A lo largo de la producción de el padrino, Francis Ford Coppola tuvo que tomar muchas decisiones para conseguir la mejor versión de su icónica adaptación. No todas estas decisiones se tomaron sin angustia por parte del estudio y varios productores. El problema de ser un autor, como Coppola, es que a veces la mejor versión de la película pasa por enviar algunas escenas a la tajadera. Esto es más difícil de entender cuando una de esas escenas es posiblemente una de las mejores jamás filmadas. Sin embargo, no se trata de qué tan buenos sean el bloqueo, la iluminación y la actuación en la escena, sino más bien si la escena funciona mejor para la historia que se cuenta. A veces, una escena eliminada puede tener mucha sustancia en otras áreas, pero al final no encaja en el molde.
No hubo un montón de escenas de corte el padrino, pero los que fueron cortados probablemente tuvieron muchos momentos geniales para que los actores los aprovecharan. A veces los fanáticos se obsesionan con los pequeños matices de una escena cuando consideran una escena que les gustó y que finalmente no pasó el corte. Una escena eliminada, en particular, involucraba a Sonny de James Caan y Carmela de Morgana King. Puede que no se hubiera ajustado a la estructura muy unida que Coppola buscaba, pero definitivamente se habría expandido en varios elementos de la película. Si hay un personaje al que le falta tanta profundidad como a los demás, probablemente sea el papel de la señora Corleone (Carmela). La madre del mayor mafioso del cine de todos los tiempos tuvo una escena eliminada muy interesante en la versión original de El Padrino.
El efecto de Sonny Corleone fue enorme a pesar de su arco de personaje limitado.
James Caan sigue incrustado en el ADN del Padrino
Sonny Corleone, un personaje favorito de los fanáticos, es el impetuoso hermano de Michael Corleone que toma brevemente el control de la familia criminal de su padre luego de un atentado contra la vida de su padre. James Caan encarnó el papel y lo convirtió en un hito en su carrera. Las payasadas de James Caan dentro y fuera del set siguen siendo un tema candente de discusión mucho después de su desafortunado fallecimiento en 2022. Conocido por ser un bromista y un artista lleno de energía, James Caan es sin duda uno de los mayores talentos del mundo. Siglo XX. El atleta neoyorquino que se convirtió en el rostro de los papeles de tipos duros en los años 70 y 80 es probablemente más famoso por su papel icónico de Sonny Corleone en el padrino.
Hay tantos datos divertidos e interesantes sobre la filmación. el padrino, y James Caan definitivamente parece estar en el centro de muchos de ellos. De hecho, cuando la mayoría de la gente piensa en la obra maestra de 1972, piensan en muchas de las escenas icónicas de Sonny, las frases ingeniosas y el arco general del personaje. A James Caan le encantó aportar un aura específica al set de filmación. Así es.
Desde chistes que involucraban soñar con Marlon Brando y arrestar a Gianni Russo, James Caan sobre el padrino de una manera que ningún otro actor lo hace. Se sabe que Caan audicionó para Michael y Tom Hagen antes de conseguir el papel de Sonny y que le pagaron sólo 35.000 dólares por el trabajo. También se sabe que tuvo una rivalidad en el set con su coprotagonista Gianni Russo y, para empezar, venció a Robert De Niro por el papel de Sonny. En última instancia, siempre estaría ahí, sin importar el papel que desempeñara o el impacto del personaje en la historia.
La actuación de Caan es la razón por la que este personaje sigue siendo un éxito increíble en la conversación general sobre el padrino. A pesar de tener un arco que solo duró la mitad de la película. James Caan hizo a Sonny Corleone tan icónico que el personaje se convirtió en uno de los favoritos de los fanáticos, con una muerte brutal que aún resuena hasta el día de hoy.. Entonces, los fanáticos siempre se preguntarán cómo habría sido con más Sonny Corleone y una escena eliminada le habría dado al público precisamente eso.
Una escena eliminada crucial les dio a Sonny y su madre más tiempo frente a la pantalla
También habría añadido más profundidad al momento más oscuro de la película.
Teniendo en cuenta cuán influyente fue el papel de Sonny Corleone para el público, siempre será una maravilla si hubiera más formas no solo de fortalecer su arco, sino también de darle más tiempo en pantalla en general. Este fue el caso en El Padrino Parte II cuando el estudio y Coppola acordaron que debido a que el personaje de Caan era tan querido, una escena eliminada de la película original podría usarse en un flashback de la secuela. Por supuesto, en el momento de filmar la original de 1972, nadie sabía cuán impactante sería Sonny. La película estuvo constantemente bajo presión, hubo momentos en que el trabajo de Coppola estuvo en riesgo y los productores creyeron que la película sería un fracaso. No había forma de que alguien supiera hasta qué punto sería un fenómeno la película. Mirando hacia atrás, la escena eliminada que involucra a Sonny y Carmela podría haber sido algo que Coppola decidió conservar si hubiera sabido lo que sabemos ahora. La escena no sólo muestra una poderosa reacción de dos personajes cruciales, sino que También agrega una capa extra de profundidad al punto más importante de la trama de la película..
Originalmente, había una escena que mostraba la reacción instantánea de Sonny y su madre al dispararle a Vito Corleone afuera del puesto de frutas. Es fácil ver por qué se podrían haber cortado escenas como esta si se tiene en cuenta que hay muchas reacciones de los personajes a tener en cuenta para un momento tan importante. Sin embargo, tanto para Sonny como para Carmela, se podría argumentar que necesitaban este momento. El arco de Sonny Corleone se ve interrumpido por su increíblemente poderoso asesinato a mitad de la película y Carmela Corleone tiene un papel muy limitado a lo largo de toda la trilogía. Darles a los fanáticos una reacción al tiroteo de Vito con estos dos personajes habría agregado una sustancia fantástica a sus roles en la historia. y podría haber conectado aún más emocionalmente al público con el impactante atentado contra la vida de Vito. Si bien los fanáticos entienden cómo procederá Sonny después de la noticia, La escena eliminada podría haber proporcionado un contexto sobre cuál es el papel de Carmela en el negocio. y su familia durante una situación extrema como esta. Además, La escena añade peso a la ambigüedad del destino de Vito.que es probablemente su función más importante. El público estuvo al borde de sus asientos durante las secuencias después de la acción impactante y estimulante a lo largo de la película. Esta escena sólo habría aumentado esta tensión.
El Padrino sigue siendo una obra maestra sin esta escena
Hay buenas razones por las que se cortó la escena.
Es difícil mirar las decisiones tomadas con respecto a una de las mejores películas de todos los tiempos y decir que fueron decisiones “incorrectas” o “correctas”. Al final, el padrino se convirtió en una de las películas de mayor éxito comercial y de crítica de todos los tiempos. Es una hazaña increíble para una producción que pasó por varios cambios, superó innumerables obstáculos y encontró un desánimo abrumador para convertirse, sin duda, en la mejor película jamás realizada. Coppola siempre ha tenido instintos realmente efectivos cuando se trata de su visión del cine. Quizás fue sólo recientemente que estos instintos le impidieron seguir triunfando. Confiar en estos instintos proporcionó al público un melodrama basado en crímenes como ningún otro que exista. Hubiera sido bueno tener más de Sonny Corleone.
Cualesquiera que sean los defectos el padrino tiene, son mínimos y discretos para la calidad general de la película. Las decisiones de Coppola tienen sentido en todos los aspectos de la producción de la película. Esta escena eliminada en particular fue cortada por dos razones: la reacción de Sonny se expresa en cada momento y decisión que toma después de la filmación. Y porque Carmela Corleone es, lamentablemente, un personaje secundario que se encuentra al final de la lista de personajes secundarios. La intención emocional transmitida en la escena se logró aún con las escenas que Coppola decidió conservar. Al final, fue uno de esos momentos en la sala de edición en los que Coppola tenía en mente el tiempo de ejecución y la estructura muy unida. Estos momentos conducen a algunas escenas, incluso escenas geniales, que llegan a la vanguardia. Sólo se argumenta que la escena fácilmente podría haber permanecido en la película. Los fans definitivamente habrían sentido el impacto del momento.