Lo que sigue analiza la violencia y la agresión, tanto reales como ficticias. Proceda con precaución.
A la gente le encantan las historias de crímenes reales. Ya sea a través de una película, una miniserie o un podcast, la gente quiere entender la mente de un criminal. ¿Cómo podría alguien lastimar a otra persona sin ninguna preocupación en el mundo y luego pasar casualmente a otra víctima? ¿Qué tiene la educación de una persona que la convierte en un monstruo? Ambas son preguntas justificadas, pero ¿qué pasa con la mente de la víctima? ¿Cómo cae una víctima en manos de un criminal y cómo algunos de ellos salen con vida? Eso es lo que Anna Kendrick pretende responder en su debut como directora, Netflix Mujer de la horaBasado en el asesino en serie de la vida real Rodney Alcalá.
En Mujer de la horaKendrick y el guionista Ian McDonald remodelan para mejor la narrativa tradicional sobre crímenes reales. En lugar de simplemente seguir la ola de asesinatos de Alcalá en la década de 1970 a través de sus ojos, la película está hábilmente dividida en dos partes: una sigue las interacciones de Alcalá con algunas de sus víctimas y la otra sigue al personaje de Kendrick, Sheryl, basado en la mujer real (Cheryl Bradshaw). que conoció a Alcalá a través de un programa de juegos de citas. El enfoque tentativo en Sheryl permite un aura más ansiosa que captura el temor que sintieron los sobrevivientes y las víctimas de Alcalá. En el contexto de la misoginia de la década enmascarada por una colorida ambición, Mujer de la hora De manera refrescante, da voz a las personas que Alcalá perseguía y aterrorizaba.
La mujer de la hora convierte el juego de las citas en un espectáculo de terror
La película yuxtapone efectivamente la diversión del programa de juegos con la oscuridad del crimen real.
la altura de Mujer de la hora y el juego de las citasun antiguo programa de televisión que inspiró el apodo de Alcalá, «El asesino de los juegos de citas», debido a su aparición en un episodio. El programa fue un trampolín en las carreras de muchas celebridades, lo que convence a Sheryl de unirse como último recurso en su fallida búsqueda de convertirse en actriz. Cualquiera que conozca la historia sabrá cómo es la interacción entre Sheryl y Alcalá, pero Mujer de la hora aviva la expectativa. De hecho, esta es la parte más difícil de cualquier historia de un crimen real: la mayoría de las personas que la ven tienen una idea del principio y el final. Esto es especialmente cierto en el caso de las recreaciones de los crímenes más infames de los asesinos en serie. Estos son los hilos conductores que el escritor y el director tienen que dramatizar, sin alejarse demasiado de los hechos.
Mujer de la horaLa línea de tiempo no cronológica juega a su favor, uniendo poco a poco a Sheryl y Alcalá. El momento en que se revela que es el tercer sencillo. el juego de las citas Es espeluznante. No sólo porque la película ya ha mostrado los horrores que cometió y que nadie en el escenario conoce, sino por la encantadora presencia de Daniel Zovatto como el asesino. Zovatto aprovecha su experiencia en el género de terror y la mejora para interpretar a Alcalá. Su sonrisa macabra y su actitud malcriada cuando no consigue lo que quiere lo convierten en un villano de terror de la vida real.
La vibrante escenografía de el juego de las citas el lo hace Mujer de la hora Circunstancias mucho más inquietantes, que actúan como una distracción colorida e irónica de la falsa personalidad y la oscuridad oculta de Alcalá. La película activa una alarma cuando se desplaza hacia Alcalá, solo con su víctima, en un campo vacío o desierto de Wyoming. Estos paisajes son señales de alerta porque son perfectos para un asesinato. Pero el juego de las citas atrapa a los espectadores en una fantasía. El carácter entusiasta de Tony Hale (el presentador Ed Burke), su animada audiencia y la divertida degradación de los sencillos por parte de Sheryl hacen que el juego de las citas escenas de una pesadilla debido a su inocencia e ingenuidad.
Mulher da Hora expone cuestiones de género de los años 1970
La película explora más que solo la violencia contra las mujeres.
Mujer de la hora usos el juego de las citas y otros eventos en la vida de Sheryl para exponer la misoginia que la gente a menudo olvida prevaleció y se normalizó durante esta década. Los años 70 son una época glamorosa en el cine y la televisión porque supusieron un paso adelante en el progreso social y cultural de la moda, pero muchas cuestiones todavía estaban presentes. Casi todas las experiencias que Sheryl tiene con un hombre, ya sea Ed, Alcalá o su amigo, se vuelven amargas porque subvierte las expectativas que tienen de ella como mujer. A veces es físicamente violento, a veces emocionalmente degradante. El mensaje puede sonar como “todos los hombres son malos” para los espectadores traviesos, pero es simplemente la realidad de la década para las mujeres.
Mujer de la hora Llega rápidamente a la esencia de la violencia de género que Kendrick quiere presentar aquí. Los hombres se dirigen a las mujeres en sus momentos más vulnerables y, a veces, las mujeres ni siquiera lo reconocen. Alcalá les hace esto a todas sus víctimas en un momento u otro. Los hace sentir especiales fotografiándolos o usando su encanto y masculinidad para ganárselos, pero luego se vuelve violentamente contra ellos en un abrir y cerrar de ojos. Su movimiento característico es estrangularlos hasta que se desmayen, esperando a que recuperen el conocimiento y repitiendo el ciclo. Es un juego retorcido para ganar una sensación de poder que no puede obtener simplemente hablando con mujeres. De todas las víctimas retratadas en la película, Amy de Autumn Best (basada en Monique Hoyt) tiene la historia más desgarradora. Tal vez sea porque es más joven que los otros actores, pero Best le da una vibra libre a una Amy inocente que la convierte en más que una víctima en la historia de Alcalá. Lo más importante es que Best convierte a Amy en una persona sobre todo.
Mulher da Hora da voz a las víctimas y pone a las mujeres en el punto de mira
La película no le da a Rodney Alcalá ninguna cualidad redentora
A pesar de seguir adelante mientras Alcalá apuntaba a sus víctimas y ganaba poder sobre ellas, Mujer de la hora tenga cuidado de no sensacionalismo o violencia. La mayoría de las agresiones reales no se muestran para preservar la imagen y la dignidad de las víctimas, aunque sus nombres fueron cambiados para la película. Aun así, Kendrick utilizó pequeños detalles para mostrar lo que se había cometido a continuación. Por ejemplo: después de un enfrentamiento con Alcalá, la colocación de los pantalones de Amy alrededor de sus tobillos es un toque sensible que aún es difícil de absorber. Otra escena que transmite la misma cantidad de miedo sigue a Sheryl siendo seguida lentamente por Alcalá en un estacionamiento oscuro. Ser seguido por un hombre que Sheryl rechaza es aterrador en sí mismo, pero el pánico se ve aumentado por el hecho de que está sucediendo en el mismo estudio que rechazó las afirmaciones de Laura de que Alcalá era un asesino. Kendrick presenta un pensamiento aterrador: ¿Sheryl será atacada porque es más lenta que Alcalá o porque nadie en el estudio creerá que está en peligro real?
A veces, Mujer de la hora No es del todo emocionante verlo desde el punto de vista de Sheryl. Sheryl está un poco subdesarrollada en lo que respecta a los protagonistas y se ve eclipsada por Amy al tratar con Alcalá cuando era una niña. Tan eficaz como la yuxtaposición entre el juego de las citas Como son las travesuras empalagosas y la atroz ola de asesinatos de Alcalá, la historia general de la película no tiene un narrador fuerte ni un personaje central. A veces parece más una colección de recreaciones y viñetas que un todo cohesivo. Kendrick es maravillosa como Sheryl como siempre, pero es obvio que su talento se utiliza mejor en la silla de directora en esta situación.
¿Qué es más emocionante? Mujer de la hora es la animalización de Alcalá. A diferencia de otras historias de crímenes reales que ponen al culpable en primer plano y, a menudo, lo sensacionalizan, Mujer de la hora retrata a Alcalá como el monstruo que realmente era. El hecho de que la película no profundice mucho en su historia ni detalle sus motivaciones puede desanimar a algunos verdaderos fanáticos del crimen a quienes les gusta explorar la psicología de los asesinos. Sin embargo, Kendrick y McDonald quieren centrar la atención en los personajes femeninos (aunque Alcalá también apunta a niños y hombres) para crear una narrativa sobre la humillación de las mujeres en los círculos de entretenimiento y citas de la década de 1970 que se vuelve más conmovedora por el hecho de que la misoginia y el odio hacia ellos. Los años 70 están de vuelta en pleno apogeo, lo quieran admitir o no. Esta estructura y enfoque es diferente de la mayoría de las narrativas de crímenes reales y es razón más que suficiente para darle una oportunidad a esta nueva entrada en un género sobresaturado. En cuanto a su debut como director, Mujer de la hora es sólido para Kendrick.
Mulher da Hora se estrena el 18 de octubre de 2024 en Netflix.