josh Hutcherson interpretando los papeles del título. Mega-Popstar Beyoncé interpretó a la Reina del Bosque, Tara, y cantó la canción «Rise Up» para la película.

El escenario de fantasía de la película y la construcción expansiva del mundo fueron un gran atractivo, pero cuando Congelado Debía vencer en noviembre de 2013, la película fue completamente eclipsada. El vasto mundo y la incorporación de elementos mágicos fueron una desviación de Blue Sky, que se centró principalmente en personajes animales que navegaban en un solo escenario. Hubiera sido interesante ver más películas como Épico De Blue Sky si el estudio no había cerrado en 2021, después de que Disney lo adquirió con la compra del Twentieth Century Fox.

8

Home es una película emocionante sobre pertenencia que no ha llegado completamente a los espectadores

No se considera esta comedia intergaláctica de amigos, al igual que otras películas de ensueño

Protagonizada por la cantante Rihanna y el comediante Jim Parsons como los personajes principales, Hogar Recolectó dos ambulatorios, compitiendo por un lugar para pertenecer. El encantador alienígena morado, apodado «Oh» para el resto de su especie, Boov, se une a una protagonista angustiada para encontrar a la madre de Tip, mientras que OH trata con la inminente amenaza de una especie alienígena enemiga que invade.

A lo largo de la película, OH y TIP encuentran consuelo en su experiencia compartida de ser evitado por sus colegas y formar una amistad poco probable en un mundo desperdiciado. El mensaje de aceptación de la película y el aumento de las diferencias pasadas es una sensación maravillosa para comunicarse con el público. Muchos no se sintieron tan conectados con AH y conseguían como ellos. Los críticos llamaron la película divertida y ligera, pero no sentían que capturaron apuestas emocionales significativas, lo que lo convirtió en entretenimiento infantil irracional.

7

Las cigüeñas desaparecieron de la conciencia pública poco después de su lanzamiento

Parece que esta película vino y fue

Lanzado en el mismo año que Moana y Trolls, Es fácil ver por qué Cigüeña voló bajo el radar. La película trajo $ 183 millones en todo el mundo en la taquilla, pero no pudo alcanzar las alturas de MoanaUS $ 683 millones y Trolls ' $ 347 millones. Inspirada en la narrativa «Storks entregue a los bebés», la película imagina una evolución a las aves a medida que cambian de marcha desde la entrega de bebés hasta paquetes.

Cigüeña firmemente confiado para ser realizado por el mismo estudio que produjo el monumental La película Lego, Lo que sorprendió y encantó a la audiencia con su estado de ánimo único y su premisa inspiradora. El público estaba decepcionado con la mediocridad de la película y no pudo tener aclamación a La película de LEGO. Aunque su rendimiento no se considera un fracaso, Cigüeña Definitivamente, no creó un lugar memorable en el programa 2016.

6

El enlace ausente no podría generar la misma apelación que sus predecesores

Esta película es la película con la taquilla más pequeña de Laika's

Detrás de extrañas aventuras, cómo Carbón y ParanormanLaika es un estudio fascinante que va más allá de los límites de la animación y los medios de comunicación infantiles. Un estudio que se destacó, fusionando el horror y los elementos sobrenaturales con historias de adolescencia, los lanzamientos posteriores de Laika parecían hacer un cambio de tono. La película de 2014 Los boxtrolls Presentó la historia del pez fuera del agua de un niño criado por monstruos subterráneos, pero era notablemente más ligero que sus películas anteriores.

El último lanzamiento de Laika en 2019, Enlace ausente, Siguió una premisa similar sobre un personaje de Bigfoot, que vive en el bosque, reclutando la guía de un explorador para encontrar más de su tipo. La película se presenta principalmente como una comedia con más humanos que criaturas, comenzando desde los fantásticos y oscuros escenarios de Laika. La película fue presentada en la taquilla, recaudando solo $ 26 millones en comparación con Los boxtrollsSon $ 108 millones solo unos años antes.

5

Frankenweenie se subestima en el canon de Tim Burton

Esta película es mucho menos reconocible que el cadáver y la pesadilla antes de Navidad

Las películas de stop-motion de Tim Burton generaron seguidores de culto, con La pesadilla antes de Navidad y Novia siendo clips de la temporada de Halloween. Entiendo de la clásica historia de Frankenstein, Frankenweenie El siguiente es un niño desesperado llamado Victor, que usa la ciencia para dar vida a su perro después de ser atropellado por un automóvil. La película fue bien recibida por los críticos, pero no llamó la atención como las películas mencionadas anteriormente.

Frankenweenie Fue distribuido por Disney, pero apenas se reconoce en la misma categoría que otras películas adoradas de Disney. La película fue lanzada solo un año antes del éxito del juego. Congelado E incluso presentó a una protagonista gótica llamada Elsa, interpretada por la antigua amiga de Tim Burton, Winona Ryder. Por supuesto, la distintiva Elsa Van Helsing de Ryder nunca es la primera en venir a la mente cuando se le pide que imagine a Elsa. Como Frankenweenie, Ella seguramente vivirá a la sombra de las películas más exitosas.

4

Marte necesita que las madres tengan un estilo desagradable de animación

Esta fue la última de las películas de Disney para usar la animación de captura de movimiento

Esperando rivalizar con la aclamación del favorito de las vacaciones El Polar ExpressDisney tomó una expedición al mundo del movimiento en el estilo de captura de movimiento con el de 2009 Un villancico de Navidad y 2011 Marte necesita madres. Esta película no pudo capturar ningún encanto con él en estas historias de vacaciones, recaudando solo $ 39 millones, mientras que Un villancico de Navidad Garantizado US $ 325 millones en todo el mundo.

El uso de personajes alienígenas visualmente atractivos y el ritmo aburrido solidificaron la película como un fracaso para Disney, marcando el final de su experimentación con esta forma de animación inquietante y atractiva. Cuando la película se discute en la esfera de YouTube, a menudo se etiqueta como «extraña» con una animación de valle extraña, lo cual es una gran desventaja para los espectadores.

3

Turbo es una película de carrera que no terminó primero

La audiencia no estaba tan entusiasmada con un caracol rápido como se esperaba DreamWorks

Con el Coches La franquicia es una de las empresas más fructíferas de Pixar, DreamWorks tenía como objetivo capitalizar el género racial con su propia entrada: Turbo. Después de un caracol obsesionado con las carreras de alta velocidad, la película es una historia arquetípica desafortunada que carece de un corazón y personajes convincentes. Ryan Reynolds presenta un rendimiento de voz aceptable, pero no está cerca de la complejidad del manejo Owen Wilson de Owen Wilson de Owen Wilson.

La película recaudó $ 282 millones en todo el mundo, que es un número considerable, pero palidece cuando Autos 2$ 559 millones, sigue siendo el boleto más grande Coches Película en la franquicia. La película fue criticada por no ir lo suficientemente lejos con su extraña premisa y ganar el consenso de ser una película deportiva cliché sin nada nuevo que ofrecer al subgénero.

2

El libro de la vida es un éxito subterráneo bellamente animado

Una película con muchos cumplidos, pero no mucha conversación

Una celebración encantadora de la cultura mexicana, El libro de la vida Fue elogiado por su animación única e historia compleja. Centralizando alrededor de un triángulo de vida y las vacaciones del Día de los Muertos (Día de los Muertos), El libro de la vida Es encantador en todas las capacidades. Producido por Guillermo del Toro, conocido por crear el trabajo -animado Pinocho de Guillermo del ToroComo esto, El libro de la vida Los críticos cautivados y el público en general con sus temas maduros y su exploración de la tierra del recuerdo.

El libro de la vida Puede haber seguido siendo un arte único si no fuera por Pixar's Coco, que fue lanzado 3 años después. Coco No solo elevó la taquilla más con un excelente $ 814 millones en todo el mundo, sino que recibió una adulación más crítica por su final emocionalmente lloroso y animación colorida. Ambos El libro de la vida y Coco son muy respetados en la comunidad de animación, pero Coco tuvo más impacto cultural, liderando El libro de la vida por menos memorabilidad general.

1

El pequeño príncipe se pierde en el mundo de la animación de Netflix

La película basada en un aclamado libro infantil se consideró un fracaso financiero

Con aproximadamente 200 millones de copias vendidas en todo el mundo, El pequeño príncipe Es un romance niño querido dedicado al vasto mundo de la imaginación. Después de una adaptación aún más olvidada de 1974, Netflix adaptó la película en 2015, protagonizada por Jeff Bridges y Rachel McAdams. La película fue una aventura soñada sobre el amor y la infancia que tiene una infancia. Después de una niña y las expectativas arrogantes de su madre, encuentra la camaradería en un piloto imaginativo que muestra el poder de la narración. La película trata los temas de pérdida y crecimiento de una manera espectacular, recordando que la audiencia retiene recuerdos importantes.

Actualmente, la película tiene una puntuación crítica del 92% en Rotten Tomatoes con una puntuación del 84%, pero recaudó solo $ 97 millones en todo el mundo con un presupuesto de $ 77.5 millones. El pequeño príncipe Es difícil hablar, excepto algunos videos de revisión en YouTube. Una película tan visualmente convincente y emocionalmente conmovedora merece ser creada en una conversación al hablar sobre el programa de animación.