Durante la década de 1970, el cine estadounidense se encontraba en medio del movimiento Nuevo Hollywood. Cuando el Código de Producción perdió oficialmente todo su poder a fines de la década de 1960, las películas estadounidenses ya no tuvieron que cumplir con las reglas opresivas y restrictivas que habían estado vigentes durante las últimas tres décadas. El desmantelamiento del Código de Producción provocó una explosión de creatividad, especialmente en el género de la comedia.
En el clima cultural actual, las comedias no suelen recibir el mismo nivel de adulación que los dramas. Sin embargo, a lo largo de la década de 1970, las comedias se ubicaron entre los géneros más aclamados de Hollywood. Comedias como MEZCLA, la picadura, graffiti americanoy Ana Hall cada uno recibió nominaciones al Oscar a la Mejor Película, con la picadura y Ana Hall ambos ganaron el máximo premio de los Oscar. Cineastas como Woody Allen, Hal Ashby y Mel Brooks reinaron como algunos de los mejores directores de comedia que trabajaron en los Estados Unidos durante la década de 1970.
10 ¿Qué pasa, doctor? Es un retroceso a la comedia muda y loca (1972)
Un homenaje a las comedias mudas de los años 20 y a las comedias excéntricas de los años 30 y 40, ¿Qué pasa, doctor? es un retroceso del Nuevo Hollywood a la Edad de Oro de Hollywood. Dirigida por Peter Bogdanovich, ¿Qué pasa, doctor? cuenta la historia de cómo la confusión accidental de cuatro maletas de cuadros idénticas conduce a una serie de situaciones cada vez más salvajes y locas. La película está protagonizada por Barbra Streisand, Ryan O’Neil, Madeline Kahn, Kenneth Mars y Austin Pendleton.
¿Qué pasa, doctor? Fue un éxito comercial, recaudando 28 millones de dólares a nivel nacional en Estados Unidos, convirtiéndose en la tercera película más taquillera del año en Norteamérica. La película recibió una nominación al Globo de Oro como actriz revelación más prometedora y ganó el premio del Writers Guild of America a la mejor comedia escrita directamente para la pantalla. Retrospectivamente, el American Film Institute nombró ¿Qué pasa, doctor? a tus listas 100 años…100 risas y 100 años…100 pasiones. Clasificado por el Writers Guild of America ¿Qué pasa, doctor? 58º en la lista de los 101 guiones más divertidos.
9 El graffiti americano puso a George Lucas en el mapa (1973)
El segundo largometraje dirigido por George Lucas. graffiti americano es una comedia dramática sobre la mayoría de edad ambientada a principios de la década de 1960. La película se centra en un grupo de adolescentes que pasan una noche juntos el último día de las vacaciones de verano, antes de perseguir varios objetivos en la vida. graffiti americano Cuenta con un elenco numeroso que incluye a Richard Dreyfuss, Ron Howard, Paul Le Mat, Charles Martin Smith, Cindy Williams, Candy Clark, Mackenzie Phillips, Bo Hopkins y Harrison Ford.
graffiti americano Fue un gran éxito de taquilla que se convirtió en una de las películas de mayor éxito económico de todos los tiempos. Con un presupuesto de 777.000 dólares EE.UU., graffiti americanorecaudó casi 56 millones de dólares a nivel nacional, suficiente para convertirlo en el tercer estreno norteamericano con mayor recaudación de 1973. Gracias a los relanzamientos teatrales, graffiti americano tiene unos ingresos brutos de por vida de aproximadamente 140 millones de dólares estadounidenses. En la 46ª edición de los Premios de la Academia, graffiti americano recibió cinco nominaciones, mientras que en los Globos de Oro la película ganó Mejor Película – Comedia o Musical y Mejor Actor Revelación – Masculino. El Instituto Americano de Cine incluyó graffiti americano en sus listas 100 Años…100 Películas, 100 Años…100 Risas y 100 Años…100 Películas (Edición 10º Aniversario). En 1995, graffiti americano ingresó al Registro Nacional de Cine.
8 Harold y Maude es una comedia negra clásica de culto (1971)
Hal Ashby, un ícono del movimiento New Hollywood, fue uno de los directores más influyentes de las comedias dramáticas de Ashby. el propietario, harold y maude, El último detalle, Champúy Estar ahí todas se encuentran entre las mejores películas realizadas en la década de 1970. harold y maude Está protagonizada por Bud Cort como Harold, un joven obsesionado con el suicidio y los funerales. Un día, conoce a Maude, interpretada por Ruth Gordon, quien le muestra a Harold cómo amar y disfrutar la vida.
harold y maude Fue un fracaso de taquilla en su debut. Los críticos dieron a la película una recepción mixta, y muchos calificaron de ofensivo el oscuro sentido del humor de la película. A pesar de la recepción polarizada, harold y maude Obtuvo dos nominaciones al Globo de Oro y una nominación al BAFTA. A lo largo de los años, harold y maude desarrolló un culto de seguidores. En 1997, harold y maude se convirtió en miembro del Registro Nacional de Cine. El Instituto Americano de Cine incluyó harold y maude en sus listas 100 años…100 risas, 100 años…100 pasiones, 100 años…100 felicidades y AFI 10 Top 10 (comedia romántica). Imperio nombrado harold y maude la 65ª mejor película de todos los tiempos, mientras Entretenimiento semanal colocó la película en cuarto lugar en la lista de las mejores películas de culto.
7 M*A*S*H es una de las mayores comedias de guerra del cine (1970)
Dos años antes MEZCLA se convirtió en un programa de televisión fundamental, el de Robert Altman. MEZCLA estrenado en cines. La película está protagonizada por Donald Sutherland, Elliot Gould, Tom Skerritt, Sally Kellerman y Robert Duvall como miembros de una unidad hospitalaria de campaña de la Guerra de Corea que utilizan el humor y la mala suerte para afrontar las duras realidades de la guerra. La novela de Richard Hooker de 1968. MASH: una novela sobre tres médicos del ejército sirvió como material fuente de la película.
MEZCLA fue un rotundo éxito financiero y finalizó 1970 como el tercer estreno nacional con mayor recaudación en los Estados Unidos. En el Festival de Cine de Cannes, MEZCLA ganó el Grand Prix du Festival International du Film, que más tarde el festival rebautizaría como Palma de Oro. MEZCLA también ganó el Oscar al Mejor Guión, Guión Basado en Material de Otro Medio y el Globo de Oro a la Mejor Película – Comedia o Musical. En 1996, la Biblioteca del Congreso seleccionó MEZCLA para su conservación en el Registro Nacional de Cine. El American Film Institute incluyó MEZCLA en sus listas 100 Años…100 Películas, 100 Años…100 Risas, 100 Años…100 Canciones y 100 Años…100 Películas (Edición 10º Aniversario). Bravo votó MEZCLA la decimoséptima comedia más divertida jamás realizada.
6 The Sting ganó el Oscar a la Mejor Película (1973)
La segunda de dos sorprendentes parejas entre Paul Newman y Robert Redford, la picadura fue una de las comedias más exitosas de la década de 1970. Dirigida por George Roy Hill. la picadura es una película de comedia sobre atracos que se centra en un estafador novato que se asocia con un maestro estafador para vengar el asesinato de un amigo en común ejecutando un elaborado plan diseñado para robarle una gran fortuna.
la picadura fue un tremendo éxito comercial, terminando 1973 como el segundo estreno nacional más taquillero de Estados Unidos. En la 46ª edición de los Premios de la Academia, la picadura Recibió diez nominaciones al Oscar, ganando siete, incluidas Mejor Película y Mejor Director. La popularidad de la película generó un renovado interés por el ragtime y, en particular, por la música de Scott Joplin. En 2005, la picadura ingresó al Registro Nacional de Cine. Nominado por el American Film Institute la picadura para tus listas 100 Años…100 Películas, 100 Años…100 Risas y 100 Años…100 Películas (Edición 10º Aniversario).
5 El joven Frankenstein fue la segunda comedia legendaria de Mel Brooks de 1974 (1974)
En 1974, Mel Brooks vivió uno de los mejores años para un director en la historia del cine. Lanzado en febrero de 1974, Brooks Sillas de montar llameantes cautivó al público con su audaz sentido del humor y sus mordaces comentarios sociales. Once meses después, Brooks liberó joven frankensteinuna parodia de frankenstein y La novia de frankenstein. joven frankenstein Está protagonizada por Gene Wilder como el Dr. Frederick Frankenstein, nieto de Victor Frankenstein, quien resucita el intento de su abuelo de crear vida entre los muertos.
Como Sillas de montar llameantes, joven frankenstein fue un éxito de taquilla. joven frankenstein fue el tercer estreno nacional más taquillero en los Estados Unidos en 1974. La película recibió dos nominaciones al Premio de la Academia por Mejor Guión, Guión Adaptado de Otro Material y Mejor Sonido. joven frankenstein También recibió dos nominaciones al Globo de Oro a la Mejor Actriz de Película – Comedia o Musical y a la Mejor Actriz de Reparto – Película. En 2003, la Biblioteca del Congreso votó joven frankenstein en el Registro Nacional de Cine. Película totalBravo y el American Film Institute, cada uno nominado joven frankenstein una de las mejores comedias de todos los tiempos.
4 Manhattan es una carta de amor a la ciudad de Nueva York (1979)
Woody Allen fue el director de comedia más prolífico de la década de 1970. Allen comenzó la década haciendo comedias de estilo slapstick, pero a medida que pasaron los años, sus películas comenzaron a agregar elementos más dramáticos. En comedia dramática manhattanAllen interpreta a un guionista de televisión divorciado cuya relación con una joven se complica cuando se enamora de la amante de su mejor amigo.
manhattan fue un éxito financiero que se convirtió en la segunda película más taquillera de Allen hasta la fecha, con solo Ana Hall ganando más dinero en taquilla. La película estuvo entre las más aclamadas de 1979. manhattan Recibió dos nominaciones al Oscar y una nominación al Globo de Oro. La película recibió diez nominaciones al BAFTA, ganando Mejor Película y Mejor Guión. La Junta Nacional de Revisión concedió manhattan Mejor Película y Mejor Actriz de Reparto. En otro continente, manhattan Ganó el Premio César a la Mejor Película Extranjera. En 2001, la Biblioteca del Congreso consideró manhattan digna de conservación en el Registro Nacional de Cine. Imperio y Los New York Times nombrado manhattan una de las mejores películas jamás realizadas. El American Film Institute incluyó manhattan en sus listas 100 años…100 risas y 100 años…100 pasiones.
3 Blazing Saddles es una de las comedias más incomprendidas de los años 1970 (1974)
Una de las comedias más controvertidas de los años 70, de Mel Brooks. Sillas de montar llameantes es una sátira posmoderna del género occidental. La película sigue a un político corrupto que espera arruinar una ciudad del oeste nombrando a un sheriff negro, Bart, para un puesto de poder. Sin embargo, Bart termina convirtiéndose en el adversario más formidable del político, haciendo que sus planes ardan en llamas.
Sillas de montar llameantes generó una inmensa controversia por su vulgar sentido del humor y lenguaje explícito. Sin embargo, lo que muchos no se dieron cuenta de la película es cómo Brooks deconstruyó el género occidental para hacer una sátira mordaz sobre la raza. A pesar de la controversia, Sillas de montar llameantes fue un éxito rotundo y finalizó 1974 como el segundo estreno nacional con mayor recaudación en los Estados Unidos. Sillas de montar llameantes Recibió tres nominaciones al Oscar, dos nominaciones al BAFTA y ganó el premio del Writers Guild of America a la mejor comedia escrita directamente para la pantalla. La Biblioteca del Congreso votó Sillas de montar llameantes en el Registro Nacional de Cine en 2006. El American Film Institute clasificó Sillas de montar llameantes sexto en la lista de los 100 años…100 risas.
2 Being There es la mayor comedia de Hal Ashby (1979)
La última obra maestra de Hal Ashby, Estar ahí es una comedia dramática política satírica protagonizada por Peter Sellers como Chance, un jardinero ingenuo. A través de una serie de malentendidos, Chance se convierte en el asesor de confianza de un poderoso magnate y miembro de la política de Washington. Debido al fin del movimiento Nuevo Hollywood y la lucha de Ashby contra la adicción a las drogas, nunca pudo encontrar el mismo nivel de éxito que tuvo en los años 1970 y 1980.
Estar ahí Fue un éxito de taquilla que recaudó 30 millones de dólares con un presupuesto de 7 millones de dólares. En los premios Oscar, Estar ahí Recibió dos nominaciones, ganando como Mejor Actor de Reparto. Estar ahí También recibió seis nominaciones a los Globos de Oro, ganando las categorías de Mejor Actor en una Película – Comedia o Musical y Mejor Actor de Reparto – Película. Además, Estar ahí Recibió cuatro nominaciones a los premios BAFTA, ganando el premio al Mejor Guión. En 2015, Estar ahí se convirtió en miembro del Registro Nacional de Cine. El American Film Institute clasificó Estar ahí como la 26ª comedia estadounidense más divertida.
1 Annie Hall es la mejor comedia de los años 1970 (1977)
Woody Allen Ana Hall es la mayor comedia de la década de 1970. Una comedia dramática romántica. Ana Hall Está protagonizada por Allen como Alvy Singer, un comediante judío divorciado que reflexiona sobre su relación con Annie Hall, una aspirante a cantante de club nocturno. La actuación de Diane Keaton como Annie Hall ayudó a transformar a Keaton en un ícono de estilo. Tony Roberts, Carol Kane, Paul Simon, Shelley Duvall, Janet Margolin y Christopher Walken aparecen en papeles secundarios.
Ana Hall Fue el mayor éxito de taquilla de Allen hasta la fecha. La película terminó en 1977 como el décimo estreno nacional más taquillero en los Estados Unidos. En la 50ª edición de los Premios de la Academia, Ana Hall recibió cinco nominaciones, ganando Mejor Película, Mejor Actriz en un Papel Protagónico, Mejor Director y Mejor Guión, Guión Escrito Directamente para la Pantalla. Ana Hall también ganó un Globo de Oro y cinco premios BAFTA. En 1992, Ana Hall se convirtió en una de las primeras 100 películas incluidas en el Registro Nacional de Cine. El Instituto Americano de Cine incluyó Ana Hall en tus listas 100 años…100 películas, 100 años…100 risas, 100 años…100 pasiones, 100 años…100 canciones, 100 años…100 citas de películas, 100 años… 100 Films (Edición 10º Aniversario) y AFI 10 Top 10 (Comedia Romántica). El Sindicato de Escritores de América nominado Ana Hall El guión más divertido de todos los tiempos.