Algunas comedias envejecen bien (pero otras no)

Las primeras comedias televisivas más populares fueron Amo a lucía y los recién casadosquienes dieron forma al género en sus respectivas imágenes. Durante los últimos 50 años, las comedias de situación han crecido y evolucionado hasta convertirse en una amplia gama de programas, pero a veces la única diferencia radical entre los programas actuales y sus predecesores es la ausencia de una pista de risas. Las comedias de situación, en esencia, han mantenido sus raíces, y las mejores mantienen la capacidad de hacer reír a la gente, sin importar cuántos años pasen.

Si bien muchas comedias increíbles siguen siendo las favoritas, incluso algunas grandes series no son tan espectaculares o relevantes como lo eran en el apogeo de su popularidad. Muchos fueron decididamente productos de su época, comentando temas y debilidades sociales que simplemente ya no existen. Para agravar el problema, varias series que alguna vez fueron amadas han envejecido mal y ahora se consideran problemáticas: presentan chistes que eran normales en ese momento pero que ahora apestan a crueldad, indiferencia y, a menudo, prejuicio.

Actualizado el 29 de julio de 2024 por Fawzia Khan: Las comedias de situación suelen ser atemporales y divertidas, pero no todas envejecen bien. Los temas controvertidos, la falta de sensibilidad y los chistes obsoletos pueden hacer que las grandes comedias queden mal en un contexto moderno. Aún así, algunos están tan bien escritos que se vuelven perennes y atemporales. Esta lista se ha actualizado con aún más programas que han envejecido bien, así como aquellos que pueden estar un poco anticuados.

Comedias de situación que no han envejecido bien

Sex and The City fue innovador alguna vez

Carrie, Charlotte, Samantha y Miranda alguna vez fueron consideradas los faros del feminismo, pero eso fue en 1998, cuando se estrenó la comedia. Desde entonces, las espectaculares vidas de las mujeres que viven en Nueva York se han vuelto viejas y poco realistas. Carrie vivió una vida glamorosa con un simple salario de escritora, lo que tenía poco sentido en ese momento y tiene aún menos sentido hoy.

Además, las entonces revolucionarias conversaciones sobre sexo y sexualidad han envejecido terriblemente en el programa. Los cuatro amigos se burlaban y menospreciaban regularmente a las personas LGBTQ+, siendo los bisexuales el blanco de sus bromas. Carrie dejó a Sean, su pareja, porque era bisexual. También hicieron chistes irrespetuosos y racistas sobre minorías y personas de color, y estas historias cuestionables no existen hoy.

Glee respaldó un mal estilo de vida adolescente

Felicidad Fue extremadamente popular en el momento de su lanzamiento, pero retrataba lo peor de la vida adolescente y escolar. Todos los personajes eran desagradables y el nombre ferozmente competitivo hacía cosas que consistían en chantajear y ponerse constantemente en peligro unos a otros. Rachel Berry envió a un joven debutante a una casa de crack y el Sr. Shue estaba demasiado involucrado en la vida de sus estudiantes adolescentes.

Las discapacidades, los trastornos alimentarios, las agresiones y otros traumas fueron tratados con una insensibilidad que debería ser legal. Felicidad Puede que haya tenido algunos números musicales animados, pero carecía de sensibilidad entonces y aún hoy. Un poco de empatía e historias menos controvertidas lo habrían hecho más realista.

La teoría del Big Bang tiene un sesgo mezquino.

La teoría del Big Bang fue una comedia de situación muy popular en las décadas de 2000 y 2010. El programa trajo una dinámica interesante entre los cuatro nerds del programa y su vecina, Penny. La teoría del Big Bang Incluso logró poner la cultura geek en primer plano y tuvo una gran influencia en el amor actual de la gente por los medios populares.

Sin embargo, La teoría del Big Bang ha sido criticado por sus chistes misóginos y su descripción inexacta y ofensiva de la neurodivergencia, especialmente cuando se trata de Sheldon. Los otros personajes a menudo cedieron a su egocentrismo hasta el punto de resultar tóxicos, y la serie carecía de contexto para poner su comportamiento en la perspectiva adecuada. Esto se suma a algunos tropos y suposiciones sorprendentemente sexistas. Lo bueno es que joven sheldon, El spin-off que sigue a Sheldon cuando era niño ha corregido la mayoría de estos errores iniciales.

2 Los chistes sobre chicas arruinadas han envejecido mal.

2 chicas rotas Centrado en la amistad entre Max (Kat Dennings) y Caroline (Beth Bers), dos mujeres que trabajan en un restaurante en Brooklyn. Max y Caroline eran muy diferentes, especialmente porque Caroline fue criada por padres ricos, lo que a menudo significaba que carecía de inteligencia y sentido común.

Mientras 2 chicas rotas Tenía todo para ser un espectáculo increíble, especialmente considerando la gran química y el ritmo cómico entre los personajes principales, el espectáculo terminó fracasando. A la gente especialmente no le gusta el hecho de que 2 chicas rotas principalmente cuenta chistes sexuales e insensibles, mientras que el humor en sí expiró apenas unos años después de la emisión del último episodio.

Three’s Company se basa en el sexismo y la homofobia.

Compañía de tresProtagonizada por Jon Ritter, Joyce DeWitt y Suzanne Somers, se emitió de 1977 a 1984. Esta comedia de situación se consideró un hito importante y fue uno de los programas de televisión más populares de su época. Su reputación se vio reforzada más tarde por su estrella, el fallecido John Ritter, quien continuó actuando en proyectos de alto perfil y tenía reputación de ser un hombre cálido y de buen corazón fuera de la pantalla. Desafortunadamente, hay demasiados elementos problemáticos. Compañía de tres.

Compañía de tres se basó en tropos sexistas y homofóbicos, con su premisa básica girando en torno al personaje de Ritter que pretendía ser gay por razones de «comedia». Fue tan ridículo como parece. Compañía de tres También presentaba muy poca diversidad racial, lo cual era normal durante la década de 1980, pero la popularidad del programa lo hace aún más notable. Junto con sus chistes misóginos, la gente ya no encuentra este programa tan divertido.

Urkel devoró asuntos familiares.

Asuntos familiares fue una de las primeras comedias de situación negras en recibir elogios generalizados y desarrollar un amplio fandom. Los espectadores todavía recuerdan haber disfrutado de las partes más divertidas del programa, especialmente del vecino nerd Steve Urkel y su icónico eslogan: «¿Hice esto?«

Por otro lado, los fanáticos argumentan que Asuntos familiares perdió de vista su propósito al entregar su narrativa a Urkel, sacando a otros personajes del centro de atención en favor de un favorito instantáneo. Asuntos familiares también perpetuó estereotipos profundamente cuestionables sobre la cultura suburbana afroamericana y envolvió estos temas dentro de una serie de historias fantásticas como una especie de camuflaje.

Full House careció de conflicto dramático.

Casa llena es un excelente ejemplo de una comedia típica de los 80. El concepto de tres hombres criando niños era un poco radical en ese momento, pero. Casa llenaEl sentido del humor no ha envejecido bien. Sin embargo, se volvió menos visible a medida que pasaban las décadas, y finalmente alcanzó su estado actual de tontería nostálgica. La sensibilidad moderna lo ha hecho más ligero que el aire, sin sustancia y con sólo una risa muy suave.

Pero eso no es todo. Casa llena estaba marinado con tanta dulzura infantil que hoy deja a los espectadores anhelando un conflicto real. Incluso las comedias más extrañas encuentran algún conflicto narrativo genuino en sus historias. La secuencia del espectáculo, casa mas completareplica su banalidad con un desafortunado grado de precisión.

Dos hombres y medio no pudieron escapar de Charlie Sheen.

dos hombres y medio es un programa de gran éxito que revitaliza la carrera de Charlie Sheen hasta que su personaje fue eliminado después de la temporada 8. Su partida se produjo en medio de una avalancha de controversias fuera de la pantalla que envolvieron al programa, mientras se peleaba públicamente con el creador Chuck Lorre en medio de declaraciones extrañas y múltiples intentos de rehabilitación por abuso de sustancias. La apreciación crítica de la serie fluctuó enormemente a lo largo de sus doce temporadas, con un artículo en El australiano llamándolo «Comedia a veces aterradora y misógina.«

dos hombres y medio no logró ampliar la originalidad de su premisa, evolucionando hacia una comedia de situación que las personas pueden ver cuando realmente no necesitan prestar atención a sus pantallas. Sin embargo, el programa presentó chistes misóginos que no han envejecido bien, y con Sheen más o menos fuera del ojo público, sigue siendo más una anomalía de la cultura pop que una serie que valga la pena.

Los chistes de sus amigos eran desalmados.

Amigos es la comedia de situación definitoria de los años 90 y su impacto en las comedias de situación contemporáneas no puede subestimarse, pero ha envejecido mal. Los chistes siguen siendo divertidos, pero no trata bien a muchos de sus personajes secundarios y es especialmente duro con la comunidad LGBTQ+.

Amigos convirtió todo, desde el padre transgénero de Chandler hasta la masculinidad tóxica de Ross, en una broma, diluyendo la seriedad de ciertos temas con humor y negándose a abordarlos para algo más que una risa. Amigos También fue criticado por su elenco exclusivamente blanco. Parte de esto simplemente se debe a que es un producto de su época, y está lejos de ser la única comedia con tales problemas. Pero considerando su popularidad y estatus icónico, podría sorprender a los espectadores modernos.

La familia moderna ha perdido su estilo inicial.

Familia modernaEl formato de falso documental fue un soplo de aire fresco en las primeras temporadas, explorando los matices que rodean el parentesco en el siglo XXI. En esencia, las tres familias tienen sus puntos fuertes y sus desventajas, con sus altibajos circunstanciales mezclados entre sí. Familia modernaJuegos caprichosos con precisión milimétrica.

Familia moderna Citas divertidas, dinámicas familiares identificables y familias mixtas enamoraron a los fanáticos. Desafortunadamente, varias relaciones de la serie ahora se consideran problemáticas. Además, Familia moderna arrastró sus historias más allá del punto de no retorno, terminando su temporada con una fracción del talento con el que comenzó y mostrando mucha fatiga creativa en sus últimas temporadas.

Desde que conocí a tu madre, hice promesas que no pude cumplir.

Cómo conocí a vuestra madre comenzó fuerte, pero los espectadores se apresuraron a señalar que la serie solo intentaba recuperar Amigos‘ vibra al presentar a los espectadores a un grupo de seis amigos en Nueva York. A medida que pasaban las temporadas, los fanáticos se quedaron incluso cuando su interés disminuyó.

Cómo conocí a vuestra madre estaba plagado de inconsistencias narrativas y de carácter. Las temporadas octava y novena del programa fueron especialmente inestables, y el final de la serie fue ampliamente criticado por su giro de 180 grados en la revelación final. En enero de 2022, Cómo conocí a tu padre fue liberado. La serie secuela recibió críticas mixtas, pero finalmente fue cancelada.

La chica nueva hace chistes racistas y sexistas.

chica nueva siguió a la excéntrica y peculiar Jess Day, quien se mudó con tres extraños después de que su novio la engañara. A lo largo de las siete temporadas del programa, los espectadores han visto a Jess, Nick, Winston, Schmidt y Cece acercarse, alejarse y pisotearse unos a otros en sus estampidas cómicas.

A pesar de la gran primera impresión, chica nuevaEl sentido del humor de John no es tan apreciado hoy en día, ya que tiende a volverse mezquino y a veces problemático. Algunos elementos problemáticos incluyen las relaciones íntimas de Nick con mujeres mucho más jóvenes, la posesividad de Schmidt, Cece diciéndole a la gente que ignore el consentimiento y una serie de chistes controvertidos sobre la fe judía de Schmidt y la raza de Winston.

Casarse… con hijos era problemático de pies a cabeza.

Casado… con hijos Fue divertido en una época en la que el público realmente disfrutaba viendo familias disfuncionales, especialmente aquellas que hacían pocos esfuerzos por mejorar. Sirvió principalmente como contrapunto a comedias de «familia perfecta» como El show de Cosbyque dominó los años 80 y presentó representaciones poco realistas de clanes no problemáticos. Si bien el programa fue elogiado por su estilo cómico audaz y su reconocimiento de la disfunción familiar, ciertos conceptos terminaron generando controversia.

El protagonista Al Bundy, interpretado por Ed O’Neill, era conocido por su rampante fobia a la grasa, especialmente cuando se trataba de personajes femeninos. De hecho, muchas mujeres en Casado…con hijos fueron completamente cosificados y maltratados. Esta comedia puede haber sido divertida en la década de 1980, pero los espectadores del siglo XXI no quieren tener nada que ver con la perspectiva seriamente problemática de Al.

El giro de la trama de Coupling lo mató.

Enganche Contiene innumerables momentos brillantes, algunos de los mejores ejemplos del humor británico que existen. Muchos fanáticos lo consideran la mezcla perfecta entre Sexo y la ciudad y Amigosuna combinación que resalta el encanto único de esta icónica comedia. Desafortunadamente, hay muchos problemas que ya no se pueden ignorar, comenzando con un cambio importante que prácticamente acabó con el programa.

Cuando el actor Richard Coyle decidió dejar la serie después de la tercera temporada, los escritores decidieron traer de vuelta a su personaje como mujer. En una secuencia de sueños, Steve descubre que Jeff aparentemente hizo la transición y se mudó a la isla de Lesbos para encontrar una mujer dispuesta a salir con él. La transfobia nunca ha sido divertida y arruina por completo el ambiente. Enganche estaba tratando de construir.

Sitcoms que aún resisten

Derry Girls retrató los problemas desde una nueva perspectiva

De la creadora Lisa McGee, Chicas de Derry es una de las mejores comedias protagonizadas por mujeres de todos los tiempos. Ambientada en los años 90, retrata los Problemas de una manera que se da cuenta de su gravedad pero también celebra la amistad y la comedia entre adolescentes. Pocas comedias de situación tienen un elenco de personajes completamente agradable, pero Erin, Orla, Clare, Michelle y James son entrañables y divertidos.

La nostalgia de los 90, incluida la música y la moda, también contribuye al atractivo de Chicas de Derry. Esta comedia demuestra que estar ambientada en el pasado no significa que el programa deba representar chistes sexistas o racistas. Las chicas son absolutamente encantadoras y sus juegos y actividades mantendrán entretenidos a los espectadores durante décadas.

Fleabag es una obra maestra.

Escrito por Phoebe Waller-Bridge, bolsa de pulgas se basa en su obra en solitario sobre el personaje principal. Fleabag es brutalmente honesta y tiene defectos, y eso es lo que la hace divertida. Mujeres de todo el mundo se verían a sí mismas en su personaje, y su realismo y desorden la harían atemporal.

Sin embargo, ella no es un personaje de una sola nota. Waller-Bridge aborda maravillosamente emociones difíciles como la pérdida, la tristeza, la envidia y el dolor, y Fleabag está en el centro de todo. Como una comedia, bolsa de pulgas Es increíblemente profundo y tiene muchas capas, y el feminismo presente en el cuidadoso guión lo hace atemporal. Mientras los fanáticos claman por otra temporada, es por brevedad que bolsa de pulgas prospera.

Nanny abrazó el campamento para convertirse en una planta perenne.

Una comedia clásica de los años 90, la niñera Sigue a Fran Fine cuando llega a la casa de Sheffield para vender maquillaje y termina siendo la improbable niñera de los niños de Sheffield. A diferencia de otras comedias familiares la niñera Presenta un humor identificable y sarcástico pero saludable que lo convierte en un programa atemporal.

Es más, los icónicos conjuntos de Fran Fine han pasado a la historia como algunas de las representaciones más brillantes de la moda en televisión. La increíble estética de Fran y las situaciones exageradas y divertidas del programa hacen la niñera una de las mejores comedias de la historia.

El humor filosófico de The Good Place es atemporal.

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el buen lugar es una de las comedias recientes más queridas. El programa se centra en Eleanor Shellstrop, una mujer que termina en el “buen lugar” a pesar de ser egoísta e imprudente cuando estaba viva. Pronto, hace una alianza con el inteligente pero indeciso buen chico Chidi Anagonye, ​​quien intenta enseñarle filosofía para convertirla en una mejor persona.

el buen lugar llegó para transformar completamente el género de las comedias de situación en un formato más dinámico, lleno de trama y que invita a la reflexión. Aunque increíblemente divertido, el buen lugar también se centra en un excelente desarrollo de personajes y crea una trama atractiva y emocionante (características de las que a menudo carecen las comedias). Por encima de todo, el programa es una excelente introducción a la filosofía moral y ofrece una mirada discretamente brillante al difícil proceso de aprender y crecer a partir de nuestros errores.

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La robusta comedia de Dan Harmon Comunidad No es sólo atemporal; también ha dado forma a la comprensión académica de la televisión como forma de arte. Comunidad está repleto de referencias y metarreferencias, una mezcolanza de absurdos que aún tiene un gran impacto.

Las seis temporadas de Comunidad fueron aclamadas por la crítica y la serie tuvo tanto éxito entre sus fanáticos que todavía esperan más temporadas. Comunidad fue elogiado durante toda su carrera por ser inventivo y divertido. Es irremplazable y el vacío dejado por Comunidadla conclusión de nunca se cumplirá.

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The Office sigue siendo una sátira de la cultura laboral.

la oficina es un comentario hilarante sobre el trabajo de oficina, que transforma las aburridas vidas de los empleados en un tornado de genio satírico. El espectáculo también tuvo un reparto perfecto. Las actuaciones de Steve Carell, Mindy Kaling, John Krasinski, Ellie Kemper y Rainn Wilson ayudaron la oficina se convirtió en un hito integral en el género de las comedias de situación.

Aunque se trata de un remake de la serie británica del mismo nombre de Ricky Gervais, la oficina estableció un territorio independiente para sí mismo. Desde el comportamiento excéntrico de Michael Scott hasta las divertidas bromas de Jim Halpert, la oficina Con el tiempo se ganó un lugar en los anales de la historia de la televisión.

Frasier se mantuvo fresco durante once temporadas.

frasier ganó el Emmy a la Mejor Serie de Comedia de 1994 a 1998, compitiendo con programas como Amigos y loco por ti por el prestigioso premio. A fin de cuentas, el programa ha envejecido notablemente bien en comparación con otras comedias de los noventa.

frasier desmembrado de Saludpero eclipsó a su predecesor en todos los sentidos imaginables, desde seguidores hasta elogios de la crítica. frasier Ha mantenido su frescura durante once temporadas, mucho más allá de la era de las comedias de situación estándar, y el escenario está listo para su serie de reinicio. UNO frasier La serie secuela llegó a Paramount+ y se emitió en 2023 con 10 episodios, lo que generó elogios por su factor nostalgia, aunque no logró igualar la creatividad de la serie original.

Seinfeld lo mantuvo simple para evitar quedarse obsoleto.

Seinfeld es posiblemente la comedia más importante jamás realizada, aunque varios otros programas también están en competencia. Esta metacomedia «sobre nada» se mantiene fiel a su premisa mientras crea docenas de situaciones inconcebibles para que Elaine, George, Jerry y Kramer afilen sus colmillos.

Seinfeld no hace nada complejo o poco realista, y ahí es donde reside el inefable encanto del programa. Las tramas secundarias siguen la vida cotidiana de los cuatro protagonistas a través de citas, trabajo, relaciones familiares y pasatiempos, pero de alguna manera transforman estos temas monótonos en un tapiz verdaderamente surrealista. SeinfeldTuvo una gran influencia en los medios, aunque el programa en sí ha quedado algo olvidado.

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Malcolm In The Middle tuvo un set brillante.

A pesar del título, malcolm en el medio no gira únicamente en torno a su protagonista, Malcolm Wilkerson. El genio incandescente del niño no le mejora la vida, pero eventualmente lo ayuda a comprender lo que su madre ha estado tratando de enseñarle. Cada personaje de esta comedia puede describirse como icónico, desde el inspirado estilo intimidante de Reese hasta la brillantez musical de Dewey.

Bryan Cranston, más tarde conocido como Walter White en Breaking Badrecibió elogios universales por su interpretación de Hal, el torpe patriarca de la familia. En términos simples, malcolm en el medio es una lección subconsciente de socialismo. La pura fuerza de carácter mostrada por la familia Wilkerson es un testimonio de su terquedad y de su integridad.

Will & Grace rompieron barreras homofóbicas.

Voluntad y Gracia es innovadora, no sólo por su comedia inimitable, sino también por normalizar a los personajes LGBTQ+ como protagonistas de comedias sin encasillarlos en caricaturas. El programa se destaca por ganar un premio Emmy para cada uno de los cuatro miembros principales del elenco, un logro compartido solo por las chicas doradas, Todo en la familiay Cala de Schitt.

Voluntad y Gracia ejerció un inmenso poder cultural sobre su audiencia, lo que llevó al entonces vicepresidente Joe Biden a afirmar que «hizo más para educar al público estadounidense que casi cualquier cosa que nadie haya hecho hasta la fecha.» Voluntad y Gracia Revivió en 2017 tras una pausa de once años, poniendo fin a su historia con tres brillantes temporadas más.

Producción televisiva perfectamente parodiada de 30 Rock.

30 roca Es sin lugar a dudas una de las comedias más importantes jamás creadas. Es un pastiche de bromas paródicas que define el género y desafía los clichés. Se originó a partir del papel de Tina Fey en la vida real como SNLComo guionista principal, la serie satirizó todo lo relacionado con la producción televisiva con un humor surrealista que recuerda a una versión más oscura de El show de Mary Tyler Moore.

30 roca A menudo se ha comparado con Seinfeld y Amo a lucíaDos espectáculos ilustres por derecho propio. Esta serie es, en todos los sentidos de la palabra, una obra maestra. 30 roca Terminó su carrera tras siete brillantes temporadas, cada una tan espectacular como la anterior.

Schitt’s Creek ha evolucionado y crecido.

La exitosa comedia canadiense Cala de Schitt Siguió a la antigua familia Rose mientras se instalaban en Schitt’s Creek, el pequeño pueblo que Johnny Rose compró para su hijo como una broma. Cada miembro de la familia Rose comienza mimado y con derechos, pero la serie nunca se duerme en los laureles. En lugar de ofrecer a los fans una comedia inmutable como un pez fuera del agua, los Rose evolucionaron y cambiaron su ciudad con ellos.

No hay nada más emocionante que ver Cala de Schittflashbacks de Navidades familiares pasadas, lujosas y vacías, y yuxtaponiéndolas con la familia Rose reunida en su habitación de motel, pasando felices la noche juntos. Cala de Schitt Tiene personajes sanos, representación LGBTQ+ positiva y temas de superación personal, pero nunca es serio. Es tan divertida como cualquier comedia de situación, antes o después.

I Love Lucy sigue siendo el estándar de oro.

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La sitcom moderna no existiría sin Amo a lucía. Incluso si el género existiera, sería completamente diferente de lo que el público ama. Podría decirse que la brillante química entre los actores Lucille Ball y Desi Arnaz se inspiró en su matrimonio en la vida real.

Así, Lucy y Ricky Ricardo se han convertido en una de las parejas televisivas más legendarias de todos los tiempos. Amo a lucía No reinventé nada porque la comedia en sí aún no se había inventado. Por el contrario, la serie estableció marcos y referentes que luego fueron adaptados, revisados ​​y modificados por sus sucesores. Dejando de lado la creatividad tecnológica, Amo a lucía De alguna manera ha logrado mantenerse (algo) actual durante más de setenta años.

Los pequeños delincuentes de Trailer Park Boys nunca pasaron de moda

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Fanáticos de las comedias de situación que nunca han oído hablar de Chicos del parque de casas rodantes Deberías echarle un vistazo a esta fantástica empresa canadiense sin demora. A pesar de su relativo anonimato, este programa de estilo falso documental es nada menos que una joya premiada del género de las comedias de situación. Chicos del parque de casas rodantes sigue las aventuras de tres hombres y sus intentos de forjarse una vida mejor, involucrándose a menudo en planes criminales insignificantes y mal planificados, mientras atraviesan capa tras capa de jerarquía social.

Describir el sentido del humor del programa no tiene sentido: los espectadores deben verlo para comprender su narrativa ciertamente extraña pero profunda. Curiosamente, la relación de Ricky y Lucy en Chicos del parque de casas rodantes puede ser una alusión a los personajes del mismo nombre en Amo a lucía. Dicho esto, Chicos del parque de casas rodantes no es nada parecido Amo a lucíamostrando cuánto ha evolucionado la comedia desde la década de 1950.

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