Richard Attenborough protagonizó este trabajo -Prime a la Segunda Guerra Mundial 59 años antes de la versión de Christopher Nolan

Pocos pueden alcanzar las mismas veces que el estimado Christopher Nolan. Como la mayoría de los directores prolíficos, sus películas cubren una amplia gama de temas. Trabajó en películas de superhéroes, thrilters y fantasías alucinantes. Sin embargo, en los últimos años, sus obras más queridas han entrado firmemente en el género «Película de guerra». Oppenheimer Es su lanzamiento más reciente, pero fue precedido por Dunkirque. El impresionante thriller de guerra se estrenó en 2017 y todavía está en público años después. Obviamente, su éxito se ve reforzado por la credibilidad y la reputación de Nolan. Sus escenas integrales de carnicería mecanizada y guerra son imposiblemente convincentes, y su narrativa es igualmente cautivadora. Sin embargo, la película no es el único recuento cinematográfico de la audaz evacuación de Dunkerque.

Décadas antes, en 1958, el famoso Richard Attenborough protagonizó una recreación igualmente angustiosa de ese fatídico día. La película, también llamada DunkirqueDesde entonces, ha sido eclipsado por la versión actualizada de Nolan. Sin embargo, esto no significa que no tenga mérito. Como la mayoría de las películas más antiguas, Leslie Norman's Dunkirque Tiene un encanto inevitable. Sus antiguos gestos y gustos de moda pueden no estar de acuerdo hoy, pero crean un efecto particularmente cautivador. Incluso las imágenes en blanco y negro, que obviamente no pueden medir los efectos espectaculares de Nolan, tienen su propia sensación de presencia inspiradora.

Dunkerque de Leslie Norman es una pieza clásica de cine del siglo XX

• Al igual que Nolan, Norman luchó por la precisión, incluso reclutando a los verdaderos oficiales del ejército como extras.

• La versión americana de Norman's Dunkirque Es aproximadamente 20 minutos más corto que el corte británico original.

• La hoja de la película fue compuesta por Malcolm Arnold, quien también creó la canción para El puente en el río Kwai.

Como su iteración posterior, Leslie Norman's Dunkirque Sigue la ruta histórica de su operación homónima. También presenta un elenco igualmente considerable. Sin embargo, la mayor parte de la trama de la película gira en torno a un pequeño grupo principal. Su líder, el cable «Tubby» (John Mills) lidera la mala suerte de los soldados de la Fuerza de Expedición Británica. Al mismo tiempo, los audaces marineros británicos están dirigidos por John Holden (Richard Attenborough) y Charles Foreman (Bernard Lee).

Teniendo en cuenta sus raíces históricas, hay algunas diferencias notables entre las narraciones de Nolan y Norman. Si bien la epopeya de Nolan 2017 es ciertamente más llamativa y más claustrofóbica, Norman's Dunkirque Ofrece una vista más calculadora. Sus emocionantes escenas de batalla están marcadas por destellos de burocracia militar y sus líderes. Aunque caóticos en sí mismas, estas escenas tensas proporcionan al público un espacio de respiración muy necesario.

A pesar de las diferencias objetivamente más pequeñas, ambas películas siguen el mismo camino. Rastrean a un grupo de soldados desesperados en un sprint desesperado para sobrevivir. Norman y Nolan concentran sus lentes en las emociones crudas y la obstinada energía de las tropas británicas. Hacen hincapié en la humanidad bajo la brutalidad de la guerra. Sin embargo, hay una diferencia importante que hace 1958 Dunkirque Totalmente único por sí mismo.

¿Qué hace que Norman Dunkerque sea diferente?

• A pesar de las diversas dificultades de filmación, DunkirqueEl costo final de solo £ 400,000, más bajo que su presupuesto asignado.

• DunkirqueEl debut mundial se celebró en el Teatro Empire de Leicester Square el 20 de marzo de 1958.

• La película de Norman tuvo una mala actuación en los Estados Unidos, pero ganó una cantidad ordenada en el resto del mundo.

En su conjunto, la versión de Norman de Dunkirque Es notablemente más lento que la recreación posterior de Nolan. (La versión de 1958 también funciona aproximadamente media hora más que su contraparte de 2017). Mientras que parte de esto se debe a la duración de la película, gran parte del ritmo más lento es intencional. Enmascara las limitaciones de la película y permanece para los estándares cinematográficos de la época. La acción prolongada también imita la tensión y el pánico que sienten los que sufrieron la evacuación.

En primer lugar, la relativa falta de imágenes de guerra cálidas es evidente inmediatamente. Si bien las batallas a gran escala no estaban exactamente ausentes de las películas más antiguas, plantearon riesgos logísticos mucho mayores. En la década de 1950, los productores no tenían el beneficio de gráficos informáticos relativamente baratos y asistencia de postproducción. Dunkirque Ofrece una visión posiblemente familiar para un evento histórico importante utilizando violencia implícita. Las heridas se envuelven rápidamente en vendas o se limitan a los cortes superficiales. La mayoría de las muertes de la operación se explican verbalmente, ya que los líderes militares discuten soluciones potenciales en su búnker.

Obviamente, este puede no ser el gusto de todos. Los fanáticos del verdadero realismo del corazón probablemente se sentirán insatisfechos hasta finales de 1958 Dunkirque. Sin embargo, cualquiera que busque un intento sincero de criar heroísmo y resalte los mejores momentos de la humanidad estará encantado.

En particular, este enfoque menos visceral para el contenido de guerra también hace que la película sea más accesible. Es más fácil de soportar que la sangre y el realismo de lucha que se ha generalizado en el género. La falta de salsas sangrientas también destaca la actuación impecable de la película. Este efecto retrospectivo ciertamente no fue intencional, pero es imposible perder cuando el público se usa a espectáculos visuales modernos.

También considere el ritmo de la película. Si bien muchas películas de guerra hoy dudarían en romper la violencia, Norman no tenía estos escrúpulos. Cada escena del búnker se coloca cuidadosamente y se cronometra para ser intermedios en miniatura. Son críticas temporales de la creciente tensión de los soldados Binn. Las escenas de Attenborough como Holden son igualmente calmantes, dando a la audiencia tiempo para digerir lo que vieron.

En cierto modo, estos interludios son una pieza ausente de cine moderno. Obras más antiguas, como Norman Dunkirque – Respeta la inteligencia del público. Estos directores anteriores entendieron que las cosas pueden estar implícitas. Los personajes de Dunkirque No es necesario gritar que están tensos; Esto es obvio. Del mismo modo, los marineros civiles requieren pocos cumplidos verbales. Sin embargo, se debe permitir que estos hechos implícitos «hervieran». Los espectadores necesitan algo de tiempo para comprender la acción de Norman y los intermedios burocráticos sirven perfectamente a esta función.

El atractivo único de las películas de guerra más antiguas

• El nieto de Richard Attenborough, Will Attenborough, retrata a un segundo teniente en Nolan's Dunkirque.

• Las escenas con el Centro de Comando se filmaron en el búnker real utilizado durante la operación histórica.

• Se eliminaron imágenes de un barco que se hunde de 1953 El mar cruel.

¿Podrían estas críticas ser marcadas como la típica «antigua nube grita»? Tal vez. Hay muchas diferencias entre el cine «clásico» y moderno. Los gustos narrativos han cambiado. A algunas personas les gustan los últimos estilos; Otros no.

Sin embargo, un hecho no se puede olvidar. Si bien Nolan ha realizado una amplia investigación y consultó a numerosos historiadores, su y, por extensión, la mayoría de los cineastas modernos de la Segunda Guerra Mundial no tienen la misma experiencia de primera mano que el trabajo más antiguo. Norman Dunkirque Fue fabricado en 1958, poco más de una década después del final de la Segunda Guerra Mundial. Por lo tanto, el equipo de producción tuvo fácil acceso a testimonios de testimonio y consultores prácticos. Estas experiencias reforzaron la trama de la película y alentaron su ritmo metódico.

Por extensión, Dunkirque También destaca cómo la audiencia británica reaccionó al evento. Esto no significa que la nación no esté orgullosa de un esfuerzo tan heroico. La evacuación de Dunkerque sigue siendo una parte famosa de la Segunda Guerra Mundial. Sin embargo, Norman's Dunkirque Es una visión impecable de las actitudes de quienes recuerdan directamente la guerra. Refleja el celo ilimitado y el orgullo de la nación, un sentido de permanencia y lugar que solo puede provenir de experiencias vividas.

Y lo mismo puede decirse de cualquier película que refleje eventos históricos. El efecto va más allá de las películas de guerra y toca todos los géneros históricos posibles. La capacidad de consultar a aquellos que sobrevivieron a la turbulencia es una ventaja comprensiblemente masiva para los cineastas. A pesar de todos sus detalles, la película de Nolan en 2017 no tiene la pasión y el celo de Norman. Esto no significa que no sea bueno; Es un trabajo -PRIME. Sin embargo, nunca tendrá el mismo nivel de contacto directo con el pasado.