Seamos realistas: algunos montajes del director son innecesarios. En el mejor de los casos, son más o menos la misma película que antes, con sólo pequeños ajustes en las tomas, la música y los efectos visuales de las películas, y quizás también se inserten una o dos escenas nuevas. Luego están esos montajes del director que alteran notablemente la experiencia visual. Si hay un cineasta en el mundo que sabe mucho sobre ambos, ese es Ridley Scott.
A lo largo de su larga e histórica carrera, Ridley Scott ha estado involucrado en nada menos que once versiones alternativas de algunas de sus películas más importantes. Aproximadamente la mitad de estas películas fueron etiquetadas como «Cortes extendidos», mientras que la otra mitad se ganó oficialmente el apodo de Cortes del director. Ambos tienen como objetivo ofrecer a los fanáticos una nueva forma de experimentar sus películas favoritas, pero mientras que las versiones extendidas a menudo presentan escenas que el director decidió no incluir en la versión inicial de la película, la versión del director implica que la película siempre tuvo que verse así. Recién terminado. versión. ¿Cómo han evolucionado las películas de Ridley Scott a lo largo de los años? ¡Exploremos cada uno y averigüémoslo!
11 El marciano se atasca en detalles innecesarios
Tipo: Corte extendido
Esta adaptación de la difícil historia de ciencia ficción de Andy Weir ve a algunas de las mentes más brillantes del mundo obligadas a trabajar juntas para traer a casa al astronauta Mark Watney (interpretado por Matt Damon), que ha quedado varado en Marte. Gracias a un entretenido guión escrito por Drew Goddard y el ritmo perfecto que le dio vida Ridley Scott, la versión teatral de El marciano Ya fue un éxito gigantesco mucho antes de que llegara al mercado este «recorte ampliado» algo innecesario.
Con unos diez minutos añadidos. El marciano tiempo de ejecución, no hay muchas novedades aquí. En su mayor parte, las novedades se basan puramente en detalles y no amplifican significativamente los momentos dramáticos de la película. La mayoría de las escenas recién agregadas giran en torno a los científicos en la Tierra que intentan desesperadamente llevar a Mark a casa. Si bien es intrigante probar las tendencias más mercenarias de la NASA al tratar de tomar el control de la situación, la mayoría de las tensiones dramáticas de la película permanecen con Mark en Marte. Una película tan firmemente basada en la tensión como El marciano Funciona como un reloj suizo y, si bien sería noble tratar de ofrecer más a los fanáticos de la película aumentando la duración de la película, su ritmo se ve afectado.
10 Black Hawk Down no ha cambiado mucho para mejor
Tipo: Corte extendido
Como la continuación de Ridley Scott del ganador del Oscar Gladiador, había grandes expectativas para Halcón Negro caído. Esta adaptación de una batalla de la vida real durante la Guerra Civil Somalí es una de las películas más viscerales que jamás haya realizado el director. Si bien la película no narra fielmente los eventos narrativos reales de lo que sucedió durante el conflicto, captura la guerra de una manera inquebrantablemente cruda y creíble que permanece en el público mucho después de que termina la película.
El corte original de Halcón Negro caído tiene una duración de 144 minutos, mientras que el corte extendido solo suma ocho minutos. La mayoría de estas ampliaciones son insignificantes, siendo poco más que una serie de escenas extra de personajes en el fragor de la batalla. Casi dos horas y media de duración en su formato original, Halcón Negro caído ya fue una prueba de resistencia para el público en términos de acción y tensión que se volvió insostenible. Muy similar a El marcianoInsertar algunas escenas adicionales aquí cambia innecesariamente el ritmo de la película y le resta valor a la película poderosa y brutal que ya era.
9 Robin Hood tenía muchas promesas y ninguna cumplida
Tipo: Montaje del director
Dejemos que Ridley Scott ofrezca al público una mirada cruda y objetiva a la leyenda de Robin Hood. Si tan solo hubiera sido mejor. Como, desde el principio. Protagonizada por Russell Crowe como Robin Hood y Oscar Isaac como el sheriff de Nottingham, esta película debería haber estado justificada. Desafortunadamente, cuando la película terminada llegó a los cines en 2010, el público se encontró con una película que parecía apresurada y aburrida. Probablemente esa sea la razón por la que tanta gente se alegró cuando supieron que Ridley estaba trabajando en una versión honesta de la película para corregir sus errores.
Bueno, eso terminó por no suceder. Solucionando el error, por supuesto. No es el montaje del director. Eso salió. El problema era que Robin Hood Todavía era aburrido, incluso en esta forma refinada. Ver a más coprotagonistas de la película, como William Hurt como William Marshal y Lea Seydoux como Isabella de Angulerme, fue un espectáculo bienvenido, al igual que los mayores efectos prácticos, pero fuera de ese peso extra dramático, hay poco en este corte modificado. de la película. Ridley dedicó mucho tiempo y esfuerzo a hacer que esta versión de la película estuviera más justificada que los cortes extendidos de El marciano o Halcón Negro caído. El problema era que Robin Hood En primer lugar, nunca fue lo suficientemente bueno como para justificarlo.
8 Gladiador ya era perfecto
Tipo: Corte extendido
Como uno de los mayores éxitos de Ridley Scott y la única película suya que ganó el Oscar a la Mejor Película, sorprende que el director haya tardado tanto en lanzar esta versión ampliada de Gladiador. El hecho de que la película ya haya ganado el premio más importante de la industria sugiere que no necesitaba muchos cambios, si es que necesitaba alguno. Sin embargo, cinco años después, Ridley lanzó la versión extendida de la película en DVD con 15 minutos adicionales de metraje.
En la mayor parte, Gladiador Extended Cut funciona de la misma manera que su versión teatral. Se dedica algo de tiempo adicional a transformar a Cómodo (interpretado por Joaquin Phoenix) en un personaje y una amenaza más realizados, con especial énfasis en la política de Roma y el desarrollo de Máximo (interpretado por Russell Crowe) y su relación con Marco Aurelio (interpretado de Richard Harris), lo que ayuda a establecer mejor las bases de la tensión dramática de la película. Sin embargo, como casi todos los Extended Cuts, el público probablemente estará un poco inquieto cuando esta versión de Gladiador Ya casi ha terminado. La película original sigue siendo la forma que mejor entretiene al público.
7 El gángster estadounidense ganó peso adicional
Tipo: Corte extendido
Algo en la década de 2000 inspiró a Ridley Scott a hacer versiones alternativas de casi todas sus películas y su extensa epopeya criminal. gángster americano, no fue diferente. En su forma inicial, la película ya ofrecía una mirada convincente a la encarnación de la actividad mafiosa y, más específicamente, al tráfico de drogas a finales de los años 1970, basada en la carrera criminal de Frank Lucas (interpretado por Denzel Washington), quien contrabandeaba heroína al Estados Unidos utilizando aviones que regresaban de la guerra de Vietnam. En el otro lado de la ecuación está Richie Roberts, un detective de Neward que hace todo lo posible para acabar con Lucas y exponer la corrupción.
gángster americano Extended Cut ofreció otros 18 minutos de metraje, la mayor parte de los cuales trata sobre las minucias de la construcción de Richie Robert de su caso criminal. A pesar de su grandilocuente premisa, gángster americano Era más una pieza de personaje que una emocionante película de gánsteres o atracos, y eso no cambia mucho aquí con la versión extendida. Sin embargo, a diferencia de muchos de los otros cortes extendidos de Scott, este justifica más su existencia gracias al tiempo extra que el público pasa con dos de los mejores actores vivos del mundo, Denzel Washington y Russell Crowe.
6 Napoleón ofreció una perspectiva histórica adicional
Tipo: Montaje del director
Incluso antes de Ridley Scott Napoleón fue lanzado, el director prometió una versión del director de cuatro horas que redefiniría por completo la experiencia visual. Bueno, eso no es exactamente lo que terminó sucediendo. En cambio, el público se llevó una sorpresa con el montaje del director de Ridley a finales de agosto de 2024, con 48 minutos adicionales de metraje, lo que trajo de Napoleón tiempo de ejecución final a poco más de tres horas y media. Si bien esta nueva versión de la película no es exactamente lo que nos prometieron, da cuerpo a personajes clave como Josephine y agrega más contexto histórico.
Para algunos, Napoleón ya era una película que se parecía más a ver cómo cobra vida un libro de historia que a ver una película emocionante. El montaje de este director no cambiará tu opinión. Además de desarrollar sustancialmente a Josephine, esta versión de la película también ofrece un vistazo de la batalla de Marengo y un intento de asesinato contra la vida de Napoleón, pero ambos son relativamente breves. Dada la relevancia de Josephine para gran parte de de Napoleón trama, sus escenas adicionales son las más importantes aquí. Si bien no alteran significativamente la película, hay suficiente aquí para justificar la existencia del corte y ofrecer una forma alternativa válida para que el público aproveche al máximo lo que de otro modo sería un original frustrantemente defectuoso.
5 Alien ofreció una versión alternativa interesante pero innecesaria
Tipo: Montaje del director
Según él mismo admite, la versión del director de Ridley Scott de Extranjero En realidad no es un montaje del director. 20th Century Fox lo convenció de reeditar la película para poder incluirla en el comunicado de prensa local en el que se produjeron cortes alternativos para cada una de las primeras cuatro. Extranjero películas de principios de la década de 2000. Según Scott, el público puede consultar ambas versiones. Extranjero como Director’s Cuts, pero esta segunda versión definitivamente fue una ganancia. Resulta que fue emocionante.
Un minuto menos, Ridley Scott Extranjero Director’s Cut es la rara versión alternativa de una película que es más corta que la original. La mayor parte de las novedades de esta versión alternativa funcionan principalmente como contexto adicional para el mundo más expansivo del universo. Teniendo en cuenta la habilidad con la que James Cameron pudo aprovechar lo que Ridley Scott creó inicialmente con su sucesor, extraterrestresel público tiene suerte de que Scott eliminó este material durante Extranjero primer estreno en cines, pero verlo reintroducido sin duda es una experiencia visual emocionante. Aquí, el público tiene una idea de cómo Ridley Scott imaginó el ciclo de vida del Xenomorfo, y aunque no es tan refinado como lo que estaba por venir, es igual de espantoso. La edición teatral será siempre el corte definitivo de la Extranjeropero vale la pena explorar este.
4 El Asesor ha sido actualizado a su forma final.
Tipo: Corte extendido
Casi parece un error referirse a el consejero forma alternativa como versión extendida porque hay tanto material adicional en esta película que altera dramáticamente su tono inicial. Basado en el primer guión de especificaciones de Cormac McCarthy, el consejero cuenta la historia de un abogado del Cartel (interpretado por Michael Fassbender) que negocia un negocio de drogas que termina destruyendo su carrera. En su forma teatral inicial, la película parecía perdida, pero al agregar 20 minutos adicionales de tiempo de ejecución, el corte extendido completa las cosas y la película se convierte en un descenso meditativo hacia la brutalidad.
Con este montaje extendido, Ridley Scott se dio cuenta mejor de los fundamentos fáusticos del material original, dando cuerpo al enigmático guión de Cormac McCarthy, que está lleno de diálogos enigmáticos y reflexiones filosóficas. Aquí, escenas como las de Cameron Diaz divirtiéndose encima del Ferrari de Javier Bardem se sienten más como en casa con el resto del mundo y no como algo que se insertó solo para impactar. Esta no es la típica película de Ridley Scott, especialmente en su versión extendida, y eso, más que nada, es lo que la hace tan notable y que vale la pena investigar.
3 La leyenda se redefinió para mejor
Tipo: Montaje del director
El corte del director de Leyenda es una de las ediciones alternativas más importantes de Ridley Scott, principalmente porque la versión teatral estuvo muy comprometida en primer lugar. Agregar 20 minutos adicionales a lo que inicialmente era solo una película de 90 minutos ofrece una mejora sustancial a esta historia, en la que un niño llamado Jack (interpretado por Tom Cruise) salva a una princesa e impide que el Señor Oscuro cubra el mundo en una noche eterna. . Si la trama te parece aburrida es porque en esencia lo es, especialmente en su forma teatral.
Montaje del director por Ridley Scott Leyenda Ofrece una sensación mucho mejor de impulso dramático desde sus escenas iniciales. Mejor aún, les da a los personajes de la película más que identidades finas como el papel (aunque, hay que reconocerlo, no mucho). La partitura electrónica de Tangerine Dream también fue reemplazada por una orquestación mucho más tradicional dirigida por uno de los grandes de todos los tiempos, Jerry Goldsmith. Sí, Leyenda Siempre será una película más preocupada por ofrecer un diseño de producción increíble que por una historia cautivadora, pero su versión del director es una gran mejora con respecto al original y la única forma adecuada de experimentar la película hoy.
2 Kingdom of Heaven es la razón por la que existen los cortes del director en primer lugar
Tipo: Montaje del director
Gracias en gran parte a los recelos del estudio y a las respuestas tibias a las primeras proyecciones de prueba, Ridley Scott aceptó renunciar a 45 minutos de la película. Reino de los cielos estreno en cines para hacerlo más accesible. Si lo logró o no está en debate. Lo que no está sujeto a debate es que, en primer lugar, Ridley nunca debería haber cedido. A diferencia de la mayoría de los montajes del director, esta forma alternativa de Reino de los cielos una hora adicional de duración altera por completo la película, transformándola de un fracaso indiscutible a un legítimo logro artístico.
Mientras Reino de los cielos la trama central permanece esencialmente sin cambios en el montaje del director, la adición de una serie de subtramas profundiza los personajes de la película, y el aumento de acción y sangre subraya el horror y la naturaleza emocionante de las numerosas escenas de batalla épicas de la película. En resumen, la versión del director de Reino de los cielos se siente más realizado y cuenta con una riqueza que tanto faltaba en la edición teatral.
1 Blade Runner popularizó el montaje del director para siempre
Tipo: Montaje del director
Sorprendentemente hay siete cortes de Ridley Scott corredor de cuchillas en existencia. Algunas de ellas son ediciones alternativas estadounidenses e internacionales y, si bien todas tienen una duración relativamente similar, también son significativamente diferentes. La razón de todo este cambio fue que el montaje teatral incluía una narración muy difamada de Rick Deckard de Harrison Ford, de la que Ridley (y mucho menos el público) nunca fue fan. En 1992, a Ridley se le dio la oportunidad de abandonar la narración de la película y eliminar el «final feliz» ordenado por el estudio, en el que Rick y la androide Rachel escapan de los sofocantes confines de Los Ángeles. El resultado fue una película mucho mejor que ofrecía más ambigüedad, pero Ridley todavía no estaba del todo satisfecho con el producto final.
Quince años después, Ridley tuvo la oportunidad de dar la palabra definitiva sobre corredor de cuchillas con lo que se conoció como el “Final Cut”. Fácilmente la versión más atractiva y con mejor sonido de la película, este Final Cut remasteriza completamente la película, corrigiendo todos los fallos técnicos menores que frustraron a Scott al insertar una nueva pista de Vangelis en los créditos finales. En particular, reveló la posibilidad de que Deckard fuera un androide, con imágenes adicionales insertadas en el infame sueño del Unicornio. Lo irónico es que si corredor de cuchillas Si hubiera funcionado la primera vez, los montajes del director podrían no haber sido tan populares como lo son hoy, y Ridley Scott ciertamente no habría hecho casi una docena de ellos.