
A lo largo de la historia del cine, innumerables actores han utilizado el género mafioso como plataforma de lanzamiento hacia el estrellato. A principios de la década de 1930, James Cagney y Edward G. Robinson se convirtieron en actores de primer nivel después de sus actuaciones en El enemigo público y pequeño césar. Durante el movimiento Nuevo Hollywood, Al Pacino y Robert De Niro entraron en el escalón superior del estrellato de Hollywood tras sus actuaciones trascendentales en el padrino y Calles medianas. A nivel internacional, estrellas como Jean Gabin y Alain Delon han tenido largas carreras en el género de gánsteres, ofreciendo habitualmente actuaciones memorables en obras como pepe le moko y El Samouraï.
Ofrecer actuaciones icónicas en una película de gánsteres ofrece a los actores la oportunidad de convertirse en un elemento fijo del léxico de la cultura pop. Personajes como Vito Corleone, Michael Corleone y Tommy DeVito siguen siendo populares entre el público décadas después de su primera aparición en la pantalla grande. Marlon Brando como Terry Malloy en Por el marJoe Pesci como Tommy DeVito en Buenos compañerosy Daniel Day-Lewis como «Bill el Carnicero» en Pandillas de Nueva York es responsable de algunas de las mejores interpretaciones cinematográficas de gánsteres del cine.
10 Edward G. Robinson sentó las bases para la actuación cinematográfica de gánsteres en Little Caesar (1931)
Aunque la era del cine mudo produjo excelentes películas de gánsteres como Inframundo y La raquetael género no cobró fuerza hasta pequeño césar Debut en 1931. pequeño césar, El enemigo públicoy Cicatriz trajo niveles de violencia sin precedentes al cine durante los años previos al código de Hollywood. pequeño césar Está protagonizada por Edward G. Robinson como Caesar Enrico “Rico” Bandello, un delincuente de poca monta que utiliza la violencia para ascender en las filas de los principales gánsteres de Chicago.
La interpretación de Robinson como “Rico” sentó las bases para la actuación en películas de gánsteres con su combinación de carisma y brutalidad. pequeño césar el éxito convirtió a Robinson en una estrella instantánea. Robinson seguiría siendo una de las principales estrellas de Hollywood en las décadas de 1930 y 1940. En 2005, el American Film Institute calificó la línea «Rico», «Madre misericordiosa, ¿es este el fin de Rico?». 73º en la lista de las mejores citas cinematográficas del cine estadounidense. La actuación de Robinson como «Rico» ocupó el puesto 38 en la lista del American Film Institute de los mayores villanos cinematográficos de Hollywood. La organización también designó Pequeño César la novena mejor película estadounidense de gánsteres. En 2000, Pequeño César ingresó al Registro Nacional de Cine.
9 James Cagney regresa triunfalmente al género mafioso en White Heat (1949)
Durante la década de 1930, James Cagney fue uno de los actores principales del género de gánsteres de Hollywood. Cagney realizó actuaciones fascinantes en películas de gánsteres como El enemigo público, Ángeles con caras suciasy Los locos años 20. Sin embargo, a lo largo de la década de 1940, Cagney abandonó el género de gánsteres para evitar el encasillamiento. Sin embargo, en 1949, Cagney regresó triunfalmente al género de gánsteres con una actuación inolvidable en la película de Raoul Walsh. Calor blanco. En la película, Cagney interpreta a Cody Jarrett, un criminal psicópata con complejo materno que se escapa de prisión para liderar a su antigua pandilla en un robo de nómina en una planta química.
La actuación volátil y maníaca de Cagney le proporcionó un regreso a su carrera después de varios años de decepción comercial y crítica. El American Film Institute nombró a Jarrett en el puesto 26 en su lista de los mayores villanos del cine estadounidense. Cita de Cagney «¡Lo logré, mamá! ¡La cima del mundo!» Terminó en el puesto 18 en la lista de las mejores citas de Hollywood del American Film Institute. La organización también designó Calor blanco la cuarta película estadounidense de gánsteres más importante de todos los tiempos. En 2005, Tiempo incluido Calor blanco en su lista de las 100 mejores películas jamás realizadas. Calor blanco es un homenajeado por el Registro Nacional de Cine.
8 Daniel Day-Lewis brilla como Bill el Carnicero en Gangs of New York (2002)
La nueva leyenda de Hollywood, Martin Scorsese, hizo algunas de las mejores películas sobre la vida de los gánsteres a mediados del siglo XX. En 2002, Scorsese decidió dirigir Pandillas de Nueva Yorkuna película de gánsteres ambientada a mediados del siglo XIX. La película describe un conflicto entre bandas rivales en los años previos y durante la Guerra Civil estadounidense. Leonardo DiCaprio interpreta a Amsterdam Vallon, el hijo del líder de una pandilla que busca vengarse de “Bill the Butcher”, interpretado por Daniel Day-Lewis, el hombre que mató a su padre.
«Bill the Butcher» es una de las actuaciones más conocidas de Lewis, con un atractivo tan hipnótico que el público no puede evitar mirar con asombro. Lewis ganó 24 premios por su interpretación de «Bill the Butcher», que incluyó el Premio BAFTA de Cine a la Mejor Actuación de un Actor en un Papel Protagónico. Además de sus 24 victorias, Lewis recibió nominaciones a Mejor Actor en los Oscar y los Globos de Oro. General, Pandillas de Nueva York Recibió diez nominaciones al Oscar, sin embargo, la película no logró ganar en ninguna de las categorías nominadas.
7 Jean Gabin ayudó a transformar Pépé le Moko en una obra fundamental del realismo poético (1937)
El realismo poético fue un movimiento cinematográfico en Francia durante la década de 1930 que presentaba un enfoque estilizado y vinculado al estudio de la producción cinematográfica. Las películas del movimiento del realismo poético típicamente abarcaban sentimientos fatalistas y se centraban en personajes de la clase trabajadora que se enfrentaban a las condiciones sociales contemporáneas. Julien Duvivier pepe le moko es una película de gánsteres poética y realista protagonizada por Jean Gabin como el titular Pépé le Moko. Pépé es uno de los criminales más buscados de Francia escondido en la Casbah. Mientras está allí, se enamora de Gaby, una bella parisina.
La actuación de Gabin en pepe le moko Es uno de los más influyentes en la historia del género gangster. Michael Atkinson escribió sobre la actuación de Gabin: «Sin su icónico precedente no habría habido Humphrey Bogart, ni John Garfield, ni Robert Mitchum, ni Randolph Scott, ni Jean-Paul Belmondo (o Jadeante o Pierrot o Fou), ni Jean-Pierre Melville ni Alain Delon, ni Steve McQueen, nada barrio chinoNo hay Bruce Willis, ni estrella de cine con herencia de nihilismo frío y vulnerable, ni síndrome de masculinidad cultural magullado». En 1941, la Junta Nacional de Revisión nombró pepe le moko la Mejor Película Extranjera del año. pepe le moko también ganó el premio a la Mejor Película Extranjera en los Premios Kinema Junpo.
6 Alain Delon inspira a generaciones de personajes solitarios de Hitman en Le Samourï (1967)
La primera de tres colaboraciones entre el famoso actor francés Alain Delon y el autor Jean-Pierre Melville, El Samouraï es una de las películas francesas más influyentes de los años 60. El Samouraï Está protagonizada por Delon como Jef Costello, un asesino solitario que trata su profesión con meticulosa atención al detalle. La película comienza con Costello matando al dueño de un club nocturno. Cuando Costello se convierte en sospechoso de la policía, los mafiosos que lo contrataron intentan eliminarlo.
La actuación lacónica, emocionalmente escasa y existencialmente genial de Delon ha inspirado a generaciones de personajes de asesinos solitarios en el cine. walter colina el conductorJuan Woo El asesinoJim Jarmusch Perro fantasma: el camino del samuráiJohnnie To’s VenganzaNicolas Winding Refn’s Conduciry David Fincher El asesino son algunas de las muchas películas que fueron influenciadas por Le Samouraï. En 2010, Imperio clasificado El Samouraï 39º en la lista de las 100 mejores películas del cine mundial.
Silvia Moreno-García escribió sobre la actuación de Delon: «Delon posee una quietud de la que ellos carecen. Delon es casi inhumano. Si hay un hombre nacido para interpretar a un vampiro, ese es Delon. Es uno de los pocos actores capaces de capturar la amenazante La otredad y la seducción de un depredador tan sobrenatural no es de extrañar que el jefe de policía esté presente. El Samouraï Parece obsesionada con él. Hay un vacío en el centro de Delon, un agujero negro. Te dejas atrapar por eso».
5 Joe Pesci se convierte en estrella tras su actuación en Goodfellas (1990)
A lo largo de la década de 1980, Joe Pesci tuvo papeles destacados en películas como toro furioso, Érase una vez en Américay Arma letal 2. Sin embargo, Pesci se convirtió en una estrella tras su actuación en Buenos compañerosuna adaptación del libro de Nicholas Pileggi de 1985 chico inteligente. Dirigida por Martín Scorsese, Buenos compañeros Sigue la vida de varios asociados de la familia criminal Lucchese. En la película, Pesci interpreta a Tommy DeVito, un personaje basado en Tommy DeSimone.
Usando una combinación de encanto, humor negro y brutalidad cruel, Pesci convirtió a DeVito en uno de los Buenos compañeros personajes más memorables. El famoso «¿Qué quieres decir con que soy gracioso?» La escena, que Pesci improvisó durante los ensayos, se convirtió en un hito de la cultura pop. Por su actuación, Pesci ganó ocho premios al Mejor Actor de Reparto, incluido el Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto. Ambos Debut y Imperio clasificó a DeVito entre los 100 personajes cinematográficos más importantes de todos los tiempos. En 2000, la Biblioteca del Congreso seleccionó Buenos compañeros para su conservación en el Registro Nacional de Cine. El American Film Institute votó Buenos compañeros la segunda mejor película estadounidense de gánsteres jamás realizada.
4 Mean Streets proporcionó a Robert De Niro su actuación revolucionaria (1973)
En 1973, Robert De Niro, Martin Scorsese y Harvey Keitel eran figuras relativamente desconocidas en Hollywood. Todo cambió después del lanzamiento de Calles medianasun drama criminal sobre un grupo de aspirantes a gánsteres que viven en la ciudad de Nueva York. Keitel interpreta a Charlie Cappa, un hombre que lucha por equilibrar su culpa católica con su estilo de vida gángster. De Niro interpreta al mejor amigo de Charlie, «Johnny Boy» Civello, un gángster de bajo nivel imprudente y autodestructivo.
Calles medianas El éxito convirtió a De Niro, Scorsese y Keitel en algunos de los miembros más influyentes del movimiento Nuevo Hollywood. Tanto De Niro como Keitel ofrecen actuaciones electrizantes. Al observar la actuación de De Niro en Calles medianasinmediatamente se puede decir que está naciendo una estrella. Escenas como «Johnny Boy» poniendo una bomba en el buzón o él entrando al bar escuchando «Jumpin’ Jack Flash» de los Rolling Stones convirtieron instantáneamente a De Niro en una de las estrellas más brillantes del mundo.
De Niro ganó el premio al Mejor Actor de Reparto en los Premios de la Sociedad Nacional de Críticos de Cine y en los Premios del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York. La Biblioteca del Congreso presentó Calles medianas en el Registro Nacional de Cine en 1997. Imperio votado Calles medianas la mejor película independiente de todos los tiempos.
3 Marlon Brando gana su segundo Oscar por El Padrino (1972)
En 1972, Marlon Brando, alguna vez considerado el mejor actor de cine de la historia del cine, se encontraba casi desempleado. Numerosos fracasos de taquilla, una vida personal inestable y travesuras poco profesionales en los sets hicieron de Brando una elección de reparto poco confiable. A pesar de sus problemas, Francis Ford Coppola todavía quería elegir a Brando como el patriarca gángster Vito Corleone en el padrino. Después de numerosas batallas con el estudio, Coppola ganó y Brando asumió el papel que resucitó su carrera.
Basada en la novela homónima de 1969 de Mario Puzo. el padrino se centra en la familia Corleone, una familia mafiosa integral cuyas vidas cambiaron para siempre después del intento de asesinato de Vito Corleone. el padrino se convirtió en un éxito sin precedentes que elevó las películas de gánsteres del género B a un género de gran éxito. Todo el elenco recibió excelentes críticas por sus actuaciones; sin embargo, ninguno recibió más elogios que la discreta actuación de Brando como Vito Corleone.
Brando ganó el Oscar al Mejor Actor en un Papel Protagónico y el Globo de Oro al Mejor Actor en una Película – Drama. El American Film Institute clasificó la cita de Vito Corleone: «Te haré una oferta que no podrás rechazar», como la segunda cita más importante en la historia de Hollywood. La organización también designó el padrino la mejor película estadounidense de gánsteres de todos los tiempos. En 1990, el padrino se convirtió en una de las primeras 50 películas incluidas en el Registro Nacional de Cine.
2 A Al Pacino le robaron el Oscar por su actuación en El Padrino II (1974)
Cuando el padrino estaba en desarrollo, los ejecutivos del estudio querían una gran estrella para interpretar a Michael Corleone. Francis Ford Coppola quería a Al Pacino, que en ese momento sólo tenía dos créditos actorales en largometrajes. Coppola ganó la batalla y Pacino asumió el primero de muchos papeles cinematográficos trascendentales. Pacino retoma su papel de Michael Corleone en El Padrino Parte IIque se centra en Michael mientras expande su poder como jefe de la mafia. La película también sirve como precuela de el padrinomostrando la formación de Vito Corleone y su ascenso a la cima de la mafia.
En el padrinoMichael Corleone es un héroe de guerra que se ve obligado a tomar el control de la familia mafiosa de su padre. El Padrino Parte II completa el arco del personaje de Michael desde un antiguo héroe hasta un villano despiadado. Por su actuación, Pacino ganó el premio BAFTA de Cine al Mejor Actor. Sin embargo, Pacino sorprendentemente perdió el Oscar al Mejor Actor en un Papel Protagónico ante Art Carney en una de las peores decisiones de la historia del Oscar.
El American Film Institute clasificó a Michael Corleone como el undécimo villano más grande del cine estadounidense y su cita, «Mantén a tus amigos cerca, pero a tus enemigos más cerca», como la 58.ª mejor cita de una película de Hollywood. La organización también designó El Padrino Parte II la tercera mejor película de gánsteres jamás realizada. En 1993, El Padrino Parte II se convirtió en miembro del Registro Nacional de Cine.
1 La actuación de Marlon Brando en On the Waterfront es la mejor de todos los tiempos en el género Gangster (1954)
La actuación de Marlon Brando en Por el mar es el más grande e influyente de todos los tiempos en el género de gánsteres. Dirigida por Elia Kazán, Por el mar Está protagonizada por Brando como Terry Malloy, un boxeador exitoso que desperdició su carrera a instancias del jefe del sindicato de gánsteres «Johnny Friendly». Las complicaciones surgen cuando Malloy se enamora de Edie Doyle, una mujer cuyo hermano murió a manos del sindicato «Johnny Friendly».
La actuación de Brando en Por el mar Fue un momento pionero en la historia del método de actuación. La actuación también marcó un importante punto de inflexión en la representación masculina en el cine. Brando hizo que fuera genial que los hombres mostraran vulnerabilidad y sensibilidad. Por el mar Ganó ocho premios Oscar, incluido el de Mejor Actor en un Papel Protagónico para Brando. También ganó el premio al Mejor Actor en los Globos de Oro, los Premios de Cine BAFTA y los Premios del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York. El American Film Institute nombró a Terry Malloy como el 23º mayor héroe del cine estadounidense.
La organización también votó a favor de la cita de Malloy: «¡No lo entiendes! Podría haber tenido clase. Podría haber sido candidato. Podría haber sido alguien en lugar de un vagabundo, que es lo que soy», la tercera mejor cita de Malloy. Historia de Hollywood. Por el mar fue una de las primeras veinticinco películas votadas en el Registro Nacional de Cine.