Jules Feiffer, un artista, escritor e historiador legendario cuyo trabajo recibió numerosos premios a lo largo de los años, incluidos el Premio Pulitzer y el Oscar, falleció a los 95 años.
Feiffer fue uno de esos raros creadores que se destacó en tantos campos diferentes que habría sido considerado una figura icónica en CUALQUIERA de los diferentes campos que persiguió a lo largo de los años y, sin embargo, los conquistó a todos. Sin embargo, debido a que vivió tanto tiempo, algunas de sus obras más destacadas se han desvanecido un poco de la memoria cultural, pero es importante notar CUÁNTAS cosas significativas como enfermo, enfermo, enfermo y Los mayores héroes del cómic. estaban cuando fueron liberados por primera vez.
Pfeifer tenía sólo 16 años en 1946 cuando conoció al gran Will Eisner, que regresaba a su exitosa serie de historietas para periódicos, El espíritudespués de su servicio en la Segunda Guerra Mundial. Eisner contrató al adolescente, y Feiffer trabajó como ayudante general durante algunos años (manejando borradores, cosas así) antes de que Eisner le diera su propio artículo de una página en The Spirit (The Spirit era un suplemento completo, así que además del película protagonista principal de The Spirit, también hubo refuerzos) llamado Clifford, que mostró la brillante caricatura de Feiffer con tan solo 20…
Feiffer asistió a la escuela de arte mientras trabajaba para Eisner, pero cuando comenzó la Guerra de Corea, Feiffer fue reclutado por el ejército de los Estados Unidos. En realidad, no luchó en Corea, pero su tiempo en el ejército claramente lo afectó. Él una vez notado«El militarismo, la regimentación y la autoridad sin sentido se combinaron para despojarme del chico caricaturista y sacar a relucir al rebelde. No había ningún formato en ese momento que se adaptara al trabajo que estaba furioso y gritaba por hacer, así que tuve que inventar uno».
Mientras seguía trabajando para Eisner después de la guerra, Feiffer intentó conseguir un trabajo como caricaturista y finalmente, después de trabajar inicialmente gratis para ellos, consiguió un trabajo regular en la Voz del Pueblo en 1956. Feiffer trabajaría para la Voz del Pueblo hace más de cuarenta años. Su obra (originalmente titulada enfermo enfermo enfermoentonces Fábulas de Feiffery en última instancia sólo Feiffer) fue un éxito instantáneo y en 1958 lanzó una colección de sus tiras llamada Enfermo, enfermo, enfermo: una guía para una vida sin confianza…
Como han pasado casi setenta años desde enfermo enfermo enfermo fue lanzado, es difícil expresar lo importante que era en ese momento, pero enfermo enfermo enfermoademás del viejo Walt Kelly pogo colecciones y el primer Charles Schulz Maní Las colecciones fueron algunas de las colecciones de cómics más influyentes de la década. El éxito de enfermo enfermo enfermo Pronto Feiffer se convirtió en un «nombre» con el que todos querían trabajar. También lo convirtió en un caricaturista distribuido a nivel nacional, como su Voz del Pueblo Ahora se distribuían dibujos animados por todo el país.
Comenzó a publicar cada vez más colecciones de sus obras y una de ellas fue adaptada a un corto animado. Munro, que le valió a Feiffer un Oscar en 1961.
La carrera de Feiffer fue increíble así, el tipo ganó un Oscar y eso apenas formaba parte de su currículum.
Ese mismo año, 1961, Feiffer y su amigo Norton Juster lanzaron la clásica novela infantil, The Phantom Tollbooth, con letra de Juster e ilustraciones de Feiffer…
Feiffer ahora estaba haciendo trabajos de no ficción para varias revistas, incluida Playboy. Uno de sus artículos para Playboy trataba sobre los primeros días de los cómics de superhéroes en Estados Unidos. El artículo luego se amplió a The Great Comic Book Heroes de 1965…
Una vez más, hoy en día, cuando estamos tan acostumbrados a las historias de cómics y a las colecciones de historias de cómics clásicas, es difícil imaginar el impacto de una verdadera apreciación literaria de los superhéroes de cómics que se publican como un libro. libro principal. El libro es un poco menos una historia de los cómics y más una apreciación de Feiffer, pero lo más importante es que incluyó reimpresiones de los orígenes de estos personajes, y eso significó reimpresiones de las primeras historias de la Edad de Oro durante un período en el que esas historias simplemente NO hicieron. . Se reimprimirá (DC solo había comenzado a hacer reimpresiones regulares unos años antes en sus proyectos de Anuales, y estos Anuales generalmente buscaban material en la década anterior, no en material de la Edad de Oro).
A lo largo de la década de 1960 y principios de la de 1970, Feiffer trabajó en una variedad de áreas, con uno de sus cómics adaptado al musical de Broadway, The Apple Tree (el musical adaptó tres cortos), en 1966. En 1963, lanzó su primer romance, Harry el Ratón con Mujeres. En 1969, su obra Off-Broadway, Pequeños asesinatosganó un premio Obie y, en 1971, escribió su primer guión para Mike Nichols. Conocimiento carnal (basada en una obra no producida por Feiffer), protagonizada por Jack Nicholson, Candice Bergen (en uno de sus primeros papeles importantes) y Art Garfunkel (también en uno de sus primeros papeles importantes… pero, bueno, también uno de sus únicos roles principales).
En 1979, Feiffer lanzó uno de los primeros cómics con Tantrum (lanzado un año después del clásico de Will Eisner). Un contrato con Dios y otras historias de viviendas)…
En 1980, Feiffer escribió su segundo guión para la película de Robert Altman. popeye película, protagonizada por Robin Williams y Shelley Duvall.
En 1986, Feiffer ganó el Premio Pulitzer de Caricatura Editorial por su feffer resaltado en Voz del Pueblo. En 1997 abandonó el Voz del Pueblo para aparecer en la portada editorial habitual de dibujos animados para Los New York Times. Esto duró poco y terminó en 2000.
En la década de 2000, mientras Feiffer acumulaba una montaña de premios a su trayectoria, nunca dejó de producir no sólo trabajos NUEVOS, sino nuevos trabajos ACLAMADOS.
Publicó su autobiografía, Rebobinando hacia adelante: una memoria, en 2010, pero a partir de 2014, con casi 80 años, lanzó un trío de excelentes cómics negros, matar a mi madre, primo josey Guión fantasma….
Hasta el final de su vida, Jules Feiffer nunca dejó de crear. Él era verdaderamente único.
Nuestro más sentido pésame a sus amigos y familiares por la pérdida de un gran hombre.