Bienvenido a la 32ª edición de Nostalgia Snake, una mirada a las reposiciones de propiedades de los 80 de la década de 2000, reposiciones ahora tan antiguas que también son bastante nostálgicas (de ahí la nostalgia de la serpiente que se come a sí misma). Esta semana, Megatron falta y Optimus Prime está en la tienda… entonces, ¿qué sigue en la serie Transformers de Dreamwave?
EL Transformadores La franquicia ha tenido innumerables encarnaciones, muchas de ellas apareciendo en la página impresa. Varias compañías de cómics han expresado sus opiniones sobre la marca, y la mayoría de ellas se centran en los Cybertronianos más reconocidos. Por supuesto, una era subestimada de la serie se opuso a esa tendencia, evitando por completo las expectativas de los fanáticos.
Dreamwave Productions era una antigua editorial. Transformadoresy muchas de las historias se basaron en la continuidad de la Generación Uno. Sin embargo, ciertos robots disfrazados pasaron a un segundo plano en la acción, incluidos Optimus Prime y Megatron. A pesar de esto, la serie se convirtió brevemente en una de las favoritas de los fanáticos, marcando el comienzo de una versión nueva y más oscura de la línea de tiempo clásica.
Actualizado por Timothy Blake Donohoo el 23 de septiembre de 2024: Dreamwave Productions tuvo una de las épocas más olvidadas de los cómics de Transformers. Esto hizo que estos cómics se centraran en Transformers además de Optimus Prime y Megatron, además de ir más allá de lo que los fanáticos esperaban de la marca. Aunque ahora está algo olvidado en medio del éxito del Universo Energon, la continuidad de Dreamwave Transformers fue increíblemente importante en términos de construir la historia.
El momento menos que ideal para el lanzamiento de Dreamwave
Lanzado a principios de 2004, Dreamwave Transformadores #1 fue el primero en progreso Transformadores título de la pequeña editorial, tras casi tres años de exitosos lanzamientos de miniseries. Las ventas fueron al menos un éxito, pero el Transformadores El fandom tendía a estar dividido al comienzo de la era Dreamwave. Algunos fanáticos simplemente estaban emocionados de ver una versión de la franquicia en la línea de tiempo de la Generación Uno revivida y supervisada por creadores con un cariño genuino por los días de gloria de la década de 1980. Sin embargo, ciertas decisiones creativas agitaron a algunos lectores, y el arte influenciado por el manga del cofundador de Dreamwave, Pat Lee, también sirvió para dividir al fandom. Aunque el arte de Lee fue decisivo en el éxito inicial de Dreamwave y su interpretación de los Transformers durante un Mago Según se informa, un artículo de revista sobre las propiedades de los años 80 fue lo que inspiró a Hasbro a revivir los Transformers para los cómics, muchos fanáticos sintieron que los lápices interiores de Lee nunca alcanzaron el nivel de su impresionante trabajo de portada.
Con el lanzamiento de la serie en curso en 2004, Pat Lee se alejó del título y fue reemplazado por Don Figueroa, un entusiasta de Transformers que ganó seguidores en línea por su intrincado fan art. Elaine To, quien participó en varios proyectos de Dreamwave y ayudó a desarrollar la apariencia del estudio, le dio al trabajo de Figueroa una sensación consistente, fusionando los estilos de las series animadas de los años 80 con las líneas audaces y pesadas de la época ejemplificadas por artistas como Tim Townsend. Y aunque los cómics anteriores de Dreamwave presentaban suficientes coloristas acreditados para equipar un submarino clase Gato, la serie en curso solo acreditaba a dos coloristas, Espen Grundetjern y Rob Ruffolo. Incluso con un equipo creativo optimizado, la apariencia se mantuvo consistente con el estilo de Dreamwave, que utilizó efectos digitales para imitar las intrincadas sombras e iluminación que se muestran en las células de animación pintadas a mano en la década de 1980. El escritor James McDonough (bajo el seudónimo de Brad Mick) regresó a la década de 1980. título actual, continuando la trama de su miniserie anterior, al mismo tiempo que trabaja como editor y director creativo de la editorial bajo su nombre real.
Si bien está claro que los creadores tenían múltiples planes para una larga serie de Transformadores En los cómics, Progress se publicó en un entorno que acabaría siendo desastroso. A principios de 2004, Marvel y DC estaban en el proceso de revitalizar sus marcas, compitiendo directamente entre sí con una publicación incesante de eventos de alto perfil (lo que significó que los fanáticos se alejaran de los Dos Grandes y se centraran en libros como Transformadores estaban siendo cortejados). Además, la moda del revival de los 80 estaba perdiendo fuerza y Dreamwave afrontaba dificultades financieras, con graves acusaciones contra el editor. Por lo tanto, aunque es posible que se hayan introducido algunos conceptos intrigantes en estas cuestiones, muchos siguen sin resolverse hasta el día de hoy.
Tormenta solar… ¿El buscador perdido?
¿Cómo Transformadores A medida que avanzaban las aperturas, se dejaron de lado las figuras decorativas de Autobot y Decepticon. Optimus Prime está pasando por serias reparaciones después de que el villano Decepticon Shockwave le arrancara la Matriz de Liderazgo de su pecho en la miniserie anterior. Guerra y paz. Esto deja a sus lugartenientes Autobot luchando por abordar las preocupaciones de los ciudadanos Cybertronianos comunes y corrientes. En otra parte, Megatron permanece perdido en el espacio, después de recibir un arranque literal de Starscream en un Guerra y paz secuencia que rindió homenaje a la película de 1986 Los transformadores: la película. (Mientras el Transformadores El cómic precuela #0 reveló el destino de Megatron (él permanece desaparecido en estos primeros números).
Después de un intervalo de semanas o meses, el número 1 encuentra a Starscream tomando el mando de los Decepticons en Oregon y aparentemente haciendo un trabajo decente. El Decepticon desató al monstruo combinador Bruticus y eliminó a varios héroes Autobot. Ratchet y Brawn logran escapar al Arca, pero solo tienen tiempo suficiente para pedir ayuda por radio antes de que Bruticus destruya las defensas del Arca. Bumblebee responde a la llamada de socorro mientras transporta suministros a la Tierra con una pequeña tripulación de Autobots en su nave Orion. En otra parte, en Cybertron, una figura misteriosa ha despertado en el laboratorio de Shockwave. De vuelta en Oregón, Ratchet activa la secuencia de autodestrucción del Arca en un último esfuerzo por defenderse de Bruticus.
La pareja escapa por poco de la explosión, que sacrifica tanto el Arca como su supercomputadora Teletran-1. Starscream está enojado por la destrucción del Arca, ya que tenía planes no especificados para ello, pero esto se convierte en un punto distorsionado de la trama en números futuros. En el espacio, el Orion casi choca con la misteriosa y brillante figura que escapó del laboratorio de Shockwave. Este es el hermano desconocido de Starscream, el Buscador perdido, el vanidoso Decepticon Sunstorm. Se presenta atacando al ejército Decepticon de Starscream, desconectando la nave Autobot que se acerca y luego siguiendo a Starscream en retirada hacia las profundidades del Océano Pacífico. Se dedica algo de tiempo al equipo de Autobots de Bumblebee y sus planes para rescatar a sus compañeros de equipo, luego la escena cambia a los Autobots estacionados en Cybertron, supervisando la recuperación de Optimus Prime y el lamentable estado de los nuevos reclutas de Autobot.
En Cybertron, los Autobots especulan sobre lo que escapó del laboratorio de Shockwave, descartando a Sunstorm como «Probablemente sólo uno de los locos experimentos de ese científico loco que salió mal». Por supuesto que hay un muy de personajes a seguir, aunque los creadores se apegan en su mayoría al elenco de la Generación Uno introducido antes de 1986. Esto ciertamente les da a los fanáticos devotos lo que quieren, tantos Transformers clásicos por página como sea posible, pero crea una experiencia de lectura confusa. . En una de las numerosas referencias del cómic al programa de televisión de los años 80, La base de los Decepticons en Oregón, destino de Starscream, es un crucero espacial que se estrelló bajo el agua. Aunque la serie animada no nombró esta nave, fue nombrada retroactivamente The Victory en la guía de IDW de 2009. Transformers: el arca completa. Dreamwave fusionó dos naves Decepticon de la caricatura: The Victory, una nave creada en la Tierra como un medio para que los Decepticons escaparan, y The Nemesis, que en el canon de la caricatura alguna vez fue el buque insignia de la flota Decepticon, y la nave que derribó. el Arca sobre la Tierra.
Visualmente se parece a The Victory, pero se llama The Nemesis (que oficialmente fue nombrada así en el clásico Guerras de bestias serie). Sunstorm, que puede estar loco o no, de alguna manera escapa de los intrusos de Némesis y tiende una emboscada a Starscream. Sunstorm intenta explicar que tiene una misión divina del «Oráculo» para «guiarlos hacia la luz». Una figura misteriosa (dos en dos números) emerge de las sombras para interrumpir el proselitismo de Sunstorm, y la página final revela que Starscream de alguna manera escapó de Sunstorm con la ayuda de ese misterioso robot. Los dos hacen una aparición siniestra en la improvisada sede de los Autobots, haciéndose pasar por coprotagonistas de una película policial de los 80. El misterioso robot no está identificado por su nombre, pero los fanáticos acérrimos pueden reconocer instantáneamente este Transformer como otro clásico de los 80. , Jetfire.
Los motores de búsqueda en Transformers
La importancia de un cuarto Buscador puede pasar desapercibida para aquellos que no están familiarizados con la historia de Transformers, pero en teoría es una gran revelación. «Buscador» es un término que hace referencia a los tres aviones Decepticon originales, lanzados en 1984 como Starscream, Skywarp y Thundercracker. Algunos fanáticos también consideran que los tres aviones Conehead lanzados posteriormente son Buscadores, pero inicialmente el término se aplicaba a los tres aviones «hermanos» con diseños idénticos. Las figuras de estos personajes eran esencialmente el mismo juguete, sólo que con diferentes combinaciones de colores. Sin embargo, los medios asociados lograron diferenciar sus personalidades y el fandom abrazó a los jets «hermanos». Lo curioso del término “Buscador” es cómo llegó a ser ampliamente aceptado por los fans en la década de 1990, aunque nadie parecía capaz de identificar su origen.
«Buscador» no apareció específicamente en ningún Transformadores cómics o conexiones con los medios hasta 2002 La guerra dentrolo que provocó que el escritor Simon Furman canonizara el término años después de que el fandom ya lo había adoptado. Con el tiempo, los archiveros de Internet descubrieron sus orígenes en los primeros anuncios de juguetes de Transformers. Un ejemplo incluía el catálogo del «libro de deseos» de JC Penney de 1984, que le daba al juguete de Starscream este título:
«Sensacional avión estilo F-15 recorre el campo en busca de Autobots. Cuando los encuentran, los Buscadores deciden destruirlos».
Los anuncios impresos de grandes almacenes como JC Penney, Zayre y Dahlkemper se referían a los aviones de 1984 como «Buscadores Decepticon». La serie animada de la década de 1980 presentó a varios Buscadores genéricos y sin nombre como personajes de fondo en algunos episodios. En 2004, no hubo ningún esfuerzo por desarrollar el concepto o explicar por qué tantos de estos Decepticons se parecen, por lo que los intentos de Dreamwave de agregar algo a la historia eran nuevos en ese momento. Hoy, varios Buscadores de todos los colores fueron lanzados oficialmente como figuras de acción, incluido Sunstorm.
Skyfire vs. Jetfire, explicado
La incorporación de Jetfire es otro elemento de continuidad que hace gritar a los creadores su fandom. Jetfire tiene una historia complicada en la tradición de la Generación Uno, gracias a algunas cuestiones legales espinosas. El juguete Jetfire original, lanzado por Hasbro en 1985, utilizó el molde Macross VF-1S Super Valkyrie de Takatoku Toys de Japón. Macro animado licencia que aparece en Estados Unidos como robótica, y Takara, el socio japonés de juguetes de Hasbro, al no querer promocionar a un competidor, el juguete Jetfire no era adecuado para su incorporación al mercado. Transformadores dibujos animados. En cambio, un personaje similar llamado Skyfire cumplió el papel.
¿Cómo Transformadores La biblia de la serie decía sin rodeos: «JETFIRE ha sido ‘transformado’ en SKYFIRE – con un modelo diferente – por razones legales. No uses este personaje a menos que sea necesario». Como se establece en el episodio de la serie animada «Fire in the Sky», en los días previos a que Cybertron estallara en la guerra, Skyfire y Starscream eran amigos leales y compañeros científicos. Mientras exploraba la Tierra prehistórica, Skyfire se perdió en una tormenta. Después de no encontrar señales de su amigo, Starscream regresó a Cybertron. Millones de años después, cuando quedaron atrapados en la Tierra, los Decepticons descubrieron a Skyfire encerrado en un bloque de hielo y lo revivieron.
Skyfire, todavía leal a Starscream, se unió a ellos, pero pronto reconoció su naturaleza malvada y desertó y se pasó a los Autobots. Fue un episodio memorable, aunque sólo fuera por sugerir que Starscream fue una vez más que una orgullosa serpiente de dos caras. Dado que Jetfire siempre tuvo que ser reemplazado por Skyfire en los vínculos con los medios de la década de 1980, usar el nombre y diseño originales de Jetfire es un mensaje para los fanáticos leales que nunca vieron el «Macro«encarnación interactuando con los Transformers. Emparejarlo con Starscream es otra forma de rendir homenaje a la tradición existente.
El emocionante debut de “Bumper” y otros fanservices
Transformadores El número 1 marcó el debut de «Bumper», sirviendo a las órdenes de Bumblebee en la tripulación del transbordador espacial Orion. Bumper es un robot amarillo con un gran parecido a Bumblebee y Cliffjumper que se transforma en un Mazda Familia 1500XG. Esta es una referencia a los juguetes Cliffjumper descoloridos de 1984 que se lanzaron en amarillo, alguna vez considerados una leyenda urbana, y luego apodados «Bumblejumper», un acrónimo de «Bumblebee» y «Cliffjumper», después de que se confirmó su existencia. «Bumper» es un homenaje a «Bumblejumper». Dentro del laboratorio de Shockwave, los tanques clonados presentan colores alternativos para los Transformers establecidos. El clon de Ultra Magnus es de color rojo y azul, como su lanzamiento japonés como Diaclone Powered Convoy (también su combinación de colores en el avance de 1986). Los Transformers: la película.)
Blaster, Perceptor, Jazz y Soundwave aparecen como sus doppelgangers japoneses Twincast, Magnificus, Ricochet y Soundblaster, respectivamente. Otra referencia a los diseños alternativos de los juguetes ocurre cuando Brawn se pone una placa protectora, imitando la apariencia de su juguete original. (Muchos de los primeros juguetes Transformer no tenían rostros humanoides, algo «arreglado» por los modelos de animación). Los homenajes a los dibujos animados incluyen el disfraz de «rey» imaginario de Starscream, que apareció anteriormente en transformadores: la película. Los droides de entrenamiento Cybertronianos en el n.° 2 también se parecen a los que enfrentó Hot Rod. La película. “El Oráculo” que ama Sunstorm es posiblemente otro guiño de dibujos animados. Hay un Oráculo, un ser misterioso del episodio «La llamada de los primitivos», pero solo se hace referencia a la entidad con ese nombre en las instrucciones del guión del escritor Don Glut, no en el episodio real.
Este Oráculo fue una vez asistente de Primacron, una criatura brillante y atemporal que creó al divino devorador de planetas Unicron. Esta podría ser la más oscura de las referencias oscuras… sólo aquellos familiarizados con el guión original del episodio entenderían este nombre. Años más tarde, fue utilizado como elemento argumental en la polémica serie. Máquinas Bestia: Transformadores. El Arca también presenta elementos de diseño tomados, no de los dibujos animados de los años 80, sino más bien del CGI de los años 90. Guerras de bestias serie. Partes del icono de Maximal todavía son visibles. Los personajes también usan habitualmente «¡Escoria!» como una mala palabra Cybertroniana (y no el nombre de un Dinobot), un uso que comenzó con Guerras de bestias. En general, el Dreamwave Transformadores Los cómics expandieron las cosas mucho más allá de Optimus Prime y otros elementos esperados.
¿El curso Dreamwave es más que homenajes y huevos de Pascua?
La ola de los sueños Transformadores en curso no es sólo una procesión de homenaje a la tradición existente, sino En el tercer volumen, la propia continuidad de la editorial repartió el reparto entre dos planetas. Esto hundió las figuras humanas de “identificación del lector” y eliminó algunos personajes icónicos del tablero. Es posible que los dos primeros números sean demasiado densos para los fanáticos ocasionales, y se podría argumentar que un nuevo Transformadores La serie debe comenzar con una narrativa sencilla y accesible centrada en los personajes «nombrados». En cambio, obtenemos docenas de Transformers que responden a los eventos establecidos en las dos miniseries anteriores, y Optimus Prime y Megatron AWOL.
Aún así, también hay algo que decir a favor de la construcción de una mitología, algo a lo que los creadores están claramente comprometidos a hacer. Las narrativas continuas no serán las lecturas más fáciles para los recién llegados (especialmente si se han omitido los elementos básicos de la Edad del Bronce, como los subtítulos narrativos, las burbujas de pensamiento y los volcados de exposiciones casuales), pero esto supone que la continuidad es de alguna manera repulsiva para los lectores ocasionales. El equipo de Dreamwave no esperaba nada más de los lectores que Marvel y DC, especialmente en una era de cómics interminables de eventos de varios capítulos. Aunque un nuevo lector quedará impresionado, los dos primeros números logran una hazaña básica que a menudo se olvida en la actualidad: cada pocas páginas, hay movimiento, acción o una imagen llamativa para captar la atención del lector. Hipotéticamente, un fan casual podría perderse, pero generalmente hay algo que incita al lector a pasar a la página siguiente.
Como mínimo, Dreamwave merece crédito por reconocer lo que funcionó con sus lanzamientos anteriores y fortalecer los elementos más débiles. El arte es mucho más consistente, con figuras robustas que recuerdan a los dibujos animados de los años 80 pero que también tienen la sensación de ser «gruesas» de los cómics de superhéroes de la época. Presentaba algunos de los primeros intentos de oscurecer el mundo de la franquicia, estableciendo que las batallas Autobot/Decepticon resultaron en numerosas bajas humanas y fueron abandonadas. El drama ahora gira en torno a los personajes, revelando secretos del pasado e introduciendo disputas de liderazgo dentro de las facciones. Tarifa tradicional de acción y aventuras, sin duda, pero funciona bien con los Transformers. Es posible que los números futuros sean absorbidos por su propia mitología, pero en este punto, Dreamwave Transformadores Continuo es bueno para los fans.
Cómo leer los cómics de Transformers de Dreamwave
Desafortunadamentela ola de los sueños Transformadores Los cómics son increíblemente difíciles de encontrar. Esto se debe a que la empresa cerró antes de que los libros pudieran llegar a su conclusión lógica. Así, la editorial perdió los derechos de los cómics ante la Transformadores franquicia, que luego pasó a IDW Publishing. IDW es conocido por albergar varios otros títulos de cómics con licencia, incluidos cómics para Sonic el erizo y Godzilla. A finales de la década de 2000 y la mayor parte de la década de 2010, IDW poseía las licencias de varias propiedades de Hasbro, aunque Transformadores y soldado joe Eran los nombres más importantes del grupo. Ahora, ambos se están reinventando bajo Skybound Entertainment, siendo Energon Universe compartido de la compañía el nuevo editor de estas franquicias.
Al mismo tiempo, existe cierta esperanza de que el nuevo editor recupere las antiguas aventuras de Transformers. Más allá del universo Energon soldado joe títulos, Skybound continúa el trabajo de Larry Hame GI Joe: un verdadero héroe americano título que comenzó en Marvel Comics en la década de 1980. Asimismo, los números iniciales se están reimprimiendo en compendio, lo mismo se está haciendo para Marvel. Transformadores historietas. Estos libros no se han reimpreso en años y hay muchas posibilidades de que Skybound termine dándole a Dreamwave el mismo tratamiento. Transformadores cómics y tal vez incluso los libros de IDW. Eso depende de qué tan bien se venda Marvel Compendium, pero si la anticipación es un indicio, los fanáticos pronto podrán disfrutar de Dreamwave. Transformadores títulos nuevamente.