De El castillo ambulante de Howl hasta el más reciente, El niño y la grullaLas películas de Studio Ghibli son amadas por muchos adultos, incluidos los fanáticos que no son del anime. Estas películas transportan a los adultos a su infancia, donde son testigos del coraje de los niños para explorar y buscar aventuras. Las películas de Ghibli amplían la imaginación con bestias fantásticas y personajes antropomórficos que permanecen en los corazones y las mentes mucho después de que comienzan a aparecer los créditos.
Al igual que las películas de Disney, es posible que los adultos quieran compartir sus películas favoritas de Studio Ghibli con sus hijos. Sin embargo, no todas las películas del estudio, como El viento aumenta, Por ejemplo, son apropiados para una audiencia más joven debido a la violencia y temas maduros como la muerte y el conflicto político. Afortunadamente, varias otras películas de Studio Ghibli son adecuadas para que toda la familia las disfrute junta.
Actualizado el 26 de septiembre de 2024 por Fawzia Khan: Studio Ghibli tiene una calidad única donde su cine puede complacer a todos: adultos y niños. Sin embargo, algunas películas son particularmente buenas para que las vean y disfruten los niños. Esta lista se ha actualizado con más títulos de Ghibli y un mejor formato.
15 Whisper of the Heart es una historia de amor adolescente
El vínculo de Shizuku y Seiji los empuja hacia sus sueños.
Dirigida por Yoshifumi Kondo antes de su trágica muerte y escrita por Hayao Miyazaki, susurro del corazon es una de las películas más lindas de Studio Ghibli. La novela sobre la mayoría de edad se centra en Shizuku Tsukishima, una lectora voraz y aspirante a escritora. Un día, se da cuenta de que alguien llamado Seiji está sacando todos los libros de su biblioteca, tratando de llamar su atención.
La dedicación de Seiji a la fabricación de violines lo lleva a un viaje a Italia para estudiar con un maestro luthier y, a medida que crece su amor y admiración por Seiji, esto anima a Shizuku a perseguir incansablemente sus sueños. susurro del corazon presenta una protagonista femenina feroz, dando un gran ejemplo a los jóvenes, especialmente a los preadolescentes. Alegre y dulce, es un buen punto de partida para que los niños aprendan sobre las relaciones saludables y la importancia de perseguir los sueños.
14 Los niños se enamorarán del adorable Tanuki de Pom Poko.
Pom Poko también es una gran introducción al ambientalismo inicial.
Pom poko retrata una divertida y fantástica historia de tanukiuna mágica especie japonesa de perro mapache que está amenazada por codiciosos promotores inmobiliarios. Mientras que el tanuki Son amigables y cariñosos por naturaleza, se levantan para protestar contra el proyecto New Tama cuando sus bosques y recursos se ven amenazados. Al principio, se vuelven unos contra otros, pero Oroku, su matriarca, los une para luchar contra los señores corporativos.
El ambientalismo siempre ha sido un tema recurrente en las películas de Studio Ghibli, y Pom Poko ayudaría a los niños a comprenderlo a través de su representación lúdica. A los niños un poco mayores y a los preadolescentes les encantaría el lindo y peludo tanukiy también poder lidiar con ciertas cosas como la muerte y algún humor inapropiado. De cualquier manera, es una buena opción para principiantes para los espectadores de Studio Ghibli.
13 El castillo ambulante de Howl es un deleite visual
Si bien hay algunos temas incómodos de los que los niños tal vez quieran hablar
El castillo ambulante de Howl es sin duda una de las obras maestras del Estudio Ghibli, con increíbles influencias steampunk, gran animación y personajes carismáticos. La joven Sophie se acerca a Howl, un gran mago, pero la Bruja del Yermo la maldice para convertirse en una anciana. Lo que sigue es un conmovedor romance entre el mago y Sophie, donde él deberá superar sus prejuicios y aceptar el amor.
Dicho esto, es importante saber que El castillo ambulante de Howl Tiene lugar en un país sumido en la guerra y algunas escenas representan violencia. Es por eso que esta película de Studio Ghibli es ideal para niños mayores que podrían seguir la compleja trama de la película. la belleza de Aullido radica en su poderoso mensaje de compasión y amor, y las fantásticas imágenes solo lo mejoran.
12 Cuando Marnie estuvo allí muestra la importancia de la amistad y la familia femeninas
El vínculo entre Anna y Marnie es un recordatorio de que nunca debemos perder la esperanza.
Teñido de cierta tristeza, Cuando Marnie estaba ahí Sigue a Anna Sasuki, una joven reticente y tímida debido a una infancia complicada. Se va a vivir con sus familiares, donde conoce a la rubia Marnie. Su amistad florece de inmediato y Anna parece conocer a Marnie de cerca, a pesar de no haberla conocido nunca antes.
El refrescante final es realmente dulce y conmovedor, y no demasiado impactante para el público más joven. Cuando Marnie estaba ahí da un gran ejemplo de cómo las mujeres jóvenes pueden y deben relacionarse entre sí y la importancia de la familia. Termina con una nota hermosa y esperanzadora, lo que lo hace ideal para una noche de cine en familia.
11 La princesa Mononoke enfatiza la importancia del equilibrio natural
Este clásico de Ghibli puede ser mejor para preadolescentes y mayores
Esta película de Studio Ghibli de 1997 se convirtió en una de las más elogiadas, principalmente por la forma en que retrataba los matices del bien contra el mal. También explora los efectos negativos que se derivan de la manipulación de la naturaleza. Después de sufrir una maldición de un demonio, el príncipe Emishi Ashitaka se dirige hacia el oeste, a las profundidades del bosque, y se encuentra con los espíritus del bosque y con San, una niña humana que vive con los lobos. El vínculo entre Ashitaka y San se convierte en amor con el tiempo, lo que da lugar a muchos ejemplos fantásticos de estar ahí para ayudar y apoyar a sus seres queridos.
Como hay escenas de guerra y violencia en La princesa Mononoke, se sugiere que los preadolescentes y adolescentes sean el mejor público para esta película. La representación del hombre versus la máquina y del hombre versus la naturaleza es compleja pero importante y sería más apreciada por los jóvenes más maduros. San es un personaje que fácilmente puede convertirse en un ídolo para muchas chicas, enseñándoles a defender lo que es correcto.
10 Porco Rosso es una aventura inmersiva de un cerdo de alto vuelo.
Los animales antropomorfos siempre son un éxito entre los espectadores más jóvenes
Cerdo Rosso es una película de aventuras fantásticas de 1992 dirigida y escrita por Hayao Miyazaki. Está basado en el manga de Hayao Miyazaki, Hikotei Jidai. La historia trata sobre un ex combatiente italiano de la Primera Guerra Mundial llamado Porco Rosso, también conocido como Marco Pagot. Durante la guerra, es maldecido y convertido en cerdo. Porco Rosso vive como un cazarrecompensas, persiguiendo “piratas aéreos” en el Mar Adriático con un valiente mecánico, Fio Piccolo, y su amiga íntima, Madame Gina.
Cerdo Rosso está repleto de referencias históricas y políticas, pero esas referencias no serán el foco principal de los espectadores más jóvenes. En cambio, quedarán hipnotizados y entretenidos por la personalidad y el deseo de aventura de Porco Rosso. Similar a el gato regresaEsta es una gran opción para los niños a los que les gustan los personajes antropomórficos.
9 Mis vecinos, los Yamada: todo lo que necesitas es una familia
La infancia puede ser una época difícil para que los niños recuerden la importancia de la familia
Mis vecinos, los Yamada. es una comedia familiar que se estrenó en 1999. La película está dirigida y escrita por Isao Takahata y está basada en el manga yonkoma, nono-chanPor Hisaichi Ishii. La película se presenta en una serie de viñetas que siguen la vida cotidiana de la familia Yamada. La familia Yamada está formada por los padres, Takashi y Matsuko, la madre de Matsuko y la abuela de los niños, Shige, su hijo, Noboru, su hija, Nonoko, y su perro, Pochi.
Mis vecinos, los Yamada. se centra en la importancia de la familia y de disfrutar la vida cotidiana con sus seres queridos. La película envía a los niños el mensaje de que deben amar a los miembros de su familia, incluso si no son perfectos. Es fácil que los niños olviden lo duro que trabajan sus padres para cuidarlos, y esta película es un recordatorio divertido pero sutil.
8 Castle in the Sky describe la inocencia y el deseo de aventura de los niños
Castillo en el cielo es una película de aventuras fantásticas de 1986 dirigida por Isao Takahata. Dos niños huérfanos, Sheeta y Pazu, emprenden un viaje épico para encontrar la mística ciudad flotante conocida como Laputa. Se dice que esta ciudad legendaria alberga tecnología avanzada; por lo tanto, el gobierno y los piratas lo persiguen. Sheeta y Pazu deben proteger el collar de cristal de Sheeta porque es la puerta de entrada a esta ciudad mística antes de que alguien le ponga las manos encima.
Castillo en el cielo es una gran introducción a los géneros de ciencia ficción y steampunk. Entonces, si eres padre y quieres que tu hijo se interese en el steampunk, esta es una excelente película introductoria. Además, Miyazaki Castillo en el cielo Destaca la inocencia de los niños. Los protagonistas principales, Sheeta y Pazu, no tienen una presencia adulta positiva en sus vidas; por lo tanto, tienen que afrontar la vida y sus problemas por sí solos. La ausencia de los padres permite que estos niños desarrollen un sentido de independencia, ya que deben valerse por sí mismos.
7 Desde arriba en Poppy Hill enseña grandes lecciones sobre cómo defender una causa
Cualquiera puede marcar la diferencia, incluso los niños.
Desde arriba de Poppy Hill es una película dramática animada de 2011 dirigida por Goro Miyazaki y escrita por Hayao Miyazaki. La historia tiene lugar en 1963 en Yokohama, Japón. Umi Matsuzaki es un estudiante de secundaria que vive en una pensión llamada Coquelicot Manor. Se hace amiga de un compañero de clase llamado Shun Kazama, quien también es miembro del club de periodismo de la escuela. Juntos deciden limpiar y ocupar el club escolar, el Barrio Latino, pero poco después descubren que el presidente de la escuela y un compañero de negocios planean demoler el edificio. Umi y Shun intentan persuadir al presidente para que no lo haga.
A pesar de Desde arriba de Poppy Hill Puede que tenga algunas referencias a tiempos de guerra que los niños tal vez no entiendan, la película sigue siendo una historia sobre la mayoría de edad que todos los públicos pueden disfrutar. Si hay un mensaje claro en Desde arriba de Poppy Hilles que siempre debes levantarte y luchar por lo que crees. En este caso, estos jóvenes estudiantes creen firmemente en preservar uno de los edificios de su escuela.
6 El viaje de Chihiro se trata de aceptar el crecimiento
Crecer puede ser un concepto difícil para los niños, pero El viaje de Chihiro explora maravillosamente la transición.
Lejos del espíritu es una película de aventuras fantásticas de 2001 dirigida por Hayao Miyazaki. La historia se centra en una joven llamada Chihiro “Sen” Ogino, que entra en una tierra misteriosa llena de kami después de que una bruja llamada Yubaba convirtiera a sus padres en cerdos. Trabaja en una casa de baños y se hace amiga de Haku, quien la ayuda a encontrar una manera de escapar de este mundo espiritual y liberar a sus padres de la maldición de la bruja.
Los niños pueden tener un poco de miedo ante los estilos artísticos de algunos yokai porque son un poco grotescos e inquietantes. También pueden encontrar inquietante la idea de que se lleven a los padres. Sin embargo, la historia general atraerá al público joven debido a la fantástica aventura de una joven heroína en el mundo de los espíritus. Si a un niño le gusta Alicia en el País de las Maravillasellos disfrutarán viendo Lejos del espíritu.
5 The Cat Returns enfatiza encontrar el camino a casa
Todo el mundo se pierde un poco a veces, pero siempre hay un camino de regreso.
el gato regresa es una película derivada de 2002 de susurro del corazon. La película está dirigida por Hiroyuki Morita y está basada en el manga del mismo nombre de Aoi Hiiragi. Un día, un estudiante de secundaria, Haru, se topa con un gato que fue atropellado por un camión. Ella salva al gato y descubre que es un príncipe llamado Lune. El padre de Lune, El Rey Gato, agradece a Haru; a cambio, el Rey Gato decide que ella será la novia de Lune.
Haru es llevado a la fuerza al Reino de los Gatos y poco a poco desarrolla rasgos felinos. Se hace amiga de dos estatuas que cobran vida, el Barón y Toto, y ayudan a Haru a escapar del Reino Gato y obtener su libertad. A muchos niños les gusta ver personajes antropomorfos como en El Rey León y El libro de la selva. En el gato regresaEl Barón y Haru son personajes comprensivos para el público. el gato regresa está lleno de aventuras y emoción para los niños.
4 El mundo secreto de Arrietty enseña bondad y empatía
Mostrar amabilidad con los extraños es un tema constante en las películas de Studio Ghibli
El mundo secreto de Arrietty es una película de fantasía de 2010 dirigida por Hiromasa Yonebayashi, que es su debut como director. La película está basada en la novela de 1952. Prestatariospor María Norton. Arrietty, una pequeña adolescente, y su familia viven en los rincones escondidos de una casa suburbana. Arrietty y su familia permanecen ocultos a los propietarios; sin embargo, se hace amiga del hijo de los propietarios, Sho, poniendo en riesgo la ocupación de la casa por parte de Arrietty y su familia.
El mundo secreto de Arrietty presenta una trama encantadora sobre la importancia de la familia y la amistad. Sin embargo, el principal mensaje temático que la película transmite a su audiencia es que es importante ser amable y considerado con los extraños.
3 Mi vecino Totoro conoce a dos hermanas que encuentran un santuario en la naturaleza
Totoro trae un mensaje importante sobre disfrutar de la simplicidad de la vida cotidiana
mi vecino totoro es una película de fantasía sobre la mayoría de edad de 1988 escrita y dirigida por Hayao Miyazaki. La historia se desarrolla en una zona rural del Japón durante la década de 1950. Un profesor universitario, Tatsuo Kusakabe, y sus dos hijas, Satsuki y Mei, se mudan a una antigua casa en el campo. La familia se mudó allí para estar más cerca de la madre de Satsuki y Mei, quien tiene una enfermedad grave y reside en un hospital cercano. Mientras viven en esta antigua casa, Satsuki y Mei interactúan y se hacen amigos de los espíritus del bosque.
A los niños les encantará esta película por su simpático y simpático personaje, Totoro. La película ofrece una atmósfera encantadora y emocionante donde los niños pueden explorar y usar su imaginación. Al mismo tiempo, mi vecino totoro explora las ansiedades de algunos niños, incluido el hecho de tener un familiar en el hospital o la posible pérdida de un hermano.
2 El servicio de entrega de Kiki enseña a los niños cómo encontrarse
Cada uno tiene un lugar en el mundo y depende de ellos encontrarlo.
El servicio de entrega de Kiki. es una película de fantasía sobre la mayoría de edad de 1989 dirigida por Hayao Miyazaki y está basada en una novela de 1985 del mismo nombre de Eiko Kadono. Como parte de su entrenamiento en brujería, cada joven bruja debe vivir sola durante un año para desarrollar sus habilidades mágicas. Kiki y su gato negro, Jiji, se mudan a un pueblo costero conocido como Koriko. Abre un negocio de reparto, pero poco después cuestiona su confianza como bruja y pierde sus poderes. Como resultado, Kiki se embarca en un viaje de autodescubrimiento para recuperar su confianza y sus poderes como bruja.
El servicio de entrega de Kiki. presenta a los espectadores jóvenes la importancia de nunca perder la confianza en uno mismo. Además, la protagonista femenina, Kiki, es un modelo a seguir para las niñas, animándolas a explorar y ganar su individualidad.
1 Ponyo fomenta la aventura y la exploración.
Ponyo también fomenta la exploración de la individualidad.
ponyo es una película de aventuras fantásticas de 2008 del Estudio Ghibli. Es la décima película creada por Hayao Miyazaki. Mientras explora en secreto la superficie prohibida, una joven princesa pez de colores, Brunhilde, queda atrapada en un frasco de vidrio y es salvada por un niño de cinco años llamado Sosuke. Accidentalmente se corta el dedo después de romper el frasco que atrapó a Brunhilde. A cambio de salvarla, Brunhilde lame la herida de Sosuke y ésta sana al instante. Sosuke llama a esta princesa pez dorado «Ponyo» y promete protegerla. Mientras tanto, el padre de Ponyo, Fujimoto, se preocupa por perder a su hija y la busca frenéticamente.
Ponyo desea convertirse en humano y poco a poco desarrolla características humanas debido al poder de la sangre de Sosuke. Sin embargo, su deseo de ser humanos conduce a desequilibrios devastadores en la naturaleza. Para los fanáticos de Disney La Sirenita, Ponyo Es una película de anime que vale la pena ver, ya que está basada libremente en el cuento de hadas original. La película anima a niños y niñas a seguir sus sueños y desarrollar su propia identidad.