Cuando Breaking Bad Estrenada en 2008 en AMC, nadie podría haber sabido que los espectadores estaban en la época dorada de la televisión. Aunque Bryan Cranston ya era un nombre familiar por interpretar al querido padre televisivo Hal en Malcolm en el medioPasar a un papel plenamente dramático fue un giro brusco a la izquierda. Creado por Expediente X escriba, Vince Gilligan, Breaking Bad La primera temporada pasó desapercibida hasta su estreno en Netflix.
Por muy popular que fuera en aquella época, el Breaking Bad La marca no ha disminuido. De hecho, la serie simplemente mejoró en los años siguientes. Desde la escritura hasta los personajes y la cinematografía, la serie sobre un profesor de química convertido en cocinero de metanfetamina solo ha mejorado con el tiempo.
10 El agradecimiento de Skyler White
La medianoche era un momento diferente en más de un sentido. Lo más revelador fue la reacción cultural hacia la esposa de Walt (Bryan Cranston), Skyler (Anna Gunn). El fandom fue mordaz contra Skyler por oponerse a la fabricación de drogas y las mentiras de Walt. Esta flagrante misoginia fue impactante, ya que la única preocupación de Skyler era proteger a su familia.
Afortunadamente, en los últimos años, la cultura ha llegado a abrazar personajes femeninos como Skyler, que son detallados y matizados. Su personaje fue víctima de un doble rasero. Walt, el verdadero villano de la serie, no podía equivocarse, mientras que Skyler era vilipendiada. Como mujer atrapada en una situación de pesadilla, casada con un capo de la droga, enfrentarlo y hacer todo lo posible para protegerse es más significativo que nunca.
9 La premisa principal de Breaking Bad es más relevante que nunca
la premisa de Breaking Bad está informado por un sistema de salud estadounidense quebrado. El incidente incitante de la serie es el diagnóstico de cáncer de Walt, que no puede permitirse el lujo de tratar con su salario de profesor. Su esposa también está embarazada, lo que añade presión a su terrible situación. Con el creciente problema de la metanfetamina en Nuevo México, Walt rápidamente acepta que la única manera de garantizar que su familia esté bien cuidada es cocinar metanfetamina.
No ha cambiado mucho desde su debut. De hecho, el sistema estadounidense ha empeorado. Muchos países del mundo disfrutan de atención médica universal, pero Estados Unidos todavía opera principalmente con planes privados, basados en empleadores y subsidiados. Breaking Bad es una experiencia televisiva puramente estadounidense que sigue ganando relevancia.
8 Las inmersivas aperturas frías de Breaking Bad son monumentales
EL Breaking Bad El frío abierto se convirtió en una marca registrada de la serie. En la mayoría de los episodios, el programa lanza al espectador a un mundo desconocido en la escena inicial. La mayoría de las veces, estas escenas sólo tendrán sentido cuando el espectador termine el episodio. Estos interludios son una especie de cortometrajes independientes. Los más famosos fueron los inicios de la segunda temporada, que presagiaban las consecuencias del papel de Walt en la novia de Jesse, la muerte de Jane (Krysten Ritter), una de las muertes más tristes de la historia. Breaking Bad.
Gilligan claramente tenía una visión para la serie, y esa visión inspiró a otros escritores que querían contar historias igualmente convincentes. Craig Mazin utiliza este mismo concepto para la devastadora serie post-apocalíptica, El último de nosotros. Muchos de los episodios de la temporada 1 comienzan de manera similar, con escenas fuera de la narrativa principal. Si bien no lo usó con tanta regularidad como Gilligan, marcó el tono de la serie y comunicó que era un programa a la par de su predecesor.
7 Los espectadores finalmente están listos para el arco villano de Walt
al escribir Breaking BadGilligan siempre ha expresado sus intenciones. Quería convertir al Sr. Chips en Caracortada. El showrunner de la serie hizo su parte, y no tan sutilmente. Walt rápidamente toma el camino de la villanía y se convierte en una presencia tóxica para todos en su vida. Constantemente miente y critica a Skyler y pone a Jesse (Aaron Paul) en constante peligro mientras lo menosprecia. Por alguna razón, gran parte de la base de fans celebró sus errores, convirtiéndolo en un antihéroe cuando en realidad era una plaga para quienes lo rodeaban.
Una década y media después, los fanáticos finalmente están listos para dejar de darles un poco de holgura a estos villanos. El gaslighting está más presente en las conversaciones de la cultura actual y la actitud de Walt hacia su esposa es psicológicamente abusiva. Nadie podría soportar a este hombre en la vida real, y ese es exactamente el punto. Todo el arco del personaje de Walt corre hacia una línea de meta villana, sus crímenes son peores ahora que en 2008.
6 Las estrellas invitadas de Breaking Bad se separaron solas
Breaking Bad Fue un descubrimiento para muchos actores que tuvieron carreras ilustres. Uno de los más destacados es, por supuesto, Giancarlo Esposito, quien apareció como uno de los Breaking Badde los villanos más crueles, Gus Fring. Distribuidor de metanfetamina y propietario de Los Pollos Hermanos, Gus fue despiadado en su trato hacia Walt. Podría decirse que fue lo más cerca que estuvo el cocinero de metanfetamina de tener un verdadero igual en la serie. El papel de Esposito lo convirtió en un actor querido, y ganó más aprecio por papeles posteriores en El mandaloriano y la película de terror de culto, Maxxina.
Jesse Plemons también recibió un impulso favorable de la serie. Aunque ya figuraba en el espíritu de la época como el luces del viernes por la nochesu papel del sociópata Todd demostró que era un actor a seguir. En los últimos años, los fanáticos han visto sus impresionantes actuaciones en Espejo Negro, El poder del perro, y Asesinos de la luna de las flores.
5 El humor de Breaking Bad es un divertido limpiador del paladar
Cuanto Breaking Bad Puede hacer llorar a los fanáticos, pero también tiene el mismo éxito en ser divertido. Jesse representa el equilibrio de este tono mejor que cualquier personaje. Sus momentos internos están llenos de tristeza mientras lucha contra la adicción, la culpa y la soledad. También ofrece algunas de las líneas más memorables del programa. Este equilibrio es lo que hace Breaking Bad a diferencia de cualquier otra serie de televisión.
En lugar de los numerosos programas de televisión que cargaban al público con oscuridad, Breaking Bad Había una manera que permitía sobrevivir a las dificultades de la serie. A veces, incluso en la misma escena, los momentos pueden cambiar rápidamente, tal como sucede en la vida real.
4 La escritura de Breaking Bad sigue siendo incomparable
Temporada 3, Episodio 10: «Fly» es famoso por ser uno de los episodios con la calificación más baja de Breaking Badpero en retrospectiva es 20/20 y muchos fanáticos han llegado a apreciar su escritura inteligente y su premisa. El episodio se desarrolla íntegramente en una habitación y es un verdadero drama de personajes.
En el momento del episodio, la producción estaba muy por encima del presupuesto, por lo que Gilligan tuvo que encontrar una manera de recortar dinero. La solución fue filmar un episodio en una sola locación. Los programas ya rara vez necesitan ser tan creativos, y eso se nota en la escritura. Getting Trapped fue uno de los mejores episodios de la serie y verlo nuevamente es un regalo.
3 Los temas de Breaking Bad siguen siendo universales
Así como la atención médica sigue siendo una conversación relevante en la cultura estadounidense, también lo son la adicción, la pérdida y el duelo. Desafortunadamente para Jesse, tiene todo eso y más. Breaking Bad no es sólo la serie sobre un profesor de química agotado que se vuelve hacia el lado oscuro. También emplea temas conmovedores que nunca dejan de tocar el alma.
El arco del personaje de Jesse comienza como un cocinero de drogas de bajo nivel para un hombre destruido por la sociedad. El trato por parte de su familia y personas más cercanas le hace creer que es malvado cuando, en realidad, no habría tenido ninguna de estas experiencias si Walt no hubiera llegado a su vida. Los espectadores ven a Jesse consumir drogas, limpiarse, recaer y encontrar la muerte a su alrededor. Estos sentimientos oscuros son algo con lo que todos pueden identificarse, lo que hace que la serie sea atemporal.
2 Breaking Bad es una historia original sin IP
En la televisión moderna, es raro encontrar una historia única con una escritura impecable, libre de cualquier material fuente previo. A menos que esté basado en un cómic, un videojuego o un libro, muchas cadenas no quieren tener nada que ver con él. Y aunque todo el tiempo salen series nuevas y valientes, es reconfortante volver a un programa que fue esencialmente impecable en su ejecución.
Años después Breaking Bad tomó al mundo por sorpresa, todavía se destaca como una serie que vale la pena volver a visitar. Su diálogo es nítido, los personajes son reales y no es necesario verlo previamente para entenderlo.
1 Breaking Bad tuvo el final perfecto
Completar un espectáculo popular y aclamado no es una tarea fácil. Pero con el beneficio de sólo cinco temporadas cortas y un plan en marcha, Gilligan entregó el final de Breaking Bad. Es casi injusto comparar el final con cualquier otro episodio final, ya que abarca completamente el tema de la serie.
Walt finalmente admite que sus razones para cocinar metanfetamina eran egoístas y, como podría apreciar Caracortada, muere a causa de una bala bien colocada. Después de la servidumbre por contrato, Jesse también recibe lo que le corresponde, pero en la dirección opuesta. Un hombre abrumado por el dolor y la culpa, finalmente es libre. Ningún otro espectáculo terminó con tal triunfo, y Breaking Bad Siempre será un excelente ejemplo de una serie de televisión bien hecha.