- La decisión de Marvel de que Magneto arrancara el adamantium de Wolverine en los años 90 abrió nuevas posibilidades de historia para el personaje.
- La introducción de la era de las garras de hueso vio a Wolverine disminuido, agregando profundidad y reflexión a su personaje e historia.
- La siguiente historia de regresión bestial de Wolverine fue controvertida (visualmente inspirada en otro cómic popular de la época) y duró poco.
Periódicamente, los personajes favoritos de los fanáticos reciben cambios de imagen por parte de los editores con la esperanza de mantener el interés de los lectores. De vez en cuando, los creadores encuentran oro y se agrega una pieza de iconografía nueva y duradera al legado del personaje. Cambiar el traje tradicional de Spider-Man por el traje negro, por ejemplo, permitió que el lanzatelarañas siguiera siendo fundamentalmente el mismo personaje, pero también agregó algo de estilo visual a los títulos. Y las consecuencias de la adopción de esta nueva apariencia por parte de Spidey llevaron a innumerables historias nuevas y a su propia mitología que continúa hasta el día de hoy.
En la década de 1990, una era de mayor competencia en la industria, crossovers impulsados por exageraciones y una caída repentina que casi destruyó el mercado directo, Marvel hizo algunos intentos por mantener a Wolverine en los titulares. A principios de la década de 1990, el personaje podía considerarse legítimamente el héroe más popular de la compañía, apareciendo regularmente en títulos de X-Men, su propia serie en solitario e innumerables cameos en toda la alineación de Marvel. Al planificar el evento cruzado de 1992 «Atracciones fatales», Marvel ideó dos grandes puntos de venta: el regreso de Magneto de una muerte aparente y la eliminación brutal del esqueleto de adamantium de Wolverine.
Un cambio dramático para un personaje querido… ¡Y máscaras de hologramas coleccionables!
Después de años de retratar a Magneto como una figura conflictiva, una interpretación iniciada por Chris Claremont y una inspiración para su interpretación contemporánea en el cine y la televisión, «Atracciones fatales» buscó devolver a Magneto a sus raíces de villano. Esto se dramatiza sin rodeos en 1993. X-Men misteriosos #304, del escritor Scott Lobdell y una cabalgata de artistas que incluía a John Romita Jr. y Brandon Peterson.
Tras su aparición no anunciada en el funeral de Illyana Rasputin, Magneto y sus acólitos declaran sus intenciones de aniquilar a la humanidad desde su estación espacial orbital, Avalon. Los fanáticos en ese momento protestaron por esta versión desquiciada de Magneto, alguien que casualmente irrumpe en el funeral de su antiguo alumno y no le importa matar a uno de sus seguidores por desobedecer órdenes, pero Marvel estaba comprometida con esta interpretación en la década de 1990.
La declaración de Magneto lleva al Consejo de Seguridad de la ONU a activar los Protocolos Magneto, una red de satélites que generará una barrera alrededor de la Tierra y prohibirá que los poderes de Magneto lleguen al planeta. En X-Men #25, del escritor Fabián Nicieza y el artista Andy Kubert, Magneto contraataca liberando un pulso electromagnético a través de la Tierra, alterando gravemente los sistemas eléctricos del mundo.
De mala gana, el profesor Xavier (que ahora lleva un exoesqueleto Shi’ar que le permite caminar) viaja al espacio y se une a sus X-Men en una pelea en Avalon. Cuando Magneto se enfrenta a ellos en la batalla, Wolverine casi lo destruye. Su respuesta es arrancar magnéticamente el adamantium del esqueleto de Wolverine, que es una imagen tan sangrienta como la que los lectores podrían esperar encontrar en los cómics de Marvel para todas las edades aprobados por códigos en ese momento. Curiosamente, la cuestión de qué pasó exactamente con el valioso adamantium arrancado de Wolverine no se abordó durante las consecuencias de “Atracciones fatales”.
La escena cobró renovado protagonismo recientemente, gracias a su adaptación en un episodio de X-Men ’97y muchos fanáticos la clasificarían como una de las mejores historias de Wolverine. Peter David, el escritor del título spin-off Factor X a principios de la década de 1990, indicó que la idea de que Magneto estafara el adamantium de Wolverine se originó durante la trama del evento cruzado del año anterior, «X-Cutioner’s Song». Según David, era una broma y nunca quiso que lo tomaran en serio.
El escritor anterior de X-Men, Chris Claremont, también tuvo sus propias ideas años antes sobre eliminar el esqueleto de adamantium de Wolverine y explorar el concepto de un Wolverine debilitado. Según lo citado por el sitio de fans UncannyX-Men, Claremont le dijo una vez a un entrevistador:
(X-Men) número 2 Iba a matar a Wolverine. Tendría una pelea con Lady Deathstrike y ella le arrancaría el corazón. Ella moriría, él moriría, pero él no moriría porque tiene un factor de curación y tiene sus seguidores, entonces la Mano agarra el cuerpo. Lo resucitarán.
En el camino sucedería algo interesante. El factor de curación de Wolverine se aceleró cuando fue «asesinado». Básicamente se trataba de reconstruir tu corazón. ¿Qué hubiera pasado si lo hubieran dejado solo? Sus brazos y piernas probablemente habrían sido realmente asquerosos, pero sus brazos y piernas se habrían podrido, mientras su corazón sanaba. Tu mente consciente estaría en total animación suspendida. Todo en él habría estado orientado a mantener intacta su sensibilidad y reparar su corazón, todo lo demás habría quedado de lado. Entonces, suponiendo que ningún carroñero entrara y comenzara a comérselo, encontraría este cuerpo parcialmente descompuesto con un torso completamente curado, momento en el cual los pedazos descompuestos comenzarían a sanar. Habría tomado mucho tiempo y habría sido repugnante más allá de las palabras, pero al final habría sobrevivido.
Uno de los efectos secundarios de este, el factor curativo, es la eliminación de toda la materia no orgánica, es decir, el adamantium. Entonces, lo que sucedería es que comenzaría a salir de tu piel. Habría un momento en el que Wolverine se parecería a Silver Surfer con pelo. Sería una criatura deslumbrante y resplandeciente con garras asesinas. En última instancia, el adamantium sería sólo parte de su cabello y parecería un puercoespín plateado.
Scott y compañía piensan: “Wolverine está en mal estado, tenemos que sacrificarlo. Xavier es inquebrantable sobre la necesidad de salvarlo, la necesidad de salvarlo, de traerlo de vuelta a la luz. En la trama, Coloso y él tendrían una gran pelea, y tendría esta gran portada: sería un fondo negro con un foco de luz y en el centro del foco hay dos juegos de garras con los cadáveres, como si tuvieran sido arrancado de sus brazos y una de las garras se rompería. Lo que sucedería en este número fue que Colossus simplemente le arrancaría las garras de las raíces.
Luego, por supuesto, la Mano le daría garras artificiales. Funcionarían o no, según fuera el caso, pero nuevamente, como parte integral del proceso de curación, gradualmente se daría cuenta de que estaba desarrollando algo nuevo. Que hay un elemento natural en tu cuerpo que te da garras. Y a lo largo de seis números, los verías crecer. Estarían creciendo más rápido de lo normal debido a la curación acelerada.
Entonces, cuando todo esté dicho y hecho, todo se reducirá a una pelea de grandes ligas entre los X-Men y Wolverine. Un componente importante de la lucha sería la batalla de Wolverine consigo mismo: con la bondad de su alma, el guerrero de su alma, luchando contra este demonio en el que se ha convertido, y ganaría. El adamantium se desprendería y eventualmente él resucitaría, renaciendo como un ser totalmente natural.
¿Más que una hazaña?
La cuestión del seguimiento, Glotón El número 75, del escritor Larry Hama y el artista de la nueva serie Adam Kubert, describe el dramático regreso del equipo a la Tierra, luchando por mantener operativo su jet Blackbird modificado y mantener vivo a Wolverine. Si bien la historia podría haber sido algo sin sentido que existió únicamente para llenar otro espacio en la alineación cruzada, el tema funciona como una exploración del personaje de Wolverine y su compromiso con los X-Men.
Incluso a las puertas de la muerte, experimentando la luz cálida y acogedora, Wolverine logra recuperar la conciencia y rescatar a Jean Grey de ser succionada fuera del Blackbird durante su turbulento reingreso. Más tarde, después de pasar unos días en recuperación, Wolverine se da cuenta de que su factor de curación ha disminuido considerablemente y sus posibilidades de volver a la acción pronto son escasas. Supera sus limitaciones en una secuencia de Danger Room donde, inesperadamente, le extraen garras de hueso de los puños. Aunque no está seguro de cómo pudo suceder esto, Wolverine descubre que sus garras siempre han sido parte de su estructura esquelética natural.
Esto marca el comienzo de una nueva era para Wolverine: los días sin adamantium y sin garras de hueso. Los fanáticos esperaban que el cambio fuera temporal, probablemente revertido en la próxima edición de aniversario. Sin embargo, Marvel resistió más de lo esperado y solo devolvió el adamantium seis años después, en 1999. Glotón #145. El período tuvo sus detractores, y la imagen de las garras huesudas de Wolverine no pareció entusiasmar a quienes adaptaron los cómics para televisión, ni a la mayoría de los especialistas en marketing que manejaban la licencia de X-Men. (Hay algunos ejemplos de arte de Wolverine posterior al número 75 rediseñado para productos para representar garras de metal en lugar de huesos).
Hazaña o no, la eliminación del adamantium abrió nuevas posibilidades narrativas para Hama. Varios problemas han dejado a Wolverine luchando con su propia mortalidad, cuestionando decisiones de su pasado y su lugar con los X-Men. Un ambiente oscuro y reflexivo que sirvió como un agradable contraste con las épicas de acción más salvajes y exageradas de Hama en sus entregas anteriores. Bravata machista o introspección silenciosa… Hama entendió cómo ambas cosas podían funcionar para Wolverine.
La infame era sin nariz de Wolverine
Sabiendo que los fanáticos estaban esperando 1995 Glotón # 100 para marcar el final de la era de las garras de hueso, Marvel lanzó a los lectores una bola curva. La conclusión de un largo arco de la historia hizo que Génesis (hijo de Cable y devoto de Apocalipsis) y sus Jinetes Oscuros secuestraran a Wolverine y lo prepararan para el proceso de unión de adamantium. ¿Por qué? Rehacer a Wolverine como un digno servidor de Apocalipsis, por supuesto.
Después de Wolverine en el número están Cannonball y Zoe Culloden, una agente de los misteriosos Landau, Luckman y Lake. Con un dolor insoportable, el cuerpo de Wolverine intenta rechazar el adamantium y Cannonball exige que Zoe use su dispositivo de teletransportación para salvarlo. Ella se niega y le dice a Cannonball que Wolverine debe cumplir su propio destino. Cuando Wolverine derrota el proceso de vinculación, se disparan puntas de adamantium y matan a algunos de los Jinetes Oscuros. Luego, el resto del equipo es asesinado a tiros en la oscuridad por un Wolverine silencioso.
Finalmente, Wolverine sale a la luz y se revela radicalmente cambiado. Es más bestial, menos humano y… bueno, le falta una nariz. Apenas capaz de hablar, Wolverine deja caer el cuerpo de Génesis a los pies de Cannonball y le pide al joven X-Man que se disculpe con Cable por él. Wolverine luego huye, posiblemente a cuatro patas, y comienza un nuevo status quo.
La lógica detrás del cambio aparentemente la resume Génesis, quien le dice a Wolverine: «Sin el adamantium, estabas condenado a degenerar en una bestia aullante». Ésta es una idea con la que Hama ha jugado en números anteriores. Presumiblemente la devolución fue acelerada por las acciones del Génesis. No está claro por qué exactamente el adamantium impidió que Wolverine evolucionara hasta convertirse en algún tipo de animal. Ya había varias historias retrospectivas con Wolverine anterior a Adamantium, y él no era una bestia en ese momento. ¡Hasta tenía nariz!
También se expresa cierta idea en estos números (como en el críptico intercambio de Zoe Culloden con Cannonball) de que la regresión bestial es un viaje espiritual que Wolverine debe completar. Y, para ser justos con los creadores, el conflicto central de Wolverine es su lucha por demostrar su humanidad y estabilizar sus instintos animales, por lo que el truco de la «devolución» podría haber abierto puertas a la exploración de la idea. Sin embargo, al final el concepto no obtuvo ningún beneficio real.
Después de hablar de labios para afuera sobre la pelea, Hama devolvió a Wolverine a su personalidad y patrón de habla establecidos. Su nueva apariencia consistía en una versión hecha jirones de su disfraz actual y un pañuelo usado como máscara. A medida que pasaban los meses, la apariencia de Wolverine se retrató de manera inconsistente a lo largo de sus diversas apariciones en la línea Marvel. En su propio título, recuperó su apariencia normal (es decir, su nariz volvió a crecer entre números) meses antes de que el resto de los títulos de X-Men abandonaran el aspecto bestial, apodado por los fanáticos «Scoob-erine».
La sorprendente inspiración de una idea fallida
Los lectores no fueron los únicos que se sintieron decepcionados con el nuevo aspecto. Como Larry Hama les dijo una vez a sus fans en el foro en línea rec.arts.comics.marvel.xbooks:
[I] Nunca quise quitarme el Adamantium y nunca quise retroceder.
llevarlo al estado bestial. Hice lo mejor que pude bajo el
circunstancias, pero realmente no me gusta el niño sin nariz
y luciendo encorvado y estúpido. No pensé que hubiera
No se gana nada abandonando el libro con ira y alejándose.
un compromiso no es algo que hago de todos modos. Las personas que hicieron el
decisión de cambiar el personaje de esta manera tomaron otras decisiones
sobre historias y personajes que eran correctos y brillantes. Gente
cometer errores. Nos ocupamos de ello. No odio a nadie por decisiones.
hacen sobre un personaje ficticio, por muy profundo que sea
involucrado con esto. Me reservo el odio para el tipo que derriba mi puerta.
y dispararle a mi perro. Seamos realistas, muchachos. He estado presionando por un
regreso a la normalidad y el regreso de Adamantium durante más de un año. I
Estaba seguro de que podía hacer esto de una manera lógica y satisfactoria.
camino.
Al final, Marvel dio marcha atrás en la historia de la regresión bestial y Hama continuó su Glotón correrá por unos años más (aunque ya estaba fuera del libro cuando Marvel dictó el regreso del adamantium de Wolverine; Erik Larsen escribiría esa historia). Lo sorprendente es una revelación, años después, del artista Adam Kubert sobre la génesis de la nueva apariencia. Como explicó en El arte maravilloso de Adam Kubertal reflexionar sobre tu Glotón días…
La idea era que a medida que Logan continuara mutando, se volvería cada vez más animal. Cuando haces un rediseño, quieres hacer algo que sea lo suficientemente diferente como para que la gente lo note, pero no tan diferente como para que no puedan reconocer al personaje. Me encantó lo que Dale Keown estaba haciendo con Pitt en ese momento… y Pitt no tenía nariz. Entonces pensé: ‘Hagámoslo retroceder hasta ahora, no tiene nariz’. Lamento haberlo hecho porque se veía ridículo. ¡Tu sentido del olfato es uno de tus superpoderes!
Pitt, el híbrido alienígena/humano, no ha tenido una presencia importante en la industria durante años, pero fue un personaje popular durante un breve período en la década de 1990. Creado por Dale Keown, cortejado por Marvel. Increíble Hulk serie de los fundadores de Image Comics,
Pitt debutó en una historia secundaria en 1993. sangre joven #4. el continuo pitt El lanzamiento posterior del título fue un verdadero éxito, debutando en las listas de ventas de noviembre de 1993 como el título número dos, sólo una posición detrás. Superhombre #75, el famoso número de «La muerte de Superman».
Diseñado genéticamente como una máquina de matar, Pitt tenía piel gris, ojos rojos, dientes enormes, garras prominentes y, sí, no tenía nariz. El look del personaje se completaba con su guardarropa: jeans, cadenas y franela que robó a una banda de motociclistas. Inspirado por el éxito de Jeff Smith en la autoedición Hueso, Keown se separó de Image a mediados de los 90 y publicó pitt bajo Full Bleed Studios, propiedad de su creador.
Pitt tiene otra conexión con Marvel Comics, una película de 1997 Hulk/Pitt crossover que unió a Keown con Increíble Hulk El escritor Pedro David. Más tarde, Keown volvió a realizar tareas laborales por contrato y el pitt El lanzamiento del título se volvió esporádico con el paso de los años. Pitt parece haberse desvanecido en la oscuridad, pero ahora es divertido saber que el héroe de los 90 inspiró la transformación más impopular en la historia de uno de los pilares de Marvel.