Los fanáticos de Stephen King necesitan ver esta joya olvidada del terror de los 80

espectáculo de monstruos se estrenó en 1982, escalofriando a los fanáticos del terror con cinco cuentos escritos por Stephen King y dirigidos por George A. Romero. La antología marcó el debut de King como guionista y generó un legado que aún perdura. Un homenaje amoroso e ingenioso a los cómics de terror de la infancia de King, antes de Comics Code Authority, espectáculo de monstruos presenta historias cursis de fantasmas, demonios y el lado oscuro de la humanidad, todas contadas con distintos toques de humor negro.

Las adaptaciones de Romero aportan una nueva perspectiva al terror y al mismo tiempo resaltan la distintiva voz de King. Las adaptaciones directas de imágenes vívidas y diálogos internos hablados en voz alta contribuyen a la estética del cómic, y los momentos de intensa violencia, sangre y depravación recuerdan por qué se prohibieron estos cómics anteriores al Código. Los capítulos, excluyendo el prólogo y el epílogo, son los siguientes:

Romero, King y el resto hacen un gran equipo.

El estilo de dirección de Romero encaja perfectamente con el guión de King

Creepshow contiene tres cuentos originales de Stephen King, pero la relación entre los estilos de Romero y King es más evidente en la caja y La muerte solitaria de Jordy Verrill, ambos basados ​​en cuentos de King. Sus contrapartes en prosa sirven como base de comparación, lo que permite a los fanáticos de King profundizar en cómo Romero influyó en cada historia para hacer legendarias sus adaptaciones cinematográficas.la caja Comienza de manera diferente en la pantalla que en el cuento, pero los eventos y las imágenes siguen siendo en gran medida los mismos, con cambios menores en el monstruo originalmente ambiguo. La muerte solitaria de Jordy Verrill es una de las mejores adaptaciones cinematográficas de King, que refleja casi exactamente el cuento de King, Malas hierbas. Los únicos cambios son los nombres de las ubicaciones y la apariencia y el comportamiento de las plantas exóticas, y esto último se explica fácilmente como algo que ocurre fuera de la pantalla.

Al asumir el papel del protagonista, King adapta su historia a la pantalla utilizando un diálogo de estilo cómico, expresando sus pensamientos internos en voz alta y al mismo tiempo transmitiendo la poca inteligencia del protagonista a través de su necesidad de hablar sobre su situación. El estilo de Romero emplea cortes enmarcados con gráficos cómicos animados para retratar el mundo interior de Jordy a través de cortes cómicos donde negocia con el «Departamento de Meteoros» de la universidad local o se encoge de miedo ante médicos ficticios sedientos de sangre. El atractivo trágico pero tonto de la historia es un tono familiar para el compendio de cuentos de King, lo que lo hace perfecto para esta antología y una adaptación perfecta de la prosa de King. Como padre de las películas de zombis, Romero proporcionó un aire genuino de suspenso y terror a las historias de terror basadas en las relaciones de King, entrelazando los dos estilos en una caravana cohesiva de terror cómico y caos.

El resto del elenco define sus respectivos roles, retratando igualmente bien las sutilezas y las emociones intensas. Ed Harris aporta la energía del protagonista a un papel pequeño, Leslie Nielsen es deplorable, Ted Danson y Gaylen Ross son zombis increíbles y Adrienne Barbeau parece volver loco a Hal Holbrook, por dar sólo algunos ejemplos. En las cinco horribles historias muere gente, y las actuaciones de cada actor involucrado aportan la cantidad adecuada de seriedad a cada muerte. Cada personaje se siente tan real como cualquier otro, y la mayoría son mucho más racionales que la víctima de terror promedio. Sin embargo, la naturaleza caricaturesca y el dilema moral de cada monstruo garantizan que los espectadores no se encariñen demasiado.

Creepshow es una oda compleja al horror de Pulp

Un profundo amor por EC Comics da forma a toda la atmósfera de la película.

Las escenas de prólogo y epílogo sobre una pequeña familia suburbana informan a los espectadores sobre el propósito de la película, mientras un padre abusivo reprende a su hijo, interpretado por el verdadero hijo de King, por leer cómics de terror, y el hijo habla con The Creep, el sanador no-muerto omnisciente de la franquicia. Gracias al experto en efectos digitales Tom Savini, cada historia comienza y eventualmente se transforma en un retrato estilo cómic del panel final, que presenta las cinco historias dentro del cómic que estaba leyendo el niño en el prólogo. Las transiciones entre secuencias a veces se convierten en diseños de varios paneles con carteles ilustrados que detallan la exposición necesaria, como en los cómics de terror de la vieja escuela. El estilo de Romero se combina con el tono y la voz distintivos de King para transmitir las horribles imágenes que los fanáticos no se atreven a soñar con ver en la pantalla.

La película es un comentario sobre una época y una vena de horror y por qué es importante. La escritura aterradora es la de Stephen King en su mejor momento, y el ojo de Romero para enmarcar cada interacción extraña y muerte espantosa fuera de la pantalla lo hace sentir como puro viaje en el tiempo. El villano del capítulo uno, un patriarca muerto hace mucho tiempo, es exactamente el tipo de villano que uno podría esperar de un Cómics EC título. la criatura de la caja y las plantas y las cucarachas también encajan en esta vibración de manera bastante simple, pero los elementos humanos de la caja y Algo que te ayude revela el mensaje más profundo a continuación espectáculo de monstruos fachada cómica. Ambos se centran en disputas matrimoniales en las que un hombre le hace algo horrible a su esposa.

Algo que te ayude es un reloj brutal con una larga secuencia en la que Vickers, el personaje de Leslie Nielson, se ríe mientras los personajes de Gaylen Ross y Ted Danson, su esposa y su pareja, respectivamente, se ahogan. Vickers se refiere a su esposa como una posesión y el ahogamiento simboliza la muerte por abundancia. Su sentido del honor y la propiedad mata a dos personas que estaban haciendo trampa, sólo para que regresen y se venguen. la caja se trata de abrir una caja vieja y polvorienta y lastimar a la gente con lo que sale, y también se centra en dos hombres que no pueden admitir cuánto se preocupan el uno por el otro. La represión y el deseo son temas a lo largo de la historia, pero el asesinato de Billie por parte de Henry es imperdonable y enturbia la moral.

La adaptación para la pantalla. la caja incluye una toma final de la bestia escapando de su caja, lo que hace que cualquier significado moral o subyacente sea mucho menos claro, lo cual puede ser el punto. El epílogo muestra al hijo del prólogo usando un muñeco vudú para castigar a su padre por quitarle sus cómics, en un reconocimiento irónico de por qué los padres temían estos cómics clásicos y lo tonto que parece ese miedo. espectáculo de monstruos afirma que el terror no tiene por qué ser tan serio todo el tiempo, mezclando sin esfuerzo el humor a lo largo de cada historia sin disminuir el impacto de las escenas serias ni trivializar las vidas humanas. Cada historia tiene una moraleja, pero los zombies y los monstruos son siempre la prioridad.

Por qué los fanáticos de Stephen King necesitan ver Creepshow

Creepshow muestra y rinde homenaje a las influencias de King

En la producción audible de Lote de SalemEl prefacio de King hace referencia en gran medida a los cómics anteriores al Código que inspiraron espectáculo de monstruos. Desde el debut del original en 1982, la franquicia ha florecido hasta mantener un culto de seguidores. En 1982 se estrenó una adaptación cómica ilustrada por el legendario Bernie Wrightson y Espectáculo de monstruos 2 fue lanzado en 1987 y adaptó más historias de King. La dupla King-Romero no participó en Espectáculo de monstruos 3 en 2007, pero la franquicia revivió en Shudder bajo la dirección del productor Greg Nicotero en 2019.

La última serie comienza con una historia de King antes de expandirse para cubrir historias de muchos otros autores de terror de renombre y generar un renacimiento para Image Comics, que lanza el primero de cinco números en su tercer volumen en septiembre de 2024. Aunque el nuevo programa es un gran Continuación de la visión de King y Romero, su función como una forma para que los fanáticos del horror pulp encuentren nuevos autores y mundos en los que profundizar es la extensión perfecta de espectáculo de monstruos legado,

A pesar de su apariencia arcaica, el Creep está vivo y coleando. Los fanáticos del terror, en general, pueden encontrar mucho que amar espectáculo de monstruospero Los fanáticos de Stephen King se divertirán aún más viendo cómo su estilo cobra vida como nunca antes ni después.. Logrando un equilibrio perfecto entre lo aterrador y lo cómico, espectáculo de monstruos llena a los fanáticos temerosos con una retorcida sensación de asombro infantil que recuerda a Pennywise el payaso bailarín y a todos los héroes infantiles de la colección de King.

King es un gran escritor de cuentos. Docenas de sus novelas han sido adaptadas para la televisión o la pantalla grande, pero sus ideas breves y sencillas merecen el mismo amor. Afortunadamente, combinan perfectamente. espectáculo de monstruosformato de antología. Después de numerosas adaptaciones con distintos grados de éxito entre los fanáticos acérrimos, espectáculo de monstruos sigue siendo un refugio para quienes buscan un juego original y que no se tome demasiado en serio a sí mismo. La moralidad gris y compleja de los múltiples protagonistas, monstruos y víctimas discutibles de la película es atemporal, y su combinación única de efectos prácticos y digitales solo aumenta la sensación de estar viendo algo de otra época.

También vale la pena ver Creepshow 2

Romero y King se unen para escribir nuevas ideas

espectáculo de monstruos Puede servir como una excelente primera introducción a la perspectiva fracturada y de terror de la película, pero la diversión no debería terminar ahí. La película acabó siendo un gran éxito, pero se consideró un riesgo antes de ver la luz. King tenía más ideas en mente, pero el presupuesto de la película ya era bastante ajustado. Felizmente, Espectáculo de monstruos 2 recibió luz verde, y las ideas de terror que eran sólo vagos esbozos se convirtieron en dos segmentos secuelas convincentes: «Old Chief Wood’nhead» y «The Hitch-hiker». También hay un tercer segmento, “The Raft”: una adaptación directa de uno de los cuentos más aterradores de Stephen King.

Espectáculo de monstruos 2 Reduce el número de capítulos a dos, pero el formato y el tono se mantienen sin cambios. Se recrea la misma textura vulgar y exagerada para ofrecer otro homenaje al terror y una nueva experiencia de flexibilidad media entre el cine y los cómics. Dirigida por el director de fotografía Michael Gormick, la secuencia utilizó las adaptaciones de guión de Romero de los esquemas y cuentos de King. La idea de prólogo y epílogo conectados por la presencia de Creep se transforma en una narrativa cautivadora que se desarrolla a través de interludios. Entre la trama principal, a la audiencia se le presentan tres segmentos de terror claramente diferentes:

espectáculo de monstruosLa mayor fortaleza fue la visión combinada de dos genios del terror. Espectáculo de monstruos 2 No comparte la misma intensidad que su predecesora porque Romero ya no es el director, pero la originalidad y las ideas de Stephen King toman forma en auténticas piezas de terror que resultan a la vez entretenidas y escalofriantes. Simplemente reitera que esta es la colaboración de su vida. La versión de Romero del cuento de King «The Raft» es lo más destacado de la secuencia: Ilustra perfectamente el talento de King para hacer que casi cualquier cosa parezca aterradora, incluso una mancha de petróleo.. Hay una razón por la que se seleccionó esta historia espectáculo de monstruosya que la figura de Creep es un recordatorio de que el terror puede venir de cualquier lugar, exactamente cuando menos lo esperas.