Como cualquier género cinematográfico, el western tiene una buena cantidad de subgéneros populares. Los subgéneros occidentales más conocidos incluyen los neo-westerns, los westerns revisionistas y los spaghetti westerns. Los subgéneros occidentales más oscuros incluyen westerns ácidos, westerns de pastel de carne y westerns extraños. La influyente crítica de cine Pauline Kael acuñó el término acid western en 1971 en su reseña de la película de Alejandro Jodorowsky. El Topo.
A mediados de la década de 1990, Jonathan Rosenbaum amplió la definición de western ácido. Señaló que los Acid Westerns son un tipo de Western revisionista que refleja las ideologías contraculturales de las décadas de 1960 y 1970. Los Acid Westerns tienen una cualidad alucinógena que a menudo se ve favorecida por imágenes surrealistas. Rosenbaum también afirmó que en los westerns tradicionales, el viaje de un personaje al oeste resultaba en libertad y prosperidad. En Acid Westerns, Rosenbaum argumentó que el viaje de un personaje es una marcha hacia la muerte. Clint Eastwood Vagabundo de las Altas LlanurasJim Jarmusch hombre muertoy Sam Peckinpah Pat Garrett y Billy el Niño Se encuentra entre los mejores westerns ácidos del cine.
10 Walker es una película biográfica del western ácido posmoderno (1987)
Alex Cox surgió como un destacado cineasta en la década de 1980 con sus películas. hombre repositorio y sid y nancy. Ambas películas se han convertido en clásicos de culto. En 1987 Cox dirigió su cuarta y más ambiciosa película, caminante. Una película biográfica occidental ácida posmoderna, caminante Está protagonizada por Ed Harris como William Walker, un médico, abogado y periodista estadounidense. En 1855, Walker dirigió un ejército mercenario a la victoria en la guerra civil de Nicaragua y tomó el control del país.
En su debut, caminante Fue un desastre épico. La película recaudó menos de 300.000 dólares con un presupuesto de 6 millones de dólares. Los críticos dieron caminante críticas en su mayoría negativas, y muchas critican la dirección y el estilo ambicioso de la película. por Walker la mala recepción esencialmente destruyó la carrera de Cox y nunca dirigió otra película destacada. Sin embargo, como hombre repositorio y sid y nancy, caminante ha desarrollado un culto de seguidores a lo largo de los años. Glenn Erickson escribió sobre la película: «por Walker El enfoque Gonzo del tema ha encontrado pocos amigos entre los críticos. La película fue etiquetada como propaganda y en gran medida ignorada por un Estados Unidos satisfecho con la versión de la realidad presentada en las cadenas de noticias. Vista en el clima político actual, la retórica de William Walker sobre el deber de Estados Unidos de difundir la libertad a través de la fuerza suena como un discurso contemporáneo: un anacronismo al revés”.
9 Ride in the Whirlwind se hizo por 75.000 dólares (1966)
El legendario productor de cine Roger Corman ha ayudado a desarrollar las carreras de innumerables directores y actores de Hollywood. Entre este gran grupo de personas se encontraban el cineasta Monte Hellman y el actor Jack Nicholson. A mediados de la década de 1960, Corman ayudó a Hellman y Nicholson a producir dos westerns, el tiroteo y Paseo en jacuzzi. Ambas películas se consideran ahora algunos de los primeros westerns ácidos del cine.
Paseo en jacuzzi Se centra en tres vaqueros que son confundidos con una banda de forajidos. Como resultado, una turba los persigue implacablemente. Hellman lo hizo Paseo en jacuzzi por unos minúsculos 75.000 dólares. Aunque inicialmente recibió indiferencia en Estados Unidos, Paseo en jacuzzi fue un éxito en Francia. Famosa revista de cine francés. Cabinas de cine nombrado Paseo en jacuzzi una de las diez mejores películas del año. La buena acogida de la película en Francia acabó propiciando Paseo en jacuzzi para acumular seguidores de culto en los Estados Unidos. Muchos ven ahora la película como un hito en el género ácido occidental.
8 The Shootout fue el primer western ácido del cine (1966)
Disparado consecutivamente con Paseo en jacuzziMonte Hellman el tiroteo Es una película que muchos consideran el primer western ácido del cine. También filmado con un presupuesto de 75.000 dólares, el tiroteo cuenta la historia de una misteriosa mujer que convence a dos mineros para que la ayuden en un plan de venganza. Sin embargo, el comportamiento errático de la mujer pronto hace que los mineros comiencen a cuestionar su verdadero motivo.
Como Paseo en jacuzzi, el tiroteo Originalmente no logró estrenarse en los cines de Estados Unidos, pero fue un éxito menor en Francia. Ambas películas no se estrenaron en los cines de Estados Unidos hasta principios de la década de 1970, después de que Jack Nicholson se convirtiera en una gran estrella. Se acabó el tiempo David Pirie escribió sobre el tiroteo«Probablemente el primer western que realmente merece ser llamado existencial… Hellman construye implacablemente la atmósfera y las implicaciones de la ‘búsqueda’ hasta que adquiere una importancia aterradora en sí misma… Lo que Hellman hizo fue tomar las herramientas básicas del western , y utilizarlos, sin diluir ni destruir en modo alguno su poder, como base para un drama kafkiano.»
7 Bad Company deconstruye la mitología de Occidente (1972)
A finales de los años 1960 y principios de los años 1970, Robert Benton comenzó en Hollywood como guionista, escribiendo guiones para películas de gran éxito. bonnie y clyde, Había un hombre corrupto…y ¿Qué pasa, doctor? Benton hizo su debut como director de largometrajes en 1972 con el western Acid. mala compañia. La película está protagonizada por Barry Brown como Drew Dixon, un joven honesto cuya familia religiosa lo envía al oeste para evitar luchar en la Guerra Civil estadounidense. En su viaje, Dixon se une a una confederación de jóvenes vagabundos, liderada por Jake Rumsey de Jeff Bridges.
Aunque no fue un éxito comercial, mala compañia recibió críticas positivas de la crítica, principalmente por su guión. Nominado al Sindicato de Escritores de América mala compañia al Mejor Drama Escrito Directamente para la Pantalla. mala compañia hace un trabajo maravilloso al deconstruir el oeste americano y la propensión del género a romantizar el estilo de vida fuera de la ley. Jeff Stafford escribió sobre la película: «mala compañia goza hoy de una reputación mucho más favorable y algunos críticos piensan que puede ser la mejor película de Robert Benton, superando esfuerzos posteriores como el ultimo show, Kramer x Kramery Lugares en el corazón«.
6 La posición crítica del contratista ha mejorado significativamente con el tiempo (1971)
La mayoría conoce a Peter Fonda como un actor mejor recordado por sus icónicas actuaciones de contracultura durante el movimiento Nuevo Hollywood. Sin embargo, Fonda también dirigió tres largometrajes, siendo el más destacado La mano contratada. El debut como directora de Fonda, La mano contratada es un western ácido protagonizado por Fonda como Harry Collings, un hombre que ha pasado los últimos siete años vagando por Estados Unidos. Collings decide regresar a casa con su esposa, lo que le hace creer que la vida volverá a la normalidad. Sin embargo, Collings eventualmente tendrá que tomar una decisión difícil con respecto a sus lealtades y prioridades.
Inicialmente, La mano contratada Fue un fracaso de taquilla que recibió críticas mixtas por parte de los críticos. Warren Oates logró obtener elogios de la crítica por su actuación, recibiendo nominaciones a Mejor Actor de Reparto en los Premios de la Sociedad Nacional de Críticos de Cine y en los Premios del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York. A lo largo de los años, La mano contratada La posición crítica mejoró significativamente, impulsada en parte por el respaldo de Martin Scorsese. Una restauración parcialmente completada por The Film Foundation of Scorsese en 2001 ayudó a exponer la película a una audiencia completamente nueva.
5 La propuesta es uno de los mejores westerns de Australia (2005)
Dirigida por John Hillcoat, La propuesta es un western ácido y lleno de carne protagonizado por Ray Winstone como el Capitán Morris Stanley. Cuando Stanley captura al famoso bandido Charlie Burns, interpretado por Guy Pearce, Stanley le da un ultimátum a Burns: mata a su hermano mayor, Arthur Burns, en un plazo de nueve días, o su hermano menor, Mike Burns, será ejecutado públicamente. Emily Watson, David Gulpilil y Danny Huston completan el reparto secundario.
Como fue el caso de muchos westerns que se estrenaron durante la década de 2000, La propuesta No le fue bien en taquilla. Sin embargo, la película recibió excelentes críticas por parte de los críticos. En el Festival de Cine de Venecia, La propuesta ganó el Premio Gucci por el guión de Nick Cave. La propuesta recibió 12 nominaciones a los premios del Australian Film Institute, ganando por Mejor Banda Sonora Original, Mejor Diseño de Producción, Mejor Diseño de Vestuario y Mejor Fotografía. EL Inquisidor de Filadelfia Steven Rea escribió sobre la película: «La propuestaUna hermosa y sangrienta meditación sobre la justicia, la familia y la trampa del castigo, es en todos los sentidos una ingeniosa adición al canon de los cuentos morales de seis tiros.»
4 Bob Dylan escribió «Knockin’ on Heaven’s Door» para Pat Garrett y Billy the Kid (1973)
Sam Peckinpah El grupo salvaje ayudó a introducir a Hollywood en la era del western revisionista. Cuatro años más tarde, Peckinpah dirigió otro western fundamental, Pat Garrett y Billy el Niño. Un western ácido, Pat Garrett y Billy el Niño Está protagonizada por James Coburn como Pat Garrett, un agente de la ley contratado por un grupo de ricos ganaderos de Nuevo México para acabar con su viejo amigo Billy the Kid, interpretado por Kris Kristofferson.
A lo largo de la producción, Peckinpah tuvo varios conflictos con MGM. Finalmente, MGM tomó el control total del proceso de edición y reeditó la versión de Peckinpah. Peckinpah y la mayor parte del equipo rechazaron la versión de MGM de la película, que se convirtió en un fracaso de taquilla y recibió críticas negativas de los críticos. Sin embargo, la película recibió dos nominaciones al BAFTA y una nominación al Grammy por Álbum a la mejor banda sonora original escrita para una película especial de televisión. La canción de Bob Dylan «Knockin’ on Heaven’s Door» se convirtió en un gran éxito. A finales de la década de 1980, la versión de Peckinpah de la película se estrenó en vídeo casero, que recibió excelentes críticas. Imperio clasificado Pat Garrett y Billy el Niño la 126ª mejor película de todos los tiempos.
3 Dead Man es un western ácido del cineasta de culto Jim Jarmusch (1995)
El cineasta favorito de culto Jim Jarmusch nunca ha sido alguien que abra las puertas de la taquilla. Sin embargo, Jarmusch dirigió muchas obras icónicas del cine independiente estadounidense que se han convertido en clásicos de culto. Una de sus películas de culto más populares es el western ácido. hombre muerto. La película está protagonizada por Johnny Depp como William Blake, un fugitivo de asesinato. Mientras huye, Blake conoce a Nobody, un nativo americano que lo ayuda a prepararse para su viaje al mundo de los espíritus.
hombre muerto Fue un fracaso de taquilla que inicialmente recibió críticas mixtas por parte de los críticos. Muchos críticos han expresado confusión sobre Del hombre muerto Narrativa desconcertante y psicodélica. Robby Müller ha recibido elogios por su cinematografía, ganando el premio a la Mejor Fotografía en los Premios de la Sociedad Nacional de Críticos de Cine y en los Premios del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York. Cabinas de cine nombrado hombre muerto una de las diez mejores películas del año. hombre muerto también recibió cuatro nominaciones a los premios Film Independent Spirit. A lo largo de los años, los elogios de los críticos Jonathan Rosenbaum y AO Scott han ayudado a mejorar Del hombre muerto posición crítica. Steven Schneider incluido hombre muerto en tu libro 1001 películas que debes ver antes de morir.
2 Clint Eastwood dirige su primer western con High Plains Drifter (1973)
Una de las mayores estrellas del cine occidental, Clint Eastwood se consagró como un ícono del género a través de programas de televisión como Cuero crudo y películas como Sergio Leone Trilogía del dólar. En 1973, Eastwood dirigió su primer western, Vagabundo de las Altas Llanuras. Un western ácido, Vagabundo de las Altas Llanuras Está protagonizada por Eastwood como un misterioso extraño que llega al pequeño pueblo de Lago. Allí, la gente del pueblo lo contrata para defenderse de tres bandidos que se encuentran en camino. Sin embargo, la ciudad guarda oscuros secretos por los que el extraño buscará venganza.
Vagabundo de las Altas Llanuras fue un éxito de taquilla y uno de los westerns más taquilleros de la década de 1970. La película recibió críticas positivas de los críticos, que aplaudieron. Vagabundo de las Altas Llanuras versión revisionista del western, que incluía un giro único en el estereotipado arco narrativo occidental de venganza. Sin embargo, no todos estaban contentos con el debut como director occidental de Eastwood. John Wayne odiaba Vagabundo de las Altas Llanurascalificándolo de una visión insultante del oeste americano. En 2008, el American Film Institute nombró Vagabundo de las Altas Llanuras a su lista de los mejores westerns del cine estadounidense.
1 El Topo es el mejor western ácido del cine (1970)
Alejandro Jodorowsky El Topo Es el mejor western ácido de todos los tiempos. Jodorowsky protagoniza la película como El Topo, un violento y misterioso pistolero vestido de negro que deambula por un místico paisaje occidental y se encuentra con varios personajes extraños. El Topo Se destaca por sus imágenes surrealistas, simbolismo religioso e implementación de la filosofía oriental y occidental.
En su debut, El Topo generó controversia por su contenido violento y sexual. La naturaleza gráfica de la película impidió que recibiera un amplio estreno en cines. El Topo nunca se estrenó en cines en su país de origen, México, y solo se exhibió en salas de arte de los Estados Unidos. Durante décadas, El Topo siguió siendo una película poco vista hasta su lanzamiento en video casero en 2007. A pesar de su oscuridad, El Topo Se convirtió en considerado uno de los mayores westerns del cine internacional. Steven Schneider incluido El Topo en tu libro 1001 películas que debes ver antes de morir. En 2007, Roger Ebert añadió El Topo a tu lista de «Grandes películas».