oshi no ko Puede que se haya comercializado como otro anime «ídolo», pero fue lo suficientemente inteligente como para disfrazar los elementos centrales de la historia. oshi no ko fue una de las mayores sorpresas en la escena del anime cuando debutó su primer episodio de 90 minutos, que casi dejó a los fanáticos traumatizados. La historia de Ai puede haber comenzado con una nota alta, pero terminó en tragedia, dejando cicatrices tanto para Aqua como para Ruby para siempre y colocando a la primera en el camino de la venganza.
Además de la trama principal, que gira en torno a la ambición de Aqua de encontrar al asesino de Ai, varias historias generales de la serie abordan los dilemas sociales del mundo del entretenimiento. El programa fue fenomenal al retratar temas sociales que a menudo se pasan por alto pero que son profundamente problemáticos. Desde las presiones del éxito hasta el lado oscuro de la industria del entretenimiento, oshi no ko no ha escatimado esfuerzos cuando se trata de acentuar las luchas sociales de las celebridades.
10 La dura realidad de ser una estrella infantil
El personaje de Kana Arima retrata mejor los desafíos de prosperar en la industria como una estrella infantil.
El arco del personaje de Kana Arima como estrella infantil es realmente desgarrador y un recordatorio brutal de la competitividad de la industria del entretenimiento. Kana solía ser una estrella infantil popular, pero cuando empezó a dejar atrás esos papeles, se vio golpeada por la cruel realidad de que era demasiado mayor para conseguir papeles infantiles y no lo suficientemente popular como para conseguir grandes proyectos. Se ahogó en la presión de ser la “mejor” cuando supo que su sueño se le estaba escapando.
Las estrellas infantiles a menudo son sometidas a un escrutinio extremo por convertirse en celebridades exitosas sin atraer una pizca de controversia y seguir siendo un atractivo visual para el público. Sin embargo, los fanáticos aprenden a través de Kana Arima que continuar con el éxito infantil no es fácil. La industria del entretenimiento siempre está buscando lo mejor y Kana quedó traumatizada al aceptar este hecho y seguir adelante.
9 Las celebridades son las que más enfrentan el ciberacoso
Akane enfrentó el verdadero calor del acoso
La realidad más dura de ser una figura pública es la noción de que el resto del mundo se siente con derecho a conocer cada pequeño detalle de la vida de alguien. Las celebridades son personas influyentes y su elixir es el amor y la aprobación del público. Sin embargo, el desequilibrio puede dañar gravemente esta frágil relación y las consecuencias acaban principalmente en el regazo de la celebridad. Akane es considerada un prodigio, una actriz genio que puede aceptar cualquier papel que desee. Sin embargo, la naturaleza de un reality show como LoveNow se apoderó de ella y la presión de la actuación la llevó a Autocrítico hasta el punto de intentar suicidarse..
Una de las principales razones de sus medidas extremas fue el ciberacoso. Los comentarios viles, las burlas, las críticas y los niveles incomparables de expectativas son un terreno resbaladizo cuando una celebridad o cualquier figura pública intenta permitirse ellos durante más tiempo del necesario. oshi no ko señaló el impacto psicológico de personas anónimas que utilizan Internet para separar a alguien de la comodidad de sus teléfonos celulares.
8 Presionar a sus pares para una «competencia sana»
Las rivalidades no siempre terminan bien
Existe una delgada línea entre la animosidad y la competencia sana. Si bien fue un factor motivador para que personas como Ruby, Kana e incluso Akane enfrentaran a personas mejores o iguales a ellos, el resultado no siempre es positivo. Por ejemplo, Narushima fue constantemente criticado por su actuación promedio durante los ensayos de Tokyo Blade. Fue tolerado deliberadamente con mejores actores que él, y aunque desde fuera pueda parecer que se trataba de darle una oportunidad, este acto hace más daño que bien.
En lugar de ofrecerle consejos, las personas que lo rodean se aseguran de decirle que no es lo suficientemente bueno. A pesar de Narushima entiende que el resto del elenco puede estar fuera de su alcancedecide hacer algo al respecto. oshi no ko Destaca que a veces es necesario decirles a los artistas jóvenes que no siempre se trata de ser mejores que los demás y que ser promedio no es un delito. Si se le da el rol y la oportunidad adecuados, una persona con habilidades promedio también puede sobresalir.
7 Las complejidades de la adaptación en pantalla
Destaca los dilemas que enfrentan los autores y artistas de manga.
Oshi no Ko temporada 2 Se trata de la preparación de una adaptación teatral de un manga popular llamado Tokyo Blade. La serie explica a la perfección las complejidades de adaptar una historia manga a una obra de teatro, lo que requiere incorporar cambios en el guión que se adapten mejor a los elementos teatrales. Sin embargo, a veces el proceso creativo de moldear una historia para que se ajuste al medio a menudo diluye el mensaje o los elementos centrales que el autor original quería transmitir en primer lugar. Eso es exactamente lo que pasó con Sweet Today, una decepcionante adaptación cinematográfica de un manga que estuvo por debajo de la media, a pesar de que la obra original fue un éxito.
Abiko Samejima es la introvertida autora de Tokyo Blade que está furiosa por los cambios de último momento en el guión. Su difícil situación con el escritor y el equipo de producción demuestra lo difícil que es para los artistas de manga garantizar que las adaptaciones se mantengan fieles a su visión. Aunque no siempre es así, oshi no ko Destaca brillantemente la importancia de un equilibrio saludable entre mantenerse fiel al material original e incluir elementos que mejor se adapten al medio de la pantalla.
6 El lado oscuro de la cultura idol
Ai fue víctima de explotación.
Como sugiere el nombre, los ídolos son paralelos a la idea de idealismo que crea un vínculo entre el artista y el público. Siguiendo la tendencia, los idols son artistas jóvenes y talentosos que saben cantar, bailar y en ocasiones incluso actuar, no se involucran en polémicas, no tienen relaciones y son seres humanos excepcionales. Por supuesto, cualquier cosa remotamente fuera de estos criterios es muy criticada y utilizada contra el artista en cuestión.
oshi no ko utilizó la historia de Ai para resaltar la oscuridad que desafortunadamente acecha en el negocio. Esto obliga a muchos ídolos a recurrir a hacer lo que hizo Hai; lidiar con los problemas en secreto o hacerlos desaparecer para sobrevivir. Ai era una huérfana y aspirante a estrella que quedó embarazada a los 16 años de una persona misteriosa. En lugar de afrontar el hecho de que una menor había quedado embarazada, tuvo a sus hijos en secreto y se vio obligada a ocultarlos para continuar con su carrera. La historia de Ai capta perfectamente la vulnerabilidad y las expectativas poco realistas asociadas con la profesión.
5 La norma de socavar la integridad artística
Los artistas a menudo tienen que abandonar sus visiones.
Innumerables artistas tienen que sacrificar su visión creativa y su integridad artística para lograr el éxito comercial. Tienen que adoptar una determinada personalidad que atraiga a las masas y crear arte convencional. Kana Arima y Akane son dos excelentes ejemplos de artistas que se ven obligados a recurrir a papeles mediocres sólo para seguir siendo relevantes.. Kana ha tenido que asumir papeles clichés que requieren poco o ningún aporte artístico genuino sólo para permanecer en el negocio a pesar de ser una apasionada de la actuación.
Por otro lado, Akane es una famosa actriz genio a la que no se le ofrecen papeles dignos de su método de actuación. A menudo se la reduce a ser un atractivo visual o un personaje secundario porque aún no ha “llegado allí”. Esto limita su talento, ya que hay mucho que una persona puede hacer en un personaje que requiere poca o ninguna emoción para ser convincente.
4 Jóvenes artistas que sufren explotación
Kana y Ai fueron manipuladas por personas de la industria.
Mientras oshi no ko es una producción colorida que le da a la actuación una gran cantidad de atención, siendo su objetivo principal resaltar sutilmente el lado oscuro de la industria del entretenimiento. La serie se esfuerza por no sentirse desagradable ni vengativa; en cambio, toma una situación dada y educa al público sobre los problemas subyacentes. Por ejemplo, ya sea Kana, Akane o Ai, siempre hay espacio para la manipulación y la exploración para los artistas jóvenes.
Si bien sigue siendo un misterio, está claro que se aprovecharon de Ai en lugar de terminar en una situación como esta porque estaba enamorada. Kana fue constantemente intimidada y manipulada por las personas que la rodeaban, quienes la dejaron a un lado cuando terminó su mejor momento. También se da el caso de ofrecer roles y cargos a quienes tienen fuertes vínculos o son producto del nepotismo.
3 La importancia de los exámenes de salud mental para los artistas jóvenes
La salud mental a menudo se olvida en una industria competitiva
No es ningún secreto que la cultura laboral de la industria del entretenimiento es tóxica. Se trata más de enfrentar a las personas entre sí que de celebrar la creatividad. Para bien o para mal, esta norma es la que más perjudica a los artistas jóvenes, que son susceptibles de manipulación. No solo eso, sino que la demanda constante de superar a cada artista y ser el mejor tiene un costo mental que se sale de control más rápido de lo que uno puede imaginar.
El trauma de Akane por el acoso cibernético, Kana lidiando con el desempleo y Melt Narushima sintiendo la presión de no ser un buen actor son excelentes ejemplos de resultados no deseados. de expectativas poco realistas. Ningún productor, cineasta o incluso agente se toma el tiempo de analizar o pensar en sus comentarios y sus implicaciones en la salud mental de los artistas jóvenes. No existe una preocupación genuina por el bienestar mental de las estrellas en ascenso a una edad temprana mientras hagan el trabajo y, si no, pocos se acercan para ayudar.
2 Violación de privacidad
Explorar la vida personal de las celebridades es una forma de trauma
Puede parecer glamoroso y deslumbrante desde fuera, pero las personas que son el centro de atención tienen que enfrentar ciertos contratiempos, y renunciar a su privacidad es uno de ellos. Sin embargo, después de todo, son seres humanos, y esa línea borrosa de “el público te debe una deuda” se vuelve maliciosa cuando la gente la cruza. Esto incluye todo, desde acosadores hasta redes sociales, quienes tienen como objetivo en la vida escapar de la privacidad de alguien solo porque pueden. Aqua y Ruby nunca pudieron contarle a nadie sobre Ai por el escándalo que crearía.y la gente asesinaría el carácter de Ai.
Además, artistas como Kana o Akane no pueden llegar al punto de expresarse o revelar sus verdaderas personalidades porque una sola frase incorrecta sale de su boca y los medios de comunicación estarían encima de ellos. Puede ser una bendición o una maldición, pero la vida en el centro de atención es un lento descenso hacia acostumbrarse a la realidad de que la cámara siempre estará ahí, y Oshi no Ko explora brillantemente la impotencia que conlleva.
1 Las consecuencias del trastorno de estrés postraumático
La tragedia de Aqua todavía lo controla.
El estrés, la depresión y el trauma son asesinos silenciosos y se pasan por alto porque sus implicaciones físicas no son tan pronunciadas. La salud mental es un problema persistente en todos los aspectos de la vida, especialmente en la industria del entretenimiento. Cuando se trata de resaltar las consecuencias del trauma, oshi no ko ha sido excepcional. Aqua es la víctima más destacada del trastorno de estrés postraumático en oshi no ko desde que presenció el asesinato de Ai de primera mano. La serie llevó a los espectadores a creer que había canalizado su trauma hacia la ira y una sed insaciable de venganza.
Sin embargo, la incapacidad de Aqua para evocar emociones y recordar su pasado se destacó mejor en la temporada 2 durante su preparación para su programa. Se revela que Aqua ha sufrido de trastorno de estrés postraumático desde la muerte de Ai y experimenta ataques de pánico cada vez que se ve obligada a revivir este recuerdo. La condición de Aqua demuestra la vulnerabilidad de la mente, por mucho que uno intente actuar.