Este artículo contiene referencias al alcohol y las drogas.
El actor de Liverpool Stephen Graham ha ido viento en popa, protagonizando una serie de programas y películas que muestran su variedad. Comenzó con papeles más pequeños en proyectos como la película de gánsteres de Guy Ritchie. ArrebatarMartín Scorsese Pandillas de Nueva Yorky la exitosa serie Banda de Hermanos. Su papel decisivo llegó con Esto es Inglaterra en 2006 como Andrew «Combo» Gascoigne, quien luego tuvo una serie de seguimiento, Esto es Inglaterra ’86. Graham se ha convertido en un rostro familiar en la televisión británica. El actor tiene una especial habilidad en el drama, lo que sin duda se hace evidente en películas como cumplimiento del deber, así como programas de crímenes reales pequeño niño azul y Granja Casa Branca. Asegurar un papel en Peaky Blinders Parecía una victoria fácil, encajaba perfectamente con su personaje y tenía un impacto positivo en una serie ya bien establecida. Su aparición televisiva más reciente fue en el programa de Netflix. Cuerpos.
En un elenco repleto de estrellas de veteranos de la actuación de gánsteres, Graham brindó una actuación increíble y destacada en El irlandés, que Scorsese pasó 12 años desarrollando. Robert De Niro, Al Pacino, Harvey Keitel y Joe Pesci conocen bien el género y son conocidos por algunas de las representaciones más intimidantes, pero Graham no se quedó atrás. Al interpretar a Anthony Provenzano, demostró que tenía el talento que continuaría con el alto nivel establecido por quienes han sido parte del género durante más tiempo. Teniendo en cuenta que la carrera de Graham ha estado repleta de una deslumbrante combinación de papeles, uno de los mejores llegó en 2019. Como chef, Graham realizó una actuación comprometida y atractiva, que reunió todo lo que lo convierte en un actor digno de admiración.
Stephen Graham asumió el papel principal en Boiling Point
Aunque pueda parecer similar a un programa como El oso, punto de ebullición fue algo totalmente único. Punto de ebullición Se emitió en 2021 y giró en torno al funcionamiento de un restaurante en una noche específica. Andy (Graham), jefe de cocina y propietario de Jones & Sons, un restaurante de lujo en Londres, recibió la noticia de que su establecimiento fue degradado en la Clasificación de Higiene de los Alimentos. Pasando del 5 al 3, Andy aborda el problema con firmeza con su equipo. La noche continúa y los empleados se preparan para el turno completo que les espera. Trabajando como gerente de recepción, Beth informa al equipo que tienen una noche ocupada, con una propuesta de boda y un cliente invitado famoso, para quien Andy solía trabajar. A medida que comienza el trabajo, las tensiones aumentan y el programa ilustra lo que realmente significa la frase “si no soportas el calor, sal de la cocina”. Varios miembros del equipo encuentran problemas, dejando el restaurante en estado de desorden. Beth aumenta la presión en la cocina cuando le dice a la chef Carly que salga del menú y cocine bistec con papas fritas para una mesa de personas influyentes. Carly pierde los estribos con la bola curva que Beth le lanza, lo que hace que Beth se dirija al baño para derrumbarse y llamar a su padre para decirle que no cree que el trabajo le vaya bien.
Alastair (que anteriormente era el jefe de Andy) se une a Andy en la mesa de la cena. En la conversación, Alastair explica que Andy le debe 200.000 libras esterlinas, después de que se las prestó para abrir su restaurante. Entre su acalorada conversación, son interrumpidos por otros invitados que quieren una foto con Alastair, y Andy tiene que tomar la foto. Más tarde, un invitado tiene una reacción alérgica a algo que le sirvieron. Al principio parecía que la reacción había sido provocada indirectamente por Camille. Sin embargo, el razonamiento se remonta a Andy, quien le dijo a Camille que usara una botella de aceite de nuez en lugar de otra guarnición. Debido a errores y frustraciones, Casi estalla una pelea entre Freeman (uno de los chefs) y Andy.. Freeman estaba cansado de la mala actitud y el trabajo de Andy, que expuso en términos muy claros. Al final de la película, se ve a Andy bebiendo alcohol y consumiendo drogas antes de tirarlas. Llama a su ex esposa para decirle que irá a rehabilitación. La narración termina con el colapso de Andy y se escucha un paisaje sonoro de voces diciendo su nombre.
Boiling Point se filmó en una sola escena.
Un hecho técnico que hace Punto de ebullición Aún mejor es que fue filmado en una sola toma. explicando en Jeremy Vine y Storm Huntley en 5, El director Philip Barantini encontró el proceso estresante. Querer crear una pieza dramática realista con un plano continuo significaba que los actores tenían espacio para cometer pequeños errores, como hablar entre ellos, porque eso sucede en la vida real. Barantini no quería que ninguno de los artistas se detuviera a menos que hubiera sucedido algo grave. No estaba seguro de cuánto duraría la película porque los actores hablan a diferentes velocidades o tardan un poco más en llegar a una escena específica. Aún así, quería intentar aumentar el tiempo de ejecución a 90 minutos. Los actores estaban bajo presión con apenas 5 o 6 días de ensayo.
¿Valió la pena la ira, las peleas y el eventual agotamiento físico por la elección de carrera de Andy?
La elección de filmar en una sola toma no fue en vano. Los beneficios son claros de ver, especialmente al aumentar la intensidad de un restaurante sofisticado y su cocina funcional. Se le da al público una imagen más amplia porque puede elegir qué personaje observar en una escena, ya sea un cliente o un miembro del personal. La omisión de escenas le da a la película un efecto de mosca en la pared, como si los espectadores estuvieran mirando el restaurante desde un punto aleatorio. El trabajo de cámara y la actuación sublimes dieron la impresión de que las cámaras seguían a los personajes, no que los actores tuvieran que alcanzar sus objetivos o permanecer en un lugar determinado sólo porque eso era lo que se les había dicho que hicieran. No hubo interrupciones en las escenas, el impulso nunca se rompió.. El estrés aumentó con cada línea pronunciada y la fluidez del trabajo de cámara se sumó a la implacabilidad que acompaña a este entorno. Cuando el ritmo rápido se detuvo inquietantemente al ver a Andy desmayarse, realmente enfatizó la gravedad de lo que le había sucedido. Los gritos, los errores, los sucesos inesperados parecían haber provocado la caída de Andy. Dejó una pregunta de ‘¿Valió la pena todo esto?‘ flotando sobre la narrativa. ¿Valió la pena la ira, las peleas y el eventual agotamiento físico por la elección de carrera de Andy? Punto de ebullición guía a la audiencia a pensar en la industria en su conjunto y de lo que debe responder.
Siguió una miniserie del mismo nombre.
Aunque entregó una narrativa completamente satisfactoria y completa, la pura brillantez de Punto de ebullición significaba que 90 minutos nunca serían suficientes. Afortunadamente, el Punto de ebullición La serie regresó en 2023 para dar. Detalles de lo que pasó desde que Andy se desmayó.. Unos meses más tarde, Carly ahora dirige su propio restaurante con el equipo que anteriormente trabajó en Andy’s. El programa profundiza en la vida personal de los personajes, algo que no se pudo profundizar en la película. La audiencia aprende sobre la difícil relación de Carly con su madre y la asistencia de Andy a rehabilitación, junto con el resto de la vida profesional de los empleados. El restaurante seguía siendo un entorno difícil para trabajar, pero no se salió de control como antes. Obviamente, la serie tenía un formato completamente diferente al de la película one-shot. Sin embargo, logró brindar suficiente información sobre las personalidades de los personajes principales como para que los fanáticos quisieran saber más sobre sus vidas individuales. Andy ya no era una figura tan central como antes, pero su historia no era menos importante.
Graham es, sin duda, un actor apasionante de ver. Los espectadores se sienten seguros sabiendo que aportará realismo a cualquier papel que elija, y nunca habrá un momento en el que el propio Graham esté en la pantalla, solo su personaje. Es divertido verlo dejar su huella en una variedad de programas y películas, lo que permite a los fanáticos ver lo mejor de sus habilidades. Ya sea interpretando a un mafioso aterrador en una de las mejores películas de pandillas modernas o interpretando a un conocido personaje de Roald Dahl en el musical. matilde, Graham se convierte en una fuerte razón para seguir mirando. Punto de ebullición Es una parte impresionante de su catálogo de trabajos.no solo por el hecho de que se filmó en una sola toma, sino también porque se aseguró de que el público sintiera como si estuvieran vislumbrando un restaurante de la vida real. Se ha convertido en el tipo de actor que los fanáticos buscarán en un servicio de transmisión porque tienen garantizada una visualización de calidad.