
Las películas de superhéroes son sinónimo de éxito de taquilla y constituyen el género más valioso del cine moderno. Sin embargo, fueron necesarias muchas décadas para que las películas de superhéroes evolucionaran hasta el punto de ser creíbles. En los últimos 50 años, ha habido al menos una película de superhéroes notable por década.
Al igual que las mitologías antiguas, los superhéroes reflejan los tiempos que habitan. Batman en las décadas de 1960 y 2000 refleja y representa diferentes aspectos de la sociedad. Vale la pena ver las mejores películas de superhéroes de cada década y sirven como un buen recordatorio de por qué las películas de superhéroes son increíbles.
Batman: The Movie hizo que Adam West trajera un querido campismo al Caped Crusader
Hoy en día, Batman es un justiciero solitario oscuro, inquietante y perturbado que ataca a criminales trastornados para vengar a sus padres. Sin embargo, en la década de 1960, Batman y su torpe compañero adolescente eran dos idiotas que buscaban detener a otros villanos idiotas. La versión de Batman comúnmente conocida hoy como “Adam West Batman” fue un programa de gran éxito durante la década de 1960, por lo que no fue una sorpresa que hicieran una película sobre ella.
En la película, Batman y Robin deben lidiar con un elenco de villanos, incluidos Riddler, Catwoman, Joker y Penguin. Batman: La Película abraza la excentricidad de los cómics de Batman de las décadas de 1950 y 1960, con chistes cursis, lecciones de monólogos para el público y Efectos de sonido parecidos a los de un cómic, como «¡pow!» cuando un criminal recibe un puñetazo. El Batman de los años 60 es un Batman muy diferente pero también muy divertido, que en ocasiones influye en material de Batman más moderno como Batman: The Brave and the Bold.
Superman le mostró al mundo lo que significa ser súper
Antes Superhombre se estrenó, no ha habido una película de superhéroes que intentara ser épica o convincente. Superhombre fue una película ambiciosa que involucró al público en una experiencia de casi dos horas y media y, por primera vez, el público realmente creía que un hombre podía volar. Superhombre Estableció el estándar de oro para las películas de superhéroes durante décadas y contribuyó a hacer de Superman sinónimo de superhéroes.
A pesar de su aspecto anticuado, Superhombre Tiene vestuario y escenografía precisa. Muchos de los personajes más emblemáticos de la franquicia Superman, como Clark Kent, Lois Lane, Jor-El y los Kent, se sienten fieles a los cómics sin parecer exagerados. Irónicamente, Lex Luthor está emparejado con un compañero exagerado, pero Gene Hackman ofrece una de las mejores actuaciones de la película y la hace funcionar. Superhombre Tiene más corazón que casi cualquier película de superhéroes jamás realizada.
Robocop parece ridículo, pero es una película que hay que tomar en serio
En la superficie, Robocop Parece una película tonta sobre un policía robótico que acaba con los malos. Mientras esto sucede, Robocop es una sátira sobre la avaricia corporativa, el fascismo y las narrativas de los medios. Robocop Puede pasarse por alto como una película de superhéroes porque no está basada en un cómic, ni tiene ningún reparo en matar gente a sangre fría. Sin embargo, Robocop Sigue siendo un vigilante fantástico y superpoderoso que lucha contra el crimen para mejorar el mundo.
Robocop Utiliza vestuario y efectos especiales nunca antes vistos en una película de los 80. Robocop todavía parece legítima, y algunas de las muertes más espantosas del cine de los 80 ocurren en la película. Robocop Ofrece drama criminal y acción al tiempo que proporciona comentarios sociales sobre temas que fueron muy relevantes en Estados Unidos durante la década de 1980. La película es una sátira sobre los superhéroes y la propia vigilancia.destacando lo absurdo de tener un robot superpoderoso con privilegios especiales que pueda recurrir a la violencia para limpiar el crimen.
Batman: Mask of the Phantasm dio credibilidad a las películas animadas de superhéroes
La ficción al estilo Pulp hizo furor en los años 90, con películas como The Rocketeer, The Phantom y Dick Tracy inundando el mercado. Sin embargo, Batman fue, con diferencia, la franquicia más popular con ese sabor de principios del siglo XX. Batman: la serie animada fue un éxito y finalmente condujo a una película basada en él. Batman: La máscara del fantasma es sorprendentemente adulto, no sólo porque parece oscuro, sino porque aborda temas adultos sin profundizar en emociones angustiosas. Batman: Mask of the Phantasm fue probablemente la primera gran película animada de superhéroes.
Batman: Mask of the Phantasm presenta una historia al estilo del primer año sobre los primeros años de Bruce Wayne como Batman. La película es sorprendentemente profunda en la forma en que explora la crisis de identidad de Bruce Wayne cuando se enamora de una mujer y se da cuenta de que ya no necesita ser Batman para ser feliz. Batman: Mask of the Phantasm es la película de Batman con mejor ritmo, y mantiene continuamente el impulso con desarrollos argumentales nuevos pero relevantes. Si bien la animación no es sorprendente, todavía parece un episodio de alta calidad de Batman: la serie animada y presenta actores de doblaje icónicos como Kevin Conroy y Mark Hamill.
El Caballero Oscuro tuvo algunos de los mejores diálogos de cualquier película de superhéroes.
Varios estudios compraron muchas IP de superhéroes en la década de 2000, lo que provocó una avalancha de películas de superhéroes que inundaron el mercado. Cristóbal Nolan Batman comienza tomó una dirección diferente al retratar a Batman con realismo, a diferencia del surrealismo visto en Batman de 1989. El caballero oscurola secuela de Joker, superó las expectativas de todos en 2008.
A la vanguardia estaba Heath Ledger, quien pudo haber realizado la mejor actuación en cualquier película de superhéroes con su interpretación del Joker. Sin embargo, las actuaciones subestimadas de Gary Oldman como el comisionado Gordon y Aaron Eckhart como Two-Face fueron clave para el éxito de la película, ya que, junto con Batman, esencialmente forman un triunvirato de protagonistas. La cinematografía hace El caballero oscuro destaque entre las películas de superhéroes al crear una película visualmente impresionante sin depender demasiado del CGI. La dinámica temática detrás del Joker, que dice representar el caos pero hipócritamente controla todo, y Two-Face, que usa el lanzamiento de una moneda para invocar la violencia y encarna el caos encarnado, es uno de los elementos más interesantes de la historia.
Spider-Man: Into the Spider-Verse consiguió la narrativa correcta en varios versos en el primer intento
Comercialmente, la franquicia de superhéroes más dominante de la década de 2010 perteneció a los Vengadores, pero la franquicia no fue necesariamente la mejor. Spider-Man: Un nuevo universoEn el momento de su estreno, inicialmente no tuvo impacto, pero ha envejecido como un buen vino y continúa creciendo como una película de superhéroes más influyente. A pesar de estar basado en una IP popular como Spider-Man, Spider-Man: Into the Spider-Verse asume muchos riesgos artísticos que dan sus frutos.
Spider-Man: Un nuevo universo También es la primera película de Spider-Man que se apoya en gran medida en el humor de buen gusto, algo que estuvo ausente en muchas películas anteriores de Spider-Man. Además, se distingue de otras películas de Spider-Man por desarrollar magistralmente a Miles Morales independientemente de Peter Parker. Una vez que el público se familiariza con la dinámica de la familia Morales, Miles forma parte de un equipo con Peter Parker y varios otros Spider-Men memorables. Ver a Miles Morales transformarse en un superhéroe es satisfactorio y, al final de la película, el público ve a Peter Parker y Miles Morales como claramente diferentes, pero ambos igualmente Spider-Man.
Spider-Man: Del otro lado del Spider-Verse es la película animada más bella de todos los tiempos
Spider-Man: A través del Spider-VerseUna de las mejores secuelas de superhéroes de todos los tiempos, es una maravilla artística. Los artistas que crearon la película hicieron todo lo posible, utilizando una amplia gama de paletas de colores y formas temáticas para diversos escenarios mientras exploraban Spider-Verse. La actualización visual del ya increíble Spider-Man: Into the Spider-Verse es sustancial.
Spider-Man: A través del Spider-Verse mantiene la misma calidad de chistes y presenta una amplia variedad de Spider-Men diferentes, pero son los temas los que le dan profundidad a esta película. La película aborda lo que significa ser un héroe. Los Spider-Men mayores y con más experiencia adoptaron un método preventivo y utilitario para combatir el crimen, similar al enfoque de la película Minority Report. Miles Morales representa lo que originalmente era Spider-Man: una persona que hace cosas buenas en lugar de simplemente hacer grandes cosas.