Cada película de Edgar Wright, clasificada

Cuando Edgar Wright hace una película, lleva al público a un viaje. Su filmografía muestra influencias de algunos grandes nombres, como Sergio Leone, George Romero y Clint Eastwood. Wright es un amante del cine y la música que centra este amor en las películas que crea. A partir de ahí crea brillantes homenajes en obras originales.

Edgar Wright se hizo un nombre gracias a su exitosa trilogía Cornetto. A partir de entonces se convirtió en uno de los directores más prestigiosos de Hollywood. Wright se mantiene consistente con un estilo de dirección único mientras evoluciona continuamente el contenido creado.

8 A Fistful of Fingers es la versión de Edgar Wright de un spaghetti western

1995

un puñado de dedos es el debut como director de Edgar Wright. La película sigue a un vaquero que caza a un hombre buscado que mató a su caballo. Cuando el vaquero forma equipo con un nativo americano, comienza la comedia. La película era cursi, pero inventó las tonterías que acompañan a la historia del vaquero.

un puñado de dedos Es prácticamente desconocida y considerada una película inusual en comparación con el resto de la filmografía de Wright. Sin embargo, estilísticamente, todavía está en la línea de sus otras películas mediante el uso de la parodia. Wright jugó con la idea de lanzar algún día la película con comentarios, ya que nunca hubo un lanzamiento físico ni estuvo disponible comercialmente. Aunque no fue su mejor película, fue un comienzo valiente y un trampolín hacia su fenomenal carrera.

7 Anoche en Soho desdibuja las líneas del viaje en el tiempo y los flashbacks pasados

2021

Anoche en el Soho Sigue a una joven, Eloise, en su carrera en la moda. Sintiéndose como pez fuera del agua en una ciudad nueva, lucha por adaptarse a su nuevo entorno. Ella comienza a retirarse al pasado, finalmente se traslada a la década de 1960 y comienza a seguir a una cantante emergente llamada Sandie. Aunque nunca se conocieron, Eloise poco a poco comienza a aprender más sobre la cantante cada vez que viaja al pasado.

Wright ofrece algunos de los cambios más singulares entre personajes mientras cuenta una historia original en Anoche en el Soho. La película también fue el último papel cinematográfico de Diana Rigg. Si bien algunos críticos encontraron la película predecible, otros quedaron encantados con el regreso al Soho de Londres de los años 60.

6 El fin del mundo completa la trilogía de Cornetto con una toma de control alienígena robótica

2013

El fin del mundo Sigue a un grupo de amigos mayores que vuelven a visitar un recorrido por un pub que no pudieron completar hace tantos años. Gary King, interpretado por Simon Pegg, recluta astutamente a sus amigos para el recorrido por los pubs, dándoles a todos diferentes razones por las que deberían hacerlo de nuevo. Cuando los amigos aceptan las formas manipuladoras de Gary King para lograr que se reúnan, terminan involucrados en la toma de control de un robot alienígena.

Como la mayoría de las películas de Edgar Wright, El fin del mundo Combina a la perfección el humor con temas serios. Puede que sea el último llegado a la Trilogía de Cornetto con una recepción crítica ligeramente menor, pero El fin del mundo todavía une todo y da un buen final. Sigue siendo una de las mejores comedias de terror de la última década. La película solidificó la brillante química entre Simon Pegg y Nick Frost, especialmente porque sus personajes tenían una relación complicada en esta película.

5 The Sparks Brothers documenta la vida de un dúo musical familiar subestimado

2021

En Los hermanos chispeantesEdgar Wright muestra cómo una banda de rock tenía la capacidad cambiante de ser subestimada, exitosa e influyente entre muchos músicos. El documental sigue a dos hermanos, Ron y Russell Mael, que han dominado silenciosamente la escena musical durante más de cincuenta años. A través de entrevistas con otros fanáticos y músicos, Sparks se corona como la banda favorita no oficial de todos.

Los hermanos chispeantes estaba a un paso del material habitual de Wright porque nunca antes había hecho un documental. Sin embargo, por la forma en que funcionaban las bandas sonoras de sus películas, el público se dio cuenta de que Wright siempre había sido un amante de la música, lo que lo convertía en el hombre adecuado para el trabajo. La película aportó un nuevo enfoque a una banda a menudo olvidada cuya influencia es infinita. Como único documental de Wright, es uno de sus proyectos mejor valorados y aclamados por la crítica.

4 Scott Pilgrim vs. the World da vida a una novela gráfica favorita de los fanáticos

2010

Scott Pilgrim contra el mundo es una historia que sigue a un guitarrista llamado Scott, interpretado por Michael Cera. Se cruza en su camino con Ramona Flowers y se enamora instantáneamente. Mientras intenta perseguirla, se da cuenta del desafío que supone afrontar su equipaje, literalmente luchar contra sus siete ex en combate para asegurar su corazón. Al hacer todo esto, una vez más se olvida de su novia actual mientras busca una nueva.

Edgar Wright trajo Scott Pilgrim contra el mundo desde un cómic hasta la pantalla grande, desarrollando personajes sin problemas a partir del material original. El estilo de efectos especiales imitaba lo que normalmente se dibuja en los cómics, lo que la convierte en una de las mejores adaptaciones de los cómics. Aunque la película no recaudó tanto como esperaban en taquilla, fue bien recibida por la crítica y los fans.

3 Baby Driver Seamless combina diseño sonoro y acción convincente

2017

Conductor de bebé es la película de atracos de Wright sobre el enigmático personaje Baby, que lleva a los ladrones a diferentes bancos y los ayuda en su rápido escape. Interpretado por Ansel Elgort, Baby es un huérfano obsesionado con la música que tiene la ambición de abandonar eventualmente el pequeño apartamento en el que reside. Nunca ha reflexionado sobre la moralidad de su papel en el robo de estos bancos, pero cuando conoce a una hermosa chica, finalmente decide que quiere salir. Cuando llega el momento de su último intento, las cosas salen mal.

Conductor de bebé es una máquina que funciona perfectamente, con todas las nociones de la película trabajando simultánea y perfectamente entre sí. La película presenta algunas de las mejores escenas de persecución de coches, que requieren mucha preparación. Wright dijo Pizarra:

Wright colaboró ​​con Bill Pope, un director de fotografía que trabajó en la mayor parte de la La matriz películas. Coreografía, diseño de sonido y cinematografía se combinan a la perfección con un elenco brillante para esta película.

2 Hot Fuzz es una carta de amor pausada al género de acción

2007

pelusa caliente sigue a Nicholas Angel, interpretado por Pegg, quien tiene un gran rendimiento en su departamento de policía. Como siempre deja mal a sus compañeros de trabajo, lo trasladan a un pequeño pueblo donde la carga de trabajo parece liviana. Mientras Nicholas lucha con la noción de ser un pez fuera del agua, rápidamente se convierte en un paria ya que nunca puede apagar su cerebro de policía. Justo cuando parece acostumbrarse, Nicholas comienza a notar circunstancias más extrañas que rodean los accidentes e incidentes, lo que hace que su cerebro policial se acelere.

pelusa caliente es la versión de Edgar Wright de una película de suspenso y acción. Inicialmente comienza más como una parodia, y en el acto final salta completamente a una película de acción. La película todavía se tambalea en un mundo de terror porque la mayoría de las muertes son bastante gráficas. La película fue un gran éxito y demostró una vez más el talento de Wright para realizar comedias brillantes.

1 Shaun of the Dead es una comedia de zombies perfectamente equilibrada y con mucho corazón.

2004

Shaun de los muertos Sigue a dos amigos perezosos mientras el mundo se sumerge rápidamente en un apocalipsis zombie. Antes del inminente apocalipsis, Shaun, interpretado por Pegg, rompe con su novia mientras ella se vuelve cada vez más inquieta por su falta de madurez y su falta de voluntad para cambiar. Con el corazón roto, confía en Ed, su mejor amigo, y beben hasta cerrar en su pub favorito, el Winchester. Cuando llegan al día siguiente con resaca, poco a poco se dan cuenta de que el mundo ha sucumbido a los zombis. Por primera vez en su vida, Simon hace todo lo posible por ser valiente y emprende una misión para salvar a su exnovia.

Para muchos, Shaun de los muertos fue la presentación de Wright al mundo, lo que le proporcionó un fructífero seguimiento desde entonces. Fue la segunda colaboración entre Wright, Pegg y Frost. El primero fue el espectáculo. espaciado, que proporcionó muchos elementos de cámara para Shaun de los muertos. Shaun hacer Muerto cambió Vuelve al género zombie, al tiempo que ofrece una hermosa relación entre comedia y drama.