10 mejores westerns de grabación lenta, clasificados

Desde los días de John Wayne y Howard Hawks, las películas occidentales han estado entre las más respetadas del cine, mezclando de todo, desde aventuras y acción con comentarios sociales e historia. Después de haber construido las carreras de íconos de Hollywood como Clint Eastwood, John Ford y Kevin Costner, el género también ha generado una línea constante de películas fantásticas, desde clásicos como The Searchers hasta éxitos modernos como Django desencadenado.

Si bien algunos westerns no pierden el tiempo en llegar al lado de acción del género, otros han mostrado una tendencia a contar historias prolongadas y de ritmo lento que se centran en los personajes y la tensión en lugar de tiroteos. Para muchos, el encanto del género radica en sus impresionantes imágenes y sus estudios de personajes casi incomparables, y algunas películas hacen un trabajo mucho mejor que otras al honrar esto. Desde clásicos épicos hasta joyas ocultas modernas, al género no le faltan historias que se toman su tiempo para llegar a la acción.

10 Abandoned es un gran drama entre padre e hijo.

Abandonado sigue el regreso de John Henry Clayton a su ciudad natal de Wyoming, donde su padre del que está separado le informa que su madre ha muerto. Un veterano de la Guerra Civil con reputación de violencia, el pasado del hijo contrasta con las costumbres de su padre predicador pacifista y los separó. Sin embargo, mientras intenta establecerse, John Henry descubre un plan de apropiación de tierras perpetrado contra la ciudad por el empresario local James McCurdy. Dividido entre reparar la relación con su padre y hacer lo que sabe que es correcto para la ciudad, el héroe evita la violencia en todo momento hasta que no le queda otra opción.

Abandonado Poco a poco avanza hacia el inevitable regreso de John Henry Clayton a la violencia, pero lo guarda para la escena final. El resto de la película está más dedicado a la intimidación de McCurdy a la ciudad y a Clayton buscando el perdón de su padre. El drama familiar es el corazón y el alma de la película, pero, en homenaje a Unforgiven, termina con un tiroteo épico que ofrece más acción en cinco minutos que el resto de la película combinada.

9 Bone Tomahawk combina terror y western

Hueso de hacha de guerra Comienza cuando dos delincuentes llegan a un cementerio de nativos americanos, donde uno de ellos muere al entrar ilegalmente. Mientras el otro busca refugio en la ciudad fronteriza de Bright Hope, es perseguido por los Asesinos, una tribu perdida de trogloditas que practican el canibalismo para mantenerse. Al darse cuenta de que varios de los residentes de la ciudad han sido secuestrados y otros asesinados, el sheriff Franklin Hunt reúne un grupo para perseguirlos.

Mientras Hueso de hacha de guerra Presenta escenas de violencia de principio a fin, centrándose principalmente en el largo viaje del grupo para encontrar y rescatar a la gente del pueblo. Para una película que podría haberse centrado más en elementos de terror como el Western Las colinas tienen ojosgarantiza que los temas occidentales sean dominantes y construye los personajes más que cualquier otra cosa.

8 Wind River es una desgarradora historia criminal

Ubicado en una moderna reserva de nativos americanos, río viento sigue al equipo formado por un agente de vida silvestre, Cory Lambert, y la agente del FBI, Jane Banner, para investigar la muerte de una joven Arapaho, Natalie Hanson. Cuando también encuentran el cuerpo de su novio, Matt, se dan cuenta de que el crimen es seguro y rastrean los asesinatos hasta una estación de perforación petrolera cercana.

Si bien todos los neo-westerns de Taylor Sheridan toman tiempo para generar tensión, Río del viento el uso de un misterio de asesinato hace que todo tenga aún más suspenso. Al resaltar la verdadera situación de los nativos americanos cuando se trata de crímenes sin resolver, la película es perfecta para los fanáticos de Yellowstone, ya que presenta una historia criminal de ritmo perfectamente lento.

7 High Noon explora los peligros de la apatía y la cobardía

Mediodía comienza cuando el diputado del pequeño pueblo de Hadleyville, Will Kane, descubre que el notorio criminal Frank Miller ha sido liberado de prisión y planea regresar a la ciudad en el tren del mediodía. Recién casado con su esposa cuáquera, Amy, retrasa su luna de miel y comienza a reunir a un grupo de habitantes para luchar contra Miller. Sin embargo, a cada paso, se siente decepcionado porque los lugareños se niegan a ayudar e incluso su esposa se aleja de su violencia.

Ambientado casi en su totalidad en tiempo real, Mediodía Cuenta regresiva para el inevitable enfrentamiento entre Kane y los hombres de Miller. Sin embargo, hasta el final, la película está completamente libre de tiroteos, siendo el extraño enfrentamiento con un local la acción más grande vista en la mayor parte de la película. La película es un comentario sobre la inacción y la importancia de la acción comunitaria y colectiva, y fue realizada en parte para reprender la censura y la persecución del macartismo. Los elementos occidentales son casi irrelevantes para la historia real, lo que en cambio aumenta la frustración del público por la cobardía de la ciudad, pero los deja con uno de los mejores y más conmovedores enfrentamientos del género.

6 Los hermanos Coen perfeccionaron el verdadero valor

Basada en la novela de Charles Portis, verdadero coraje cuenta la historia de Mattie Ross, una adolescente que llega a Fort Smith buscando ayuda para vengar a su padre. En busca del asesino, Tom Chaney, solicita la ayuda de un mariscal experimentado, Rooster Cogburn, y lo selecciona por su reputación de ser excesivamente fácil de disparar. Cogburn acepta la ayuda de un guardabosques de Texas, LaBoeuf, y el trío se dirige al territorio indio, donde Chaney ha buscado refugio con la pandilla Lucky Ned Pepper.

verdadero coraje Presenta secuencias de acción cortas a medida que los héroes comienzan su viaje, pero es una película mucho más centrada en la dinámica de sus personajes. Ya sea arrojando una sombra de duda sobre la reputación de Cogburn o explorando las consecuencias de la venganza por parte de Mattie, la película pasa la mayor parte de su tiempo sentando las bases para el momento bajo el sol de cada héroe; LaBoeuf realiza un tiro casi imposible para salvar a Rooster, el ataque épico de Rooster en el que se enfrenta a cuatro hombres solo y Mattie mata a Chaney a costa de su brazo. Más allá de los últimos veinte minutos, la película es menos un western de disparos y más una aventura extendida, en la que los héroes chocan en todo momento, pero vale la pena la espera.

5 No es país para viejos es el thriller perfecto

Basada en la novela homónima de Cormac McCarthy No hay país para viejos comienza cuando un cazador de Texas, Llewelyn Moss, se topa con la escena de un tiroteo entre pandillas. Mientras está allí, encuentra una bolsa llena de dinero, que se lleva a casa y regresa más tarde para ayudar a un hombre moribundo, sólo para ser descubierto por unos asesinos. Después de escapar por poco, envía a su esposa a un lugar seguro y escapa con el dinero, solo para ser perseguido por el despiadado y psicópata asesino Anton Chigurh.

No hay país para viejos es uno de los thrillers neooccidentales con más suspenso de todos los tiempos y presentó al público uno de los mayores villanos de Anton Chigurh. La película dominó el tropo del gato y el ratón, siguiendo la persecución de Moss por parte del villano hasta el final, y mantiene una de las atmósferas más tensas del género. Aunque incluye tiroteos y actos de violencia, es el miedo a no saber qué pasará junto al héroe lo que mantiene el interés del público, y la preparación es siempre la mejor parte de cualquier escena.

4 The Revenant es una película épica de supervivencia.

El regreso se centra en Hugh Glass, un hombre de la frontera que, en las Dakotas del siglo XVIII, es dado por muerto después de un ataque de oso por parte de su grupo. Cuando el hombre que quedó a cargo de él intenta matar piadosamente a Hugh y asesina a su hijo, el hombre herido se aferra a la vida y emprende un atrevido viaje a través de las montañas nevadas para vengarse. En el camino, se ve obligado a enfrentarse a los elementos, a peligrosos cazadores y a los nativos americanos, lo que le acercará más al hombre que le hizo daño.

El regreso es una historia de supervivencia lenta que sigue a su protagonista mientras se aferra a la vida por pura voluntad y sed de venganza. Basada en una desgarradora historia real, la película lleva al público a través del duro invierno de las Dakotas, hacia el momento del último acto de justicia del héroe. Aunque la venganza es el tema central de la historia, el atractivo proviene del viaje de Glass, que lo ve superar la adversidad a través de puro coraje. La película tiene poco que ver con la típica acción occidental, sino que muestra al público lo agotador que es el viaje del héroe, dejándolos preguntándose si sobrevivirá.

3 Hostiles es un viaje agotador por América

Hostiles Sigue al capitán del ejército estadounidense Joseph Blocker mientras tiene la tarea de escoltar a un jefe cheyenne moribundo, Yellow Hawk, desde Nuevo México hasta sus tierras ancestrales en Montana. Ambos veteranos de bandos opuestos de las guerras indio-estadounidenses, Blocker se ve impulsado por su odio hacia Yellow Hawk a abusar de él y de su familia en el camino. Cuando encuentran una granja atacada por apaches y encuentran a una viuda de luto por la pérdida de su familia, la llevan con ellos en el viaje. Mientras enfrentan los peligros de la banda de guerra Apache, criminales y cazadores-asesinos, Blocker y Yellow Hawk desarrollan un respeto mutuo.

Hostiles Lleva a los espectadores en un viaje a través del Viejo Oeste, pero es ante todo una historia sobre un soldado lleno de prejuicios que supera su odio por el hombre al que tiene la tarea de proteger. Como resultado, la mayor parte del tiempo de ejecución se dedica a cubrir escenas extensas dedicadas a las interacciones de los personajes, lo que ayuda a la audiencia a empatizar con todos los involucrados. La película no tiene mucho en términos de tiroteos tradicionales e incluso se esfuerza por ocultar gran parte de su violencia. Como drama de personajes, la película es un gran éxito, pero es conocida por poner a prueba la paciencia de los fans de westerns como Tombstone o El bueno, el malo y el feo.

2 Érase una vez en Occidente es una de las mejores películas de Leone

Érase una vez en Occidente Sigue a un pequeño grupo de compañeros unidos por su deseo de venganza contra un criminal, Frank. Frank, líder de una pequeña banda de asesinos, ha sido contratado por un magnate del ferrocarril para asesinar a un terrateniente y poder robar el terreno para su ferrocarril. Sin embargo, cuando la viuda del hombre se mantiene firme y se vuelve para ayudar a los hombres que buscan vengarse de Frank, el forajido toma una decisión interesada. A medida que los héroes toman posición, la historia se convierte en una batalla por el control de la tierra, en la que cada bando lucha desesperadamente por la victoria.

Érase una vez en Occidente es una de las mejores películas de Sergio Leone, sólo rivalizada por Lo bueno, lo malo y lo feo. Cada escena de la película es una obra maestra perfectamente dibujada, repleta de la brillante música de Ennio Morricone. Si bien las películas de la trilogía Dollars se centraron más en la acción, la película independiente de 1968 toca la belleza de Occidente y las historias de los personajes. Desde el principio, con una escena inicial de trece minutos, la película deja claro que se demorará en lugar de precipitarse en la acción.

1 Unforgiven es una deconstrucción magistral del género

Imperdonable comienza cuando un vaquero en la ciudad de Big Whiskey, en Wyoming, corta la cara de una prostituta, lo que los mete a él y a su amigo en problemas con el sheriff de la ciudad, el pequeño Bill Daggett. Cuando el agente de la ley elige un castigo indulgente para los hombres, las prostitutas juntan su dinero para ofrecer una recompensa por sus cabezas. En respuesta, un aspirante a cazarrecompensas, Schofield Kid, busca la ayuda del pistolero retirado Will Munny, quien trae a su viejo amigo Ned para el trabajo. Sin embargo, cuando finalmente encuentran a sus objetivos, se dan cuenta de que sería mejor dejar atrás su pasado violento, pero aún así provocan la ira del pequeño Bill.

Como deconstrucción del género occidental, Imperdonable El foco principal no es la acción, sino socavar la mitología de la clásica leyenda del pistolero. A través de personajes como Little Bill, la película quita la alfombra a la audiencia, dejándoles con la impresión de que Occidente ha sido tergiversado en la película promedio. Desde Will Munny y Ned Logan hasta Little Bill y English Bob, la película se esfuerza por reducir, no aumentar, las expectativas del público, sólo para que el tiroteo final sea mucho más impresionante.