10 comedias divertidas que no necesitaban reírse

Durante décadas, las comedias de situación dominaron la televisión convencional. Las comedias de situación atraían a las masas, y la norma era utilizar pistas de risa para señalar cuándo se decía un chiste. En los últimos 25 años, ha habido un cambio en la forma en que se hacen las comedias de situación y ahora es bastante común que las comedias prescindan de las risas, lo que lleva a interacciones más orgánicas entre los actores.

Las comedias de situación sin pistas de risa son inherentemente más atrevidas y tienden a criticar menos sus chistes, la ética de sus personajes o la vulgaridad de sus tramas. Aunque algunas comedias sin pistas de risa son apropiadas para niños, este estilo está dirigido principalmente a audiencias mayores, mientras que las comedias familiares todavía dependen de pistas de risa.

La mayoría de las comedias tratan sobre la familia y, debido a esto, puede resultar difícil que una comedia familiar se destaque. Malcolm in the Middle fue una de las mejores comedias familiares porque no se basaba en una pista de risas, sino que permitía al público encontrar el humor por sí solo.

Malcolm in the Middle sigue la vida de una familia que apenas llega a fin de mes.

El personaje principal, Malcolm, es un genio y un estudiante ideal, mientras que sus hermanos son unos delincuentes de lo más delincuentes. La dualidad entre Malcolm haciendo equipo con su hermano matón, Reese, y evitando a su madre demasiado controladora, junto con un padre interpretado por Bryan Cranston que es muy laissez-faire.mantiene cada episodio impredecible. Malcolm in the Middle también tiene una trama secundaria adyacente que sigue a su hermano mayor, quien también es un delincuente y debe sobrevivir solo a la escuela militar.

9 Silicon Valley analiza perfectamente la cultura tecnológica y al mismo tiempo tiene una trama atrapante

El auge de la cultura startup ha cambiado la forma de trabajar de las empresas y los profesionales. Mike Judge, creador de otras obras que critican la cultura laboral, como Office Space, diseñó una comedia que resalta los absurdos de la cultura startup.

A diferencia de la mayoría de las comedias, Silicon Valley tiene continuidad, ya que sigue a Richard Hendricks en su viaje para crear su propia empresa de tecnología exitosa. Un gran desafío surgió cuando el actor que interpretó al antagonista Murió entre las temporadas 1 y 2.. Sin embargo, Silicon Valley dio un giro y todavía proporcionó a sus fanáticos innumerables personajes obsesionados con el estatus, convirtiéndose en «bestias de la moda», recaudando cantidades absurdas de capital para productos que no funcionan y viendo a personas sin habilidades ganar millones de dólares.

8 Parques y Recreación ha comprendido sus puntos fuertes desde que comenzó la serie.

Las personas que ayudaron a adaptar la versión estadounidense de The Office crearon su propia comedia simulada desde cero, esta vez aprendiendo de los errores que cometieron en The Office para crear Parques y Recreación. A diferencia de The Office, que se centró principalmente en cinco personajes en sus primeras temporadas, Parks and Recreation estableció un gran elenco de personajes que han tenido un tiempo de pantalla e historias sustanciales desde el inicio de la serie..

Parques y Recreación trata sobre personas que trabajan para el gobierno local en una zona rural de Indiana. El jefe de la oficina, Ron Swanson, es un libertario y hace lo menos posible para que el gobierno funcione eficientemente. En su mayor parte, la protagonista, Leslie Knope, es la única a la que realmente le importa el gobierno. Su alto nivel de optimismo se pone a prueba constantemente mientras intenta mantener su pueblo en funcionamiento mientras trata con colegas muy incompetentes.

7 La comunidad abandonó el realismo y hizo que el colegio comunitario pareciera divertido

Esta serie está ambientada en un colegio comunitario y sigue a Jeff Winger, un abogado que es suspendido de ejercer la abogacía después de descubrir que tiene un título fraudulento. Jeff ahora necesita obtener su título de manera legítima, comenzando con el colegio comunitario.

La comunidad presenta un elenco diverso que abarca muchos ámbitos de la vida e incluye grandes nombres como Donald Glover y Chevy Chase.

A la serie no le gusta mucho el realismo y muchas situaciones parecen más surrealistas y exageradas, como los episodios de paintball que convierten la universidad en una zona de guerra. La comunidad incluye algunas subtramas románticas fuertes, pero nunca dominan el humor. Aunque Community pierde algo de impulso con la salida de Chevy Chase y Donald Glover, se mantiene sólido en temporadas posteriores hasta su cancelación.

6 The Office (versión estadounidense) tuvo uno de los personajes más grandes de todos los tiempos, Michael Scott.

The Office tuvo un comienzo difícil, ya que la primera temporada fue una copia sin inspiración de la versión británica. Sin embargo, una vez que The Office comenzó a encontrar su voz, se convirtió en un gigante de personajes memorables e historias convincentes.

La Oficina tuvo una longevidad tremenda.Duró siete temporadas más que su contraparte inglesa, y muchos dirían que solo saltó al tiburón después de la temporada 6. La Oficina se beneficia significativamente de la continuidad, que suele ser un punto débil para la mayoría de las comedias. Los escritores a menudo tenían en mente los puntos de la trama y los chistes anteriores, esforzándose por mantener la coherencia. Aunque las últimas temporadas de The Office se han alejado mucho de la comedia original, la serie en su conjunto presenta una cantidad sustancial de episodios memorables.

5 Curb Your Enthusiasm amplía el tipo de humor que la gente ama en Seinfeld

La comedia más valiente de todos los tiempos podría ser Curb Your Enthusiasm. Es un programa que casi parece meta, ya que muchos personajes simplemente se interpretan a sí mismos. Curb Your Enthusiasm tiene una energía incomparable con otras comedias de situación debido a su estilo de fuerte improvisación. Confiar en esquemas en lugar de guionesel programa se siente mucho más vivo y dinámico, y su incomodidad se intensifica cuando Larry David se encuentra en situaciones dolorosas.

Larry David, el productor de Seinfeld, es el protagonista y, al igual que muchas tramas de Seinfeld, muchos episodios giran en torno a darle mucha importancia a los pequeños detalles. Larry David a menudo se mete en problemas al analizar demasiado los aspectos de la sociedad que le molestan o la etiqueta social que se ha convertido en su mascota.

4 Arrested Development fue una de las cancelaciones más tristes en la historia de las comedias de situación

Probablemente la comedia de situación que retrató con mayor éxito a una familia disfuncional, Arrested Development fue un pilar de las comedias de televisión de la década de 2000. El programa sigue a la familia Bluth, un clan antiguo y rico que se deteriora rápidamente cuando el patriarca termina en prisión. Arrested Development utiliza un estilo de falso documental, que se hizo popular en la década de 2000, y está narrado magistralmente por Ron Howard.

Desarrollo detenido Funciona por lo absurdo de sus personajes.. Uno es un mago fracasado, otro es un médico que se da por vencido para convertirse en un actor dramático sin talento, un personaje está enamorado de su prima y otro es un niño de mamá que casi parece un niño en el cuerpo de un adulto. Los personajes adquieren continuamente más peculiaridades y Arrested Development superpone el desarrollo de su personaje con devoluciones de llamadas y tramas basadas en sus extrañas personalidades.

3 Rick y Morty caminan por una delgada línea entre lo extraño y lo imaginativo

Rick and Morty es la comedia de situación más animada de todos los tiempos. A diferencia de otras comedias animadas potentes, Rick y Morty no se saltó el tiburón ni se enfrentó a cancelaciones masivas con frecuenciaS. Los creadores de Rick y Morty se toman su tiempo para elaborar cada temporada, manteniendo un alto nivel de calidad en todo momento. El programa no es sólo hilarante; También está maravillosamente animada y presenta algunas de las artes visuales más creativas de cualquier serie animada.

Rick y Morty explora la extraña relación entre un viejo profesor y un joven adolescente, sirviendo como una parodia de Regreso al futuro. Se embarcan en aventuras repletas de innumerables referencias a la ciencia ficción y la cultura pop. A medida que se desarrolla el universo de Rick y Morty, la serie constantemente entrelaza tramas pasadas en nuevas historias. Gran parte del humor en Rick y Morty es meta, y la serie no teme burlarse de sí misma.

2 La oficina era triste y real, pero hizo que el ambiente fuera más profundo.

El programa que inició la moda del falso documental era la oficina. A diferencia de la mayoría de las comedias, que a menudo se centran en familias o trabajos con los que muchos no se identifican, The Office se centra en la vida profesional mundana de una persona que tenía ambiciones pero decidió convertirse en un empujador de lápices todos los días. Al igual que Michael Scott de la versión estadounidense, el personaje de Ricky Gervais, David Brent, es la principal fuerza impulsora detrás de la trama y la comedia extraña.

Para el público estadounidense, especialmente aquellos familiarizados con la versión estadounidense, puede llevar algún tiempo acostumbrarse al momento y la presentación de The Office. The Office es intencionalmente deprimente, con personalidades discretas en comparación con la mayoría de las comedias estadounidenses. El programa funciona porque no teme abrumar al público con momentos dolorosamente incómodos. La combinación de realismo, cinematografía innovadora y situaciones vergonzosas de The Office lo convierte en uno de los programas británicos más divertidos y una de las comedias más influyentes de todos los tiempos.

1 Siempre hace sol en Filadelfia te hace darte cuenta de lo maravilloso que sería tener amigos terribles

Las comedias de situación a menudo cubren las vidas de personas que pueden estar locas pero que, en última instancia, son buenas de corazón. It’s Always Sunny in Philadelphia desafía esta norma centrándose en cinco de las personas más despreciables del mundo. El programa sigue a un grupo dueño de un bar y, en lugar de trabajar, idean planes principalmente para satisfacer sus egos.

Siempre hace sol en Filadelfia es absolutamente cruel y vulgar. La franqueza y la locura del diálogo generaron innumerables citas memorables. Aborda temas como la religión, la orientación y la raza sin rodeos. Por eso el programa destaca: realiza comentarios y observaciones sociales destacando la ignorancia, la psicopatía agresiva y el narcisismo de sus protagonistas.