10 mejores cómics de los años 90, clasificado

Los cómics inspiraron algunas de las películas más exitosas del siglo XXI de El Caballero Oscuro y Avengers: final del juego para el zorro X-Men y Sony Araña películas. Aunque estas películas recaudaron miles de millones de dólares a Hollywood, tardó un tiempo en ganar su respeto. La década de 1990 se destaca como una década particularmente única y divisiva para las adaptaciones cómicas, con superhéroes ganando vapor, a pesar del tratamiento excéntrico y de bajo presupuesto.

Mientras que los años 90 vieron algunos desastres de los cómics, como Acero y DesovarTambién produjo algunas adaptaciones divertidas y fieles de los cómics clásicos, desde superhéroes hasta películas de ciencia ficción. La década no fue solo un auge para la industria cómica del backstage, sino que también generó una variedad de películas duraderas, incluso si algunas no fueron bien recibidas en ese momento. Ya sea que se trate de una película de venganza o una divertida película de superhéroes, la mayoría de los fanáticos del cómic tienen debilidad por al menos un proyecto de los 90.

10

La sombra es Batman para los fanáticos de la pulpa

Basado en la sombra de Walter B. Gibson

Al igual que el personaje que inspiró a Batman de DC, la sombra de Walter B. Gibson sirvió como combatiente de crimen en forma de sombra de la década de 1930 en novelas, programas de radio y cómics. Sin embargo, cuando los superhéroes despegaron, el personaje lentamente cayó en la oscuridad, al menos en comparación con la cruz de la cubierta. En 1994, Hollywood revivió el vigilante con Alec Baldwin sobre el papel principal, colocando la sombra contra el mortal Shiwan Khan, un descendiente de Genghis Khan.

La sombra Tiene mucho en común con las películas de Batman de Tim Burton, dando al público una visión similar de la acción de estilo gótico con una buena dosis de fantasía. Inmersos al espectador en una era de oro puspy, la película se ha convertido en un clásico de culto para muchos, gracias a su personaje de redención y visión brillante del personaje. Con un elenco sorprendentemente protagonizado, incluidos Peter Boyle, Ian McKellen y Tim Curry, la película es una pieza de cine obligatoria de los 90 que ofrece un servicio de fans puro a sus fanáticos.

9

El juez Dredd es una película de acción ambiciosa pero defectuosa

Basado en el juez Dredd de John Wagner y Carlos Ezquerra

Juez Dredd Hizo su debut en las páginas de 2000 y se convirtió instantáneamente en uno de los héroes más queridos y exitosos de los cómics británicos. Definido por su compromiso con el estado de derecho, el oficial de policía más duro de Mega-City One finalmente hizo su debut en la pantalla en 1995 con la acción Titan Sylvester Stallone interpretándolo. La historia se centra en la rivalidad entre Dredd y su rival, el juez rico, que se ajusta al antihéroe para el asesinato y se basa en la construcción de un ejército de clones mejorados.

Juez Dredd Es una especie de bolsa mixta, especialmente para los fanáticos de los cómics. Si bien la película hace un trabajo admirable al traer un mega-coabilos de cómics, villanos y todo, también fue víctima de la vanidad de su estrella, eliminando el casco icónico durante casi todo su tiempo de pantalla. Dicho esto, vale la pena ver a los fanáticos de la acción de la vieja escuela y el juez Dredd Comics.

8

El fantasma permanece subestimado

Basado en el fantasma de Lee Falk

En 1933, Lee Falk comenzó a cambiar la industria cómica hacia sus vigilantes de fantasía con su Fantasma Las tiras, que contaban la historia de una capa heroica, pasaron entre padres e hijos. En 1996, Billy Zane asumió el papel de Walker Kit, el 21º Phantom en una historia de aventura en la jungla que combinó el escenario de Indiana Jones con el atractivo de una película de Batman.

El fantasma Cayó como una de las películas de superhéroes más rápidas de todos los tiempos, en parte debido a su incompatibilidad entre un tono excéntrico y una década oscura y oscura. Una verdadera combinación de acción y aventura, la película honra brillantemente sus raíces de la Edad de Oro y le dio a Billy Zane uno de sus proyectos más divertidos.

7

El cuervo es rico en tragedia

Basado en James O'Barr Crow

El cuervo Fue creado por James O'Barr como una forma de lidiar con la trágica muerte de su prometido y trata con un hombre que regresa de los muertos para vengar a su propio novio asesinado. Al igual que Eric Draven, renacido como el cuervo, persigue a los hombres que le roban, la audiencia está inmersa en un escenario de pesadilla y violenta. Sin embargo, justo cuando el cómic nació de la tragedia, la película también fue una víctima rápidamente cuando su estrella Brandon Lee fue asesinada en un accidente en el set.

El cuervo Ocupa un lugar especial en los corazones de muchos debido al legado de Lee, así como al uso combinado del amor y la venganza en la historia para contar una historia de dejar el corazón. Ampliamente considerado uno de los mejores cómics independientes de todos los tiempos, la historia ayuda a la audiencia a empatizar e identificarse con su héroe de la manera en que debería una buena película de superhéroes.

6

Men in Black es una comedia brillante

Basado en los hombres de Lowell Cunningham y Sandy Carruthers en negro

Desde los días de la teoría de los accidentes de Roswell, la idea de Black de hombres secretos de entrelazarse con una conspiración alienígena del gobierno ha sido popular. En 1990, AirCell publicó un cómic basado en la conspiración, que pronto inspiró a una comedia protagonizada por Tommy Lee Jones y Will Smith. La película tomó un buen cómic y lo convirtió en una gran franquicia de películas, que se beneficia de la química entre sus estrellas.

Hombres negros Le dio a la audiencia una de las mejores películas de Buddy Cop de la década de 1990, con una hilarante actuación de Vincent d'Anofrio como el villano de la película. Con el humor de Tommy Lee Jones, yuxtapuso a la alegre personalidad de Will Smith, la película ofrece una de las mejores dinámicas de personajes del género, y es una letra de amor de ciencia ficción.

5

Batman Mask of the Phantasm Elevated Animated Movies

Basado en Bob Kane y Batman por Bill Finger

La década de 1990 vio un resurgimiento en la serie de cómics, llevando el género a su altura a través de programas como Batman: La serie animada. Cuando el programa subió al éxito, generó una película: Máscara fantasma. Aquí, el Cruz Caped se enfrenta a un asesino enmascarado, el que se dirige a los jefes de la mafia de Gotham.

Máscara fantasma Se considera ampliamente la mejor película de animación de Batman de todos los tiempos, gracias a su profundidad, tensión y mantenimiento del noir inspirado en BTAS. El ritmo más lento de la película ha permitido que más espacio para que los personajes respiren una sola historia que la serie, y el enfoque en la novela ha traído algo nuevo a la historia de Bruce Wayne.

4

La máscara de Zorro ve un nuevo héroe para hacerse cargo de la capa

Basado en el zorro de Johnston McCulley

Si bien muchos personajes cómicos afirman el comienzo del superhéroe fantaseado, Zorro es uno de los pocos personajes que realmente puede retroceder. Debutando en 1919, los elementos principales del personaje ayudaron a inspirar personajes como Batman. Después de dominar películas de aventuras en la era del oro de Hollywood, el héroe fue revivido en el 1998 Máscara zorroEso sigue al original que pasó su capa a un protagonista más joven.

La máscara Zorro Se destaca como una de las mejores historias de «Pasaje de antorcha», comenzando con Anthony Hopkins cuando Don Diego envejeció mientras entrena a Alejandro de Antonio Banderas. El corazón de la película proviene del héroe más antiguo, tomando al hombre más joven, enseñándole su código y entrenamiento, para buscar justicia, no venganza. Western, Action, Adventure y Family Drama, todo en uno, la película es la mejor aventura de la década.

3

La máscara es diversión caricaturizada

Basado en Mike Richardson, John Arcudi y la máscara de Doug Mahnke

La serie de cómics de máscara original tomó el absurdo de Zany de la caricatura del sábado por la mañana y los convirtió en una superpotencia. En 1994, Jim Carrey interpretó a Stanley Ipkiss, un hombre que descubre la máscara mágica que cambia la vida que, cuando se usa, lo convierte en un superhéroe de estilo musical. Cuando abrazó su lado verde, se convierte en un luchador del crimen, volteando su vida boca abajo.

La máscara prestado elementos de historias clásicas como Jekyll y HydeExplorando cómo sus nuevos poderes permiten que Stanley se convierta en una mejor versión de uno mismo, y lidie con las consecuencias de su otro medio caos. Podría decirse que la mejor comedia de la década de Jim Carrey, la película tiene locura y alcances sobre el crimen de caricaturas para los espectadores jóvenes y mayores.

2

Blade fue perfecta para su década

Basado en Gene Cola y Blade de Marv Wolfman

La década de 1970 vio a Marvel Comics presentar una ola de varios héroes, con pocos capturando la atención de los lectores, así como Blade the Vampire Slayer. Humano y medio vampiro, el personaje está comprometido a proteger a la humanidad de las criaturas de la noche. En 1998, Wesley Snipes dio vida al antihéroe en una película centrada en su pelea con el supervillano de Vampire Deacon Frost.

Cuchilla Fue la película Super -Seroi perfecta para la década de 1990, abandonando las portadas y el campamento por la acción oscura y valiente, centrándose en el horror. Si bien la secuencia de 2002 es la mejor de la trilogía, la película 98 le ha dado al público una adaptación fiel pero nueva del querido asesino de vampiros de Marvel.

1

Batman Returns es una tradición navideña

Basado en Bob Kane y Batman por Bill Finger

En 1989, Tim Burton y Michael Keaton hicieron historia, dando vida a Batman a una nueva generación de espectadores. Rápidamente abandonando el tono excéntrico de la serie de 1966, la película vio a The Dark Knight pararse con el Joker. Después del éxito de la primera película, Burton regresó al universo para Batman regresaquien vio a Bruce Wayne salvar la Navidad en Gotham de Penguin, y tener su primera reunión con la mujer -Cat.

Batman regresa Le da al cruce cruzado una excelente aventura navideña, que canaliza lo mejor de la estética gótica de Tim Burton y el tono oscuro. La película dio una visión única de varios personajes, con la versión oscura de Penguin convirtiéndose en los fanáticos más estrechamente asociados con él, aunque no se basa en los cómics. Después de la película 89, fue un desafío, pero Burton enfrentó el desafío sin esfuerzo.