
Lo siguiente contiene spoilers de La película 4:30, que actualmente se encuentra en estreno limitado en cines.
Los fanáticos del podcaster, escritor y director Kevin Smith generalmente saben qué esperar de sus películas. Diálogos rápidos, chistes verdes, referencias a la cultura pop y lo que sólo puede describirse como “humor fumeta”. Sin embargo, eso no es exactamente lo que obtendrán con su último esfuerzo como director. La película de las 4:30filmado en el cine de la infancia de Smith (del que ahora es copropietario). Ambientada en el verano de 1986, la película de Smith sobre la mayoría de edad gira en torno a un grupo de amigos que crecen juntos y se unen por su amor compartido por el cine.
Quizás mejor conocido por Oficinistas y los personajes Jay y Silent Bob, películas de la obra de Smith, adoptan todos un tono y estilo específicos. Sus esfuerzos más recientes, Oficinistas III y Reinicio de Jay y Bob el Silencioso puede identificarse fácilmente -con amor o burla, dependiendo de la visión que uno tenga del cineasta- como la película «típica» de Smith. Sin embargo, La película de las 4:30 representa una desviación poco común, pero no sin precedentes, de su estilo característico.. A pesar de lo que algunos podrían pensar de él como artista, Smith es en realidad un autor cinematográfico dinámico, ya sea que eso se manifieste en él interpretando a Ben Affleck como un odioso empleado de un centro comercial o convirtiendo a Justin Long en una morsa. Lo que hace que cualquiera de sus películas funcione es su devoción por crear personajes humanos comprensivos y La película de las 4:30 hace esto muy bien. También ayuda el hecho de que esta es, con diferencia, su película más personal.
La película 4:30 es la película más personal de Kevin Smith
La película trata más sobre el amor del cineasta por el cine que sobre el amor juvenil.
De todas las películas anteriores de Smith, tres se destacan como desviaciones severas de su estilo característico de escritura y dirección. Están los (injustamente) calumniados chica de jerseyun drama sobre las alegrías y luchas únicas de la paternidad. También hay Estado rojouna película de acción y terror sobre un culto religioso inspirado en una «iglesia» de la vida real que es famosa por formar piquetes en los funerales de los veteranos de guerra. Presa es la película menos convencional de Smith (excepto quizás por su spin-off, pantalones de yoga), mientras el director se preguntaba si una película grotesca de terror corporal como Albergue podría ser al mismo tiempo extremadamente divertido. En particular, ninguna de estas películas forma parte del universo cinematográfico personal de Smith, The View Askewniverse. La película de las 4:30 pertenece a este grupo, porque sin conocimiento previo, el público puede no darse cuenta de que es la película de Smith – al menos hasta que Jason Mewes aparezca en un cameo.
Para cualquiera que sepa algo sobre los antecedentes de Kevin Smith, está claro que el protagonista Brian David, interpretado por Austin Zajur, está ligeramente inspirado en el propio Smith.
Brian es un estudiante de segundo año de secundaria lleno de inseguridad y problemas de imagen corporal que pasó un año entero agonizando por invitar a salir a Melody Barnegat (Siena Agudong). La película recibe su título porque Brian finalmente se arma de valor para pedirle que vaya a la película titular de las 4:30. Aunque este familiar drama adolescente impulsa la narrativa de la película, La película trata más sobre el amor de Brian por la cultura pop. Ya sea hablando con sus amigos o con Melody, Brian constantemente hace referencias a películas y programas de televisión. Incluso después de haber visto una determinada película 14 veces, es el único que sigue fascinado por la magia del cine.
La verdad es que el romance es un tanto secundario en esta película. No es una gran sorpresa que Melody acepte «salir» con Brian al final de la película. Cada vez que Agudong aparece en pantalla, queda claro que su personaje está profundamente enamorado de él. El estado de su relación es más una conclusión inevitable que un viaje impredecible. La película de las 4:30 El verdadero clímax ocurre cuando un empleado del cine (interpretado por Génesis Rodríguez) habla con Brian sobre películas de su nivel.. Aunque Brian se considera un escritor, ella le dice que ya es “un director” que aún no ha hecho su película. Para ella y Brian, más que una fantasía escapista, las películas les ayudan a darle sentido a la vida real.
La película del minuto 4:30 parece que podría haberse estrenado en 1986
La película es una “obra maestra” de John Hughes, de Kevin Smith
En el lenguaje moderno, una “obra maestra” normalmente significa un trabajo creativo que resalta lo mejor que un artista determinado puede hacer. Sin embargo, el origen del término proviene de la época del aprendizaje, cuando un artesano creaba una obra casi indistinguible del maestro con el que se formaba. La película de las 4:30 es la obra maestra de Smith en este último sentido. Así como el joven Brian fue «aprendiz» de cine en Atlantic Cinemas, Smith también fue aprendiz de John Hughes (y otros) en esos mismos lugares. En ninguna parte fue más obvia la influencia de Hughes en Smith que en los aspectos íntimos de la película.
En 2024, las películas son grande. Esto se aplica tanto al espectáculo en pantalla como al drama de los personajes. Por ejemplo: la nueva película Sábado por la nocheque recrea los 90 minutos anteriores Sábado noche en vivo Emitida por primera vez en 1975, está llena de peleas, explosiones de luces y otros grandes momentos dramáticos. Esto, a pesar de que los eventos descritos en realidad fueron un turno de noche estresante, cuando la película se reduce a su esencia. Por otro lado, La película de las 4:30 se remonta a una época más sencilla de la narración cinematográfica, y no sólo porque tenga lugar en 1986. Aparte de algunas escenas en otros lugares, la mayor parte de la película se desarrolla en el cine (ahora llamado Smodcastle Cinemas). Toda la película es casi impactante por lo discreta que es.
Al igual que con las películas de John Hughes y otros directores del pasado, el drama de La película 4:30 descansa directamente sobre los hombros de los personajes.
La única tensión o intereses reales La película de las 4:30 giran en torno al encuentro de Brian con Melody y la amenaza del manager Mike (Ken Jeong) rutinariamente prohibir a la gente «de por vida» la entrada a su teatro. Este es un riesgo audaz, especialmente teniendo en cuenta el estado actual de la taquilla, pero es un riesgo que funciona. Conseguir una cita o ver una película a tiempo no son problemas devastadores. ¿Pero para los adolescentes para quienes las películas son un refugio de la realidad en el mundo anterior a Internet? Esto significa todo para ellos. Smith confía en que el elenco y la audiencia recuerden y evoquen cómo grande Estas cosas las sintieron no sólo los que eran adolescentes en los años 80, sino también todos los que todavía aman el cine hoy en día.
La película de las 4:30 está llena del humor característico de Kevin Smith y de sus jugadores habituales.
La comedia de la película utiliza las fortalezas e intereses de los realizadores.
Mientras La película de las 4:30 No es una película típica de Smith, Aquellos que disfruten de sus obras, especialmente aquellas ambientadas en The View Askewniverse, encontrarán mucho que amar.. Muchos de los actores que aparecen con frecuencia en las películas de Smith están presentes, aunque sólo sea para cameos. A saber: Oficinistas‘ Jeff Anderson interpreta a un padre enojado. Rosario Dawson y Kate Micucci aparecen como la familia de Melody. Ralph Garman interpreta a un locutor de lucha libre junto a «Major Murder» de Sam Richardson (una obra obvia sobre Sergeant Slaughter). Junto con Mewes, la hija de Smith, Harley Quinn Smith, y su esposa Jennifer Schwalbach Smith aparecen en un «tráiler» de la película del universo. Hermana paredes de azúcar.
Es importante señalar que hay varios otros avances y películas de ficción en La película de las 4:30 quienes abrazan lo absurdo del humor y los intereses de Smith. Abundan las referencias a la cultura pop, además de aquellas que tenían sentido para un adolescente obsesionado con el cine en 1986. Incluso hay algunos comentarios sobre lo que podría parecer común hoy pero ridículo para quienes viven en los años 80. Un personaje se burla de la idea de que George Lucas. quería Star Wars: Episodios I a IIIo esto guerra de las galaxias se convertiría en una serie de programas de televisión. En la misma escena, Brian comenta con sus amigos que incluso si se hace una secuela de una película, la original no recibe retroactivamente un «uno» en su título. Smith usa sus puntos fuertes con la mayoría La película de las 4:30 Me reí y muchos chistes surgen orgánicamente de este diálogo.
La película de las 4:30 también presenta el nuevo humor de Smith, extraído de sus podcasts y charlas más recientes.. En una escena, la madre de Brian (Rachael Dratch) utiliza la función de «avance de emergencia» de los días anteriores a los teléfonos móviles para llamar a Brian al cine (sin una buena razón). Esto fue algo que la propia madre de Smith le hizo en su juventud, y que el director reveló en su aparición en Buenos días joe. Escuchando OficinistasIncluso hay una escena en la que un personaje se ve involucrado en un acto sexual en un baño con consecuencias (relativamente) nefastas.
La película del minuto 4:30 demuestra que Kevin Smith es más versátil de lo que cree
El cineasta autocrítico presentó una película sinceramente dulce y nostálgica.
En entrevistas y en sus numerosos podcasts, Smith suele restar importancia a su talento como director. Para ser justos y para bien o para mal, nadie más que Smith podría hacer películas como Dogma o Jay y Bob el Silencioso contraatacan. Por supuesto, sus películas más aclamadas están envueltas en un humor audaz, casi ofensivo, y en ocasiones pueden ser muy autoindulgentes. Sin embargo, todas las películas que ha hecho (excepto Rightefully Angry Estado rojo) está lleno de calidez emocional subtextual. Incluso algo tan asqueroso como Presa tiene cierta inteligencia y humanidad subyacentes. La película de las 4:30 Presenta elementos propios de Smith, sólo que el equilibrio se invierte. Los niños hablan como lo hacían los adolescentes en los años 80, lo que significa que son tan groseros como los personajes de Smith (y él mismo). Sin embargo, es su lado emocional y más dulce, no sus ironías y referencias mordaces, lo que cobra protagonismo aquí. El corazón de Smith no está implícito en esta película; es la estrella.
El hecho de que Brian esté enamorado de Melody puede ser el motor narrativo que impulsa la trama, pero no es la única historia de amor de la película. El afecto que Brian y sus amigos se tienen es igualmente crucial, si no más. Asimismo, el amor por la cultura pop, específicamente el cine, es lo que permite La película de las 4:30 transcurre casi en su totalidad en una pequeña sala de cine. Su pasión compartida también le da corazón a la película. Incluso si es para reírse, los padres de Brian lo llaman al teatro y le dejan claro que lo aman. De hecho, decir “te amo” es algo muy importante en esta escena. A pesar de toda la angustia, el drama y el humor adolescente, el último trabajo de Smith está lleno de amor y momentos realmente agradables.
La película de las 4:30
se trata principalmente de amor y amistad envueltos en una historia de poca importancia sobre la mayoría de edad.
La carta de amor de Smith a la juventud, el cine y los años 80 es precisamente el tipo de película que la gente lamenta que ya no se haga.. Hoy en día, los estudios consideran que las películas sobre la mayoría de edad y otras películas de género de pequeña escala son veneno para la taquilla. Lamentablemente, esta suposición no es del todo infundada. Si Lionsgate diera La película de las 4:30 un gran estreno en cines, probablemente no habría establecido ningún récord. De hecho, podría haber bombardeado. Las injustas desigualdades económicas actuales tienen más culpa que la calidad de la película, el talento de Smith o el gusto del público. También es la razón por la que los éxitos de taquilla parecen ser las únicas películas que se proyectan en los cines, e incluso ellas ya no son apuestas seguras. Incluso supuestos éxitos infalibles como el más reciente Misión: Imposible la película fracasó considerablemente en taquilla.
La película de las 4:30 es el argumento de Smith en sentido contrario. Películas sobre la mayoría de edad el puede y el debe hacerse hoy. Resulta que las circunstancias actuales van en contra de un género que dominó la taquilla hace apenas una o dos generaciones. A pesar de estos obstáculos, Smith fue un excelente sucesor de este género único que exige ser visto. La película de las 4:30 es un agradable recordatorio de que una película con apuestas relativamente bajas y personajes coloridos y profundamente humanos es suficiente para crear una experiencia cinematográfica conmovedora. Los cinéfilos que anhelan historias más simples, pero significativas y personales deberían ver La película de las 4:30 cuando puedan. Preferiblemente en el cine, así podrán ver mejor de dónde viene el amor de Brian.
La película 4:30 se proyecta actualmente en cines selectos y se espera que se estrene en Blu-ray y digital a finales de 2024.