Las mejores películas de acción donde muere el héroe, clasificadas.

El género de acción está lleno de escenas emocionantes, estudios dramáticos de personajes y una dirección cuidadosa, y algunas películas se atreven a ir más allá y ofrecer una narrativa ajustada. Cuando una película de acción da un paso atrás y permite que la estructura argumental de una película se desarrolle verdaderamente, debe navegar por una serie de clichés y decidir si seguirlos o alejarse de ellos. Desde que existen historias, la noción de un “sacrificio heroico” ha sido una posibilidad.

En el ámbito del cine, los sacrificios heroicos abundan y son especialmente abundantes en el género de acción. Dicho esto, algunos terminan sintiéndose bastante deslucidos cuando no reciben la seriedad que el público espera de una historia tan drástica. Pero cuando un sacrificio heroico se siente merecido y camina en la línea entre ser impactante y dar pleno significado a la trayectoria del héroe, las películas y los héroes que las dirigen tienen el potencial de volverse legendarios.

10 El Libro de Elí utiliza temas bíblicos para fortalecer el sacrificio de Elí

El libro de Elí Durante mucho tiempo ha sido recordado como uno de los momentos más destacados de la carrera de Denzel Washington. La película, ambientada en una versión del mundo posterior a la guerra nuclear, presenta al ciego Eli como un héroe entre la oscuridad que posee la única versión restante de la Biblia King James. Es inherentemente una película sobre la perspectiva de muerte y supervivencia en un mundo que es injusto tanto por sus vínculos bíblicos como por su entorno distópico.

Teniendo en cuenta estos factores, para el personaje de Eli tiene sentido que la muerte sea inevitable, no sólo durante su vida, sino dentro de los límites de esta historia. A pesar de las numerosas ocasiones a lo largo de la película llena de acción en las que Eli se enfrenta al combate cuerpo a cuerpo y a la capacidad de supervivencia general, el público es consciente de que la historia se está preparando subtextualmente para convertirse en un sacrificio en el que el compromiso de Eli con sus creencias realmente se pone en peligro. la prueba. El clímax de la película, en el que Eli muere poco después de recitar toda la Biblia, pinta una imagen verdaderamente heroica del protagonista titular, consolidando la película en sí como una película de acción bien escrita y digna de resistir la prueba del tiempo.

9 La legendaria muerte de Aquiles llega a la pantalla en Troya

Troya es una de las muchas películas de acción exageradas que abordan momentos históricos y mitológicos antiguos desde una perspectiva cinematográfica moderna, pero hay una razón por la que se destaca. La película no sólo gira en torno a las leyendas como un medio para lograr un fin, sino que rompe las reglas y crea una nueva narrativa a partir de piezas del pasado y del mito. Lo que se desarrolla es una audaz epopeya sobre Aquiles y el legendario Saqueo de Troya, que cobra vida gracias a un reparto estelar y dirigida magistralmente por Wolfgang Petersen.

Aunque la película explora muchos personajes y perspectivas, el héroe innegable de la narrativa es Aquiles, interpretado por Brad Pitt. Se trata de un personaje que, a lo largo de la historia, ha sido explorado desde multitud de perspectivas, retratándolo casi siempre como un héroe. Si bien esta película no es una excepción a esa regla, la actuación de Brad Pitt y los elementos más sutiles de la narrativa lo ayudan a desempeñar un papel diferente, uno que prácticamente exige un sacrificio heroico para ser verdaderamente merecido. De esta manera, una vez que la inevitable muerte de Aquiles se asimila en los momentos finales de la película, se siente natural. Este elemento natural complementa fenomenal la actuación de Brad Pitt, creando un final exquisito que merece elogios.

8 The Matrix Revolutions retrata la muerte de tres líderes de la franquicia

Las Hermanas Wachowski y el mundo en general pasaron varios años conociendo el mundo de La matriz cuando llegue el momento Las revoluciones Matrix fueron lanzado en 2003. Personajes como los ahora icónicos Neo, Trinity, el Agente Smith y Morfeo se consolidaron como personajes legendarios de películas de acción que eran, según todos los indicios, irremplazables. De este modo, Revoluciones matriciales Fue una píldora difícil de tragar para los fanáticos de Matrix, ya que contenía las ‘muertes’ de tres de los cuatro personajes más destacados de la serie.

Neo, Trinity y el Agente Smith encontraron su destino en el tercero. Sede película, y aunque los tres personajes regresaron de alguna forma en 2021 Resurrecciones Matrixestas versiones de los personajes murieron en este capítulo de la franquicia. El heroico sacrificio de Neo, en particular, se ha insinuado desde el comienzo de la franquicia, siendo su papel en The Matrix una figura parecida a Cristo cuyo sacrificio siempre fue inevitable. Esta inevitabilidad no socava el impacto de cuándo sucede realmente este sacrificio, ya que ver a Neo rendirse a Matrix de una vez por todas es el cumplimiento del arco establecido para él desde el principio, con Resurrecciones años después, basándose en él desde un ángulo completamente diferente. Algunos dirían que el regreso de Neo en la cuarta película deshace este sacrificio a pesar de lo hábilmente que aborda el tema, pero la realidad es que, de forma aislada, su sacrificio en la tercera película sigue siendo un ritmo narrativo maravillosamente ejecutado que concluye satisfactoriamente esta parte de la película. la historia.

7 Soy leyenda genera simpatía, por eso el sacrificio de Neville duele

La adaptación cinematográfica de la clásica novela de terror. soy una leyenda Reimagina la historia de Robert Neville en una ciudad de Nueva York post-apocalíptica, con Will Smith en el papel principal. Neville, un brillante científico, lucha por sobrevivir en un mundo donde la mayor parte de la humanidad ha sido aniquilada por un virus creado originalmente para curar el cáncer. El virus ha convertido a la mayoría de la población en criaturas agresivas que habitan en la noche llamadas Darkseekers. Neville pasa sus días buscando una cura, experimentando con ratas infectadas y finalmente capturó a Darkseekers, mientras enfrenta la devastadora pérdida de su familia y la paralizante soledad de ser la última esperanza de la humanidad.

Aunque el final original se consideró no canónico para la secuela, a favor de un final alternativo, el clímax teatral ve a Neville sacrificarse para salvar a dos compañeros sobrevivientes y asegurarse de que un frasco de su sangre, que contiene una cura potencial, llegue a un lugar seguro. . comunidad de humanos no infectados. En sus momentos finales, Neville se da cuenta de que los Darkseekers no son monstruos sin sentido, sino que están tratando de proteger a uno de los suyos. Su muerte se presenta como un acto de redención y heroísmo, enfatizando los temas del sacrificio y la esperanza. Esto difiere del final de la novela, ya que ofrece una resolución más optimista y al mismo tiempo aborda las complejas cuestiones morales de lo que significa ser una leyenda en un mundo donde la definición de humanidad ha cambiado drásticamente.

6 El legendario clímax de Braveheart respalda la tesis de la película

En Corazón ValienteDirigida por Mel Gibson, el clímax de la película gira en torno a la muerte del héroe escocés William Wallace, interpretado por el propio Gibson. Después de liderar una feroz rebelión contra el opresivo gobierno de Inglaterra, Wallace es traicionado y capturado por las fuerzas inglesas. Lo llevan a Londres, donde lo torturan y ejecutan públicamente por traidor. A pesar de soportar un dolor terrible, Wallace se niega a someterse a las demandas de los ingleses de suplicar clemencia. En sus momentos finales, grita desafiante: «¡Libertad!» – un grito poderoso que encarna su lucha de toda la vida por la independencia de Escocia y su negativa a permitir que la tiranía destruya su espíritu.

La muerte de Wallace no es sólo un sacrificio personal, sino un grito de guerra para sus compatriotas. Aunque muera, su legado sigue vivo e inspira a los escoceses a continuar la lucha por su libertad. La película retrata la muerte de Wallace como el último acto de desafío contra la opresión inglesa, transformándolo en un mártir de la causa de la independencia escocesa. Su ejecución se convierte en un momento simbólico de triunfo, donde la idea de libertad sobrevive al propio hombre, galvanizando a las generaciones futuras a continuar su lucha por la libertad.

5 300 muestra un sacrificio de proporciones épicas

En el clímax de Zack Snyder 300El rey Leónidas y sus 300 espartanos se enfrentan a su muerte inevitable a manos del abrumador ejército persa liderado por el rey Jerjes. Los espartanos, comprometidos con su inquebrantable código de honor y deber, deciden tomar su última posición en las Termópilas, plenamente conscientes de que marchan hacia una muerte segura. Leónidas, en un acto final de rebelión, lanza su lanza a Jerjes, logrando herirlo y destruir la ilusión de su divinidad. Este gesto desafiante subraya el espíritu indomable de los espartanos, quienes, incluso ante la destrucción, se negaron a doblegarse ante la tiranía.

Leónidas y sus hombres finalmente son tragados por una lluvia mortal de flechas, sellando su destino. Sin embargo, su sacrificio trasciende la mera mortalidad, transformándolos en símbolos de resistencia inquebrantable. La muerte de Leónidas y sus 300 guerreros se convierte en la chispa que enciende la voluntad colectiva de Grecia de levantarse contra la opresión persa. Su valor, aunque les cueste la vida, resuena a lo largo de la historia, inmortalizando su posición como máxima expresión de coraje y libertad. Al morir, alcanzan una especie de gloria eterna y su historia sirve como un faro de inspiración para las generaciones futuras.

4 John Wick: el capítulo 4 concluye el legado del personaje icónico

John Wick: Capítulo 4 ve al icónico asesino John Wick, interpretado por Keanu Reeves, encontrar un final conmovedor y apropiado después de un implacable viaje de supervivencia y venganza. A lo largo de la película, Wick enfrenta probabilidades aparentemente insuperables mientras lucha contra High Table, una poderosa organización que controla el inframundo criminal. Agotado por los combates interminables y el peso de su pasado, Wick finalmente desafía a duelo al poderoso Marqués de Gramont, con la esperanza de asegurar su libertad. En los momentos finales del duelo, después de resultar gravemente herido, Wick toma una decisión estratégica para dejar que su oponente ataque, permitiendo a su amigo Caine asestar el golpe mortal al Marqués. Aunque victorioso, Wick queda mortalmente herido y, en sus últimos momentos, reflexiona sobre el amor que sentía por su difunta esposa, Helen.

La muerte de John Wick es una conclusión agridulce de su historia, que significa tanto el fin de su sufrimiento como la liberación de la vida violenta en la que estaba atrapado. Mientras se sienta en las escaleras, contemplando el amanecer, parece en paz por primera vez. desde la muerte de su esposa, Helena, que lo puso en su camino sangriento. Los últimos momentos de Wick ponen fin a su viaje de venganza, permitiéndole encontrar consuelo en la muerte, lejos del caos y la violencia que lo han consumido. Su muerte se convierte en un símbolo de redención, ofreciéndole la paz que se le ha escapado a lo largo de la serie.

3 No hay tiempo para morir hace lo imposible y mata el vínculo intocable

Por primera vez en la historia de Bond, No hay tiempo para morir se atrevió a matar al legendario James Bond, interpretado por Daniel Craig, en el capítulo final de la versión de Craig del personaje. Después de años sirviendo como el principal agente del MI6, la misión final de Bond lo enfrenta cara a cara con el villano Safin, quien ha desarrollado un arma biológica letal diseñada para atacar a individuos basándose en su ADN. Durante la misión, Bond es infectado por el virus, que está codificado para matar a Madeleine Swann, la mujer que ama, y ​​a su hija, Mathilde. Al darse cuenta de que nunca podrá volver a estar con ellos y que debe detener el uso del arma biológica, Bond decide quedarse en la isla de Safin, ya que es destruida por ataques con misiles.

La muerte de Bond es un momento agridulce de autosacrificio, que pinta una imagen del agente legendario que es difícil de ignorar debido a lo rota que está su sonrisa. Su decisión final de sacrificar su vida por un bien mayor garantiza la seguridad de sus seres queridos y del mundo, terminando su historia con un poderoso acto de heroísmo que, aunque doloroso, el público no puede evitar simpatizar. En sus momentos finales, frente a la destrucción que orquestó, Bond encuentra una sensación de paz, sabiendo que ha asegurado un futuro para sus seres queridos. Su muerte simboliza no sólo el fin de una era (esa era es el Bond de Craig) sino la máxima expresión del compromiso del personaje con su deber, dejando tras de sí un legado de valentía y devoción que impregna todas las versiones del personaje.

2 La culminante muerte de Maximus en Gladiator solidifica su importancia

RidleyScott Gladiador cuenta la historia de Maximus Decimus Meridius, quien una vez fue un respetado general romano; es traicionado por Cómodo, el hijo hambriento de poder del emperador Marco Aurelio, quien mata a su padre y toma el trono. Después de escapar de la ejecución y convertirse en esclavo, Maximus se convierte en gladiador, impulsado por el deseo de vengar el asesinato de su familia y llevar justicia a Roma. Su viaje está impulsado por un inquebrantable sentido del deber, no sólo hacia su familia caída, sino también hacia los ideales de Roma que han sido corrompidos por Cómodo.

El sacrificio final de Maximus ocurre durante la batalla culminante en el Coliseo, donde se enfrenta a Cómodo en una brutal lucha a muerte. Aunque está mortalmente herido, Máximo derrota a Cómodo, devolviendo el honor a Roma y cumpliendo el último deseo de Marco Aurelio de devolver Roma al control del Senado. El sacrificio de Máximo es profundo, ya que voluntariamente da su vida para garantizar que Roma quede libre de la tiranía. Su muerte no fue en vano; enciende el cambio y simboliza la victoria del honor y la justicia sobre la corrupción. A medida que pasa al más allá, reunido con su familia, Maximus se convierte en un símbolo de noble sacrificio, inmortalizado como el hombre que lo dio todo por el futuro de Roma.

1 Logan culmina a la perfección el complicado legado del querido Wolverine

Las películas de cómics han sido criticadas durante mucho tiempo por asesinatos baratos que no significan mucho, haciéndose eco de las historias de cómics que a menudo matan a personajes sólo para traerlos de vuelta. Dado que esta tendencia se ha convertido en algo de conocimiento común, muchas audiencias se muestran escépticas a la hora de creer en cualquier muerte heroica, por contundente que sea. Pero a pesar del reciente regreso de Hugh Jackman como Wolverine, el sacrificio culminante de Logan en 2017 logan no ha perdido nada de su impacto y sigue marcando una de las historias más dramáticas y gratificantes en la historia de Marvel.

Después de años de esta versión de Wolverine en el centro de atención, el público entendió que, aunque entrañable, Logan era un individuo increíblemente cerrado cuyo trauma lo convertía en un héroe violento y directo, en lugar de uno completamente justo. Este elemento de su personaje se aborda frontalmente en su película homónima, donde su relación con la joven Laura Kinney lo despierta a sus penas y es la última pieza de dominó que cae en su sacrificio. La elección final de Logan se hace para garantizarle a Laura el futuro que Logan nunca tuvo, uno en el que pueda vivir sin la amenaza de villanos intrigantes que se ciernen sobre su cabeza, lo que crea un bonito arco además del legado cinematográfico del personaje.