
Studio Ghibli es una película de anime dorada que es atemporal y perfectamente segura para que los niños pequeños lo disfruten. Con producciones emocionantes y fantásticas como Mi vecino TotorComo esto, Remotoy El mundo secreto de Arrietty-Todas películas con ricas tramas centradas en la magia centradas en las opciones infantiles para una película familiar son casi ilimitadas.
Las películas para niños parecen ser la marca más común de Studio Ghibli: es su reputación. Sin embargo, el estudio más renombrado en el reino del anime también es responsable de crear algunos de los mejores clásicos orientados a los adultos, algunos de los cuales contienen una abrumadora cantidad de contenido que sería inapropiado para los ojos muy jóvenes e inocentes.
5
Los aumentos del viento se centran en temas complicados y maduros
Escrito y dirigido por Hayao Miyazaki
Lanzado en 2013, El viento nace Sigue la vida de Jiro Horikoshi, un joven desafortunadamente misterioso que compensa su incapacidad para convertirse en piloto, dedicándose a proyectar y construir aviones para los militares. Jiro proyecta un avión que ayuda en la violencia realizada por la Segunda Guerra Mundial y finalmente pierde el amor de su vida ante una enfermedad. Como una de las películas premiadas de Miyazaki, El viento nace Recaudó $ 136.8 millones en todo el mundo y es aclamado por la crítica.
Personajes principales |
Dubber |
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Jiro Horikoshi |
Hideaki Anno (japonés) y Joseph Gordon-Levitt (inglés) |
Naoko Satomi |
Mayu Iino (japonés) y Emily Blunt (inglés) |
Giovanni Caproni |
Mansai Nomura (japonés) y Stanley Tucci (inglés) |
La escena más impactante en El viento nace Es el término aterrador presenciado en la primera mitad de la película, que es una representación del terremoto de Kanto de la vida real que devastó a Japón en 1923. El viento nace, Sin embargo, no es una película madura para sus escenas brutales; En cambio, los temas en los que se concentran pueden ser aquellos que los niños más pequeños pueden no entender y, por lo tanto, no aprecian completamente la película por lo que trae a la mesa.
A pesar de El viento nace Construye los terrores inevitables de la Segunda Guerra Mundial, la película no describe tanta violencia en la pantalla como las producciones más explícitas de Ghibli como Princesa mononoke. En cambio, explora el conflicto personal que Jiro debe haber creado tan apasionadamente algo que se usó para el asesinato y la destrucción, además de tener que aceptar la muerte de su esposa.
4
Solo ayer es una película de estudio de confort tranquila Ghibli sobre la nostalgia
Dirigida por Isao Takahata, Historia de Hotaru Okamoto y Yuuko Tom
Ayer Es una película de Ghibli de 1991 basada en la historia del manga de tres volúmenes de Tono de Hotaru Okamoto y Yuuko con el mismo nombre. Es una producción para adultos de unos 27 años, Taeko Okajima, mientras recuerda su infancia mientras sigue su vida adulta y descubre las nuevas alegrías que lo acompañan.
Ayer Es uno de los peores desempeño de Ghibli en la taquilla, recaudando con menos de un millón de dólares en todo el mundo. Muchos afirman que es lento y carece de entusiasmo, lo que contribuyó a su baja recepción; Sin embargo, para aquellos a quienes les gustó, es una película conmovedora y agridulce que abarca la esencia de la nostalgia y cómo los sueños de la infancia a menudo pueden entrar en conflicto con la realidad del crecimiento.
Personajes principales |
Dubber |
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Taeko |
Miki Imai (Adulto) Yoko Honna (Niño) |
Toshio |
Toshiro yanagiba |
ELNly ayer No contiene violencia ni imágenes inquietantes, pero la audiencia es aquellos que tienen un gusto más maduro por las películas. No hay emoción, magia o trama fantástica, porque la trama se centra en una mujer adulta que acepta su vida actual, mientras informa momentos monumentales en su infancia. La única violencia, tal vez, es cuando el padre de Taeko pierde su temperatura y la abofetea después de un ataque de mal comportamiento, un acto que puede perturbar y perturbar a los niños pequeños e interpretar la película de manera negativa.
Ayer
- Fecha de lanzamiento
-
20 de julio de 1991
- Tiempo de ejecución
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119 minutos
-
Miki imai
Taeko Okajima (voz)
-
Toshiro yanagiba
Toshio (voz)
-
-
Mayumi Izuka
Tsuneko Tani (voz)
3
Vacancy Sepultura -lumes es la película de estudio brutal de Ghibli sobre los huérfanos de guerra
Dirigida por Isao Takahata, Historia de Akiyuki Nosaka
Tumba de vacantes Es una tragedia histórica de 1988 basada en la historia semiautobiográfica de Akiyuki Nosaka. La Segunda Guerra Mundial es un evento que conecta muchas de las historias de Studio Ghibli, y Tumba de vacantes Es una película conocida por hacer llorar a sus espectadores con la historia de la Secta y Setsuko, hermanos huérfanos que se han convertido en una de las millones de víctimas de las duras realidades de la guerra.
La película Studio Gibli ha ganado menos de un millón en ganancias crudas en todo el mundo. También es Magnum Opus del director Isao Takahata, lo que lo convierte en una de las películas más recomendadas de Ghibli para presenciar el punto de vista japonés durante el clima increíblemente brutal de la era de la Segunda Guerra Mundial. Tumba de vacantes Es una representación de dejar el corazón realista de cómo la guerra afecta vidas fuera del campo de batalla. Hay poca violencia real en toda la película, pero las imágenes de los enfermos, heridos y moribundos son tan inquietantes como se detallan.
Personajes principales |
Dubber |
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Secta |
Tsutomu tatsumi |
Setsuko |
Ayano shiraishi |
Cavalizado por la escasez de alimentos y las bombas, Japón se transforma en un infierno que hace que la vida de Sect y Setsuko sea una lucha diaria por la supervivencia. A pesar de los breves momentos de alegría que la secta y el setsuko comparten, sabiendo que han muerto (mostrados al comienzo de la película) persigue la narración, haciendo Tumba de vacantes Una vigilancia difícil para los niños demasiado pequeños para comprender el concepto de pérdida y los terrores de la guerra.
2
Porco Rosso es una película para admiradores de anime para adultos
Escrito y dirigido a Hayao Miyazaki
Carne de cerdo Es la película de Hayao Miyazaki de 1992 sobre un veterano de guerra, Marco Pagot, que está afectado por la maldición de verse como un cerdo después de irse como el único sobreviviente de una huelga aérea durante los eventos de la Primera Guerra Mundial. Producciones dolorosas que detallan los efectos de la guerra, centrándose más en la lucha personal del protagonista con la culpa del sobreviviente y su pérdida de honor.
Carne de cerdo Está en el nivel más bajo de las producciones de Studio Gibli, especialmente cuánto ganaron en la taquilla. La película Studio Ghibli recaudó solo $ 1.3 millones a nivel internacional, pero tiene una base de fanáticos fieles. Aunque Pig Rosso se encuentra entre las películas menos gráficas del estudio Gibli, todavía tiene violencia armada que los padres no aprecian por sus hijos. Miyazaki pretendía Carne de cerdo Para una audiencia adulta, como la historia cubre temas maduros, como las consecuencias de la violencia y la auto reducción.
Personajes principales |
Dubber |
---|---|
Carne de cerdo |
Shuichiro Moriyama (japonés) y Michael Keaton (inglés) |
Alambre de piccolo |
Akemi Okamura (japonés) y Kimberly Williams-Paisley (inglés) |
Donald Curtis |
Akio Ootsuka (japonés) y Cary Elwes (inglés) |
Carne de cerdo Es una película sobre peleas para adultos, aquellos que los niños pequeños pueden no encontrar muy emocionantes, lo que probablemente llevó a sus malas presentaciones de taquilla. Con su estilo de arte clásico de Ghibli Studio y su protagonista como un cerdo hablador, Carne de cerdo Parecía una película para niños, pero contenía una narración centrada en la apreciación de los adultos.
Carne de cerdo
- Fecha de lanzamiento
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18 de julio de 1992
- Tiempo de ejecución
-
93 minutos
1
Princess Mononoke es sorprendentemente gorey para una película de estudio de Ghibli
Escrito y dirigido por Hayao Miyazaki
Princesa mononoke Es la carta de amor de Hayao Miyazaki y excusas a la naturaleza. Lanzado en 1997, esta obra de Gibli Studio sobre una era de dioses y demonios es un comentario poderoso sobre el abuso de la naturaleza y la explotación de sus recursos de la humanidad. Entre los dioses del bosque y la señora Eboshi, la protagonista Ashitaka debe seguir siendo el pacificador entre dos existencias que parecen estar heridas, en lugar de vivir en armonía.
Recaudando más de $ 170 millones en todo el mundo, Princesa mononoke Reigna como una de las películas más populares del estudio, la quinta entrada a las producciones más mágicas de Miyazaki. La película Studio Ghibli ganó 14 premios y ganó un lugar en el Salón de la Fama de 2022. PG-13 con clasificación clasificada Princesa mononoke Fue dirigido a una audiencia más madura por sus fuertes representaciones de violencia y gore. Es la película más sangrienta de Miyazaki hasta ahora, desde la primera escena hasta la última.
Personajes principales |
Dubber |
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San |
Yuriko Ishida (japonés) y Claire Danes (inglés) |
Ashitaka |
YouJi Matsuda (japonés) y Billy Crudup (inglés) |
Lady Eboshi |
Yuko Tanaka (japonés) y Minnie Driver (inglés) |
Princesa mononokeSin embargo, no aprovecha la violencia o la sangre para el valor del shock, y varios otros momentos de la película lo marcan como inseguro para los niños más pequeños. Hay una escena en la que el protagonista decapita a un hombre y saca sus brazos de su intento de detener un ataque de la aldea. La eventual guerra entre los humanos y los residentes del bosque, donde ambas partes ven las pesadas víctimas, se convierte en Princesa mononoke En la película más gráfica de Studio Ghibli.