20 mejores películas de comedia PG-13, clasificadas

Las películas PG-13 son un punto ideal para el público y los productores de películas. Experimentando un equilibrio entre temas maduros y el entretenimiento adecuado para los niños, hace que las películas sean divertidas para toda la familia. Por lo general, también alinean los bolsillos de los productores de películas con todo el dinero con el que pueden soñar. Cuando se trata de películas de comedia, las películas PG-13 ofrecen todo, desde el estado de ánimo, desde payasos hasta espíritus y todo.

Simplemente no esperes demasiado en términos de lenguaje gráfico, sexualidad y desnudez. Aunque esto puede causar algunas audiencias preocupadas de que los chistes en estas películas se hayan diluido, la verdad es que la restricción es a veces la madre de toda la invención. Por Will Ferrell Comunicador coordinador Para Mike Myers ' Poderes de AustinEstas comedias locas PG-13 se apoyan a sí mismas.

Actualizado el 1 de febrero de 2025 por Robert Vaux: EL La clasificación PG-13 tiende a encontrar el equilibrio adecuado para las películas de comedia, donde pueden asumir riesgos reales, permaneciendo accesibles para un público más amplio. El artículo se actualizó con nuevas entradas y el formato se ajustó para cumplir con las pautas CBR actuales.

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Wayne's World da vida al esquema de SNL

Mike Myers y Dana Carvey dan mucho estado de ánimo

Wayne's World No debería funcionar tan bien como eso. Tiene orígenes delgados de Gossamer como un boceto Saturday Night LiveCon Mike Myers y Dana Carvey interpretando a un par de adolescentes en una estación de acceso público en el suburbio de Chicago. El director Penélope Spheeris mantiene el formato de boceto de ruedas libres, agregada a una trama de luz de plumas sobre lo que sucede cuando los dos firman su programa para robar al despreciable productor de Lowe. Finalmente, alejan a los dos, llevando a Myers Wayne Campbell a reevaluarse a sí mismo y a sus valores.

La película funciona en gran medida gracias a las dos estrellas y su química, que da Wayne's World Muchas risas tontas. También presenta toneladas de líneas citables, y la apertura clásica con «Bohemian Rhapsody» de «Bohemian» de Queen, que devolvió la música a las listas. Una secuencia bien respetada siguió a la primera película, muy en el mismo espíritu y creando un gran recurso doble.

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Cientos de Castor de Bear es un dibujo animado de Looney Tunes que vivió en la vida

Cientos de hermanos tienen mucha violencia caricaturizada

Cientos de pez osito Se produjo repentinamente en 2024, después de dos años de éxito en el circuito del festival, y rápidamente se convirtió en un éxito viral. El director/coguionista Mike Cheslik interpreta a un vendedor de Applejack en el siglo XIX Wisconsin, cuyos medios de subsistencia son destruidos por las hordas de saqueos de castor. Después de deambular por el desierto, se reinventa como una cazadora de pieles y propone conquistar el corazón de su hija del comerciante cercano, trayendo las pieles de muchos de sus posibles enemigos.

Cheslik está inspirado en videojuegos, comedias silenciosas y dibujos animados de Bunny para retratar los esfuerzos de su héroe en Cientos de pez osito. Todos los animales son interpretados por actores en trajes, y las terribles realidades de la vida del desierto se entregan como payasos sin sangre (como maní de empaque que se destacan por los intestinos expuestos). La película se vuelve rápidamente adictiva y, con su inventiva aparentemente profunda, los espectadores casuales tienden a convertirse en fanáticos entusiastas muy rápidamente.

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Scott Pilgrim vs. El mundo es un clásico de culto

La película de acción en vivo es una adaptación llena de estrellas de la historia en Scott Pilgrim Comics

Parece sorprendente, pero Scott Pilgrim vs. El mundo Luchó en la taquilla cuando fue liberado por primera vez. Los primeros fanáticos sabían mejor, por supuesto, y su estado actual como un culto clásico habla sobre lo que es una película extraña y maravillosa. Edgar Wright dirige la adaptación del cómic clásico indie, en el que un músico aparentemente indescrito intenta ganar a la chica de sus sueños a través de una serie poco probable de enemigos de kung-fu.

Wright lo compone como una especie de fantasía que Scott tiene sobre su posible amante, en el que se enfrenta y derrota a su «7 Ex Mulísis» antes de ganar un feliz para siempre. Sus filas incluyen varios actores súperheroicos, incluidos Chris Evans, Brie Larson y Brandon Reth, y un profundo elenco lleno de estrellas. Wright transmite un profundo respeto por el material fuente, mientras que aún ofrece humor salvaje y la acción exagerada que lo ayudó a resistir la prueba del tiempo.

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Despistado hizo de Alicia Silverstone una estrella

PG-13 clasificado para el diálogo relacionado con el sexo y el uso adolescente de alcohol y drogas

La génesis de No informado Comienza con Jane Austen Emma Una historia cómica de una chica rica con las mejores intenciones tratando de jugar Cupido para su círculo social. Amy Heckling encuentra la actualización ideal, trasladando la acción a una escuela secundaria de Beverly Hills, donde la popular niña Horowitz está decidida a encontrar a todos un compañero, ya sea que quiera o no querer. El guión exagera la rica cultura lo suficiente como para archivar los bordes, haciendo que el humor a menudo sea amable para parecer maravillosamente.

No informado'El dibujo real es Alicia Silverstone, que trae una combinación sorprendentemente compleja de elementos a Cher. Necesita ser ingenua, pero no estúpida, privilegiada pero no mimada, y totalmente a almorzar sin perder su corazón compasivo. Sin el equilibrio correcto, la audiencia pierde simpatía y la película falla. Silverstone sostiene todo en la palma y transforma la película en la vista esencial de los años 90.

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La máscara hizo estrellas de Jim Carrey y Cameron Díaz

La máscara sigue siendo una de las películas más memorables de Jim Carrey

Jim Carrey se había convertido en una estrella con Ace Ventura: detective de mascotas Cuando lo siguió con otro ganador: La máscara, Basado en el personaje de cómics de Dark Horse en la década de 1990. Cada vez que el contable tímido Stanley Ipkiss pone una máscara sobrenatural, se eliminan sus inhibiciones y se convierte en lo que es equivalente a una caricatura viva.

Los tonos de rendimiento y sus tendencias de la cuarta pared se ven en Deadpool de Ryan Reynolds, y sigue siendo una de las mejores de Carrey. Se une a un cantante de antorcha que se enamora de él. La pareja es irresistible y su universo de texto de acción en vivo de la acción en vivo aún no se ha duplicado en ningún cómic desde entonces.

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Problemas importantes en la pequeña China subvierte los estereotipos de género

El conductor de camión Dippy de Kurt Russell es un héroe poco probable

La premisa subyacente para Gran problema en la pequeña China Es simple. El héroe actúa como compañero y su compañero actúa como un héroe. John Carpenter cuelga una mezcla de género de proporciones épicas en torno a esta estructura, descrita en el material promocional como un «estudio de acción-un-comandante-kung-fu-moonster-estudiante». Gran problema en la pequeña China También trae sensibilidades de Wuxia a los teatros estadounidenses por primera vezComo un encantador Doofus y sus amigos descubren un mundo secreto bajo San Francisco, gobernado por un fantasma vengativo.

Carpenter es mejor conocido por las películas de terror, y ciertamente hay elementos de esto aquí. Sin embargo, la historia es ampliamente interpretada por las risas, lo que elevó muchas de las películas de acción en ese momento. Hay algo en silencio subversivo al ver al propietario de la lucha de restaurantes asiático americano de Dennis Dun para legiones de secuaces en nombre del amor verdadero. Todo esto, mientras el aparente aparente de Kurt Russell canta detrás de él, azotando su camión desaparecido. Ni el estudio ni el público obtuvieron la broma en 1986, sino carpintero, y Gran problema en la pequeña China – Se rió por última vez.

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Little Shop of Horrors hace un acuerdo faustian con una planta carnívora

Una mezcla de humor, musicales y horror, Little Shop of Horrors es una comedia única

Tienda de horrores pequeños Comenzó su vida como una comedia de terror de Roger Corman Barrel sobre un florista sin dinero que, sin darse cuenta, plantea una planta inteligente que come un hombre. Supuestamente fue filmado durante un fin de semana y hoy es principalmente notable por ser el debut en el cine de Jack Nicholson (el masoquista en la oficina del dentista). Por lo tanto, permaneció hasta que los compositores Alan Menken y Howard Ashman lo reinvieran como un tono anticapitalista más abiertamente cómico y fuerte.

Esto condujo a un musical de 1986 dirigido por Frank Oz, que puede ser la opinión definitiva de la propiedad. La historia del director con los Muppets da como resultado el perfecto «Audrey II», con la voz de Levi Stubbs y cantando felizmente sobre los humanos que quiere devorar. Rick Moranis interpreta a Seymour, el pobre alma que piensa que puede avanzar en la alimentación, sin saber que también está en el menú. Tienda de horrores pequeños Adopta un final más feliz que el juego escénico, aunque las copias de DVD y Blu-ray también incluyen el original. Independientemente de esto, es una comedia única que permanece hoy.

13

Zoolander mantuvo el mundo del súper modelo

Zoolander es fácilmente una de las comedias más icónicas de los años 00, PG-13 o de otra manera

Gracias a su mirada fotogénica única, conocida como «Steel Blue», la supermodelo Derek Zoolander cree que es solo cuestión de tiempo hasta que gana su cuarto premio modelo masculino consecutivo del año. Entonces un joven joven e imprudente llamado Hansel entra inesperadamente y roba su corona. Aplastado, Zoolander se convierte en el tema perfecto para el diseñador de moda Jacobim Mugatu, el plan malvado para lavar el cerebro de una supermodelo ingenua para asesinar al primer ministro de Malasia. Leyendo cualquier sinopsis de Zoolandro Es una experiencia ridícula, pero ese es el encanto de la película.

Mientras que su estado de ánimo es extremadamente ancho y payaso, Zoolandro Todavía encuentra tiempo para excitar a la audiencia adolescente con todo, desde la orgía más extraña del mundo hasta un masaje terapeuta (un Andy Dick terriblemente disfrazado) tratando de derrocar a las regiones inferiores de Derek Zoolander. Todo es tan tonto que es absolutamente imposible ofenderlo, y hay pocos cumplidos mejores en la historia del cine que Derek Zoolander a tus mejores amigos, quienes murieron en un «accidente de lucha contra la gasolina».

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City Slickers demostraron que la buena comedia puede ser recompensada

Temas sinceros y ruidosos humor hacen que la ciudad sea una comedia occidental prominente

Slickers de la ciudad Este es un buen momento para toda la familia. Esta película de comedia occidental sigue a tres amigos desde hace mucho tiempo, interpretado por Billy Crystal, Daniel Stern y Bruno Kirby, quienes se embarcan en una aventura que impulsa el ganado para escapar de las vacaciones diarias de sus aburridas vidas. Su viaje se vuelve más agitado de lo esperado, especialmente después de conocer a su futuro mentor y jefe del sendero, rizado, interpretado por Jack Parance.

Con tu mezcla de risa y corazón, Slickers de la ciudad El público cautivado en todas partes después de su lanzamiento en 1991. Incluso se convirtió en una de las pocas comedias en llevarse a casa un Oscar en la categoría de actuación, recompensando a Jack Parance por su giro memorable como Curly, el vaquero enojado con un exterior áspero pero igualmente radiante de oro de oro. . Mejor aún, a diferencia de muchas otras películas en esta lista, Slickers de la ciudad Es inspirador y sugiere que todos podemos encontrar la felicidad si estamos dispuestos a arriesgarnos a abandonar nuestras zonas de confort.

11

Lo mejor del programa es la comedia improvisada en su mejor absoluto

The Comedy Riffs protagonizado por Eugene Levy en Personalidades de The Dog Show

Mejor en el programa Es una comedia improvisada que se usó (si no se inventó), el público y la estructura del público se conocieron mejor en NBC's La oficina. Aunque fingiendo ser un verdadero documental que muestra los eventos de un prestigioso espectáculo de perros, la película es poco más que una excusa para los comediantes talentosos como Jennifer Colidge, Eugene Levy, Christopher Guest, Jane Lynch, Parker Posey, Catherine O 'Hara y Mucho más para traer algunos personajes y perros genuinamente absurdos obsesionados con los perros.

Y tan pronto como termine esta película, lo único que quieres hacer es verla de nuevo. Es difícil de creer, pero Mejor en el programa Tiene más de 20 años y no ha perdido ninguno de su golpe cómico. Ya sea que sea la actuación absurda de Coolidge como una esposa trofeo que amaba el caniche para un multimillonario, los comentarios profundamente inapropiados de Fred Willard como comentarista de color del programa que parecen saber casi nada sobre perros o el secuestro de un terrier por un terrier de 12 años. Niño, cada broma es que esta película maravillosamente fresca todavía cae hoy en comparación con la rotunda que antes, si ya no.

10

Dodgeball: una verdadera historia de desafortunado trajo a todos los niños al patio

Un elenco hilarante transforma el concepto absurdo de Dodgeball en una comedia de alto nivel

En papel, Dodgeball: una verdadera historia de mala suerte Nunca debería haber funcionado. Gira en torno a dos propietarios de gimnasios rivales que enfrentan un torneo de dodgeball de alto rendimiento con el destino de sus respectivas academias en la línea. Por supuesto, ¿eso parece desagradable pero divertido? Bueno, gracias al elenco perfecto de la película, que incluye a Ben Stiller y Vince Vaughn como los dos dueños de gimnasios que desean dejar al otro fuera del negocio, la película va más allá de su loca imaginación.

Dodgeball's La verdadera fuerza radica en su combinación de personajes eclécticos, humor ridículo y diálogo inmensamente citable. Sin embargo, la imagen duradera de la película es, sin duda, la de Ben Stiller decorada con un disfraz de cierre graso y girando sus muchas curvas para los dulces sonidos de Kelis ' Batido. La década ahora conocida como Augs nunca ha producido una imagen más concisa de sí misma que eso.

Las noches Talladega de Will Ferrell y Adam McKay son una sátira histérica de NASCAR

Will Ferrell y su antiguo puesto de comedia de toda la vida, Adam McKay hizo varias películas juntos. Pocos de ellos causaron tantas risas como esta exploración de la «leyenda» de NASCAR Ricky Bobby. Ricky no solo se convirtió en un conductor de automóvil; Nació en él (habiendo sido entregado al asiento trasero de su padre). A partir de entonces, se convirtió en uno de los grandes nombres deportivos de todos los tiempos, hasta que la llegada de un nuevo piloto francés de Fórmula 1 llamado Jean Girard (interpretado por Sacha Baron Cohen) amenazó con aumentar la existencia perfecta de Bobby.

Combinando carreras de automóviles de alto octanaje con chistes literalmente volando más de una milla por minuto, Noches de talladega No es la mejor comedia PG-13 de Will Ferrell y Adam McKay o incluso la mejor película que hayan hecho juntos. Aún así, está muy cerca de ser estas dos cosas. También contiene una de las actuaciones más memorables de Michael Clark Duncan de todos los tiempos, y es prácticamente imposible olvidar tus gritos «¡No me pongas este mal, Ricky Bobby! ¡No nos lo pongas!»

8

Las vacaciones de Navidad de National Lampoon son una gran comedia de vacaciones

Las vacaciones de Navidad tienen una comedia rimbombante más que suficiente

El problema con la mayoría de las películas de vacaciones es que se producen y comercializan casi por completo para niños, pero National Lampoon Christmas Holidays Se construye de manera diferente. Este clásico de Navidad imperdible muestra a Chevy Chase en su mejor cómic, lo que significa que no es solo una experiencia de visualización relativamente segura para la mayoría de Lleno de mermelada también.

Con un elenco de apoyo notablemente talentoso, incluidos Beverly d'Angelo, Randy Quaid, Juliette Lewis, Johnny Galecki y Julia Louis-Dreyfus, muchos de los cuales dejarían su marca en el mundo de la comedia en los próximos años, Vacaciones de Navidad Se reduce a una catástrofe cómica agradable a la multitud que no existe en ninguna otra película de vacaciones que sea adecuada para toda la familia.

7

Austin Powers: El espía que me dio un superar

La película de Austin Powers está llena de comedia temática de los años 60

Primero Poderes de Austin La película fue un éxito sorpresa cuando llegó al mercado de videos en casa, preparando el paisaje para su secuencia inmensamente exitosa, Austin Powers: El espía que me dio. Protagonizada por Mike Myers como el icónico, balanceando al espía británico en busca de su niña desaparecida, El espía que me dio No solo está lleno al borde con insinuaciones hilarantes; También tiene una broma inventiva y divertida hasta la década de 1960, cuando Austin Powers y su compañero, Felicity Shagwell (Heather Graham), viajan en el tiempo para poner fin a los planes dañinos del Dr. Evil para la dominación mundial (o US $ 1 mil millones, lo que sea que viene primero ) de una vez por todas.

La mayoría de las películas de comedia de parodia no van a envejecer tan bien. De alguna manera, Poderes de Austin pudo evitar esta bala (bueno, las dos primeras películas, al menos), y El espía que me dio Es una gran razón para esto. Esta película es casi tan divertida hoy como cuando se lanzó por primera vez hace casi veinte y cinco años. Esto tiene mucho que ver con las actuaciones genuinamente fantásticas de estrellas como Heather Graham, pero también es gracias a la incorporación de nuevos personajes memorables como Bastard Fat Bastard y Mini Me. En pocas palabras, las películas de comedia de PG-13 no son mucho más groovieras que eso.

6

Raiser Arizona demostró que los hermanos Coen eran tan divertidos como dramáticos

Nic Cage ayuda a mostrar los coentelas cómicas de los hermanos Coen

Con solo la segunda película, The Coen Brothers entregó un clásico de comedia de todos los tiempos en forma de Criando Arizona. Esta estafa gira en torno a una pareja con problemas de fertilidad (Nicolas Cage y Holly Hunter), que tienen la gran idea de secuestrar a un bebé de nuevos padres que acaban de recibir quintuplete. Para recuperar al niño secuestrado, estos mismos padres contratan a un cazador de recompensas para rastrear secuestradores, lo que resulta en una hora y media de risas ininterrumpidas y niveles de caos caricaturizados.

En los años transcurridos Criando Arizona Fue lanzado, Los hermanos Coen se establecieron como uno de los directores más emocionantes y originales de todos los tiempos. Y sin embargo, Criando Arizona Mucho permanece en gran parte en su filmografía. Por supuesto, trabajaron en otras películas divertidas, como El gran lebowskiComo esto, Crueldad intolerabley MariquitaPero estas otras películas son mucho más oscuras o mucho más dramáticas que eso. Esta es una historia del crimen reinventada como un feliz cuento de hadas y, gracias al ritmo rápido y a los personajes inventivos de la película, sigue siendo una de las mejores películas hechas por un par de talentosos cineastas que rara vez, si alguna vez, señión.

5

Anchorman: La leyenda de Run Borgoña tiene toneladas de frases memorables

Will Ferrell, Steve Carell, Paul Rudd y más hacen de Anchorman una comedia prominente

Dos décadas después de su lanzamiento, Anchorman: La leyenda de Ron Burgandy Sigue siendo tan consecutivo hoy como a principios de la década de 2000. Es una especie de gran problema «es solo algunas de las frases (apropiadas) y memorables que todavía aparecen a menudo en las conversaciones de hoy. Todo es gracias a la actuación inolvidable de Will Ferrell como periodista Blow Blowing Ron Burgundy.

Si Anchorman: La leyenda de Ron Borgoña Tiene cierta debilidad, está en su total y completa falta de apuestas narrativas reales (y de alguna manera filmaron suficientes escenas en esta película para crear una segunda película completa con escenas excluidas). A diferencia de la mayoría de las otras comedias, sin embargo, Comunicador coordinador No necesitas una historia para ser muy hilarante. Su estado de ánimo absurdo, su legendario elenco y los regalos inolvidables lo distinguen de la mayoría de las otras comedias de su generación e inspiraron innumerables más por venir.

4

La Sra. Doubtfire es tan compasiva como hilarante

Robin Williams equilibra la comedia y la sinceridad en la Sra. Doubtfire

Robin Williams nos ha dado una serie de fantásticas actuaciones cómicas a lo largo de su increíble carrera, pero mirándola ahora, Sra. Doubtfire Está en la parte superior de esta lista. Según lo dirigido por Chris Columbus, esta comedia de la familia clásica ve a Williams como un padre amoroso que, pasando tiempo con sus hijos después de un amargo divorcio, decide vestirse como una anciana niñera. Coprotagonizada por Sally Field y Pierce Brosnan, Sra. Doubtfire Es la rara película de comedia que es tan adecuada como divertida.

Otra cosa rara de Sra. Doubtfire Es que no obtiene su clasificación PG-13 debido al estado de ánimo inapropiado. Por supuesto, hay algunas líneas desechables sobre preliminares y «herramientas eléctricas», pero Sra. Doubtfire gana su clasificación porque está dispuesto a combatir temas maduros de que otras comedias no sonComo la perspectiva del divorcio y, lo más importante, el impacto que tal cosa tiene en los niños. Sra. Doubtfire's El estado de ánimo atemporal, los mensajes francos y el corazón del corazón hacen que el clásico de todos los tiempos sea más que un cómic.

3

Happy Gilmore es el equivalente cómico de un agujero en un

Feliz es uno de los roles más de Adam Sandler

A mediados de la década de 1990, Adam Sandler se convirtió en el rey de las comedias de risa, y Feliz Gilmore ayudó a construir esta reputación. La película está protagonizada por Sandler como un jugador profesional de hockey que debería dejar de lado sus sueños a lo largo de su vida para ingresar a un torneo de golf y ganar suficiente dinero para salvar a la casa de su abuela de la ejecución de una hipoteca. En el proceso, Sandler terminó entregando el prototipo a lo que se convertiría en su fórmula cómica.

Una hábil combinación de estado de ánimo de payasos, revestimientos hilarantes y una actuación en la que Adam Sandler a menudo explota con lo que ahora se ha convertido en sus explosiones grabadas de ira cómica. Feliz Gilmore Fue tan exitoso que parecía que Sandler a veces simplemente está tratando de recuperar la magia de esta película desde entonces. Tal vez ahora que finalmente esté creando un Feliz Gilmore Secuencia, puede tener la oportunidad de hacerlo. Por otro lado, parece un producto de su tiempo, y las posibilidades de Sandler que ofrecen una segunda película de una calidad tan alta sigue siendo aterradora.

2

Ace Venture: el detective de mascotas excedió los límites cómicos

Ace se encuentra entre los personajes más atrevidos de Jim Carrey

Protagonizada por Jim Carrey en su vehículo de escape, Ace Ventura: detective de mascotas Lanzó una superestrella en forma de un detective de mascotas rápido, excéntrico y escéntrico dispuesto a pasar por los esfuerzos necesarios para salvar a nuestros cuatro amigos deseados (o portoe). Cuando Ace Venture Los teatros exitosos en 1994, el mundo no estaba preparado para los esfuerzos que Carrey estaba dispuesto a ir en busca de reír. Pero sus sensibilidades únicas para la comedia física, en la que transforma casi todas las partes de su cuerpo (sin la ayuda de efectos especiales) pronto lo transformó en una de las sensaciones de taquilla más importantes de todos los tiempos.

Ace Venture: detective de mascotas La trama (aunque adecuada) está más allá del punto. La búsqueda de ACE para la mascota de Dolphin de Miami Dolphin desaparecida es simplemente una excusa para ver a Jim Carrey conducir imprudentemente, aflojar una línea y coqueteando descaradamente con todas las mujeres que encuentra. A veces este coqueteo lo pone en más problemas de los que puede soportar, y Ace Venture Sin duda, estás dispuesto a ir a lugares inapropiados en busca de una sonrisa. No todas las bromas de la película han envejecido con gracia, pero cualquier película dispuesta a ser lo suficientemente absurda como para presentar varias escenas de su personaje principal usando su Derrière para hablar obviamente está balanceándose a las cercas cómicas. Felizmente, Ace Venture transformado en un jonrón.

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Dumb and Dumber es una de las comedias más divertidas de todos los tiempos

Jim Carrey y Jeff Daniels Comedy Ridiculous es un clásico de culto

Jim Carrey tuvo un gran 1994. No solo fue el año en que Ace Ventura: detective de mascotas cayó a principios de la primavera, pero lo siguió con el clásico inolvidable de la comedia de los hermanos Farrelly, Tonto y tonto. A diferencia de HaciaCarrey fue emparejado con un compañero de Jeff Daniels, y la película es mejor para él. La química cómica entre ellos está fuera de gráficos en su retrato de lo encantador pero intelectualmente dudoso, Lloyd Christmas y Harry Dunne.

Estos dos amigos eliminados se embarcan en un viaje a través del país para devolver una carpeta al interés amoroso de Lloyd, Mary (interpretado por el futuro y breve, la Sra. Jim Carrey, Lauren Holly). Sin embargo, no saben que la carpeta tiene el dinero necesario para liberar al esposo recientemente secuestrado de Mary. Por supuesto, esta es una película de Jim Carrey, Tonto y tonto Está tan lleno de humor físico como los momentos citables. Lamentar la cabeza de sus mascotas, asesinar involuntariamente a un hombre con el peor caso de acidez estomacal en el mundo, o tener casi cero capacidad para determinar adecuadamente las posibilidades, Tonto y tonto Manténgalo riendo no solo durante noventa minutos, sino durante toda la vida.