1 Simple Fix podría haber ahorrado al flop de ciencia ficción de $ 170 millones Scarlett Johansson (y lo hizo menos problemático)

Hasta el día de hoy, hacer que Scarlett Johansson sea el mayor de la acción en vivo Fantasma en concha La película es una de las decisiones del elenco más extrañas jamás tomadas. El problema más obvio para escalar a un actor estadounidense como Johansson como importante fue que el mayor Motoko Kusanagi era un personaje japonés. A pesar de que la película explicó esto revelando que la mayor Mira Killian era realmente Motoko Kusanagi todo el tiempo, el elenco de Johansson causó comprensiblemente controversia.

Cuando se anunció el elenco de Johansson, la película fue acusada de lavado blanco literal incluso antes de que se lanzara un trailer. Pero incluso después de que la película llegó a los cines y los espectadores finalmente sabían sobre la verdadera identidad de Major Killian, la reacción no murió. Debido a esto, Fantasma en concha Sigue siendo una de las adaptaciones de anime de acción en vivo más polarizantes. Todo esto podría haberse evitado si la película fijó su apariencia más controvertida, en lugar de simplemente ignorarla.

Ghost en el giro más grande del caparazón también fue tu mayor problema

La película tenía toneladas de implicaciones involuntarias e infelices.

En primer lugar, debe aclararse que Fantasma en concha Big Twist no es mal interpretado o secretamente bueno. Hablando sin rodeos, Fue mal manipulado y fue un mal servicio del material fuente. A pesar de Fantasma en concha El anime y el manga eran esencialmente dos historias muy diferentes. En el lado de la nada, no sabía sobre su vida, especialmente todo lo que hizo antes de alistarse en el ejército japonés. Incluso el mayor no sabe quién era realmente, ya que su fantasma (es decir, su conciencia) pasó por innumerables cuerpos cyborg en este momento. En algunas continuidades, incluso está implícito que «Motoko Kusanagi» es solo el último de muchas identidades. Dicho esto, e incluso si ocasionalmente tiene curiosidad sobre quién solía ser, el pasado del comandante no era importante porque sus acciones actuales le hablaban. Sus compañeros agentes de la Sección 9 y aquellos que lo conocen respetaron esto y aceptaron al Mayor como era ahora.

La película, por otro lado, explicó innecesariamente quién era Major en detalles meticulosos. Aquí, el Mayor Killian inicialmente creía que era una refugiada cuyos padres murieron en un ataque terrorista mortal. El cuerpo de su cyborg fue el resultado de las operaciones y experimentos que salvan vidas de Hanka Robotics, por lo que se siente endeudada con ellos. Resulta que esta era una historia falsa que le dio sus manejadores. En verdad, El mayor Killian fue Motoko Kusanagi: un adolescente común que vivía en la zona sin ley. Los agentes de Hanka invadieron la zona sin ley, secuestraron a quién pudieron poner sus manos y usarlas para el proyecto 2571: un programa para hacer el superconsolero perfecto de Cyborg. Hanka falsificó la muerte de Motoko, cosechó su cerebro a sus experimentos y lo puso en el cuerpo cyborg que llamaron «Mayor Mira Killian». A lo largo de la película, el mayor buscó una identidad que pudiera llamarse a sí misma. Descubriendo a quién solía ser ayudada a lograr su sentido que quería a lo largo de su vida.

El problema con este cambio fue que Él disminuyó el punto del personaje del Mayor y lo encontró en un superhéroe típico. Uno de los aspectos más importantes sobre el cuerpo del Mayor era que se produjo en masa. La aparición del comandante era tan genérica que en la película de anime original vio a «ella misma» ser utilizada para anunciar el trabajo de moda y sexo en un mercado. Aunque Major realmente trabajó duro para lograr sus habilidades, e incluso si ella tiene una identidad única, sigue siendo solo uno de los muchos productos y engranajes vivos que llamaron a la distopía cibernética de New Port City Home. Por otro lado, el experto en acción en vivo fue especial desde el principio, porque ella fue, con mucho, el experimento más exitoso de Hanka. Se atribuyó específicamente a la Sección 9 porque el CEO de Cutter de Hanka sintió que el antiterrorismo era el lugar perfecto para que ella mostrara las innovaciones de la compañía y protegiera su negocio. En lugar de mostrar cuán insignificantes se volvieron los cuerpos humanos y la individualidad a través de Major, la película de acción en vivo esencialmente la convirtió en Robocop.

Más importante aún, revelando que los principales Killian y Motoko Kusanagi eran uno y lo mismo vino con muchas implicaciones desafortunadas. Lo más grande fue que Fantasma en concha Nunca le preocupaba abordar el hecho de que el «soldado perfecto» de Hanka era una mujer blanca convencionalmente atractiva.. Parecía que la idea de Hanka de «mejorar» a las personas era trasplantar el cerebro de una mujer japonesa a lo que era literalmente una versión cyborg de Scarlett Johansson. El hecho de que Motoko murió cuando era adolescente y fue básicamente reencarnado en el cuerpo de una mujer adulta solo empeoró las cosas. Los personajes nunca pensaron en estas cosas y las trataron como ocurrencias normales. En defensa de la película, los cineastas claramente simplemente no pensaban en las cosas. Pero incluso si el elenco y el equipo nunca quisieran decir nada controvertido, no se pudieron negar las implicaciones raciales y sexuales de la película. Lo creas o no, esta debilidad escalonada podría haber sido la mayor fortaleza de la película, si solo se plegara en ella en lugar de ignorarla.

El fantasma en el caparazón debería haber hecho que sus villanos sean más despreciables y odiosos

La película podría haber abordado sus aspectos más problemáticos con villanos verdaderamente malos.

Las mejores historias de Cyberpunk son cualquier cosa menos sutiles. Muestran descaradamente cómo figurativo y literalmente deshumaniza la vida en una sociedad hiperpapitalista. También examinan el alto precio pagado cuando la dignidad humana básica se negocia por eficiencia mecánica. Serie de películas como Blade Runner, la matriz y Robocop Están a la vanguardia del género cuando se trata de explorar estos temas difíciles. El original Fantasma en concha Películas y series de anime (principalmente Complejo independiente) siguió el ejemplo y dio a la barra a la opinión de su entorno sobre el género. Con estos en mente, Acción en vivo Fantasma en concha Parece extrañamente desafortunado, Incluso si está claramente influenciado e incluso se basa en algunas de las historias cyberpunk más emocionantes de la historia. Los héroes dan algunas banalidades sobre cómo la autodeterminación y la libertad son mejores que vivir de acuerdo con las órdenes de uno. Mientras tanto, los villanos están motivados por la simple codicia y un deseo de más poder. Como resultado, la película Era poco más que una obra genérica de la ciencia ficción.

Fantasma en concha Aparentemente quería ser lo más inofensivo posible, pero sacrificó cualquier potencial de un significado más profundo al hacerlo. Peor aún, dejó sus implicaciones sin control abiertas a las peores críticas posibles. Lo que la película debería haber hecho para salvarse de la mediocridad aceptable se enfrentará directamente a sus implicaciones más oscuras, específicamente las del racismo y el sexismo, en lugar de evitar completamente el sujeto. Además, podría haber hecho esto a través de Hanka y Cutter, especialmente porque los dos ya estaban a medio camino. Hanka era un mega cuerpo estereotípicamente amoral, y el cortador mismo era solo otro CEO cinematográfico implacable. Pero, haciéndolos explícitamente odiosos y fanáticos como los villanos más emblemáticos de Cyberpunk, Fantasma en concha Podría haber dado a sus villanos más personalidad y la película en su conjunto tendría algo que decir. Por ejemplo, Blade corredor Mostró la inhumanidad inherente del futuro ciberpunk de una manera seria e incluso trágica a través de la línea de humanos sintéticos de la Corporación Tyrell y su CEO, Eldon Tyrell, que tenía ilusiones de divinidad. Mientras tanto, el Robocop Las películas parodiaron la importancia personal del capitalismo a través de Omni Consumer Products y su despiadado desfile ejecutivo como Bob Morton, Dick Jones y «The Oid Man».

Fantasma en concha El potencial de comentarios serios y una sátira afilada estaba presente pero inexplorado. Los márgenes de ganancias de Hanka dependen del caos social desenfrenado y el establecimiento de un estado policial podría haberse utilizado para algunos comentarios aterradores e incluso proféticos. Justificaciones de cortadores para hacer de su súper soldado una mujer blanca podría haber sido utilizada para mostrar cuán superficiales y a menudo misóginos (o incluso racistas) ejecutivos tienden a ser, o podrían haberse usado como una broma hecha a expensas de tales hombres. Sus explicaciones para el uso de adolescentes secuestrados para sus soldados de Cycor adultos lo harían más adecuadamente vil. Además, no se habrían perdido desde Fantasma en concha Canon está lleno de burocracias malvadas y sus empleados fanáticos. Si algo, un Hanka y un cortador más insignificante encajarían en casa con Estallar miembros de la oficina misógina, o traficantes de humanos que literalmente vendieron ginace de la infancia en Ghost en Concha 2: Innocence. Las correcciones simples también habrían corregido las implicaciones más problemáticas de la película, ya que habría una explicación verdaderamente atroz pero humana desde atrás.

Pero lo más importante, Los villanos más conscientes o satíricos habrían hecho la lucha y las luchas personales más significativas y catárticas. Hasta el día de hoy, el mayor es considerado uno de los mejores héroes de acción femenina de todos los tiempos. El respeto que recibe no se limita a los nichos de anime. Su legado nace parcialmente de cómo luchó y derrotó (o fue completamente asesinada) el aliento de ideologías peligrosas, como los excesos del capitalismo o el militarismo nacionalista. El hecho de que ella estuviera tan segura de su sexualidad y que sus enemigos eran principalmente hombres monstruosos, solo la hacía más empoderadora e icónica. Desafortunadamente, nada de esto estuvo presente en la película debido a lo estéril y diluido que era. En general, Fantasma en concha Es demasiado seguro ser tan ofensivo como algunos dijeron que es, pero también está muy avergonzado ser una joya subestimada. Si solo se hicieran unos pocos ajustes a sus villanos e ideas más riesgosas, Fantasma en concha Puede haber sido al menos mucho más que una adaptación de anime decente pero totalmente olvidable.

Ghost in the Shell (2017) ahora está disponible para ver y poseer física y digitalmente.